Arpeggio, isang mahusay na paraan upang pagandahin ang iyong paglalaro at mapabilib ang mga tao...ngunit ano ito, at paano ka nakapasok dito?
Ang Arpeggio ay isang terminong pangmusika para sa "broken chord," isang grupo ng mga nota na tinutugtog sa sirang paraan. Maaari itong laruin sa isa o higit pa string, at pataas o pababa. Ang salita ay nagmula sa Italyano na "arpeggiare," upang tumugtog sa isang alpa, isang nota sa isang pagkakataon sa halip na strumming.
Sa gabay na ito, ipapakita ko sa iyo ang lahat ng kailangan mong malaman tungkol sa arpeggios at kung paano mapahanga ang IYONG mga kaibigan.
Paano Mapapaganda ng Arpeggios ang Iyong Paglalaro
Ano ang Arpeggios?
Ang mga arpeggio ay parang mainit na sarsa ng pagtugtog ng gitara. Nagdaragdag sila ng sipa sa iyong mga solo at ginagawang mas cool ang mga ito. Ang arpeggio ay isang chord na pinaghiwa-hiwalay sa mga indibidwal na nota. Kaya, kapag tumugtog ka ng arpeggio, pinapatugtog mo ang lahat ng mga nota ng chord nang sabay-sabay.
Ano ang Magagawa ng Arpeggios Para sa Iyo?
- Ang Arpeggios ay ginagawang mabilis at dumadaloy ang iyong paglalaro.
- Maaari mong gamitin ang mga ito upang pagandahin ang iyong mga kasanayan sa improvisasyon.
- Nagbibigay sila ng melodic home base para sa mga improvising na gitarista.
- Maaari mong gamitin ang mga ito upang lumikha ng cool-sounding licks.
- Palagi silang maganda sa kanilang pagtutugma ng chord sa isang progression.
- Tingnan ang guitar chord chart na ito upang mailarawan ang mga nota ng bawat arpeggio sa leeg ng gitara. (bubukas sa bagong tab)
Ano ang Pinakamagandang Guitar Arpeggios na Unang Matutuhan?
Major at Minor Triads
Kaya gusto mong matuto ng guitar arpeggios, eh? Well, dumating ka sa tamang lugar! Ang pinakamagandang lugar para magsimula ay ang major at minor triad. Ito ang pinakakaraniwan at malawakang ginagamit na arpeggio sa lahat ng musika.
Ang isang triad ay binubuo ng tatlong mga nota, ngunit maaari kang magdagdag ng higit pang mga chord dito tulad ng isang pangunahing ikapito, ikasiyam, ikalabing-isa, at ikalabintatlo upang talagang maging kakaiba ang iyong mga arpeggios! Narito ang isang mabilis na breakdown ng kung ano ang kailangan mong malaman:
- Major Triad: 1, 3, 5
- Minor Triad: 1, b3, 5
- Pang-pitong Major: 1, 3, 5, 7
- Ikasiyam: 1, 3, 5, 7, 9
- Pang-onse: 1, 3, 5, 7, 9, 11
- Ikalabintatlo: 1, 3, 5, 7, 9, 11, 13
Kaya't mayroon ka na! Gamit ang mga chord na ito, maaari kang lumikha ng ilang napakahusay na arpeggio na sasabihin sa iyong mga kaibigan at pamilya na "Wow!"
Ano ang Deal sa Guitar Arpeggios?
Ano ang isang Arpeggio?
Kaya, narinig mo na ang salitang "arpeggio" na itinapon sa paligid at nagtataka ka kung tungkol saan ito? Well, ito ay talagang isang Italyano na salita na nangangahulugang "tutugtog ng alpa". Sa madaling salita, ito ay kapag ikaw ay pumutol ng mga kuwerdas ng isang gitara nang paisa-isa sa halip na i-strum ang mga ito nang sama-sama.
Bakit Ako Mag-aalaga?
