Mga Instrumentong Pangmusika ng Chicago: Ano ang Dinala ng Kumpanya na ito sa Musika?

ni Joost Nusselder | Nai-update sa:  Mayo 26, 2022

Palaging ang pinakabagong gamit at trick sa gitara?

Mag-subscribe sa THE newsletter para sa mga naghahangad na gitarista

Gagamitin lamang namin ang iyong email address para sa aming newsletter at igagalang ang iyong privacy

hi there I love making free content full of tips for my readers, you. Hindi ako tumatanggap ng mga bayad na sponsorship, ang aking opinyon ay sarili ko, ngunit kung nakita mong kapaki-pakinabang ang aking mga rekomendasyon at bibili ka ng isang bagay na gusto mo sa pamamagitan ng isa sa aking mga link, maaari akong makakuha ng komisyon nang walang dagdag na gastos sa iyo. Dagdagan ang nalalaman

Ang Chicago Musical Instruments Co. (CMI) ay isang tagapamahagi ng instrumentong pangmusika, na kapansin-pansin na may mga kumokontrol na interes sa Gibson Mga gitara mula 1944 hanggang 1969, Lowrey, FE Olds na mga instrumentong tanso, William Lewis & Son Co. (mga instrumentong may kuwerdas), Krauth & Beninghoften, LD Heater Music Company, mga epiphone Mga Gitara, Selmer UK, at iba pang mga tatak ng instrumentong pangmusika.

Chicago_Musical_Instruments_Co._Logo.svg

pagpapakilala


Ang Chicago Musical Instruments (CMI) ay isa sa mga pinaka-maimpluwensyang at makabagong kumpanya sa pagbuo ng mga de-kuryenteng instrumentong pangmusika. Ang kumpanya ay itinatag noong 1927 sa Chicago, Illinois at binago ang musika sa pagpapakilala ng mga amplified na tulad-gitara na may kuwerdas na mga instrumento, simula sa Fender Electric guitar. Sa pamamagitan ng pag-target sa mga teenager na mamimili ng instrumento, pagbebenta ng mga instrumento sa pamamagitan ng mga department store sa halip na mga music shop, pag-aalok ng mga modelo ng badyet para sa mga baguhan na manlalaro, at paglulunsad ng pambansang kampanya sa advertising na nagta-target sa mga teen audience sa radyo at sa print media, ang CMI ay nagtaguyod ng isang bagong uri ng instrumento - mga teenager na gustong gumamit ng mga electric insturment para gumawa ng sarili nilang 'rock and roll' ritmo. Binago ng CMI ang mukha ng musikang Amerikano magpakailanman sa pamamagitan ng pagpapakilala ng isang ganap na bagong henerasyon sa kagalakan ng pagtugtog ng mga electric guitar at iba pang electric instrument.

Gumawa ang CMI ng ilang iba pang mahahalagang kontribusyon upang gawing popular ang mga instrumentong de-kuryente noong 1950, kabilang ang mga diskarte sa pagmamanupaktura ng linya ng produksyon; mga disenyo ng amplifier na nagpapataas ng volume nang walang radikal na pagbaluktot; mababang presyo ng mga modelo ng mag-aaral (halimbawa, ang mga gitara ng Serye ng Estudyante); mga diskarte sa pamamahagi na nagbibigay-daan sa accessibilty sa mga mamimili; mas mababang presyo na sinisiguro ng ekonomiya-of-scale na mga pamamaraan ng produksyon; 'nakalulugod' pisikal na mga disenyo na naglalayong akitin ang mga tinedyer; mga pagpapabuti sa pickup single-coil na teknolohiya sa panahong ito din (Eric Clapton sikat na gumamit ng Stratocaster sa kanyang seminal Layla album); mga pag-unlad sa disenyo ng amplifier na pinaliit ang pagbaluktot habang naghahatid ng mas malaking antas ng volume; mga kampanya sa relasyon sa publiko sa pamamagitan ng mga artikulo sa magazine at pag-endorso ng produkto ng mga sikat na artista. Binago ng mga inobasyon ng CMI ang dati nang katutubong musika sa buong America tungo sa modernong rock 'n' roll gaya ng alam natin ngayon.

