เมื่อเห็นความมั่งคั่งในยุค 70 และ 80 และฟื้นคืนชีพโดย Nirvana ใน 90s การขับร้องเป็นหนึ่งในเอฟเฟกต์ที่โดดเด่นที่สุดที่เคยใช้ในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค
เสียงที่ส่องแสงระยิบระยับบนโทนเสียงของกีตาร์ส่งผลให้เกิดโทนเสียงที่ "เปียก" ที่ละเอียดอ่อน ซึ่งขัดเกลาและตกแต่งเกือบทุกเพลงที่ออกมาในยุคนั้น
ไม่ว่าเราจะพูดถึง The Police's “เดินบนดวงจันทร์” จากยุค 70 นิพพาน “มาอย่างที่คุณเป็น” จากยุค 90 หรือบันทึกที่เป็นสัญลักษณ์อื่น ๆ อีกมากมายจะไม่มีใครเหมือนเดิมหากไม่มีคอรัส ผล.
ในดนตรี เอฟเฟกต์คอรัสเกิดขึ้นเมื่อเสียงสองเสียงที่มีความใกล้เคียงกันโดยประมาณและระดับเสียงเกือบเท่ากันมาบรรจบกันและสร้างเสียงที่รับรู้เป็นเสียงเดียว แม้ว่าเสียงที่คล้ายคลึงกันที่มาจากหลายแหล่งสามารถเกิดขึ้นได้ตามธรรมชาติ คุณยังสามารถจำลองเสียงเหล่านั้นได้โดยใช้คอรัส ที่เหยียบ.
ในบทความนี้ ฉันจะให้แนวคิดพื้นฐานเกี่ยวกับเอฟเฟกต์คอรัส ประวัติ การใช้งาน และเพลงที่เป็นสัญลักษณ์ทั้งหมดที่สร้างขึ้นโดยใช้เอฟเฟกต์เฉพาะ
เอฟเฟกต์คอรัสคืออะไร?
ในคำที่ไม่ใช้เทคนิคขั้นสูง คำว่า "คอรัส" ใช้สำหรับเสียงที่เกิดขึ้นเมื่อเครื่องดนตรีสองชิ้นเล่นส่วนเดียวกันพร้อมกัน โดยมีความแตกต่างเล็กน้อยในด้านเวลาและระดับเสียง
เพื่อยกตัวอย่าง มาพูดถึงคณะนักร้องประสานเสียงกัน ในคณะนักร้องประสานเสียง หลายเสียงร้องเป็นเพลงเดียวกัน แต่ระดับเสียงของแต่ละเสียงจะแตกต่างกันเล็กน้อย
นักร้องมักจะมีความแปรผันตามธรรมชาติอยู่เสมอ แม้ว่าพวกเขาจะร้องโน้ตตัวเดียวกันก็ตาม
เสียงที่ได้เมื่อนำมารวมกันจะเต็มอิ่ม ใหญ่ขึ้น และซับซ้อนกว่าเสียงร้องเพียงเสียงเดียว
อย่างไรก็ตาม ตัวอย่างข้างต้นเป็นเพียงเพื่อให้คุณเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับผลกระทบ มันจะซับซ้อนมากขึ้นเมื่อเราเปลี่ยนไปใช้กีตาร์
เอฟเฟกต์คอรัสในการเล่นกีตาร์สามารถทำได้โดยผู้เล่นกีตาร์สองคนขึ้นไปตีโน้ตตัวเดียวกันในเวลาเดียวกัน
อย่างไรก็ตาม สำหรับนักเล่นกีตาร์โซโล
ซึ่งทำได้โดยการทำซ้ำสัญญาณเดียวและทำซ้ำเสียงพร้อมกันในขณะที่เปลี่ยนระดับเสียงและจังหวะของสำเนาด้วยเศษส่วน
เนื่องจากเสียงที่ซ้ำกันถูกจัดเรียงโดยใช้เวลาเพียงเล็กน้อยและไม่สอดคล้องกับต้นฉบับ จึงสร้างความประทับใจให้กับกีตาร์สองตัวที่เล่นด้วยกัน
เอฟเฟกต์นี้สร้างขึ้นโดยใช้แป้นคอรัส
คุณสามารถได้ยินเสียงในวิดีโอนี้:
Chorus Pedal ทำงานอย่างไร?
