Ang Artificial Harmonics ay lalong naging popular sa pagtugtog ng gitara at malaki ang naidagdag sa arsenal ng mga diskarte ng sinumang gitarista.
Ang pamamaraan na ito ay maaaring lumikha ng kakaiba at malikhaing mga tunog na hindi makakamit sa pamamagitan ng tradisyonal na paraan.
Sa artikulong ito, tutuklasin natin ang mga pasikot-sikot ng makapangyarihang pamamaraan na ito at titingnan kung paano ito magagamit upang magdagdag ng bagong layer ng tunog sa iyong pagtugtog ng gitara.
Ano ang Artipisyal na Harmonics?
Ang artificial harmonics ay isang pamamaraan na ginagamit ng mga gitarista sa lahat ng estilo at antas ng pagtugtog upang magdagdag ng mga natatanging tono at kulay sa mga chord at melodies. Ang mga artificial harmonics ay nabubuo sa pamamagitan ng bahagyang pagpindot sa isang string sa mga partikular na punto, sa halip na direktang mabalisa ang mga string bilang normal. Gumagawa ito ng mas mataas na pitched na mga nota, kaya lumilikha ng isang artipisyal na harmonic tone. Ang mga artipisyal na harmonika ay maaaring gamitin upang lumikha ng malasalamin na high-end na tono, o 'mga flagolets' gaya ng pagkakakilala sa kanila. Maaari din silang i-link sa mga regular na fretted notes upang lumikha ng mga hugis ng chord na dati ay hindi posible; pati na rin ang pagdaragdag ng kumikinang na mataas na boses sa single-note exercises.
Sa tutorial na ito, titingnan natin ang artificial harmonic theory na nagbabalangkas sa mga pinakakaraniwang diskarte sa paglikha ng mga tono na ito sa fretboard. Pagkatapos ay titingnan namin ang ilang partikular na halimbawa kung paano mo magagamit ang mga harmonic na diskarteng ito sa iyong paglalaro, gaya ng pagtugtog ng mga chord na may maraming boses o paglikha ng mga arpeggios na may kumikislap na mga tono. Tatapusin namin sa pamamagitan ng pagtuklas kung paano mo magagamit ang mga diskarteng ito nang live at/o isama ang mga ito sa iyong mga diskarte sa pag-record para sa karagdagang texture at interes sa iyong musika.
Iba't ibang Uri ng Artipisyal na Harmonics
Ang mga artipisyal na harmonika ay isang natatanging paraan ng pagpapalawak ng mga tunog ng gitara. Ang paggamit ng tamang pamamaraan ay nagbibigay ng karagdagang texture, pagiging kumplikado, at interes sa tunog ng iyong paglalaro. Sa pangkalahatan, mayroong dalawang pangunahing uri ng artificial harmonics — standard at tapped — pati na rin ang acoustic-electric hybrid application.
Standard Harmonics: Ito ang pinakakaraniwang anyo ng artificial harmonic na nilikha sa isang electric guitar. Kabilang dito ang paggamit ng iyong kaliwang kamay upang malumanay na magsipilyo sa mga piling string habang sabay-sabay na ginagamit ang iyong kanang kamay upang piliin ang parehong mga string. Ang tunog na nilikha ay isang halo sa pagitan ng natural na pagbaluktot at ang artikulasyon na nagreresulta mula sa bawat sabay-sabay na pagkilos.
Tapped Harmonics: Gamit ang ganitong uri ng artificial harmonic, gagamitin mo ang isang daliri ng iyong nangangalit na kamay (karaniwan ay ang index) upang mag-tap sa isang string sa isang partikular na fret pagkatapos lamang itong kunin gamit ang iyong kabilang kamay. Kapag nagawa nang tama, ito ay bubuo ng ibang resonance kaysa sa kung ano ang karaniwang mangyayari mula sa pagpili lamang ng string na iyon at sa gayon ay lumikha ng isang kahaliling harmonic effect.
Hybrid Application: Sa diskarteng ito maaari mong pagsamahin ang standard at tapped harmonics sa pamamagitan ng pagpili ng mga nota gamit ang iyong kamay na nangungupit habang sabay-sabay na pag-tap ng mga tala gamit ang iyong hintuturo na malayang nakaposisyon sa mga kalapit na frets sa itaas o ibaba kung saan kinuha ang mga orihinal na note na iyon. Ang pagsasama-sama ng dalawang natatanging diskarte ay lumilikha ng isang hindi nahuhulaang halo ng mga tunog na pagkatapos ay maaaring isama sa maramihang mga pagsasaayos o mga improvisational na piraso ng walang putol na walang nawawalang isang beat!
