อธิบายเทคนิคกีตาร์ที่จำเป็น: คู่มือฉบับสมบูรณ์

โดย Joost Nusselder | อัปเดตเมื่อ:  May 4, 2022

อุปกรณ์และลูกเล่นกีตาร์ล่าสุดเสมอ?

สมัครรับจดหมายข่าวสำหรับมือกีต้าร์ที่ใฝ่ฝัน

เราจะใช้ที่อยู่อีเมลของคุณสำหรับจดหมายข่าวของเราเท่านั้น และเคารพ ความเป็นส่วนตัว

สวัสดี ฉันชอบสร้างเนื้อหาฟรีที่เต็มไปด้วยเคล็ดลับสำหรับผู้อ่านของฉัน ฉันไม่รับสปอนเซอร์แบบเสียเงิน ความคิดเห็นของฉันเป็นความเห็นของฉันเอง แต่ถ้าคุณพบว่าคำแนะนำของฉันมีประโยชน์ และสุดท้ายคุณซื้อสิ่งที่คุณชอบผ่านลิงก์ใดลิงก์หนึ่งของฉัน ฉันจะได้รับค่าคอมมิชชันโดยไม่มีค่าใช้จ่ายเพิ่มเติมสำหรับคุณ อ่านเพิ่ม

เทคนิคทางดนตรีคือความสามารถของนักดนตรีบรรเลงและเสียงร้องในการควบคุมเครื่องดนตรีหรือสายเสียงของตนอย่างเหมาะสมที่สุด เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ดนตรีที่แม่นยำที่พวกเขาต้องการ

การปรับปรุงเทคนิคของตนเองโดยทั่วไปจะนำมาซึ่งการฝึกออกกำลังกายที่ช่วยเพิ่มความไวและความว่องไวของกล้ามเนื้อ เทคนิคเป็นอิสระจากดนตรี

คุณต้องการที่จะเรียนรู้วิธีการเล่น กีตาร์ อย่างมืออาชีพ?

ในบทความนี้ เราจะพูดถึงเทคนิคต่างๆ ที่คุณสามารถใช้ได้ขณะเล่นกีตาร์ คุณจะได้รู้ว่าทุกคนพูดถึงอะไร

ทำตามคำแนะนำของเราแล้วคุณจะสามารถสร้างความประทับใจให้เพื่อนและครอบครัวของคุณด้วยทักษะกีตาร์ในเวลาไม่นาน!

เทคนิคกีตาร์ต่างๆ

เทคนิคกีตาร์คืออะไรกันแน่?

เทคนิคเป็นเพียงวิธีการเล่นกีต้าร์ที่แตกต่างกัน มีเทคนิคต่างๆ มากมายที่คุณสามารถใช้ได้ และแต่ละเทคนิคก็มีจุดประสงค์ของตัวเอง แต่ใช้เทคนิคที่ “เหมาะสม” อธิบายสิทธิ นิ้ว และแนวทางที่จะทำให้การเล่นกีตาร์ง่ายขึ้น

เทคนิคบางอย่างใช้เพื่อสร้างเสียงบางอย่าง ขณะที่บางเทคนิคใช้เพื่อทำให้เล่นกีตาร์ได้ง่ายขึ้น

อย่ากังวลหากคุณยังไม่เข้าใจคำศัพท์ทั้งหมด – ฉันจะอธิบายทุกอย่าง

รายชื่อเทคนิคกีตาร์ชั้นนำที่ควรเรียนรู้

มีเทคนิคต่างๆ มากมายที่คุณสามารถใช้เล่นกีตาร์ได้ และแต่ละเทคนิคก็มีจุดประสงค์ของตัวเอง นี่คือรายการยอดนิยม:

เทคนิคกีตาร์เบื้องต้น

  • การเลือก: นี่เป็นเทคนิคทั่วไปที่ใช้โดยนักกีตาร์ มันก็แค่ใช้ปิ๊กเพื่อดีดสตริง
  • Strumming: เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างจังหวะ มันเกี่ยวข้องกับการกดสายด้วยนิ้วของคุณแล้วขยับมือไปมาเพื่อสร้างเสียง "ดีด"
  • ปาล์มปิดเสียง: เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างเสียงที่ปิดเสียง มันเกี่ยวข้องกับการวางฝ่ามือของคุณบนสายใกล้กับสะพานของกีตาร์เพื่อให้สายไม่สามารถสั่นได้อย่างอิสระ
  • คอร์ด Barre: เทคนิคนี้ใช้ในการเล่นคอร์ดที่เล่นยาก มันเกี่ยวข้องกับการใช้นิ้วชี้ของคุณเพื่อ "barre" สตริงทั้งหมดที่หงุดหงิด วิธีนี้ช่วยให้คุณเล่นคอร์ดที่เล่นไม่ได้
  • หยิบนิ้ว: เทคนิคนี้ใช้นิ้วดีดสายแทนที่จะใช้ปิ๊ก เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการเล่นท่วงทำนองและความกลมกลืนที่สลับซับซ้อน
  • ดัดสาย: เทคนิคนี้ใช้สร้างเสียงดัด มันเกี่ยวข้องกับการใช้นิ้วของคุณเพื่อ "งอ" สตริงเพื่อสร้างระดับเสียงที่สูงขึ้น
  • vibrato: เทคนิคนี้ใช้สร้างเสียงสั่น มันเกี่ยวข้องกับการเลื่อนนิ้วของคุณไปมาบนสายอย่างรวดเร็วเพื่อให้มันสั่น
  • เทคนิคการเลื่อน: เทคนิคนี้ใช้ในการสร้าง a เลื่อน เสียง. มันเกี่ยวข้องกับการกดโน้ตด้วยนิ้วของคุณแล้ว "เลื่อน" นิ้วของคุณขึ้นหรือลงสตริงเพื่อสร้างระดับเสียงที่สูงขึ้นหรือต่ำลง

