โทนเสียงเมื่อพูดถึงเครื่องดนตรีคืออะไร? เป็นเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเครื่องดนตรีที่ทำให้คุณสามารถแยกแยะความแตกต่างระหว่างกันได้
โทนสี คือคุณภาพของเสียงที่ไม่มีลักษณะ ความถี่ (ระดับเสียง) ระยะเวลา (จังหวะ) หรือแอมพลิจูด (ระดับเสียง) โดยทั่วไปแล้ว โทนสีคือสิ่งที่ทำให้ผู้ฟังสามารถระบุเสียงว่าเกิดจากเครื่องดนตรีชนิดใดชนิดหนึ่ง และแยกแยะความแตกต่างระหว่างเครื่องดนตรีประเภทเดียวกันได้ ตัวอย่างเช่น เสียงทรัมเป็ตค่อนข้างแตกต่างจากไวโอลิน แม้ว่าพวกเขาจะเล่นโทนเสียงที่ความถี่ แอมพลิจูด และระยะเวลาเท่ากันก็ตาม
ในบทความนี้ ฉันจะดูว่าโทนเสียงคืออะไร และคุณจะใช้โทนเสียงนี้เพื่อแยกเครื่องดนตรีชนิดหนึ่งออกจากอีกเครื่องได้อย่างไร
โทนสีคืออะไร?
Tone color หรือที่เรียกว่า timbre เป็นเสียงเฉพาะที่เกิดจากเครื่องดนตรีหรือเสียงนั้นๆ โดยจะพิจารณาจากปัจจัยหลายอย่างรวมกัน ซึ่งรวมถึงขนาด รูปร่าง และวัสดุของเครื่องดนตรี ตลอดจนวิธีการเล่น
ความสำคัญของโทนสี
โทนสีเป็นองค์ประกอบสำคัญของดนตรี เนื่องจากช่วยให้เราสามารถแยกแยะความแตกต่างระหว่างเครื่องดนตรีและเสียงต่างๆ เป็นสิ่งที่ทำให้เครื่องดนตรีแต่ละชิ้นมีคุณภาพเสียงที่เป็นเอกลักษณ์และแตกต่างจากเครื่องดนตรีอื่นๆ
ลักษณะของโทนสี
ลักษณะสำคัญของโทนสีมีดังนี้
- โทนสีเกี่ยวข้องกับระดับเสียง จังหวะ และความดัง
- โดยจะพิจารณาจากวัสดุที่ใช้ทำเครื่องดนตรีและวิธีการเล่น
- โทนสีสามารถอธิบายได้โดยใช้คำต่างๆ เช่น อบอุ่น มืด สว่าง และฉวัดเฉวียน
- เป็นสิ่งที่ช่วยให้เราแยกแยะความแตกต่างระหว่างเครื่องดนตรีและเสียงต่างๆ
บทบาทของโทนสีในดนตรี
โทนสีมีบทบาทสำคัญในสุนทรียะของดนตรี สามารถใช้เพื่อสร้างอารมณ์และความรู้สึกต่างๆ และยังสามารถใช้เพื่อสื่อความหมายหรือความคิดที่เฉพาะเจาะจง
ตัวอย่างของการใช้โทนสีในเพลง ได้แก่:
- การใช้เสียงที่สดใสและโปร่งสบายบนขลุ่ยเพื่อสร้างความรู้สึกที่เบาและสนุกสนาน
- การใช้โทนสีเข้มที่นุ่มนวลบนคลาริเน็ตเพื่อสร้างความรู้สึกอบอุ่นและลุ่มลึก
- การใช้เสียงหึ่งบนทรัมเป็ตเพื่อสร้างความรู้สึกของพลังงานและความตื่นเต้น
วิทยาศาสตร์เบื้องหลังโทนสี
วิทยาศาสตร์ที่อยู่เบื้องหลังโทนสีนั้นซับซ้อนและเกี่ยวข้องกับปัจจัยหลายอย่างรวมกัน รวมถึงขนาดและรูปร่างของเครื่องดนตรี วัสดุที่ใช้ทำเครื่องดนตรี และวิธีการเล่น
ประเด็นสำคัญบางประการที่ควรทราบ ได้แก่ :
- โทนสีถูกกำหนดโดยวิธีที่เครื่องดนตรีสร้างระดับเสียงและโทนเสียงต่างๆ
- ประเภทหลักของโทนสีคือเสียงต่ำและคุณภาพเสียง
- Timbre คือเสียงที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะที่ผลิตโดยเครื่องดนตรีเฉพาะ ในขณะที่คุณภาพเสียงเป็นผลมาจากความสามารถของเครื่องดนตรีในการสร้างระดับเสียงและโทนเสียงที่หลากหลาย
- โทนสียังได้รับอิทธิพลจากโอเวอร์โทนและความถี่ฮาร์มอนิกที่ผลิตโดยเครื่องดนตรีอีกด้วย
โดยสรุป โทนสีเป็นองค์ประกอบสำคัญของดนตรีที่ช่วยให้เราสามารถแยกความแตกต่างระหว่างเครื่องดนตรีและเสียงต่างๆ โดยจะพิจารณาจากปัจจัยหลายอย่างรวมกัน ซึ่งรวมถึงขนาด รูปร่าง และวัสดุของเครื่องดนตรี ตลอดจนวิธีการเล่น การเข้าใจโทนสีสามารถช่วยให้เราเข้าใจถึงคุณสมบัติเฉพาะของเครื่องดนตรีต่างๆ และบทบาทที่เครื่องดนตรีเหล่านั้นมีต่อการสร้างดนตรีที่ไพเราะ
อะไรทำให้เกิดโทนสี?