Inihahanda ang Iyong Gitara
Ang pag-aaral kung paano lumikha ng mga natatanging tunog ng gitara gamit ang mga artipisyal na harmonic ay maaaring maging isang mahusay na paraan upang gawing kakaiba ang iyong musika. Gayunpaman, bago mo magawa iyon, mahalagang tiyakin na ang iyong gitara ay inihanda nang maayos. Nangangahulugan ito na siguraduhin na ang mga string at tuning ay nakatakda nang tama at ang iyong mga pickup at kontrol ay gumagana nang maayos. Kapag natiyak mong handa na ang iyong gitara, maaari mong simulan ang paggalugad sa mundo ng mga artipisyal na harmonika.
Pag-tune ng Iyong Gitara
Ang mga pag-tune para sa gitara ay maaaring mula sa mga bukas na tuning (isang alternatibong pag-tune ng mga bukas na string, karaniwang ginagamit para sa pagtugtog ng slide na gitara) hanggang sa iba't ibang binagong bersyon ng karaniwang EADGBE (tinukoy din bilang Standard Tuning). Ang bawat estilo o genre ay maaaring mangailangan ng sarili nitong partikular na pag-tune. Ito ay nagkakahalaga ng pag-eksperimento at subukan ang iba't ibang mga bagay hanggang sa mahanap mo ang isa na pinakamahusay na gumagana para sa iyo.
Palaging ginagawa ang pag-tune ng iyong gitara simula sa ika-6 na string, na kilala rin bilang mababang E string, at paggamit ng tuner upang matiyak ang tumpak na pitch. Kapag sinimulan mong i-tune ang iyong gitara, tandaan na maaaring hindi ito ganap na naka-tune, kahit na kaka-tune pa lang nito gamit ang tuner. Sa oras at paggamit, ang lahat ng mga string ay hindi maiiwasang bahagyang mawala sa tono dahil sa mga salik sa kapaligiran, tulad ng init at halumigmig. Ang pagsuri sa pag-tune sa bawat string sa tuwing magsasanay ka ay mahalaga! Narito ang ilang mabilis na hakbang kung paano ito gawin:
1. Magsimula sa pamamagitan ng paghawak sa iyong ika-6 na string sa 12 fret habang binubuksan ito (nang hindi nababalisa), pagkatapos ay bunutin itong muli habang bahagyang kinakabahan ang harmonic nito sa ika-12 fret;
2. Gumamit ng tuner o relatibong pitch reference mula sa ibang instrumento sa malapit upang ihambing ang dalawang pitch;
3. Kung hindi pantay ang mga ito, ayusin ang tuning peg hanggang magkapantay ang dalawang pitches;
4. Ilipat sa bawat bagong string gamit ang parehong paraan hanggang sa ang lahat ng iyong mga string ay nakatutok.
Pag-set up ng Iyong Mga Effect Pedal
Ang pag-set up ng iyong mga effect pedal ay isang mahalagang bahagi ng paglikha ng mga natatanging tunog ng gitara. Nagbibigay-daan sa iyo ang mga effect pedal na baguhin ang pangunahing tunog ng iyong electric guitar na may distortion, delay, flanger at iba pang mga sound-modifying device. Halimbawa, kung gusto mong lumikha ng klasikong bluesy na tono, maaari kang gumamit ng reverb o chorus pedal. Bagama't ang pagkakasunud-sunod kung saan mo ilalagay ang iyong mga pedal ay hindi makakagawa o makakasira sa iyong tono, makakatulong ito sa paghubog nito sa mga banayad na paraan.
Kapag nagse-set up at gumagamit ng mga effect pedal, may ilang mahahalagang puntong dapat tandaan:
• Magsimula nang simple: Hindi mo kailangan ng maraming gamit para makapagsimula. Panatilihin itong simple sa ilang mga pangunahing epekto tulad ng pagbaluktot at pagkaantala.
• Paglalagay ng chain: Ang pagkakasunud-sunod ng iyong mga effect pedal ay mahalaga dahil ang mga signal mula sa isa ay maaapektuhan ng iba. Magsimula sa mga epekto na nakabatay sa pakinabang tulad ng pagbaluktot at pag-overdrive muna para sa pinakamahusay na mga resulta dahil ang mga ito ay may posibilidad na masira ang signal nang higit pa kaysa sa iba tulad ng mga reverb o pagkaantala .