เทคนิคกีตาร์ขั้นสูง

  • ดึงออก: เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างเสียงที่นุ่มนวล มันเกี่ยวข้องกับการเลือกโน้ตด้วยการเลือกของคุณแล้วอย่างรวดเร็ว”ดึงออก” นิ้วของคุณเพื่อให้สายสั่นสะเทือนได้อย่างอิสระ
  • ค้อนทุบ: เทคนิคนี้คล้ายกับการดึงออก แต่มันเกี่ยวข้องกับการหยิบโน้ตด้วยการเลือกของคุณแล้ว "ทุบ" นิ้วอีกนิ้วหนึ่งอย่างรวดเร็วเพื่อให้สายสั่นได้อย่างอิสระ
  • การเลือกแบบประหยัด: เทคนิคนี้ใช้ในการเล่นข้อความด่วน มันเกี่ยวข้องกับการใช้การเลือกเพื่อสลับระหว่างการหยิบขึ้นและลงจังหวะ
  • การเลือกไฮบริด: เทคนิคนี้คล้ายกับการหยิบแบบประหยัด แต่ต้องใช้ทั้งการเลือกและนิ้วของคุณ
  • ทางเลือกในการหยิบ: เทคนิคนี้ใช้เล่นข้อความด่วน มันเกี่ยวข้องกับการใช้การเลือกเพื่อสลับระหว่างการหยิบขึ้นและลงจังหวะ
  • กวาดหยิบ: เทคนิคนี้ใช้ในการเล่น arpeggios อย่างรวดเร็ว มันเกี่ยวข้องกับการใช้การเลือกเพื่อ "กวาด" ข้ามสตริงเพื่อให้คุณสามารถเล่นโน้ตทั้งหมดใน arpeggio มันเกี่ยวข้องกับการใช้ปิ๊กเพื่อ "กวาด" ข้ามสายเพื่อให้ทุกสายเล่นในการเคลื่อนไหวที่ลื่นไหลเพียงครั้งเดียว
  • หยิกฮาร์โมนิก: เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างเสียง “แหลม” ที่มีเสียงแหลมสูง มันเกี่ยวข้องกับการวางนิ้วหัวแม่มือหรือนิ้วของคุณบนสายใกล้เฟรตแล้วงอสายเพื่อสร้างเสียงที่กลมกลืนกัน
  • เคาะนิ้ว: เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างโน้ตที่พลิ้วไหวอย่างรวดเร็ว มันเกี่ยวข้องกับการใช้นิ้วของมือหยิบของคุณเพื่อ "แตะ" บนสายด้วยความหงุดหงิดและเสียงที่บันทึกเพื่อให้คุณสามารถเล่นได้เร็วขึ้น
  • Pre bending: เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างเสียงที่นุ่มนวล มันเกี่ยวข้องกับการกดลงบนสายด้วยนิ้วของคุณ จากนั้นงอมันก่อนที่คุณจะหยิบมันเพื่อสร้างระดับเสียงที่สูงขึ้นก่อนที่คุณจะปล่อยนิ้วของคุณลงไปที่โน้ตปกติ
  • ดับเบิ้ลสต็อป: เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างเสียงที่เต็มอิ่ม มันเกี่ยวข้องกับการเล่นโน้ตสองตัวพร้อมกันด้วยการเลือกหรือนิ้วของคุณ
  • Legato: เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างเสียงที่นุ่มนวล มันเกี่ยวข้องกับ "การตอกบน" และ "ดึงออก" โน้ตหลายตัวติดต่อกันเพื่อให้เล่นได้อย่างคล่องตัวแทนที่จะเล่นทีละรายการ
  • โต้เถียง คอร์ด: เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างอาร์เพจจิโอ มันเกี่ยวข้องกับการเลือกโน้ตของคอร์ดทีละตัวติดต่อกันเพื่อให้เล่นทีละตัวแทนที่จะเล่นทั้งหมดในคราวเดียว
  • การข้ามสตริง: เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างอ็อกเทฟอย่างรวดเร็ว มันเกี่ยวข้องกับ "การข้าม" ผ่านสตริงเพื่อให้คุณเข้าถึงโน้ตที่สูงขึ้นได้เร็วขึ้น

มีเทคนิคกีตาร์กี่แบบ?

มีเทคนิคต่างๆ มากมายของกีตาร์ เช่น คอร์ด barre, pull offs, แฮมเมอร์ออน, การดัดสาย, vibrato, เทคนิคการเลื่อน, การเลือกแบบประหยัด, การเลือกแบบไฮบริด, การเลือกแบบทางเลือก, ขอบเขต การเล่น คอร์ด arpeggiated และการหยิบกวาดหรือกวาด

เทคนิคยอดนิยมอื่น ๆ ได้แก่ การบีบฮาร์โมนิก การแตะนิ้ว ก่อนดัด. มีเทคนิคกีตาร์มากกว่า 100 อย่างที่คุณสามารถใช้

เทคนิคกีตาร์ที่ยากที่สุดคืออะไร?

เทคนิคกีตาร์ที่ท้าทายที่สุดบางส่วน ได้แก่ การแตะนิ้ว การหยิบแบบกวาด การกระโดดเชือก และการเล่นเลกาโต อย่างไรก็ตาม การฝึกฝนเทคนิคกีตาร์ให้เชี่ยวชาญต้องใช้การฝึกฝนและทุ่มเทอย่างมาก

ในที่สุด สิ่งที่ถือได้ว่าเป็นเทคนิคกีตาร์ที่ยากที่สุดสำหรับคนหนึ่งอาจจะค่อนข้างง่ายสำหรับอีกคนหนึ่ง

เคล็ดลับฝึกเทคนิคกีตาร์

  1. เริ่มช้าและค่อยๆเพิ่มความเร็ว
  2. ลองใช้เครื่องเมตรอนอมเพื่อรักษาจังหวะให้สม่ำเสมอ
  3. ทำซ้ำเทคนิคหลายๆ ครั้งเพื่อให้คุณคุ้นเคยกับมัน
  4. ลองใช้เทคนิคต่างๆ และดูว่าคุณสามารถสร้างเสียงอะไรได้บ้าง