Tone color หรือที่เรียกว่า timbre เป็นเสียงเฉพาะที่เกิดจากเครื่องดนตรีหรือเสียงเฉพาะ แต่อะไรทำให้เกิดเสียงที่แตกต่างนี้? มาดำดิ่งสู่วิทยาศาสตร์ที่อยู่เบื้องหลังกัน
- โทนสีถูกกำหนดโดยขนาด รูปร่าง และวัสดุของเครื่องดนตรีหรือเส้นเสียง
- เมื่อเครื่องดนตรีหรือเส้นเสียงสั่น มันจะสร้างคลื่นเสียงที่เคลื่อนที่ผ่านอากาศ
- คลื่นเสียงที่เกิดจากการสั่นสะเทือนของเครื่องดนตรีหรือสายเสียงทำให้เกิดระดับเสียงพื้นฐาน ซึ่งเป็นความถี่ต่ำสุดที่เกิดจากการสั่นสะเทือน
- นอกจากระดับเสียงพื้นฐานแล้ว ยังมีโอเวอร์โทนซึ่งเป็นความถี่ที่สูงขึ้นซึ่งเกิดจากการสั่นสะเทือน
- การรวมกันของระดับเสียงพื้นฐานและเสียงสูงทำให้เกิดเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเครื่องดนตรีหรือเสียง
ปัจจัยที่มีผลต่อโทนสี
แม้ว่าวิทยาศาสตร์เบื้องหลังโทนสีจะตรงไปตรงมา แต่ก็มีปัจจัยหลายอย่างที่อาจส่งผลต่อเสียงที่ผลิตโดยเครื่องดนตรีหรือเสียง
- วัตถุดิบที่ใช้ในการประดิษฐ์เครื่องดนตรีสามารถส่งผลต่อโทนสีของมันได้ ตัวอย่างเช่น กีตาร์ที่ทำจากไม้ต่างชนิดกันจะมีคุณภาพเสียงที่แตกต่างจากกีตาร์ที่ทำจากโลหะ
- รูปร่างของเครื่องดนตรีสามารถส่งผลต่อโทนสีของมันได้เช่นกัน เครื่องดนตรีที่มีสเปกตรัมของรูปร่างที่หลากหลายกว่า เช่น ทรอมโบน สามารถสร้างโทนเสียงได้หลากหลายกว่า
- วัตถุดิบเฉพาะที่ใช้ในการประดิษฐ์เครื่องดนตรีสามารถส่งผลต่อโทนสีของมันได้เช่นกัน ตัวอย่างเช่น การใช้ไม้ประเภทหนึ่งแทนไม้ชนิดอื่นในกีตาร์อาจทำให้คุณภาพเสียงเปลี่ยนไปได้
- วิธีการเล่นเครื่องดนตรีสามารถส่งผลต่อโทนสีของมันได้เช่นกัน ตัวอย่างเช่น วิธีการดีดสายคันชักไวโอลินด้วยสายผมม้าหรือสายไนลอนสังเคราะห์ สามารถสร้างเอฟเฟกต์เสียงที่แตกต่างกันเล็กน้อย
- นักดนตรีมืออาชีพมักจะพัฒนาความชอบสำหรับโทนสีเฉพาะและอาจดัดแปลงเครื่องดนตรีเพื่อให้ได้เสียงที่ต้องการ
ศิลปะแห่งโทนสี
โทนสีไม่ได้เป็นเพียงแนวคิดทางวิทยาศาสตร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปะอีกด้วย วิธีการเล่นเครื่องดนตรีสามารถส่งผลต่อโทนสีของมันได้อย่างมาก ทำให้นักดนตรีที่ผ่านการฝึกอบรมสามารถแยกความแตกต่างระหว่างเครื่องดนตรีต่างๆ ได้อย่างง่ายดาย
- แรงที่คีย์ของเปียโนกระทบสามารถทำให้เกิดเสียงที่นุ่มนวล เป็นประกาย เสียดแทงหรือดุดันได้
- คุณภาพเสียงของเครื่องดนตรีแต่ละชิ้นช่วยให้นักแสดงสามารถควบคุมและเปลี่ยนสีของเสียงได้โดยใช้เทคนิคการแสดงที่แตกต่างกัน
- โทนสียังได้รับผลกระทบจากพื้นที่ที่ใช้แสดงอีกด้วย ตัวอย่างเช่น สายไวโอลินเคลือบทองอาจให้เสียงที่แหลมคมและทะลุทะลวงได้ดีสำหรับการแสดงเดี่ยวในพื้นที่เปิดโล่ง ในขณะที่สายเหล็กอาจมีคุณภาพที่กลมกล่อมกว่าซึ่งเหมาะสำหรับการเล่นทั้งวง
- โทนสีเป็นข้อพิจารณาหลักสำหรับผู้แต่งเพลงเพื่อหลีกเลี่ยงการอธิบายเสียงบางอย่างหรือการผสมผสานของเสียงที่เกี่ยวข้องกับอารมณ์ วัตถุ หรือความคิดเฉพาะ
- การเชื่อมโยงที่เรียนรู้ของเสียงและโทนสีบางอย่างสามารถกระตุ้นความทรงจำและอารมณ์ของผู้ฟังได้ ตัวอย่างเช่น เสียงวิบวับของกล่องดนตรีสามารถจินตนาการถึงภาพในวัยเด็กและวัยเยาว์ได้