• Tandaan ang mga kontrol ng volume: Iba't ibang uri ng Gitara nangangailangan ng iba't ibang dami ng volume na nagmumula sa kanila kaya siguraduhing ayusin ang iyong mga volume knobs nang naaayon. Marami rin ang may mga built-in na EQ na nagbibigay-daan sa iyong ayusin ang mga frequency ng bass/mid/treble pati na rin ang mga antas ng gate depende sa kung anong uri ng tunog ang sinusubukan mong makamit.
• I-double-check ang mga koneksyon: Tiyaking secure ang lahat ng koneksyon bago maglaro o kung hindi, maaari kang makatagpo ng mga problema sa kalsada dahil sa mahinang contact o tuluyang mawalan ng signal dahil sa mahihirap na koneksyon sa maraming device nang sabay-sabay. Ang mungkahing ito ay partikular na mahalaga kapag gumagamit ng mga patch cable na may mga effect loop na gumagamit ng hindi kumpletong disenyo ng circuit circuit (kumpara sa mga tunay na bypass circuit).
Paglalaro ng Artipisyal na Harmonics
Ang mga artipisyal na harmonika ay isang espesyal na pamamaraan ng gitara na maaaring magamit upang lumikha ng natatangi at kawili-wiling mga tunog. Sa esensya, ang mga ito ay mga artipisyal na harmonika na nilikha gamit ang iyong kamay sa pagpili, sa halip na ang karaniwang paraan ng pagkabalisa. Ang diskarteng ito ay nangangailangan ng ilang pagsasanay upang makabisado, ngunit kapag nagawa mo na, maaari mo itong gamitin upang lumikha ng ilang kawili-wiling mga tunog na magpapaiba sa iyong paglalaro sa iba. Tingnan natin kung paano laruin ang mga artipisyal na harmonika.
Pinch Harmonics
Ang pinch harmonics ay isang uri ng artificial harmonic na umaasa sa magaan na pagpindot ng kamay sa pagpili at maingat na pagpoposisyon upang kunin ang mga partikular na nota mula sa string. Kilala rin bilang 'squealies' para sa kanilang tendensyang maglabas ng mas mataas na tunog, ang pinch harmonics ay maaaring makabuo ng mga natatanging tunog na parang kampana na malawakang ginagamit sa rock, blues, metal at jazz na musika.
Ang pamamaraan mismo ay nagsasangkot ng bahagyang paglalagay ng hinlalaki sa isang nota habang inilalagay ang hintuturo nang bahagya sa likod nito na parang 'pinipisil' ang isang nota mula dito. Maaaring tumagal ng ilang pagsasanay upang maging tama, ngunit kapag naperpekto magagawa mong lumikha ng mga natatanging tunog ng gitara gamit lamang ang dalawang daliri! Ang dalawang pangunahing kaalaman sa paglikha ng pinch harmonics ay: ang tamang pagpoposisyon at ang tamang dynamic (force na inilapat).
Marunong sa pagpoposisyon, subukang mag-eksperimento sa iba't ibang bahagi ng bawat string. Panatilihing malapit ang magkabilang daliri (sa loob ng 0.5mm na distansiya) ngunit huwag hawakan habang bahagyang sinisipilyo ito kapag nakipag-ugnayan ka sa iyong pick/finger tip. Mangangailangan ito ng kaunting sensitivity gamit ang iyong mga kamay upang makabisado ang diskarteng ito nang mabilis at tumpak -– iba ang kilos ng bawat string! Tungkol naman sa dynamics –- kunin o i-brush up nang husto para marinig mo ang lahat ng notes na malinaw na binibigkas ng iyong mga string ng gitara kapag pinagsama sa isang electronic tuner o metronome.
Ang mga pinch harmonic ay maaaring magdagdag ng isang kawili-wiling lasa sa maraming mga estilo ng musika! Kaya huwag matakot mag-eksperimento at hanapin kung ano ang pinakamahusay para sa iyo pagdating sa paglikha ng mga natatanging tunog ng gitara sa pamamagitan ng mga artipisyal na harmonika -– huwag mag-atubiling mag-rock out!