Kasaysayan ng Chicago Musical Instruments

Ang Chicago Musical Instruments (CMI) ay gumagawa ng mga instrumentong pangmusika mula noong unang bahagi ng 1900s. Ang kanilang misyon ay lumikha ng mga de-kalidad na instrumento na magagamit ng mga musikero sa lahat ng antas. Ang kumpanya ay responsable para sa isang bilang ng mga iconic na instrumento, tulad ng unang electronic drum machine at ang unang guitar synthesizer. Tuklasin natin ang kasaysayan ng kumpanyang ito at ang mga kontribusyon na ginawa nito sa mundo ng musika.

Itinatag noong 1883


Ang Chicago Musical Instruments (CMI) ay itinatag noong 1883 nina Lyon at Healy, isang grupo ng mga dealers ng musika mula sa Chicago na gustong palawakin ang kanilang linya ng produkto ng sheet music at mga musical supplies. Mabilis na nakakuha ng pambansang atensyon ang kumpanya para sa paggawa nito ng mga de-kalidad na piano at organ pati na rin ang mga makabagong disenyo ng piano ng player nito.

Sa buong taon, ang CMI ay patuloy na magbabago at magtatakda ng mga bagong pamantayan sa industriya ng musika. Noong 1925, binuo nila ang unang electric pick-up device na maaaring ikonekta sa mga kasalukuyang instrumento (tulad ng mga mandolin at gitara) na nagpapahintulot sa kanila na palakasin. Ang teknolohiyang ito ay nagbigay-daan sa mga performer na tumugtog sa mga lugar tulad ng mga arena kung saan ang mga dating acoustic instrument ay maaaring hindi masyadong malakas. Binuo din ng kumpanya ang unang full-size na orchestral string bass na may mas malaking katawan at mas mahabang haba ng string para sa mas malalim na tono.

Noong 1929, nakuha ng CMI ang Mele Brothers Music Company sa Los Angeles na pinalawak ang abot nito nang higit pa sa mga acoustic instruments sa mga benta ng electronic organ, na nagbibigay sa kanila ng iba't ibang digital na modelo sa parehong mga market ng organ ng organ ng simbahan at ng pipe ng teatro. Sa parehong oras na ito, ang mga instrumento na kinakabahan tulad ng mga lap steel, banjo, at mandolin ay idinagdag din sa kanilang mga linya ng produkto kasama ng mga amplifier, reverb unit at recorder noong 1940s hanggang 1960s.

Mahigit 100 taon na ang lumipas kung ano ang ngayon Mga Tatak ng Gibson patuloy na dinadala ang maraming aspeto ng legacy ng CMI sa pamamagitan ng pagmamay-ari ng ilang kumpanya kabilang ang Epiphone Guitars (na nakuha ni Gibson noong 1957), Mandolin Brothers (nakuha ni Gibson noong 2001), Baldwin Piano & Organ Company (nakuha rin ni Gibson noong 2001) bilang ilang iba pang brand ng mga produktong pangmusika na nauugnay sa ilang partikular na tagagawa gaya ng mga produkto ng Maestro mula sa National/Valco Industries o Dobro Resonator Guitars mula sa Astro Amp Manufacturing Company na nagdadala pa rin ng marami sa mga prinsipyo ng disenyo na itinatag ng mga orihinal na bersyon na ginawa sa ilalim ng mga pangalan tulad ng Lyon & Healy o Harmonium noong unang panahon na co-owned sa pagitan ng CMI at Ditson Music Stores noong unang bahagi ng 1900s hanggang humigit-kumulang 1924.

Mga unang taon


Ang Chicago Musical Instruments (CMI) ay isang instrumentong pangmusika at kumpanya ng electronics na kilala sa paggawa ng mga gitara, amps at mga keyboard ng musika. Ang kanilang tunog ay naging mahalagang bahagi ng kasaysayan at ebolusyon ng modernong sikat na musika.