- การผสมผสานของโทนสี เช่น ขลุ่ยและกลองสแนร์ สามารถสร้างฉากทางทหารในใจของผู้ฟังได้ ในขณะที่เพลงที่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้โดยเฉพาะสามารถมีผลกระทบอย่างมากต่อเอฟเฟกต์ทางอารมณ์ของชิ้นงาน
- ธีมอันโดดเด่นที่สื่อถึงฉลามขาวในภาพยนตร์เรื่อง Jaws ซึ่งแต่งโดยจอห์น วิลเลียมส์ เริ่มต้นด้วยเสียงกระท่อนกระแท่นจากเสียงเบสต่ำตั้งตรงและเสียงตะคอกหยาบๆ จากคอนทร้าบาสซูน คั่นด้วยเสียงกระหึ่มจากกลองกาต้มน้ำขนาดใหญ่ การเลือกโทนสีที่ลึกและเป็นโพรงของ Williams เน้นคุณภาพเสียงและสื่อถึงแนวคิดของมหาสมุทรที่กว้างใหญ่และมืดมนได้อย่างสมบูรณ์แบบ
สร้างการผสมผสานของโทนสีที่ไม่ซ้ำใคร
นักแต่งเพลงค้นหาการผสมโทนสีที่สมบูรณ์แบบเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้พวกเขาสร้างโทนสีที่แปลกใหม่โดยการเล่นเครื่องดนตรีในรูปแบบอื่นหรือเพิ่มเครื่องดนตรีชั่วคราว
- การเล่นเครื่องดนตรีด้วยวิธีอื่น เช่น การใช้เทคนิคการดึงไวโอลินที่เรียกว่า pizzicato สามารถสร้างเอฟเฟกต์เสียงต่างๆ ที่ทำให้โทนสีเปลี่ยนไป
- สามารถวางอุปกรณ์ปิดเสียงบนเครื่องดนตรีเพื่อลดเสียงและเปลี่ยนสีของเสียงได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเครื่องดนตรีประเภททองเหลืองนั้นใช้การปิดเสียงที่หลากหลายซึ่งสามารถเปลี่ยนเสียงของเครื่องดนตรีได้อย่างมาก
- นักแต่งเพลงให้ความสนใจอย่างใกล้ชิดกับโทนสีเมื่อผสมผสานเสียงอย่างมีศิลปะเพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์ที่เป็นหนึ่งเดียว เหมือนกับจิตรกรผสมเฉดสีต่างๆ เพื่อสร้างเฉดสีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะของภาพ
ความสำคัญของโทนสีในภาพยนตร์เพลง
โทนสีสามารถกำหนดบรรยากาศดนตรีในภาพยนตร์เพลง ยกระดับอารมณ์บนหน้าจอ
- นักแต่งเพลงให้คะแนนบางฉากด้วยเครื่องดนตรีที่เลียนแบบหรือยกระดับอารมณ์บนหน้าจอ ตัวอย่างเช่น ในภาพยนตร์เรื่อง Jaws นักแต่งเพลง จอห์น วิลเลียมส์ ใช้แนวโน้ตที่บรรเลงโดยการผสมผสานระหว่างเครื่องดนตรีเบสที่มีโทนสีเข้ม เช่น ทูบา ดับเบิ้ลเบส และคอนทร้าบาสซูน เพื่อสร้างความรู้สึกกระวนกระวายผสมกับเสียงทุ้มต่ำที่กังวาน ของมหาสมุทรลึก
- ความสามารถของโทนสีในการกำหนดบรรยากาศทางดนตรีนั้นมีประสบการณ์อย่างเปิดเผยในดนตรีประกอบภาพยนตร์ ซึ่งกลุ่มเครื่องดนตรีถูกใช้เพื่อเพิ่มลักษณะเสียงขรมของช่วงบางช่วงที่ต้องการเสียงที่หนักแน่น สดใส และชัยชนะ การผสมผสานระหว่างเครื่องเพอร์คัชชันและเครื่องเป่าทองเหลืองสามารถสร้างเสียงที่สดใสและเสียงหวีดร้องในสายด้านบน สร้างความรู้สึกวิตกกังวลผสมกับเสียงต่ำที่กังวานของมหาสมุทรลึก
การเปลี่ยนแปลงทางศิลปะในโทนสี
นักแต่งเพลงเขียนการเปลี่ยนแปลงโทนสีลงในองค์ประกอบ รวมถึงเทคนิคการโค้งคำนับสำหรับเครื่องสายและสัญกรณ์สำหรับเสียงทองเหลือง
- เทคนิคการโค้งคำนับ เช่น ปิซซิกาโต ระบุว่านักแสดงควรถอนสายธนูแทนการดึงคันชัก ทำให้เกิดโทนสีที่สว่างและแหลม
- เสียงทองเหลืองสามารถเปลี่ยนเสียงของเครื่องดนตรีได้ ทำให้ได้โทนสีที่นุ่มนวลและกลมกล่อมยิ่งขึ้น
เมื่อ Tone หมายถึงระดับเสียง
ระดับเสียงคือความสูงหรือต่ำของเสียง กำหนดโดยความถี่ของคลื่นเสียงซึ่งมีหน่วยวัดเป็นเฮิรตซ์ (Hz) ยิ่งความถี่สูง เสียงยิ่งสูง และยิ่งความถี่ต่ำ เสียงยิ่งต่ำ
โทนคืออะไร?