แป้นคอรัสทำงานโดยรับสัญญาณเสียงจากกีตาร์ เปลี่ยนเวลาหน่วง และมิกซ์กับสัญญาณเดิมตามที่กล่าวไว้
โดยปกติ คุณจะพบส่วนควบคุมต่อไปนี้บนแป้นคอรัส:
คะแนน
การควบคุมนี้บน LFO หรือแป้นคอรัสเป็นตัวกำหนดว่าเอฟเฟกต์คอรัสของกีตาร์จะเคลื่อนที่เร็วหรือช้าจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง
กล่าวอีกนัยหนึ่งอัตราทำให้เสียงที่สั่นไหวของกีตาร์เร็วขึ้นหรือช้าลงตามที่คุณต้องการ
ความลึก
การควบคุมความลึกช่วยให้คุณตัดสินใจได้ว่าคุณจะได้เอฟเฟกต์คอรัสมากแค่ไหนเมื่อเล่นกีตาร์
การปรับความลึกทำให้คุณควบคุมการเลื่อนระดับเสียงและเวลาหน่วงของเอฟเฟกต์คอรัสได้
ระดับเอฟเฟกต์
การควบคุมระดับเอฟเฟกต์ช่วยให้คุณตัดสินใจได้ว่าคุณจะได้ยินเสียงเอฟเฟกต์มากเพียงใดเมื่อเทียบกับเสียงกีตาร์ดั้งเดิม
แม้ว่าจะไม่ใช่หนึ่งในการควบคุมพื้นฐาน แต่ก็ยังมีประโยชน์เมื่อคุณเป็นมือกีต้าร์ขั้นสูง
การควบคุม EQ
คันเหยียบคอรัสจำนวนมากมีการควบคุมการปรับเสียงเพื่อช่วยลดความถี่ต่ำที่มากเกินไป
พูดอีกอย่างก็คือ มันช่วยให้คุณปรับความสว่างของเสียงกีต้าร์ และช่วยให้คุณได้แป้นเหยียบที่หลากหลายที่สุด
พารามิเตอร์คอรัสอื่นๆ
นอกเหนือจากการควบคุมที่กล่าวถึงข้างต้นแล้ว ยังมีพารามิเตอร์อื่นๆ ที่คุณจำเป็นต้องทราบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณเป็นมือใหม่กีตาร์ในช่วงการเรียนรู้ของคุณ หรือเพียงแค่มิกซ์เสียงมากขึ้น:
ความล่าช้า
พารามิเตอร์การหน่วงเวลากำหนดจำนวนอินพุตที่หน่วงเวลาไว้ผสมกับสัญญาณเสียงดั้งเดิมที่สร้างโดยกีตาร์ มันถูกมอดูเลตโดย LFO และค่าเป็นมิลลิวินาที อย่างที่คุณรู้ ยิ่งดีเลย์นานเท่าไหร่ เสียงก็จะยิ่งกว้างขึ้นเท่านั้น
ข้อเสนอแนะ
คำติชมจะควบคุมปริมาณความคิดเห็นที่คุณได้รับจากอุปกรณ์ มันกำหนดว่าสัญญาณมอดูเลตจะผสมกับสัญญาณดั้งเดิมมากน้อยเพียงใด
พารามิเตอร์นี้มักใช้ในเอฟเฟกต์การตั้งค่าสถานะ
ความกว้าง
มันควบคุมว่าเสียงจะโต้ตอบกับอุปกรณ์ส่งออกเช่นลำโพงและหูฟังอย่างไร เมื่อความกว้างอยู่ที่ 0 สัญญาณเอาต์พุตจะเรียกว่าโมโน
อย่างไรก็ตาม เมื่อคุณเพิ่มความกว้าง เสียงจะกว้างขึ้น ซึ่งเรียกว่าสเตอริโอ
สัญญาณแห้งและเปียก
สิ่งนี้กำหนดว่าเสียงต้นฉบับจะผสมกับเสียงที่ได้รับผลกระทบมากน้อยเพียงใด
สัญญาณที่ยังไม่ได้ประมวลผลและไม่ได้รับผลกระทบจากคอรัสเรียกว่าสัญญาณแห้ง ในกรณีนี้ เสียงโดยทั่วไปจะข้ามคอรัส