Likas na Harmonics
Ang mga natural na harmonika ay mga tono na natural na nagaganap sa mga instrumentong may kuwerdas at karaniwang nagmumula sa mga nota na tinutugtog ng kaliwang daliri. Ang parehong mga tala na ito ay maaaring gawin sa iba't ibang tunog kapag ang gumaganap ay lumikha ng mga artipisyal na harmonika, na nakakamit sa pamamagitan ng bahagyang pagdiin sa string sa ilang mga punto sa haba nito gamit ang kanang kamay sa halip na i-strum o plucking ito.
Ang mga natural na harmonika ay kadalasang lumilitaw bilang resulta ng nagkakasundo na vibrating na mga string na lumilikha ng saliw sa melody na tinutugtog, o sa pamamagitan lamang ng pag-ring ng mga natural na overtone na nauugnay sa anumang naibigay na nota. Ang mga natural na harmonic frequency ay may posibilidad na tumaas sa mas mataas na mga hanay ng octave nang mas malayo mula sa tulay na iyong ililipat, at sa pangkalahatan ay mas madaling mahanap sa ilang mga bukas na tuning gaya ng CGDA.
Ang ilang iba pang paraan ng paghahanap ng mga natural na harmonic ay kinabibilangan ng "interval picking" kung saan ang dalawang magkaibang notes sa magkaibang mga string ay hawak nang sabay-sabay at pagkatapos ay tinutugtog nang magkasama, na lumilikha ng iba pang mga harmonic na relasyon; pagpili sa itaas at ibaba ng isang naibigay na tala sa isang string; pati na rin ang pamamasa ng ilang mga string habang nagri-ring ang iba. Ang paglalaro ng iba't ibang mga tuning ay magbubunga din ng iba't ibang mga resulta, dahil ang mga iyon ay nagpapakilala ng mga espesyal na ugnayan sa pagitan ng mga partikular na string na iba ang tunog kapag artipisyal na pinagsama-sama kaysa sa simpleng pag-strum o plucking sa mga ito.
Na-tap ang Harmonics
Ang mga tapped harmonics ay nakakamit sa pamamagitan ng bahagyang pagpindot sa string sa fret kung saan mo gustong maganap ang harmonic, pagkatapos ay kunin ang parehong string at ilulunsad ito ng harmonic kung makarinig ka ng dalawang tono pagkatapos ito ay isagawa nang tama. Ang gitara ay karaniwang nakatutok sa kalahating hakbang na mas mataas, perpektong ikaapat at iba pang mga agwat kaya hindi ito gagana sa karaniwang pag-tune. Pinakamainam na gumamit ng mas makapal na mga string sa isang electric guitar na may mas mataas na aksyon.
Lumilikha ito ng kakaibang ethereal na tunog at maaaring gamitin sa halos anumang genre, mula sa blues hanggang sa heavy metal na solo. Ang ilang mga artist ay nakahanap ng mga paraan ng paglikha ng mga harmonic chord na may mga tapped harmonic sa isang string at iba't ibang mga idinagdag na pitch sa likod nito.
Ang isang paraan upang magsanay ng pag-tap ng mga harmonic ay ang pag-mute ng lahat ng mga string maliban sa isa na may kaliwang kamay na mga daliri pagkatapos ay piliin ang isang string ng ilang beses na magkakasunod na pataas o pababa sa fretboard hanggang sa maabot mo ang isang tiyak na bilang ng mga fret (karaniwan ay nasa 1-4). Kapag nagsasanay nito, sa tuwing hahawakan ng iyong daliri ang string habang gumagalaw ito sa fretboard maraming overtone ang gagawin kaya subukang ayusin ang volume ng iyong pinili kapag kinakailangan para sa higit na kontrol sa tono. Maaaring tumagal ng ilang oras bago ka makatuklas ng mga kawili-wiling kumbinasyon ngunit patuloy na mag-eksperimento habang nagkakaroon ka ng karanasan sa mga diskarteng ito!
Mga Tip at Teknik sa Pagsasanay
Ang mga artificial harmonic ay isang mahusay na paraan upang magdagdag ng mga natatanging tunog sa iyong pagtugtog ng gitara. Makakatulong sa iyo ang diskarteng ito na lumikha ng magagandang, luntiang tunog ng gitara na magpapatingkad sa iyong musika. Ang pag-master ng mga artificial harmonic ay nangangailangan ng maraming pagsasanay, ngunit sa tamang mga tip at diskarte maaari kang makakuha ng magagandang resulta. Tingnan natin ang ilang kapaki-pakinabang na tip at diskarte sa pagsasanay na magagamit mo upang pahusayin ang iyong pamamaraan ng artipisyal na harmonika.