โดยเฉพาะอย่างยิ่งการฝึกฝนด้วยเครื่องเมตรอนอมเป็นกุญแจสำคัญในการหลีกเลี่ยงนิสัยที่ไม่ดีในการเล่นของคุณ

ทุกเทคนิคมีที่ของมัน แต่สิ่งสำคัญคือคุณสามารถสร้างเพลงที่สวยงามและแสดงออกได้ โดยไม่ต้องเล่นให้ทันเวลาและทำให้เกิดอาการเป็นลมหมดสติหรือ “การเลียอย่างแรง” อื่น ๆ พวกเขาจะมีประโยชน์อะไร?

วิธีการปรับปรุงเทคนิคของคุณ

เพื่อปรับปรุงเทคนิค นักดนตรีมักจะฝึกรูปแบบพื้นฐานของโน้ต เช่น มาตราส่วนธรรมชาติ ไมเนอร์ เมเจอร์ และโครมาติก ไมเนอร์และเมเจอร์ ไทรแอด เจ็ดที่โดดเด่นและลดลง รูปแบบสูตร และ arpeggios

เทคนิคการเล่นดนตรี

ตัวอย่างเช่น กลุ่มสามและกลุ่มที่เจ็ดสอนวิธีเล่นคอร์ดอย่างแม่นยำและรวดเร็ว ตาชั่งสอนวิธีย้ายอย่างรวดเร็วและสวยงามจากโน้ตหนึ่งไปยังอีกโน้ตหนึ่ง (โดยปกติทีละขั้นตอน)

Arpeggios สอนวิธีเล่นคอร์ดที่ขาดในช่วงเวลาที่ใหญ่ขึ้น

องค์ประกอบของดนตรีเหล่านี้มีอยู่มากมายในการประพันธ์เพลงที่ยาก ตัวอย่างเช่น ทูเพิล โครมาติกสเกลขนาดใหญ่เป็นองค์ประกอบทั่วไปในการประพันธ์เพลงในยุคคลาสสิกและโรแมนติกซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการสิ้นสุดวลี

Heinrich Schenker แย้งว่า "ลักษณะเด่นและโดดเด่นที่สุดของเทคนิคดนตรี" คือการทำซ้ำ ผลงานที่รู้จักกันในชื่อ études (หมายถึง “การศึกษา”) ก็มักถูกนำมาใช้เพื่อพัฒนาเทคนิคเช่นกัน

สรุป

ไม่ว่าคุณจะเป็นมือใหม่หรือมือกีต้าร์ที่มีประสบการณ์ การฝึกเทคนิคกีตาร์แบบต่างๆ สามารถช่วยให้คุณเล่นในระดับต่อไปได้

ไม่ว่าจะเป็นการดัดสาย การสั่น การแตะนิ้ว หรือเทคนิคอื่นๆ ที่กล่าวข้างต้น มีหลายวิธีในการพัฒนาทักษะของคุณและสร้างเสียงที่ไม่ซ้ำใครที่จะทำให้คุณแตกต่างจากผู้เล่นคนอื่นๆ

ฉันชื่อ Joost Nusselder ผู้ก่อตั้ง Neaera และนักการตลาดเนื้อหา พ่อ และรักที่จะลองอุปกรณ์ใหม่ด้วยกีตาร์ที่เป็นหัวใจของความหลงใหล และด้วยทีมของฉัน ฉันได้สร้างสรรค์บทความบล็อกเชิงลึกมาตั้งแต่ปี 2020 เพื่อช่วยผู้อ่านที่ภักดีด้วยเคล็ดลับการบันทึกเสียงและกีตาร์

ดูฉันบน Youtube ที่ฉันลองใช้อุปกรณ์ทั้งหมดนี้:

อัตราขยายของไมโครโฟนเทียบกับระดับเสียง สมัครรับจดหมายข่าว