โทนเสียงหมายถึงคุณภาพของเสียงที่ผลิตโดยเครื่องดนตรี เป็นลักษณะเสียงที่ทำให้เครื่องดนตรีชนิดหนึ่งแตกต่างจากเครื่องดนตรีอื่น โทนเสียงถูกกำหนดโดยปัจจัยต่างๆ รวมถึงรูปร่างและขนาดของเครื่องดนตรี วัสดุที่ใช้ทำ และวิธีการเล่น
อะไรคือความแตกต่างที่แท้จริงระหว่างระดับเสียงและโทนเสียง?
ระดับเสียงและโทนเสียงมักใช้แทนกันได้ แต่ไม่เหมือนกัน ระดับเสียงหมายถึงความสูงหรือต่ำของเสียง ในขณะที่โทนเสียงหมายถึงคุณภาพของเสียง กล่าวอีกนัยหนึ่ง ระดับเสียงเป็นคุณสมบัติทางกายภาพของเสียง ในขณะที่น้ำเสียงเป็นการรับรู้เสียงตามอัตวิสัย
คุณจะใช้ความแตกต่างระหว่างโทนเสียงและระดับเสียงได้อย่างไร
การเข้าใจความแตกต่างระหว่างโทนเสียงและระดับเสียงเป็นสิ่งสำคัญในดนตรี การใช้โทนเสียงที่เหมาะสมสามารถเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์ของดนตรีได้ ในขณะที่การใช้ระดับเสียงที่เหมาะสมจะช่วยให้มั่นใจได้ว่าเพลงจะสอดคล้องกัน ต่อไปนี้เป็นบางวิธีในการใช้ความแตกต่างระหว่างโทนเสียงและระดับเสียง:
- ใช้โทนเสียงที่เหมาะสมเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ที่เหมาะสมในเพลง
- ใช้ระดับเสียงที่เหมาะสมเพื่อให้แน่ใจว่าเพลงสอดคล้องกัน
- ใช้น้ำเสียงและระดับเสียงร่วมกันเพื่อสร้างเสียงที่เป็นเอกลักษณ์และน่าจดจำ
การเป็นคนหูหนวกเหมือนกับการเป็นคนหูหนวกหรือไม่?
ไม่ หูหนวกกับหูหนวกไม่เหมือนกัน หูหนวกเสียงหมายถึงการไม่สามารถแยกแยะความแตกต่างระหว่างเสียงดนตรีต่างๆ ในขณะที่อาการหูหนวกหมายถึงการไม่สามารถได้ยินความแตกต่างของระดับเสียง คนที่หูหนวกเสียงอาจยังได้ยินความแตกต่างของระดับเสียง และในทางกลับกัน
อะไรคือความแตกต่างระหว่างโน้ตสูงและเสียงสูง?
โน้ตสูงหมายถึงโน้ตดนตรีเฉพาะที่มีระดับเสียงสูงกว่าโน้ตอื่น ในทางกลับกัน ระดับเสียงสูงหมายถึงความสูงโดยรวมของเสียง ตัวอย่างเช่น ทรัมเป็ตและกีตาร์เบสสามารถเล่นโน้ตเสียงสูงได้ทั้งคู่ แต่เสียงสูงต่างกันเพราะสร้างโทนเสียงต่างกัน
โดยสรุปแล้ว การเข้าใจความแตกต่างระหว่างโทนเสียงและระดับเสียงเป็นสิ่งสำคัญในดนตรี แม้ว่าจะใช้แทนกันได้บ่อยๆ แต่ก็ไม่เหมือนกัน ระดับเสียงหมายถึงความสูงหรือต่ำของเสียง ในขณะที่โทนเสียงหมายถึงคุณภาพของเสียง นักดนตรีสามารถสร้างเสียงที่เป็นเอกลักษณ์และน่าจดจำได้ด้วยการใช้โทนเสียงและระดับเสียงที่เหมาะสม
โทนเป็นช่วงดนตรี
ช่วงโทนเสียงคือระยะห่างระหว่างสองระดับเสียงในเพลง เรียกอีกอย่างว่าเสียงเต็ม และมีค่าเท่ากับสองเซมิโทน กล่าวอีกนัยหนึ่ง Tone Interval คือระยะห่างระหว่างโน้ตสองตัวที่อยู่ห่างกัน XNUMX เฟรตบนกีตาร์หรือ XNUMX คีย์บนเปียโน
ประเภทของช่วงโทน
โทนเสียงมีสองประเภท: โทนหลักและโทนเสียงรอง
- เสียงหลักประกอบด้วยเสียงทั้งหมดสองเสียง ซึ่งเทียบเท่ากับเสียงเซมิโทนสี่เสียง เป็นที่รู้จักกันว่าวินาทีสำคัญ
- โทนเสียงรองประกอบด้วยเสียงเต็มหนึ่งเสียงและหนึ่งเซมิโทน ซึ่งเทียบเท่ากับสามเซมิโทน เป็นที่รู้จักกันว่าวินาทีรอง