Itinatag noong 1883 ni Theodore Wulschner kasama ang ilang manggagawang Aleman sa Chicago, Illinois, sa lalong madaling panahon ang kanilang pagawaan ay naging tanyag sa kalidad ng pagkakagawa nito. Kasama sa unang produksyon sa ilalim ng label na "CMI" ang mga piano pati na rin ang mga banjo, mga musical box at ilang iba pang uri ng mga instrumentong may kuwerdas. Noong 1893, ang kawani ng CMI ay lumago sa 18 empleyado na may tatlong lokasyon ng pabrika sa New York City, Nashville at Chicago.

Noong 1921 ang CMI ay naging isa sa pinakamalaking tagagawa ng mga instrumento na may higit sa 1,000 empleyado na gumagawa ng higit sa 27 iba't ibang modelo kabilang ang shako-keys player na piano at Venetian harpsichord. Binuhay nito ang ilang mas lumang European stringed instruments styles gaya ng bow-back lute, bowed psalterys, viols/violas de gamba at galoubet bund frets na sinimulan din nilang gawin sa oras na ito habang dinaragdagan din ang kanilang mga kakayahan sa produksyon para magsama ng mga amplifier sa dekada na ito.

Sa buong 1930s, ang CMI ay lubos na nag-market ng kanilang mga organo ng tambo pati na rin ang mga mas bagong amplifier sa mga simbahan habang gumagawa ng mga bagong linya ng mga electric screen na ginagamit sa mga pipe organ sa mga sinehan na kalaunan ay nag-udyok sa isang bagong panahon para sa mga propesyonal na musikero na nagsimulang umasa sa mga instrumentong pinalakas ng kuryente. Sa pamamagitan ng mga marketing campaign na nakasentro sa mga Vaudeville acts na nagtatampok ng jazz trumpeter na si Louis Armstrong na naglalaro ng Gibson lap steels na ginawa ng CMI sa loob ng dekada na ito, tiyak na isang kapana-panabik na oras para sa mga American music fans na naghahanap ng mga sariwang tunog mula sa malalaking pangalan na mga bituin tulad ng Bing Crosby o Frank Sinatra na gagamit Ang mga piano o electronic na keyboard ng CMI sa entablado sa kanilang mga karera sa ibang pagkakataon.

Pagpapalawak noong ika-20 Siglo


Noong ika-20 siglo, nakita ng Chicago Musical Instruments ang pagpapalawak ng mga handog nito sa negosyo at pagbabago sa mundo ng produksyon ng musika. Ang panahong ito ng paglago ay nagsimula sa pagbili ng isang tagagawa ng Aleman, na naging Piano Company ng Chicago, at ang pagpapalawak ng kanilang sariling mga linya ng produksyon, na gumagawa ng mga organo at accordion. Sa kanilang tumaas na mga kakayahan at kadalubhasaan, nagsimula silang gumawa ng iba't ibang mga radyo, amplifier, at kahit isang maikling linya ng piano.

Bilang karagdagan sa produksyon ng consumer electronics at musical equipment, gumawa din ang Chicago ng ilan sa kanilang sariling mga instrumento kabilang ang mga reed para sa mga brasswind instrument at recorder. Pagkatapos ng WWII, naglabas sila ng electric guitar noong 1949 na napatunayang matagumpay dahil sa pagiging affordability nito para sa mga mamimili. Ang kumpanya ay pinalitan ng pangalan na CMI (Chicago Musical Instruments) noong 1950 at mabilis na nakuha ng CBS corporation pagkatapos lamang ng dalawang taon dahil sa mabilis nitong tagumpay sa loob ng merkado sa kabila ng katamtamang simula nito noong 1883.