Magsanay gamit ang Metronome
Ang paggamit ng metronom ay isang mahalagang tool sa pagsasanay para sa sinumang musikero. Matutulungan ka ng metronom na mapanatili ang isang matatag na beat, maglaro sa oras at makamit ang tempo na iyong nilalayon. Ginagamit din ito upang gumana sa iyong pangkalahatang pakiramdam ng ritmo at maaaring magamit upang bumuo ng kumplikadong mga parirala o mapaghamong mga lagda sa oras.
Kapag gumagamit ng metronom, mahalagang itakda ang tempo sa mga increment na kumportable para sa iyo at magsanay nang sapat na mabagal na magagawang i-play ang bawat nota nang malinis at tumpak. Habang bumubuti ang iyong mga kasanayan, dahan-dahang taasan ang tempo ng iyong mga ehersisyo hanggang sa magawa mo ang mga ito sa nilalayon na bilis. Ang pinakamahalagang punto kapag nagsasanay gamit ang isang metronome ay ang pagiging pare-pareho—kung hindi ka nagtagumpay o naging palpak, huminto nang buo at magsimulang muli sa simula upang hindi ka magkaroon ng masasamang gawi na mahirap tanggalin sa susunod.
Para sa maximum na pagiging epektibo, magsanay sa parehong accompaniment track at walang isa kapag gumagamit ng metronome dahil nakakatulong ito na bumuo ng mahusay na mga kasanayan sa pag-iingat ng oras na magbibigay-daan sa mas mahusay na pag-synchronize sa pagitan mo at ng iba pang mga musikero o kapag tumutugtog nang live. Sa pamamagitan ng mga pagsasanay sa pagtapik sa balikat kung saan kumakanta ka o naglalaro ng bahagi ng isang parirala habang nagbibilang sa iyong ulo gamit ang isang haka-haka na metronom, nakikita ng ilang tao na kapaki-pakinabang ang ehersisyong ito para sa pagpapataas ng kanilang ritmikong pag-unlad pati na rin ang internalization ng mga beats na may mga elemento ng improvisational na hamon para sa mas may karanasang mga manlalaro .
Gumamit ng Pick
Ang paglikha ng isang perpektong artificial harmonic ay nangangailangan ng eksaktong timing at katumpakan, na ginagawa itong pinakamahusay na gawin sa isang pick. Sa pamamagitan ng isang pick, madali mong matumbok ang string nang may sapat na puwersa upang makamit ang ninanais na tunog. Kapag ginagamit ang iyong mga daliri, maaaring alisin ang ilan sa pagtutok mula sa pagpindot lang sa string nang kasing lakas hangga't maaari na magreresulta sa mas mahinang output. Ang isang mahusay na paraan upang maisagawa ang diskarteng ito ay subukan muna ito nang walang amplifier upang makapag-focus ka sa eksakto kung saan at kung gaano kahirap ang pagpindot sa string.
Eksperimento sa Iba't ibang Epekto
Pagdating sa paglikha ng mga natatanging tunog ng gitara gamit ang mga artipisyal na harmonika, ang pag-eksperimento sa iba't ibang mga epekto ay makakatulong nang malaki. Ang mga epekto tulad ng pagkaantala, koro at maging ang flange ay maaaring gumawa ng malaking pagkakaiba sa paraan ng tunog ng mga harmonika. Ang paggamit ng kumbinasyon ng mga epektong ito ay maaaring lumikha ng tunay na kamangha-manghang mga tunog na minsan ay naisip lamang na imposible.
Ang pagkaantala ay kadalasang ginagamit upang lumikha ng mga nakapaligid na harmonika na tunog malago at kumplikado. Ang mga stereo delay na sinamahan ng chorus ay partikular na epektibo para sa paggawa ng mga full-bodied passage na parang patuloy na nagbabago at nagbabago sa mga natatanging paraan. Ikabit ang pagkaantala sa isang gilid sa isang octave pataas o pababa, at hayaan itong tumakas sa mga ulap ng mainit na kapaligiran.
Pinahuhusay ng Reverb ang mahahabang nota at chord, habang kasabay nito ay nagdaragdag ng lalim at karakter sa mga maiikling nota kapag ginamit nang mainam. Tamang-tama ang flange para sa pagdaragdag ng mga mala-vibrato na sweep sa mga single-o double-picked na tala na nagbibigay sa iyong musika ng klasikong psychedelic na pakiramdam . Mag-eksperimento sa iba't ibang setting hanggang sa tamaan mo lang ang tamang signature tone na hinahanap mo!