วิธีการรับรู้ช่วงเสียง
การจำแนกช่วงโทนเสียงนั้นไม่ใช่เรื่องง่ายเสมอไป แต่มีเคล็ดลับบางอย่างที่สามารถช่วยได้:
- ฟังระยะห่างระหว่างโน้ตสองตัว หากฟังดูเหมือนกีตาร์สองตัวห่างกัน XNUMX เฟรตหรือคีย์ XNUMX คีย์บนเปียโน ก็น่าจะเป็นช่วงโทนเสียง
- ดูที่แผ่นเพลง หากโน้ตสองตัวบนไม้เท้าอยู่ห่างกันสองก้าว ก็น่าจะเป็นช่วงโทนเสียง
- ฝึกฝน! ยิ่งคุณฟังและเล่นเพลงมากเท่าไหร่ การจดจำช่วงโทนเสียงก็จะง่ายขึ้นเท่านั้น
การใช้ช่วงโทนเสียงในดนตรี
มีการใช้ช่วงโทนเสียงในดนตรีเพื่อสร้างท่วงทำนองและเสียงประสาน สามารถใช้เพื่อสร้างความตึงเครียดและปลดปล่อย ตลอดจนสร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหวในเพลง
ความเป็นจริงที่สนุก
ในดนตรีตะวันตก ช่วงโทนถือเป็นวิธีสากลในการแสดงลำดับช่วงของช่วงดนตรี ซึ่งหมายความว่าไม่ว่าจะอยู่ในคีย์ใดของดนตรีหรือกำลังเล่นเครื่องดนตรีชนิดใด ช่วงโทนเสียงจะเท่ากันเสมอ
โทนเสียงและคุณภาพของเสียง
คุณภาพเสียงเรียกอีกอย่างว่า timbre คือเสียงที่มีลักษณะเฉพาะของเครื่องดนตรีหรือเสียง เป็นสิ่งที่ช่วยให้เราแยกความแตกต่างระหว่างการผลิตเสียงประเภทต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นเสียงประสานเสียงหรือเครื่องดนตรีประเภทต่างๆ
อะไรทำให้คุณภาพเสียงแตกต่างกัน?
ดังนั้น อะไรทำให้คุณภาพของโทนเสียงหนึ่งแตกต่างจากอีกเสียงหนึ่ง ทั้งหมดนี้มาจากจิตวิเคราะห์ของคุณภาพเสียงที่รับรู้ คุณภาพโทนเสียงของเครื่องดนตรีจะพิจารณาจากปัจจัยหลายอย่างรวมกัน ได้แก่:
- รูปร่างและขนาดของเครื่องดนตรี
- วัสดุที่ใช้ทำเครื่องดนตรี
- วิธีการเล่นเครื่องดนตรี
- ชุดฮาร์มอนิกของเครื่องดนตรี
เหตุใดคุณภาพเสียงจึงมีความสำคัญ
คุณภาพเสียงเป็นองค์ประกอบสำคัญของดนตรี ช่วยสร้างอารมณ์และบรรยากาศของดนตรี และอาจส่งผลต่อการตอบสนองทางอารมณ์ของผู้ฟัง คุณภาพของโทนเสียงของเครื่องดนตรียังช่วยแยกความแตกต่างจากเครื่องดนตรีอื่นๆ ในวงดนตรี ทำให้ง่ายต่อการระบุชิ้นส่วนของดนตรีแต่ละชิ้น
คุณภาพของเสียงสามารถอธิบายได้อย่างไร?
การอธิบายถึงคุณภาพเสียงอาจเป็นเรื่องที่ท้าทาย แต่มีคำศัพท์บางคำที่สามารถนำมาใช้เพื่อช่วยถ่ายทอดลักษณะของเสียงเฉพาะได้ ตัวอย่างบางส่วนได้แก่:
- สว่าง: คุณภาพเสียงที่ชัดเจนและคมชัด
- อบอุ่น: คุณภาพเสียงที่เข้มข้นและเต็มอิ่ม
- Mellow: คุณภาพเสียงที่นุ่มนวลและนุ่มนวล
- รุนแรง: คุณภาพเสียงที่หยาบและไม่เป็นที่พอใจ
ความสวยงามของคุณภาพเสียงในดนตรีคืออะไร?
ความสวยงามของคุณภาพโทนเสียงในดนตรีนั้นเกี่ยวกับวิธีการที่คุณภาพโทนเสียงต่างๆ สามารถนำมารวมกันเพื่อสร้างเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ นักแต่งเพลงและนักดนตรีใช้คุณภาพโทนเสียงเพื่อสร้างอารมณ์หรือบรรยากาศเฉพาะในเพลง และยังใช้เพื่อบอกเล่าเรื่องราวหรือถ่ายทอดข้อความได้อีกด้วย
ความแตกต่างระหว่างโทนเสียงและระดับเสียงคืออะไร?