Ang CMI ay nagpatuloy sa paggawa ng mga instrumentong pangmusika sa ilalim ng CBS hanggang sa kalaunan ay naibenta ito noong 1985. Sa ilalim ng pagmamay-ari ng CBS, ang CMI ay naglabas ng ilang mga gitara gaya ng mga modelo ng Les Paul tulad ng mga P-90s na muling iniisyu pati na rin ang mga mas sikat na modelo tulad ng SG Special noong 1968 bago ganap na itinigil ang produksyon. noong 1969. Sa kabila ng hindi na nag-aalok ng mga bagong instrumento mula noong 1970s, muling binuhay ng CMI ang kanilang iconic na SG Special na modelo batay sa mga disenyo mula 1968 pati na rin ang mga bago na kasalukuyang ginawa sa ilalim ng Epiphone na patuloy na nagbibigay pugay sa isa sa mga pinakalumang kumpanya ng musika sa Amerika na itinatag mahigit 100 taon na ang nakakaraan. na patuloy na nagdudulot ng kagalakan sa pamamagitan ng tunog sa kabila ng lahat ng nangyayari sa paligid natin sa buong mundo ngayon.

Mga Produkto at Inobasyon

Ang Chicago Musical Instruments, o CMI, ay isang American musical instrument manufacturing company na itinatag noong 1878. Kilala ang CMI sa mundo ng musika para sa kanilang mga makabagong produkto at sila ay itinuturing na isa sa mga pinaka-maimpluwensyang kumpanya sa industriya ng musika. Sa seksyong ito, titingnan natin ang ilan sa kanilang mga pangunahing kontribusyon sa mundo ng musika at susuriin ang mga produkto at inobasyon na dinala nila sa industriya.

Mga Gitara ng Acoustic



Ang kumpanya ng Chicago Musical Instruments ay itinatag noong huling bahagi ng 1890s at isang tagagawa ng iba't ibang mga fretted instrument, kabilang ang maraming uri ng mga gitara. Kabilang sa kanilang pinakasikat na mga likha ay ang kanilang mga acoustic guitar na nagtatampok ng mga inobasyon tulad ng laminated pressed sides, x-braced body at adjustable necks. Ang de-kalidad na craftsmanship at mga pagsulong na ibinigay ng mga signature acoustic guitar na ito ay nagtatakda sa kanila na bukod sa kumpetisyon, na ginagawa silang ilan sa mga pinaka hinahangad na mga instrumento ng mga propesyonal at amateur na gitarista.

Higit pa rito, ang kumpanya ng Chicago Musical Instruments ay nagkaroon ng iba pang makabuluhang tagumpay, tulad ng paggawa ng ilan sa mga unang electric solid body basses noong 1936. Ang bagong uri ng instrumento na ito ay nagpahayag ng isang buong bagong panahon ng produksyon at pagganap ng musika, na nagpapatuloy hanggang ngayon. Sa kanilang mataas na antas ng craftsmanship at malikhaing inobasyon sa disenyo ng gitara, ang Chicago Musical Instruments ay tiyak na isang mahalagang puwersa sa paghubog ng tunog ng modernong musika.

Mga Amplifier


Ang Chicago Musical Instruments ay kilala sa mga makabagong amplifier nito, na marami sa mga ito ay magpapatuloy na maging karaniwang kagamitan sa industriya. Ang kanilang unang amplifier, ang "CMI Special" ay inilabas noong 1932 at ipinagmamalaki ang isang 12-in x 12-in na speaker. Ang isa sa kanilang pinakasikat na amplifier ay ang 1937 "Ottoman Stand" amp. Ito ay napakapopular dahil pinapayagan nito ang magkatabi na pagkakalagay sa entablado, na nakakatipid ng mahalagang espasyo.

Gumawa ang CMI ng ilang amp para sa gitara at bassist sa panahon ng kanilang paghahari, ngunit hindi lang mga amplifier ang nagbigay kahulugan sa legacy ng CMI sa produksyon ng musika. Ipinakilala rin nila ang iba't ibang mga diskarte sa soundproofing sa kanilang mga disenyo na nagpapahintulot sa tunog mula sa kanilang mga amp na mag-project nang mas malinaw sa buong silid o bulwagan nang hindi nawawala ang volume o kalidad dahil sa reverberation at feedback. Ang kanilang kilalang "Stringtone Cabinet" ay nagbigay-daan sa mga manlalaro na maghalo ng maraming tono sa loob ng isang cabinet na may kahanga-hangang kalinawan kung ihahambing sa iba pang mga modelo ng panahong iyon.