ในทางกลับกัน สัญญาณที่ได้รับผลกระทบจากคอรัสเรียกว่าสัญญาณเปียก ช่วยให้เราตัดสินใจว่าคอรัสจะส่งผลต่อเสียงต้นฉบับมากน้อยเพียงใด
ตัวอย่างเช่น หากเสียงเปียก 100% สัญญาณเอาต์พุตจะถูกประมวลผลโดยคอรัสอย่างสมบูรณ์ และเสียงต้นฉบับจะหยุดไม่ให้เล่นต่อ
หากคุณกำลังใช้ปลั๊กอินคอรัส อาจมีส่วนควบคุมแยกต่างหากสำหรับทั้งแบบเปียกและแบบแห้ง ในกรณีนั้นทั้งแบบแห้งและแบบเปียกสามารถเป็นได้ 100%
ประวัติผลคอรัส
แม้ว่าเอฟเฟกต์คอรัสจะได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในช่วงทศวรรษที่ 70 และ 80 แต่ประวัติศาสตร์ของมันสามารถย้อนไปถึงช่วงทศวรรษที่ 1930 เมื่อเครื่องดนตรีออร์แกนของแฮมมอนด์ถูกกำหนดโดยเจตนา
“การปรับจูนทางกายภาพ” นี้รวมกับตู้ลำโพงของเลสลี่ในยุค 40 ทำให้เกิดเสียงที่สั่นสะเทือนและแผ่ขยาย ซึ่งจะกลายเป็นหนึ่งในเอฟเฟกต์การปรับระดับเสียงที่โดดเด่นที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค
อย่างไรก็ตาม ยังมีช่องว่างอยู่สองสามทศวรรษก่อนที่จะมีการประดิษฐ์คันเหยียบคอรัสคันแรก และจนกระทั่งถึงตอนนั้น เอฟเฟกต์สั่นแบบเปลี่ยนเฟสนี้มีให้สำหรับผู้เล่นออร์แกนเท่านั้น
สำหรับนักเล่นกีตาร์ มันเป็นไปไม่ได้ที่จะเล่นอย่างถูกต้องในการแสดงสด ดังนั้นพวกเขาจึงขอความช่วยเหลือจากอุปกรณ์สตูดิโอในการเพิ่มแทร็กของพวกเขาเป็นสองเท่าเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์คอรัส
แม้ว่านักดนตรีอย่าง Les Paul และ Dick Dale จะทำการทดลองกับ vibrato และ tremolo อย่างต่อเนื่องในช่วงทศวรรษที่ 50 เพื่อให้ได้สิ่งที่คล้ายคลึงกัน แต่ก็ยังไม่ใกล้เคียงกับสิ่งที่เราสามารถทำได้ในปัจจุบัน
ทุกอย่างเปลี่ยนไปด้วยการเปิดตัว Roland Jazz Chorus Amplifier ในปีพ. ศ. 1975 เป็นสิ่งประดิษฐ์ที่เปลี่ยนโลกดนตรีร็อคไปตลอดกาล
การประดิษฐ์นี้ก้าวไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วในอีกหนึ่งปีต่อมา เมื่อ Boss นักร้องประสานเสียงตัวแรกที่จำหน่ายในเชิงพาณิชย์ได้รับแรงบันดาลใจในการออกแบบ Rolan Jazz Chorus Amplifier ทั้งหมด
แม้ว่ามันจะไม่มีเอฟเฟกต์สั่นและสเตอริโอเป็นแอมพลิฟายเออร์ แต่ก็ไม่มีอะไรเทียบได้กับขนาดและความคุ้มค่าของมัน
กล่าวอีกนัยหนึ่ง ถ้าเครื่องขยายเสียงเปลี่ยนเพลงร็อค เหยียบปฏิวัติมัน!