แม้ว่าคุณภาพเสียงและระดับเสียงจะสัมพันธ์กัน แต่ก็ไม่ใช่เรื่องเดียวกัน ระดับเสียงหมายถึงความถี่ของเสียงซึ่งวัดเป็นเฮิรตซ์ ในขณะที่คุณภาพเสียงหมายถึงคุณภาพเสียงที่รับรู้ กล่าวอีกนัยหนึ่ง เสียงสองเสียงสามารถมีระดับเสียงเท่ากัน แต่คุณภาพเสียงต่างกัน
โดยรวมแล้ว คุณภาพของโทนเสียงเป็นองค์ประกอบสำคัญของดนตรีที่ช่วยสร้างเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเครื่องดนตรีและเสียงต่างๆ เมื่อเข้าใจถึงปัจจัยต่างๆ ที่ส่งผลต่อคุณภาพของโทนเสียง เราจะสามารถชื่นชมความงามและความซับซ้อนของดนตรีได้ดีขึ้น
เสียงเครื่องดนตรี
คุณเคยสงสัยหรือไม่ว่าทำไมเสียงกีตาร์จึงแตกต่างจากเปียโนหรือทรัมเป็ต มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับน้ำเสียง เครื่องดนตรีแต่ละชนิดมีโทนเสียงเฉพาะตัวซึ่งได้รับอิทธิพลจากปัจจัยต่างๆ เช่น
- ลักษณะของเครื่องดนตรีนั่นเอง
- ความแตกต่างของเทคนิคการเล่น
- ประเภทของวัสดุที่ใช้ทำเครื่องดนตรี
ตัวอย่างเช่น ผู้เล่นเครื่องลมไม้และเครื่องเป่าลมทองเหลืองสามารถสร้างโทนเสียงที่แตกต่างกันตามพื้นที่ที่พวกเขาอยู่ เครื่องสาย ผู้เล่นสามารถใช้เทคนิคการเฟรตหรือค้อนเพื่อสร้างเสียงที่แตกต่างกัน แม้แต่เครื่องตีก็สามารถสร้างโทนเสียงได้หลากหลายตามประเภทของค้อนที่ใช้
ทำความเข้าใจฮาร์มอนิกส์และรูปคลื่น
เมื่อเครื่องดนตรีส่งเสียง มันจะสร้างคลื่นเสียงที่ประกอบด้วยความถี่ต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกัน ซึ่งเรียกว่าฮาร์มอนิก ฮาร์มอนิกเหล่านี้ผสมกันเพื่อสร้างโทนเสียงหรือเสียงที่โดดเด่นสำหรับเครื่องดนตรี
ความถี่ต่ำสุดมักจะโดดเด่นและเป็นสิ่งที่เรารับรู้ว่าเป็นระดับเสียงของโน้ตที่กำลังเล่นอยู่ การผสมผสานของเสียงประสานทำให้เกิดรูปร่างที่โดดเด่นของรูปคลื่น ซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้เครื่องดนตรีแต่ละชิ้นมีเสียงที่เป็นเอกลักษณ์
ตัวอย่างเช่น เปียโนและทรัมเป็ตอาจมีฮาร์มอนิกผสมกันต่างกัน ซึ่งเป็นสาเหตุที่เสียงต่างกันแม้ว่าจะเล่นโน้ตตัวเดียวกันก็ตาม ในทำนองเดียวกัน การเล่นโน้ตตัวเดียวบนกีตาร์สามารถสร้างโทนเสียงที่แตกต่างกันได้ ขึ้นอยู่กับระดับเสียงและเทคนิคการเล่น
บทบาทของเทคนิคในโทนเสียง
แม้ว่าเครื่องดนตรีจะมีบทบาทสำคัญในการสร้างเสียง เทคนิคก็มีบทบาทสำคัญในการกำหนดโทนเสียงด้วย วิธีที่นักดนตรีเล่นเครื่องดนตรีสามารถส่งผลต่อเสียงที่ผลิตได้ รวมถึงปัจจัยต่างๆ เช่น:
- แรงกดที่ใช้กับเครื่องมือ
- ความเร็วของการเล่น
- การใช้ vibrato หรือเอฟเฟกต์อื่นๆ
ดังนั้น แม้ว่าการมีเครื่องดนตรีที่เหมาะสมจะมีความสำคัญ การพัฒนาเทคนิคที่ดีเพื่อสร้างโทนเสียงที่ต้องการก็จำเป็นเช่นกัน
โปรดจำไว้ว่าเครื่องดนตรีเป็นเครื่องมือในการแสดงออกในท้ายที่สุด และแม้ว่าอุปกรณ์จะมีความสำคัญ แต่ก็จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องไม่ลืมตัวแปรสำคัญขององค์ประกอบของมนุษย์
ความแตกต่าง
Timbre Vs โทนสี
สวัสดี คนรักดนตรีของฉัน! เรามาพูดถึงความแตกต่างระหว่างสีเสียงต่ำและโทนสี ตอนนี้ฉันรู้ว่าคุณกำลังคิดอะไรอยู่ "ไอ้ห่าพวกนั้นคืออะไร" ให้ฉันอธิบายให้คุณฟังในแบบที่แม้แต่คุณย่าของคุณก็สามารถเข้าใจได้
Timbre นั้นเป็นเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ที่เครื่องดนตรีสร้างขึ้น มันเหมือนกับลายนิ้วมือ แต่สำหรับเสียง ดังนั้น เมื่อคุณได้ยินเสียงกีตาร์ คุณจะรู้ว่าเป็นกีตาร์เพราะเสียงต่ำของมัน มันเหมือนกับว่ากีตาร์กำลังพูดว่า “นี่ฉันเอง กีตาร์ และฉันก็เสียงแบบนี้!”
ในทางกลับกัน โทนสีจะเกี่ยวกับคุณภาพของเสียงมากกว่า มันเหมือนกับบุคลิกของเสียง ตัวอย่างเช่น ทรัมเป็ตสามารถสร้างสีโทนที่ดังหรือสีโทนอ่อน มันเหมือนกับว่าแตรกำลังพูดว่า “ฉันจะดังและหยิ่งยโส หรือนุ่มนวลและอ่อนหวาน อะไรก็ได้ที่คุณต้องการ ที่รัก!”