Bilang karagdagan, kilala sila sa kanilang mga rotary speaker na nagtatampok ng mga umiikot na pabilog na speaker na nakapaloob sa mga cabinet na tunay na nagpapakita ng lakas at potensyal ng mga amps ng CMI. Hanggang ngayon, mas gusto ng ilang manlalaro ang mga ito kaysa sa mas modernong mga opsyon dahil sa kung paano sila nakikipag-ugnayan sa iba't ibang uri ng mga tono at istilo. Sa partikular, ang mga manlalaro ng harmonica ay madalas na gumagamit ng mga rotary speaker na may mahusay na tagumpay dahil ang harmonica ay maaaring magkaroon ng mga problema sa feedback kapag pinalakas sa pamamagitan ng mga regular na cabinet ng speaker.

Mga Gitara ng Elektronik



Ang Chicago Musical Instruments ay isang iconic na tagagawa ng instrumento na responsable para sa pagpapakilala ng isang bilang ng mga kahanga-hangang electric guitar. Noong 1950, ipinakilala ng CMI ang ES-175; ang gitara na ito ay nagtatampok ng dalawang magkatulad na pickup, isang solidong body at stoptail bridge, at isang semi-hollow na disenyo na nagbibigay-daan para sa mas magandang tunog kaysa sa karamihan ng mga solidong body guitar.

Ang gitara na ito ay naging isa sa pinakasikat na jazz guitar sa merkado. Ito ay hindi nabago mula nang ipakilala ito at ginagamit sa mga pagtatanghal mula sa lahat ng mga genre ng musika. Ipinakilala din ng CMI ang Stratocaster noong 1954, na nagtatampok ng tatlong pickup at isang makabagong disenyo na nagbigay-daan sa mga musikero na baguhin ang mga pickup nang napakadali. Ito ay naging isa sa mga pinakasikat na gitara sa kasaysayan, na ginagamit ng hindi mabilang na mga propesyonal na performer sa maraming genre.

Nakabuo din ang CMI ng ilang mas malabong instrumento; Ang mga modelong pre-Gibson Les Paul ay idinisenyo sa pagitan ng 1952 at 1958 gamit ang sariling mga detalye ng CMI. Hindi sila naging matagumpay gaya ng huling bersyon ni Gibson ngunit sila ay lubos na hinahangad ng mga kolektor dahil sa kanilang mga pambihira at vintage na mga tampok. Kasama sa iba pang hindi gaanong kapansin-pansing mga programa ang produksyon ng mga bass gaya ng 352/3 Bass V at 335 na mga modelo ng bass na humahantong sa 1964 nang ang kumpetisyon ay naging masyadong matindi para sa CMI upang manatiling mapagkumpitensya sa produksyon ng mga electric instrument.

keyboard


Ang Chicago Musical Instruments ay isang pangunahing innovator sa industriya ng paggawa ng keyboard. Sa loob ng 30-taong buhay nito, gumawa ang kumpanya ng mga klasikong keyboard gaya ng Wurlitzer Electric Piano at Mellotron, na parehong kinikilala sa pagdadala ng bagong antas ng pagkamalikhain sa mga musikero noong 1960s. Ang Wurlitzer ay isa sa mga unang electric piano, habang ang Mellotron ay ginawang posible ang mga bagong tunog sa pamamagitan ng makabagong paggamit nito ng mga prerecorded tape.

Naglabas din ang kumpanya ng ilang hindi gaanong kilala ngunit sikat na mga modelo tulad ng spinet organs, combo organs at string machine. Ang spinet organ ay isang uri ng patayong organ na nagbibigay-daan para sa mas maliit na pisikal na balangkas kaysa sa mga tradisyunal na organo gaya ng matatagpuan sa mga simbahan. Gumamit ang mga combo organ ng mga electronic oscillator upang gayahin ang iba pang mga instrumento tulad ng mga kahoy na organo ng pipe at flute. Ang mga string machine ay isang maagang uri ng synthesizer na idinisenyo upang tularan ang mga seksyon ng orkestra na string.