Ang Arpeggios ay isang mahusay na paraan upang magdagdag ng ilang lasa sa iyong pagtugtog ng gitara. Dagdag pa, matutulungan ka nilang lumikha ng ilang talagang cool na tunog ng mga riff at solo. Kaya, kung gusto mong dalhin ang iyong pagtugtog ng gitara sa susunod na antas, ang arpeggios ay talagang isang bagay na dapat mong tingnan.
Paano ba ako Magsimula?
Ang pagsisimula sa arpeggios ay talagang madali. Narito ang ilang tip para makapagsimula ka:
- Magsimula sa pamamagitan ng pag-aaral ng mga pangunahing kaalaman sa mga chord. Makakatulong ito sa iyo na maunawaan kung paano gumagana ang mga arpeggios.
- Magsanay sa paglalaro ng arpeggios gamit ang metronome. Makakatulong ito sa iyo na mabawasan ang oras.
- Mag-eksperimento sa iba't ibang ritmo at pattern. Makakatulong ito sa iyo na lumikha ng mga natatanging tunog.
- Magsaya ka! Ang Arpeggios ay maaaring maging isang mahusay na paraan upang pagandahin ang iyong paglalaro at gawin itong mas kawili-wili.
Ano ang Pagkakaiba sa pagitan ng Mga Kaliskis at Arpeggios?
Ano ang mga kaliskis?
- Ang mga kaliskis ay parang isang musical roadmap – ang mga ito ay isang serye ng mga tala na sunod-sunod mong tinutugtog, lahat sa loob ng isang partikular na key signature. Halimbawa, ang G major scale ay G, A, B, C, D, E, F#.
Ano ang Arpeggios?
- Ang Arpeggios ay parang musical jigsaw puzzle – ang mga ito ay isang serye ng mga note na sunod-sunod mong tinutugtog, ngunit lahat sila ay mga nota mula sa iisang chord. Kaya, ang G major arpeggio ay magiging G, B, D.
- Maaari kang maglaro ng mga kaliskis at arpeggios sa pataas, pababa o random na pagkakasunud-sunod.
Unraveling the Mystery of Arpeggiated Chords
Kapag iniisip mo ang pagtugtog ng gitara, ang unang bagay na naiisip mo ay ang pag-strum. Ngunit mayroong isang buong mundo ng pagtugtog ng gitara doon – arpeggiation, o arpeggiated chords. Marahil ay narinig mo na ito sa musika ng REM, the Smiths, at Radiohead. Ito ay isang mahusay na paraan upang magdagdag ng texture at depth sa iyong pagtugtog ng gitara.
Ano ang Arpeggiation?
Ang arpeggiation ay isang pamamaraan na ginagamit upang hatiin ang mga chord at i-play ang mga ito nang paisa-isa. Lumilikha ito ng kakaibang tunog na maaaring magamit upang magdagdag ng texture at interes sa iyong pagtugtog ng gitara. Ito ay isang mahusay na paraan upang magdagdag ng lalim at pagiging kumplikado sa iyong musika.
Paano Maglaro ng Arpeggiated Chords
Mayroong ilang iba't ibang mga paraan upang i-play ang mga arpeggiated chords. Narito ang ilan sa mga pinakasikat:
- Kahaliling pagpili: Kabilang dito ang pagpili sa bawat nota ng chord sa isang steady, alternating pattern.
- Fingerpicking: Kabilang dito ang pag-pluck sa bawat nota ng chord gamit ang iyong mga daliri.
- Hybrid picking: Kabilang dito ang paggamit ng kumbinasyon ng iyong pick at iyong mga daliri upang i-play ang chord.
Anuman ang pamamaraan na iyong gamitin, ang pinakamahalagang bagay ay upang matiyak na ang bawat nota ay isa-isang tumutunog at pinapayagang tumunog.
Halimbawa ng Arpeggiated Chords
Para sa magandang halimbawa ng arpeggiated chords, tingnan ang Fender lesson sa REM classic na “Everybody Hurts.” Ang mga taludtod ng kantang ito ay nagtatampok ng dalawang arpeggiated open chords, D at G. Ito ay isang mahusay na paraan upang makapagsimula sa arpeggiated chords.