แต่เดี๋ยวก่อน ยังมีอีก! โทนสีจะโดนใจหรือไม่ถูกใจหูก็ได้ มันเหมือนกับตอนที่แม่ของคุณร้องเพลงตอนอาบน้ำ แล้วคุณก็พูดว่า “หยุดนะ แม่ หูหนูเจ็บ!” นั่นเป็นตัวอย่างของโทนสีที่ไม่ถูกใจ แต่เมื่อ Adele ร้องเพลงแล้วขนลุก นั่นเป็นโทนสีที่ถูกใจ เหมือนเสียงพูดว่า “ฉันสวยจัง ทำให้เธอร้องไห้ได้!”
ทีนี้มารวมเข้าด้วยกัน Timbre เป็นเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเครื่องดนตรี และโทนสีคือบุคลิกและคุณสมบัติของเสียงนั้น ดังนั้น เมื่อคุณได้ยินเสียงกีตาร์ คุณจะรู้ว่ามันเป็นกีตาร์เพราะเสียงต่ำของมัน และเมื่อคุณได้ยินกีตาร์เล่นเมโลดี้ที่นุ่มนวลและไพเราะ คุณจะรู้ว่ามันเป็นโทนสีที่ไพเราะ
สรุปแล้ว ทิมเบอร์และโทนสีก็เหมือนแบทแมนกับโรบิน เนยถั่วกับเยลลี่ หรือบียอนเซ่กับเจย์-ซี พวกเขาอยู่ด้วยกันเหมือนถั่วสองฝักในหนึ่งฝัก และหากไม่มีหนึ่งฝัก อีกอันก็จะไม่เหมือนกัน ดังนั้น ครั้งต่อไปที่คุณฟังเพลงโปรด ให้ใส่ใจกับเสียงต่ำและสีโทน แล้วคุณจะประหลาดใจว่าคุณสามารถดื่มด่ำกับเสียงเพลงได้มากเพียงใด
โทน Vs ระดับเสียง
ดังนั้นสนามคืออะไร? โดยพื้นฐานแล้วมันคือความสูงหรือต่ำของเสียง คิดว่ามันเหมือนกับรถไฟเหาะตีลังกาดนตรี ที่มีเสียงสูงที่จะพาคุณขึ้นไปสู่จุดสูงสุดและเสียงต่ำที่จะพาคุณดิ่งลงสู่ก้นบึ้งของเสียงดนตรี ทุกอย่างเกี่ยวกับความถี่ของเสียง โดยความถี่สูงจะสร้างระดับเสียงที่สูงขึ้น และความถี่ต่ำจะสร้างระดับเสียงต่ำลง ง่าย peasy ใช่มั้ย?
ทีนี้มาต่อที่โทนเสียงกัน โทนเสียงนั้นเกี่ยวกับคุณภาพของเสียง มันเหมือนกับสีของสายรุ้งแห่งดนตรี ด้วยโทนเสียงที่แตกต่างกันทำให้เกิดเฉดสีและสีสันของเสียงที่แตกต่างกัน คุณมีโทนสีอบอุ่น โทนสว่าง โทนแหบพร่า และแม้กระทั่งโทนเสียงโหยหวน (มองมาที่คุณ มารายห์ แครี่) โทนเสียงนั้นเกี่ยวกับผลกระทบทางอารมณ์ของเสียง และสามารถถ่ายทอดอารมณ์ได้หลากหลายขึ้นอยู่กับโทนเสียงที่ใช้
เหตุใดการรู้ความแตกต่างระหว่างระดับเสียงและโทนเสียงจึงสำคัญ สำหรับผู้เริ่มต้น มันสามารถช่วยให้คุณหลีกเลี่ยงการฟังดูเหมือนคนหูหนวก (ไม่ผิดกับคนหูหนวกจริงๆ) คุณคงไม่อยากร้องเพลงเสียงสูงด้วยเสียงต่ำ หรือในทางกลับกัน มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับการหาสมดุลที่เหมาะสมระหว่างระดับเสียงและโทนเสียงเพื่อสร้างผลงานชิ้นเอกทางดนตรีที่สมบูรณ์แบบ
โดยสรุปแล้ว ระดับเสียงและโทนเสียงเป็นสองสิ่งที่แตกต่างกันมากในโลกของดนตรี ระดับเสียงนั้นเกี่ยวกับความสูงหรือต่ำของเสียง ในขณะที่โทนเสียงนั้นเกี่ยวกับคุณภาพและผลกระทบทางอารมณ์ของเสียง ดังนั้น ครั้งต่อไปที่คุณจะแจมเพลงโปรด อย่าลืมใส่ใจทั้งระดับเสียงและโทนเสียงเพื่อดื่มด่ำกับมนต์เสน่ห์ทางดนตรีที่เกิดขึ้นต่อหน้าคุณอย่างเต็มที่
คำถามที่พบบ่อย
อะไรมีอิทธิพลต่อโทนเสียงของเครื่องดนตรี?