Ang teknolohiyang ginawa ng Chicago Musical Instruments ay nagbago ng parehong sikat na musika at mga diskarte sa pag-record ng studio sa buong ika-20 siglo at nagbigay ng mga tool sa pagkamalikhain na ginagamit pa rin ng mga kontemporaryong musikero hanggang ngayon.

Drums


Chicago Musical Instruments, dating kilala bilang Wm. Ang Lang Company ay itinatag noong 1866, at sa buong mahigit 140-taong kasaysayan nito ay nagpapabago at lumilikha ng mga modernong drum.

Ang unang pangunahing produkto sa departamento ng tambol sa Chicago Musical Instruments ay idinisenyo nina AJ Heublein at Elias Howe noong 1882 - ang snare drum na "Patent Improved" (walang mga kilalang specimen ng drum na ito na natitira). Ang maagang pag-ulit na ito mula sa CMI ay kumakatawan sa isang matinding pagbabago sa disenyo ng snare drum, na may dalawang parallel tension rods sa halip na mga standard hoops at isang teardrop-shaped shell na ginawa mula sa multi-ply wood o metal na mga bahagi na nakapaloob sa mga bukas na dulo ng dalawang tension rods para sa superior. kalidad ng tunog.

Noong 1911, isa pang tagumpay na produkto ang nagmula sa Chicago Musical Instruments - ang kanilang patented na "Improved Stave Tube" na disenyo ng tomtom. Itinampok ng bersyong ito ang parehong solidong vertical na gilid pati na rin ang hollow center na binubuo ng mga curved stave na nagbibigay-daan para sa kinokontrol na resonance kapag hinampas tulad ng isang conventional tomtom drum.

Sa buong ika-20 siglo, ang Chicago Musical Instruments ay patuloy na nag-innovate gamit ang milled aluminum shells tulad ng kanilang maalamat na 1965 Super Sensitone drum na kilala ng mga propesyonal na musikero sa buong mundo dahil sa kanilang perpektong tono at pakiramdam. Pinangunahan din ng CMI ang mga pambihirang tagumpay sa mga electronic drum sa buong panahong ito sa pamamagitan ng mga inobasyon tulad ng kanilang 1980 Electronic Wind Instrument (EWI) – ang unang synthesized wind MIDI controller sa mundo na may kakayahang gumawa ng mga makatotohanang tunog ng bassoon!

Mga Epekto ng Pedals


Ang Chicago Musical Instruments (CMI) ay may mahalagang papel sa pagbuo ng teknolohiyang pangmusika, lalo na sa mga effect pedal.

Binuo ng mga tagapagtatag ng kumpanya, sina Donles at Leonard, ang kanilang unang effects pedal ay tinawag na "Sound Master." Nag-aalok ang pedal na ito ng reverberating effect, na nagpapahintulot sa mga manlalaro ng gitara na gayahin ang mga pag-record ng studio sa entablado. Gumawa rin sila ng fuzz box na kilala bilang Solodar Tone Generator at ilang reverb pedal tulad ng Super Vox. Ang lahat ng mga effect pedal na ito ay lubos na nakaimpluwensya sa rock and roll music gaya ng alam natin ngayon.

Ang susunod na malaking kontribusyon ng CMI sa musika ay ang kanilang pagpapakilala ng mga analog synthesiser noong 1967 gamit ang kanilang keyboard-driven na "Synthesizer Control Voltage Generator" (ang SCV). Ang instrumento na ito ay nagpapahintulot sa mga manlalaro na kontrolin ang iba pang mga elemento tulad ng pitch at amplitude kapag tumutugtog kasama ng iba pang mga instrumento sa isang ensemble setting - ito ay isang mahalagang inobasyon na nagbago ng paraan kung paano binubuo ng mga tao ang musika.

Ang kanilang pinakamalayong pamana ay kasama ng kanilang Universal Audio 1176 Limiting Amplifier. Ang maalamat na unit na ito ay lubos na itinuturing at isang staple sa mga recording studio sa buong mundo. Itinampok din ito sa maraming recording ng mga musical giant gaya nina Elvis Costello, Paul McCartney, Prince, Led Zeppelin at marami pa – na tumutulong sa paghubog ng sikat na musika para sa mga susunod na henerasyon!