Kaya kung naghahanap ka upang magdagdag ng ilang texture at depth sa iyong pagtugtog ng gitara, ang mga arpeggiated chords ay isang mahusay na paraan upang gawin ito. Subukan ito at tingnan kung ano ang maaari mong gawin!
Paano Mag-master ng Mga Hugis ng Arpeggio
Ang CAGED System
Kung gusto mong maging master ng gitara, kakailanganin mong matutunan ang CAGED system. Ang sistemang ito ang susi sa pag-unlock ng mga misteryo ng mga hugis ng arpeggio. Ito ay tulad ng isang sikretong code na tanging ang mga pinaka-experience na gitarista lamang ang nakakaalam.
Kaya, ano ang CAGED system? Ito ay kumakatawan sa limang hugis ng arpeggios: C, A, G, E, at D. Ang bawat hugis ay may sariling natatanging tunog at maaaring magamit upang lumikha ng ilang tunay na mahiwagang musika.
Practice Gumagawa Perpekto
Kung gusto mong makabisado ang mga hugis ng arpeggio, kakailanganin mong magsanay. Hindi sapat na matutunan lamang ang mga hugis – kailangan mong maging komportable sa paglalaro ng mga ito sa iba't ibang posisyon sa leeg. Sa ganoong paraan, magiging pamilyar ka sa hugis ng arpeggio sa halip na kabisaduhin lamang kung aling mga frets ang ilalagay ng iyong mga daliri.
Kapag nakababa ka na ng isang hugis, maaari kang lumipat sa susunod. Huwag subukang matutunan ang lahat ng limang hugis nang sabay-sabay – mas mabuti na makapaglaro ng isa nang perpekto kaysa sa limang hindi maganda.
Kumuha ng Paglipat
Kapag naibaba mo na ang mga hugis, oras na para magsimulang gumalaw. Magsanay ng paglipat mula sa isang hugis ng arpeggio patungo sa isa pa, pabalik-balik. Makakatulong ito sa iyong mapaunlad ang iyong mga kasanayan at gawing mas natural ang iyong paglalaro.
Kaya, kung gusto mong maging master ng gitara, kakailanganin mong makabisado ang CAGED system. Sa kaunting pagsasanay, magagawa mong maglaro ng arpeggios tulad ng isang pro. Kaya, ano pang hinihintay mo? Lumabas ka diyan at simulan ang paghiwa-hiwalay!
Pag-aaral na Maglaro ng Arpeggio mula sa Root Note
Ano ang isang Arpeggio?
Ang arpeggio ay isang musical technique na kinabibilangan ng pagtugtog ng mga nota ng isang chord sa isang sequence. Ito ay tulad ng paglalaro ng isang sukatan, ngunit may mga chord sa halip na mga indibidwal na tala.
Pagsisimula sa Root Note
Kung nagsisimula ka lang sa arpeggios, mahalagang magsimula at magtapos sa root note. Iyon ang tala kung saan nakabuo ang chord. Narito kung paano magsimula:
- Magsimula sa pinakamababang pitched root note.
- Maglaro nang mataas hangga't maaari.
- Pagkatapos ay bumalik sa ibaba hangga't maaari.
- Sa wakas, bumalik sa root note.
Sanayin ang Iyong mga Tenga na Marinig ang Tunog ng Scale
Kapag nakuha mo na ang mga pangunahing kaalaman, oras na para magseryoso. Gusto mong sanayin ang iyong mga tainga upang makilala ang tunog ng sukat. Kaya, simulan ang paglalaro ng mga talang iyon at huwag huminto hanggang sa marinig mo ang matamis na tunog ng tagumpay!