Konklusyon
Sa konklusyon, ang mga artificial harmonic ay maaaring maging isang mahusay na paraan upang lumikha ng natatangi at kawili-wiling mga tunog sa iyong gitara. Maaari silang magdala ng ganap na bagong elemento sa iyong mga solong gitara at bigyan sila ng kakaibang lasa. Sa pagsasanay at eksperimento, makakamit mo ang ilang tunay na kamangha-manghang mga tunog mula sa iyong gitara.
Ang Mga Benepisyo ng Artipisyal na Harmonics
Ang mga artipisyal na harmonic technique ay nagbibigay-daan sa mga gitarista na maging malikhain at magdagdag ng pakiramdam ng melody at galaw sa kanilang musika. Sa pamamagitan ng paglikha ng mga natatanging tono na ito, maaaring tuklasin ng mga gitarista ang isang malawak na hanay ng mga tunog, mula sa mga klasikal na chord hanggang sa mga ligaw na lead. Ang pamamaraan ay medyo madaling isagawa; kapag ang manlalaro ay maaaring tumpak na mahanap at maglaro ng mga natural na harmonika, ang paglikha ng mga artipisyal na harmonika ay isang bagay lamang ng pagpino sa pamamaraan.
Ang pagtugtog ng mga artificial harmonic ay hindi lamang nakakatulong sa mga gitarista na mabuo ang kanilang mga kasanayan, ngunit pinapataas din nito ang kanilang musical depth at creativity. Ang mga manlalaro ay madaling gumawa ng mga kumplikadong lead lines o background accompaniments — lahat sa pamamagitan ng pag-tap sa mga string gamit ang pick hand sa mga espesyal na posisyon. Higit pa rito, ang mga artipisyal na harmonika ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa ilang mga estilo ng musika na maaaring mahirap na muling likhain gamit ang mga natural na pamamaraan lamang. Halimbawa, kadalasang ginagamit ng progresibong bato o metal ang mga tunog na ito dahil sa malawak nitong hanay ng mga tonality na maaaring lumikha ng hindi mahuhulaan na elemento — na sinamahan ng mga natural na pamamaraan.
Sa konklusyon, ang mga artificial harmonics ay nag-aalok ng mga gitarista ng isang paraan ng paggawa ng mga natatanging tono nang madali nang hindi sinasakripisyo ang masyadong maraming teknikal na kasanayan. Bagama't ang paghahanap ng tamang mga tala sa anumang instrumento ay maaaring maging mahirap sa unang pagsubok — ang pag-master ng paggamit ng mga artipisyal na harmonic ay nagbibigay sa iyo ng access sa isang nakakaintriga na bagong mundo na bumubulusok sa likod nito!
Saan Pupunta Dito
Ngayon na mayroon kang mas mahusay na pag-unawa sa kung ano ang mga artipisyal na harmonika at kung ano ang magagawa nila para sa iyo bilang isang gitarista, ang mga posibilidad ay walang katapusan. Mula sa paggamit ng mga pangunahing diskarte upang i-maximize ang iyong tunog hanggang sa pagsasama ng mga alternatibong istilo tulad ng pag-tap sa daliri at pag-tap gamit ang dalawang kamay, maaari mong gamitin ang mga diskarteng ito upang lumikha ng natatanging musika.
Kapag nasanay ka na sa mga pangunahing kaalaman at nag-eksperimento sa mga available na diskarte, maging malikhain dito — mag-record o mag-jam kasama ng mga backing track, maglapat ng mga artipisyal na harmonic sa mga partikular na kaliskis o rehiyon ng fretboard at lumampas sa mga tala sa page. Sa kaunting pagsasanay, eksperimento, at pagkamalikhain, makakagawa ka ng magagandang tunog sa gitara — subukan ang ilan sa mga ideyang ito sa pagsasanay ngayon!
Ako si Joost Nusselder, ang founder ng Neaera at isang content marketer, tatay, at mahilig sumubok ng mga bagong kagamitan na may gitara sa puso ng aking hilig, at kasama ang aking team, gumagawa ako ng mga malalalim na artikulo sa blog mula noong 2020 upang matulungan ang mga tapat na mambabasa sa mga tip sa pag-record at gitara.