Pamana

Ang Chicago Musical Instruments (CMI) ay isang pangunahing puwersa sa industriya ng musika mula 1940s hanggang 1980s. Sa pamamagitan ng kanilang mga makabagong produkto, tulad ng Hammond Organ at Wurlitzer Electric Piano, tumulong ang CMI na hubugin ang sikat na musika sa loob ng mga dekada. Ang pamana ng CMI ay nabubuhay sa pamamagitan ng mga instrumentong pangmusika na nagtataglay pa rin ng kanilang pangalan. Tingnan natin ang kanilang legacy at kung paano nito hinubog ang industriya ng musika.

Epekto sa Industriya ng Musika


Itinatag sa Chicago, ang Legacy Musical Instruments ay isang kumpanyang nagpabago sa industriya ng musika. Mula sa pag-imbento ng elektronikong gitara hanggang sa kanilang patuloy na paggawa ng mga bahagi ng instrumentong pangmusika, ang Legacy ay nagdala ng maraming inobasyon sa modernong musika.

Ang pinaka-kapansin-pansin sa mga imbensyon na ito ay ang kanilang nangunguna sa industriya na electric guitar. Ang disenyo ay rebolusyonaryo para sa panahon nito at binago kung paano tututugtog at gagawin ang modernong musika. Ang partikular na brand na ito ng electric guitar ay mabilis na nakakuha ng katanyagan sa loob ng blues musician community at naging popular na pagpipilian sa mga rock, jazz, at country musician din.

Ang Legacy ay patuloy na nagbabago ngayon, na gumagawa ng ilan sa mga pinakamataas na kalidad na mga instrumentong pangmusika na umiiral pati na rin ang mga bahagi na ginagamit ng maraming kilalang musikero sa concert touring at iba pang mga kaganapan. Ang kanilang pangako sa paghahatid ng mga nangungunang instrumento ay humantong sa kanila na humawak ng ilang mga patent sa parehong teknolohiya ng tunog at mga diskarte sa paggawa ng instrumento.

Hindi maikakaila ang epekto ng Legacy Musical Instruments sa pagsulong ng musika. Sa loob ng mahigit limang dekada, ipinagpatuloy nila ang kanilang dedikasyon sa pagdadala ng mahusay na mga instrumento na may hindi nagkakamali na kalidad ng tunog sa lahat ng antas ng mga musikero sa lahat ng genre. Hanggang ngayon, isa pa rin sila sa mga iginagalang na kumpanya sa loob ng industriya ng musika ngayon at patuloy na nangunguna sa teknolohiya ng musika sa kabuuan.

Impluwensya sa Makabagong Musika



Ang Legacy ay isang pangunahing innovator sa industriya ng instrumentong pangmusika, lalo na sa paglikha ng mga woodwinds at mga instrumentong tanso. Ang kanilang mga produkto ay nagkaroon ng napakalaking epekto sa modernong musikal na kultura, na gumagawa ng ilan sa mga pinaka-iconic na piraso na ginagamit pa rin ngayon. Ang kumpanya ay gumawa ng isang malawak na hanay ng mga modelo na maaaring gamitin ng mga baguhan pati na rin ng mga propesyonal — mula sa antas ng mga sungay sa antas ng mag-aaral hanggang sa mga bahagi ng orkestra sa grado ng konsiyerto.

Kilala sila sa kanilang mataas na kalidad na mga instrumentong brass at woodwind, na patuloy na ilan sa mga pinaka hinahangad ngayon. Gumawa sila ng mga iconic na modelo tulad ng kanilang BBb tuba at flugelhorn, ilang pocket cornet na modelo, pati na rin ang hanay ng mga saxophone at clarinet. Kasabay ng kanilang mga hangin, gumawa din ang Legacy ng mga pambihirang trombone, bukod sa iba pang mga piraso ng tanso .