Nagiging Shreddy With It – Arpeggios at Metal
Ang Mga Pangunahing Kaalaman
Ang mga metal at shred na eksena ay ang lugar ng kapanganakan ng ilan sa mga pinaka-malikhain at ligaw na ideya ng arpeggio. (Ang "Arpeggios From Hell" ni Yngwie Malmsteen ay isang magandang halimbawa nito.) Gumagamit ang mga manlalaro ng metal ng arpeggios upang lumikha ng mga sharp-angled riff at bilang lead. Narito ang isang mabilis na breakdown ng tatlo at apat na tala na mga uri ng arpeggio:
- Minor 7 Arpeggio: A, C, E at G
- Unang Inversion: C, E, G at A
- Pangalawang Inversion: E, G, A at C
Pagkuha nito Upang Ang Susunod na Antas
Kung gusto mong dalhin ang iyong arpeggio licks sa susunod na antas, kakailanganin mong gawin ang iyong diskarte sa pagpili. Narito ang ilan sa mga advanced na diskarte sa pagpili na dapat mong tingnan:
- Sweep picking: Ito ay isang diskarte kung saan ang pick ay dumudulas mula sa isang string patungo sa susunod, na parang isang strum at isang single-note down- o upstroke na pinagsama.
- Dalawang kamay na pagtapik: Ito ay kapag ang magkabilang kamay ay ginagamit upang martilyo at hilahin ang fretboard sa isang rhythmic pattern.
- String-skipping: Ito ay isang paraan upang maglaro ng malawak na pagitan ng mga pagdila at mga pattern sa pamamagitan ng paglukso sa pagitan ng mga hindi magkatabi na mga string.
- Pag-tap at paglaktaw ng string: Ito ang kumbinasyon ng parehong pag-tap at paglaktaw ng string.
Matuto Nang Higit pa
Kung gusto mong matuto nang higit pa tungkol sa mga arpeggios, triad at chords, mag-sign up para sa iyong libreng pagsubok ng Fender Play. Ito ang perpektong paraan upang masira ito!
Iba't ibang Paraan sa Paglalaro ng Arpeggios
Kahaliling Pagpili
Ang alternatibong pagpili ay parang isang laban ng tennis sa pagitan ng iyong kanan at kaliwang kamay. Pinindot mo ang mga string gamit ang iyong pick at pagkatapos ay ang iyong mga daliri ang pumalit upang panatilihin ang beat. Ito ay isang mahusay na paraan upang masanay ang iyong mga daliri sa ritmo at bilis ng paglalaro ng arpeggios.
legato
Ang Legato ay ang magarbong paraan ng pagsasabi ng "smoothly". I-play mo ang bawat nota ng arpeggio nang walang anumang break o pause sa pagitan nila. Ito ay isang mahusay na paraan upang gawing mas tuluy-tuloy at walang hirap ang iyong paglalaro.
Mga Hammer-On at Pull-Off
Ang mga hammer-on at pull-off ay parang laro ng tug-of-war sa pagitan ng iyong mga daliri. Ginagamit mo ang iyong nag-aalalang kamay para martilyo o hilahin ang mga nota ng arpeggio. Ito ay isang mahusay na paraan upang magdagdag ng dynamics at expression sa iyong paglalaro.
Pagpipilian ng Walis
sweep picking ay parang roller coaster ride. Ginagamit mo ang iyong pick upang walisin ang mga string ng arpeggio sa isang makinis na paggalaw. Ito ay isang mahusay na paraan upang magdagdag ng bilis at kaguluhan sa iyong paglalaro.
Pag-tap
Ang pag-tap ay parang drum solo. Ginagamit mo ang iyong nanginginig na kamay upang i-tap ang mga string ng arpeggio nang sunud-sunod. Ito ay isang mahusay na paraan upang magdagdag ng ilang likas na talino at showmanship sa iyong paglalaro.
Lead Techniques
Para sa mas may karanasang manlalaro, may ilang diskarte sa lead na makakatulong sa iyong dalhin ang iyong paglalaro ng arpeggio sa susunod na antas. Narito ang ilan upang subukan:
- String Skipping: Ito ay kapag tumalon ka mula sa isang string patungo sa isa pa nang hindi naglalaro ng mga nota sa pagitan.
- Finger Rolling: Ito ay kapag iniikot mo ang iyong mga daliri sa mga string ng arpeggio sa isang makinis na paggalaw.