คุณต้องการที่จะรู้ว่าอะไรทำให้เครื่องดนตรีมีเสียงแบบนั้น? เพื่อนของฉันมีหลายปัจจัยที่เข้ามามีบทบาท ก่อนอื่น วิธีการสร้างเครื่องดนตรีสามารถมีผลกระทบอย่างมากต่อโทนเสียงของมัน รูปร่างของเครื่องดนตรี โดยเฉพาะช่องเรโซแนนซ์ สามารถส่งผลต่อเสียงที่ผลิตได้ และอย่าลืมเกี่ยวกับการเลือกใช้ไม้โทนสำหรับลำตัว คอ และฟิงเกอร์บอร์ด
แต่ไม่ใช่แค่เรื่องของเครื่องดนตรีเท่านั้น เทคนิคของผู้เล่นยังสามารถมีอิทธิพลต่อน้ำเสียง พวกเขาเล่นหนักหรือเบาแค่ไหน ตำแหน่งที่วางนิ้ว และแม้แต่การควบคุมลมหายใจก็ส่งผลต่อเสียงที่เปล่งออกมา
และอย่าลืมเกี่ยวกับโทนสี นี่หมายถึงลักษณะเฉพาะของเสียงเครื่องดนตรี เป็นสิ่งที่ทำให้เสียงกีตาร์แตกต่างจากทรัมเป็ต แม้ว่าพวกเขาจะเล่นโน้ตตัวเดียวกันก็ตาม โทนสีได้รับอิทธิพลจากปัจจัยทั้งหมดที่เราได้กล่าวไปแล้ว รวมถึงสิ่งต่างๆ เช่น สไตล์ส่วนตัวของผู้เล่นและประเภทของเพลงที่พวกเขากำลังเล่น
ดังนั้นคุณมีมัน โทนเสียงของเครื่องดนตรีได้รับอิทธิพลจากปัจจัยหลายอย่าง ตั้งแต่โครงสร้าง เทคนิค ไปจนถึงโทนสี เป็นหัวข้อที่ซับซ้อนและน่าสนใจ แต่สิ่งหนึ่งที่แน่นอน: เมื่อคุณได้ยินเพลงที่ไพเราะ ทุกอย่างก็คุ้มค่า
ความสัมพันธ์ที่สำคัญ
คลื่นเสียง
เฮ้ คนรักดนตรี! เรามาพูดถึงคลื่นเสียงและความเกี่ยวข้องของโทนเสียงในเครื่องดนตรีกัน ไม่ต้องกังวล ฉันจะทำให้ทุกอย่างง่ายขึ้นสำหรับคุณที่ไม่ใช่นักวิทยาศาสตร์
ดังนั้น คลื่นเสียงโดยทั่วไปคือการสั่นสะเทือนที่เคลื่อนที่ผ่านตัวกลาง เช่น อากาศหรือน้ำ เมื่อคลื่นเหล่านี้กระทบหูของเรา เราจะได้ยินเสียง แต่เมื่อพูดถึงเครื่องดนตรี คลื่นเหล่านี้คือสิ่งที่สร้างโทนเสียงต่างๆ ที่เราได้ยิน
คิดแบบนี้: เมื่อคุณดึงสายกีตาร์ สายกีตาร์จะสั่นและสร้างคลื่นเสียง ความถี่ของคลื่นเหล่านี้กำหนดระดับเสียงของโน้ตที่คุณได้ยิน ดังนั้น หากคุณดึงสายให้แรงขึ้น สายก็จะสั่นเร็วขึ้นและสร้างระดับเสียงที่สูงขึ้น หากคุณดึงเบาลง มันจะสั่นช้าลงและสร้างระดับเสียงที่ต่ำลง
แต่ไม่ใช่แค่ว่าคุณถอนเชือกยากแค่ไหน รูปร่างและขนาดของเครื่องดนตรีก็มีบทบาทต่อโทนเสียงที่ผลิตออกมาเช่นกัน ตัวอย่างเช่น กีตาร์ตัวเล็กจะมีโทนเสียงแหลมที่สว่างกว่าและหนักกว่า ในขณะที่กีตาร์ตัวใหญ่จะมีโทนเสียงที่ทุ้มกว่าและเบสที่หนักกว่า
และอย่าลืมเกี่ยวกับวัสดุที่ทำจากเครื่องดนตรี วัสดุที่แตกต่างกันสามารถส่งผลต่อโทนเสียงได้เช่นกัน กีตาร์ไม้จะมีโทนเสียงที่อุ่นกว่าและเป็นธรรมชาติกว่า ในขณะที่กีตาร์โลหะจะมีโทนเสียงที่คมชัดกว่าและเป็นเมทัลลิกมากกว่า
สรุป
โทนเสียงเป็นองค์ประกอบที่ซับซ้อนและเป็นอัตนัยของเครื่องดนตรีที่ไม่สามารถกำหนดได้ง่ายๆ เป็นผลมาจากอิทธิพลทั้งหมดที่ผู้ฟังสามารถได้ยิน รวมถึงลักษณะของเครื่องดนตรีเอง ความแตกต่างในเทคนิคการเล่น และแม้แต่เสียงในห้อง ดังนั้นอย่ากลัวที่จะทดลองและค้นหาโทนเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณเอง!
ฉันชื่อ Joost Nusselder ผู้ก่อตั้ง Neaera และนักการตลาดเนื้อหา พ่อ และรักที่จะลองอุปกรณ์ใหม่ด้วยกีตาร์ที่เป็นหัวใจของความหลงใหล และด้วยทีมของฉัน ฉันได้สร้างสรรค์บทความบล็อกเชิงลึกมาตั้งแต่ปี 2020 เพื่อช่วยผู้อ่านที่ภักดีด้วยเคล็ดลับการบันทึกเสียงและกีตาร์