Ang impluwensya ng legacy sa modernong musika ay makikita rin sa ebolusyon ng maraming sikat na genre mula jazz hanggang sa klasikal na musika. Ang kumpanya ay isa sa mga pioneer na tumulong sa pagpapakilala ng mga de-kuryenteng instrumento sa maliliit na ensemble — isang trend na ngayon ay naging ubiquitous sa lahat ng genre. Nagpapatuloy ang kanilang legacy kahit na matapos ang Dissolution nito noong 1986 sa pamamagitan ng kanilang kakaibang pagkakayari at walang hanggang mga disenyo na ang mga reverberations ay maririnig pa rin ngayon sa buong mundo.

Konklusyon



Ang Chicago Musical Instruments, na mas kilala bilang CMI, ay ang nangungunang tagagawa sa mundo ng mga instrumentong pangmusika at mga kaugnay na produkto sa kanilang 61-taong pagtakbo mula 1906 hanggang 1967. Sa panahong ito, itinulak nila ang mga hangganan ng kung ano ang posible sa mga tuntunin ng paglulunsad ng bago at makabagong mga linya ng produkto. Ang kumpanya ay naglunsad ng sarili nitong mga bersyon ng violin, gitara, instrumento para sa mga European orchestra at organ na may kasamang mga electric organ. Sa pamamagitan ng kanilang malawak na pagsasaliksik, pagpapaunlad at mga pagsisikap sa produksyon, ipinakilala ng CMI ang isang malawak na hanay ng mga produkto na gumawa ng pangmatagalang marka sa kasaysayan ng musika.

Ang epekto ng Chicago Musical Instruments Company ay higit pa sa pagbuo ng bagong teknolohiya at mga disenyo. Ang CMI ay palaging nangunguna sa mga tuntunin ng pagiging isa sa mga unang kumpanya na nag-market at nag-advertise nang husto sa mga musikero sa buong mundo - na nag-udyok sa mas maraming musikero sa buong mundo na magsimulang tumugtog ng mga instrumento. Sa pamamagitan ng kanilang mga kampanya sa advertising ay nabigyan ang mga musikero ng bagong kaalaman tungkol sa iba't ibang paraan sa pagtugtog ng mga instrumento na nagbigay-daan naman sa kanila na maging mas mahuhusay na manlalaro at performer sa pangkalahatan. Bilang karagdagan sa pagtulong sa pagpapasikat sa pagtugtog ng musika, malaki rin ang naiambag ng CMI sa pamamagitan ng paglikha ng mga pamamaraan ng pagsasanay na naglalayong tulungan ang mga tao na matuto kung paano tumugtog ng mga instrumentong pangmusika nang mas mabilis at mas madali. Nagkaroon ito ng napakahalagang epekto sa edukasyon sa musika sa kabuuan na nagresulta sa kasalukuyan naming pagkakaroon ng access sa mga advanced na pamamaraan ng pagtuturo na tumutulong sa mga susunod na henerasyon na umunlad nang mas mabilis kaysa dati.

Lahat ng bagay na isinasaalang-alang, hindi nakakagulat kung bakit ang Chicago Musical Instruments (CMI) ay nananatiling mataas na itinuturing ngayon ng maraming mga eksperto sa industriya hindi lamang para sa kontribusyon nito sa paggawa ng nangungunang mga produktong pangmusika kundi pati na rin sa epekto nito sa kung paano ginusto ng mga kilalang performer na gamitin ang mga produktong ito kapag gumaganap o lumilikha ng musika sa buong mundo.

Ako si Joost Nusselder, ang founder ng Neaera at isang content marketer, tatay, at mahilig sumubok ng mga bagong kagamitan na may gitara sa puso ng aking hilig, at kasama ang aking team, gumagawa ako ng mga malalalim na artikulo sa blog mula noong 2020 upang matulungan ang mga tapat na mambabasa sa mga tip sa pag-record at gitara.

Suriin mo ako sa Youtube kung saan sinusubukan ko ang lahat ng gamit na ito:

Makakuha ng mikropono kumpara sa dami sumuskribi