Kaya kung naghahanap ka upang magdagdag ng ilang pampalasa sa iyong paglalaro ng arpeggio, bakit hindi subukan ang ilan sa mga diskarteng ito? Hindi mo alam kung anong uri ng mga cool na tunog ang maaari mong gawin!
Pagkakaiba
Arpeggio vs Triad
Ang arpeggio at triad ay dalawang magkaibang paraan ng pagtugtog ng mga chord. Ang arpeggio ay kapag tinutugtog mo ang mga nota ng isang chord nang sunud-sunod, tulad ng isang sirang chord. Ang triad ay isang espesyal na uri ng chord na binubuo ng tatlong nota: isang ugat, pangatlo, at panglima. Kaya, kung gusto mong tumugtog ng chord sa istilong arpeggio, sunud-sunod mong tutugtugin ang mga nota, ngunit kung gusto mong tumugtog ng triad, tutugtugin mo ang lahat ng tatlong nota nang sabay-sabay.
Ang pagkakaiba sa pagitan ng arpeggio at triad ay banayad ngunit mahalaga. Binibigyan ka ng Arpeggio ng mas malambing, umaagos na tunog, habang ang triad ay nagbibigay sa iyo ng mas buo, mas magandang tunog. Kaya, depende sa uri ng musika na iyong pinapatugtog, gugustuhin mong piliin ang naaangkop na istilo. Kung gusto mo ng mas malambing na tunog, pumunta sa arpeggio. Kung gusto mo ng mas buong tunog, pumunta sa triad.
FAQ
Ang Chord Tones ba ay Pareho sa Arpeggios?
Hindi, ang mga chord tone at arpeggios ay hindi magkapareho. Ang mga tono ng chord ay ang mga nota ng isang chord, habang ang isang arpeggio ay isang pamamaraan ng pagtugtog ng mga talang iyon. Kaya, kung tumutugtog ka ng chord, tinutugtog mo ang mga tono ng chord, ngunit kung tumutugtog ka ng arpeggio, tinutugtog mo ang parehong mga nota sa isang partikular na paraan. Ito ay tulad ng pagkakaiba sa pagitan ng pagkain ng pizza at paggawa ng pizza – pareho silang naglalaman ng parehong sangkap, ngunit ang resulta ay ganap na naiiba!
Nasa Arpeggio ba ang Pentatonic Scale?
Ang paggamit ng pentatonic scale sa isang arpeggio ay isang mahusay na paraan upang magdagdag ng ilang lasa sa iyong musika. Ang pentatonic scale ay isang limang-note scale na naglalaman ng 1, 3, 5, 6, at 8 na mga nota ng major o minor scale. Kapag pinatugtog mo ang mga nota ng pentatonic scale sa isang arpeggio, gagawa ka ng parang chord na tunog na magagamit para magdagdag ng kakaibang lasa sa iyong musika. Dagdag pa, napakadaling matutunan at gamitin. Kaya, kung gusto mong magdagdag ng ilang dagdag na pizzazz sa iyong mga himig, subukan ang pentatonic scale arpeggio!
Bakit Sila Tinatawag na Arpeggios?
Ang mga Arpeggios ay pinangalanan dahil ang mga ito ay parang isang taong pumuputol ng mga kuwerdas ng alpa. Ang salitang arpeggio ay nagmula sa salitang Italyano na arpeggiare, na nangangahulugang tumugtog sa isang alpa. Kaya kapag nakarinig ka ng isang kanta na may arpeggio, maiisip mong may tumutugtog ng alpa. Ito ay isang magandang tunog, at ito ay ginamit sa musika sa loob ng maraming siglo. Maaaring gamitin ang Arpeggios upang lumikha ng isang malawak na hanay ng mga musical effect, mula sa isang banayad, parang panaginip na kapaligiran hanggang sa isang mas matindi, dramatikong tunog. Kaya sa susunod na makarinig ka ng kanta na may arpeggio, maaari mong pasalamatan ang salitang Italyano na arpeggiare para sa magandang tunog nito.
Sino ang Nag-imbento ng Arpeggio?
Sino ang nag-imbento ng arpeggio? Well, ang kredito ay napupunta sa isang Venetian amateur na musikero na nagngangalang Alberti. Sinasabing naimbento niya ang pamamaraan noong 1730, at ang kanyang 'VIII Sonate per Cembalo' ay kung saan makikita natin ang pinakamaagang mga senyales ng emancipation mula sa contrapuntal na anyo ng saliw. Kaya, kung fan ka ng arpeggios, maaari mong pasalamatan si Alberti sa pagbibigay-buhay sa kanila!
Ano ang Pagkakaiba sa pagitan ng Isang Scale At Isang Arpeggio?
Pagdating sa musika, ang kaliskis at arpeggios ay dalawang magkaibang hayop. Ang iskala ay parang hagdan, na ang bawat hakbang ay kumakatawan sa isang tala. Ito ay isang serye ng mga tala na magkasya ang lahat sa isang tiyak na pattern. Ang arpeggio naman ay parang chord na pinaghiwa-hiwalay. Sa halip na i-play ang lahat ng mga nota ng chord nang sabay-sabay, i-play mo ang mga ito nang paisa-isa sa isang pagkakasunod-sunod. Kaya habang ang isang sukat ay isang pattern ng mga tala, ang isang arpeggio ay isang pattern ng mga chord. Sa madaling salita, ang mga kaliskis ay parang hagdan at ang mga arpeggios ay parang mga palaisipan!
Ano Ang Simbolo Para sa Arpeggio?
Ikaw ba ay isang musikero na naghahanap ng isang paraan upang pagandahin ang iyong mga chord? Huwag nang tumingin pa sa simbolo ng arpeggio! Ang patayong kulot na linyang ito ay ang iyong tiket sa pagtugtog ng mga chords nang mabilis at kumalat, sunod-sunod na nota. Parang trill extension line, pero may twist. Maaari mong piliing i-play ang iyong mga chord pataas o pababa, simula sa itaas o ibabang note. At kung gusto mong laruin ang lahat ng mga nota nang magkasama, gumamit lamang ng bracket na may mga tuwid na linya. Kaya huwag matakot na maging malikhain at magdagdag ng ilang mga simbolo ng arpeggio sa iyong musika!
Dapat Ko bang Matuto muna ng mga kaliskis o arpeggios?
Kung nagsisimula ka pa lang sa pagtugtog ng piano, dapat talagang matuto ka muna ng mga kaliskis. Ang mga kaliskis ay ang batayan para sa lahat ng iba pang mga diskarte na matututunan mo sa piano, tulad ng arpeggios. Dagdag pa, mas madaling laruin ang mga kaliskis kaysa sa mga arpeggios, kaya mas mabilis mong maiintindihan ang mga ito. At, ang unang sukat na dapat mong matutunan ay C Major, dahil ito ay nasa tuktok ng Circle of Fifths. Kapag nawala mo na iyon, maaari kang magpatuloy sa iba pang mga antas, parehong major at minor. Pagkatapos, maaari mong simulan ang pag-aaral ng arpeggios, na ginawa batay sa kani-kanilang mga kaliskis. Kaya, kung alam mo ang iyong mga kaliskis, alam mo ang iyong mga arpeggios!
Arpeggio Melody O Harmony ba?
Ang arpeggio ay parang sirang chord – sa halip na patugtugin ang lahat ng nota nang sabay-sabay, sunud-sunod ang pagtutugtog ng mga ito. Kaya, ito ay higit pa sa isang pagkakatugma kaysa sa isang himig. Isipin ito na parang isang jigsaw puzzle – lahat ng piraso ay naroon, ngunit hindi sila pinagsama-sama sa karaniwang paraan. Ito ay chord pa rin, ngunit ito ay nahahati sa mga indibidwal na tala na maaari mong i-play nang sunud-sunod. Kaya, kung naghahanap ka ng isang melody, isang arpeggio ay hindi ang paraan upang pumunta. Ngunit kung naghahanap ka ng isang pagkakaisa, ito ay perpekto!
Ano Ang 5 Arpeggios?
Ang Arpeggios ay isang pamamaraan na ginagamit ng mga gitarista upang lumikha ng malinaw at epektibong mga linya. Mayroong limang pangunahing uri ng arpeggios: minor, major, dominant, diminished, at augmented. Ang maliliit na arpeggios ay binubuo ng tatlong nota: isang perpektong ikalima, isang menor na ikapito, at isang pinaliit na ikapito. Ang mga pangunahing arpeggio ay binubuo ng apat na nota: isang perpektong ikalima, isang mayor na ikapito, isang menor na ikapito, at isang pinaliit na ikapito. Ang mga nangingibabaw na arpeggios ay binubuo ng apat na nota: isang perpektong ikalima, isang mayor na ikapito, isang menor na ikapito, at isang pinalaki na ikapito. Binubuo ng apat na nota ang pinaliit na arpeggios: isang perpektong ikalima, isang menor na ikapito, isang pinaliit na ikapito, at isang pinalaki na ikapito. Panghuli, ang mga augmented arpeggios ay binubuo ng apat na nota: isang perpektong ikalima, isang mayor na ikapito, isang minor na ikapito, at isang pinalaki na ikapito. Kaya, kung gusto mong lumikha ng ilang mga cool na linya ng gitara, gugustuhin mong maging pamilyar sa limang uri ng arpeggios na ito!
Ano ang Pinaka-Kapaki-pakinabang na Arpeggio Para sa Gitara?
Ang pag-aaral ng gitara ay maaaring nakakatakot, ngunit hindi ito dapat! Ang pinakakapaki-pakinabang na arpeggio para sa gitara ay ang major at minor triad. Ang dalawang arpeggio na ito ang pinakakaraniwan at malawakang ginagamit sa lahat ng musika. Ang mga ito ang perpektong lugar upang magsimula para sa sinumang naghahangad na gitarista. Dagdag pa, napakadaling matutunan ng mga ito at magagamit sa iba't ibang istilo ng musika. Kaya huwag matakot na subukan ang mga ito! Sa kaunting pagsasanay, maglalaro ka nang parang pro sa lalong madaling panahon.
Bakit Napakaganda ng Tunog ng Arpeggios?
Ang Arpeggios ay isang magandang bagay. Para silang isang musikal na yakap, binabalot ka sa isang mainit na yakap ng tunog. Pero bakit ang ganda ng tunog nila? Well, lahat ng ito ay nakasalalay sa matematika. Binubuo ang mga Arpeggios ng mga tala mula sa parehong chord, at ang mga frequency sa pagitan ng mga ito ay may kaugnayan sa matematika na napakaganda. Dagdag pa, hindi ito tulad ng mga tala na random na pinili - ang mga ito ay maingat na pinili upang lumikha ng perpektong tunog. Kaya, kung sakaling nalulungkot ka, makinig ka lang sa isang arpeggio – ipaparamdam nito sa iyo na nakakakuha ka ng mahigpit na yakap mula sa uniberso.
Konklusyon
Magdagdag ng kaunting likas na talino sa iyong mga solo na may mga sirang chord at ito ay medyo madaling makuha gamit ang CAGED system at ang limang hugis para sa bawat arpeggio na aming tinalakay.
Kaya huwag matakot na mag-ROCK out at subukan ito! Pagkatapos ng lahat, tulad ng sinasabi nila, ang pagsasanay ay nagiging perpekto - o hindi bababa sa 'ARPEGGfect'!
Ako si Joost Nusselder, ang founder ng Neaera at isang content marketer, tatay, at mahilig sumubok ng mga bagong kagamitan na may gitara sa puso ng aking hilig, at kasama ang aking team, gumagawa ako ng mga malalalim na artikulo sa blog mula noong 2020 upang matulungan ang mga tapat na mambabasa sa mga tip sa pag-record at gitara.