ในปีต่อๆ มา เอฟเฟกต์นี้ถูกใช้ในทุกเร็กคอร์ดที่ออกโดยวงดนตรีหลักและวงรองทุกวง
อันที่จริง มันได้รับความนิยมมากจนผู้คนต้องขอให้สตูดิโอไม่เพิ่มเอฟเฟกต์คอรัสให้กับเพลงของพวกเขา
เมื่อยุค 80 สิ้นสุดลง ความคลั่งไคล้ของเสียงคอรัสก็หายไปพร้อมกับมัน และนักดนตรีที่มีชื่อเสียงเพียงไม่กี่คนก็ใช้มันในภายหลัง
ในหมู่พวกเขา นักดนตรีที่ทรงอิทธิพลที่สุดที่รักษาเอฟเฟกต์คอรัสให้คงอยู่คือ Curt Kobain ซึ่งเคยใช้เพลงนี้ในเพลงอย่าง “Come as You Are” ในปี 1991 และ “Smells Like Teen Spirit” ในปี 1992
กรอไปข้างหน้าจนถึงวันนี้ เรามีแป้นคอรัสหลากหลายแบบ แต่ละอันล้ำหน้ากว่าแบบอื่นๆ ด้วยการใช้เอฟเฟกต์คอรัสก็ค่อนข้างธรรมดาเช่นกัน แต่ไม่เป็นที่นิยมเหมือนเมื่อก่อน
เอฟเฟกต์นี้จะใช้เมื่อจำเป็นเท่านั้น ไม่ใช่แค่ “พอดี” ในทุกผลงานเพลงที่ผลิตในยุค 80
จะวางคันเหยียบคอรัสในห่วงโซ่เอฟเฟกต์ของคุณได้ที่ไหน?
ตามที่นักกีตาร์ผู้เชี่ยวชาญกล่าว ตำแหน่งที่ดีที่สุดในการวางแป้นคอรัสมาหลังจากแป้นวาห์ แป้นบีบอัด แป้นโอเวอร์ไดรฟ์ และแป้นแป้นบิดเบี้ยว
หรือก่อนดีเลย์ รีเวิร์บ และแป้นเทรโมโล… หรือถัดจากแป้นเหยียบ vibrato ของคุณ
เนื่องจากเอฟเฟกต์สั่นและเสียงคอรัสส่วนใหญ่จะคล้ายคลึงกัน ไม่สำคัญว่าจะวางแป้นเหยียบสลับกันหรือไม่
หากคุณใช้แป้นเหยียบหลายอัน คุณอาจต้องการใช้แป้นเหยียบพร้อมบัฟเฟอร์
บัฟเฟอร์ช่วยเพิ่มสัญญาณเอาท์พุตเพื่อให้แน่ใจว่าไม่มีเสียงตกหล่นเมื่อสัญญาณไปถึงแอมป์
คันเหยียบคอรัสส่วนใหญ่ไม่มีบัฟเฟอร์อ่อนๆ และมักเรียกกันว่า "คันเหยียบบายพาสอย่างแท้จริง"
สิ่งเหล่านี้ไม่ได้เพิ่มพลังเสียงที่จำเป็นมากนักและเหมาะสำหรับการตั้งค่าขนาดเล็กเท่านั้น
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ วิธีตั้งค่าแป้นเหยียบเอฟเฟกต์กีตาร์และสร้างแป้นเหยียบที่นี่
เอฟเฟกต์คอรัสช่วยในการผสมอย่างไร
การใช้เอฟเฟกต์คอรัสในปริมาณที่เหมาะสมในการมิกซ์เสียงหรือการผลิตเสียงสามารถปรับปรุงคุณภาพเพลงของคุณได้อย่างมาก
ต่อไปนี้คือวิธีที่จะช่วยคุณปรับแต่งเพลงผ่านปลั๊กอิน:
ช่วยเพิ่มความกว้าง
ด้วยปลั๊กอินคอรัส คุณสามารถขยายมิกซ์ได้มากพอที่จะทำให้เพลงของคุณดีขึ้น
คุณสามารถทำสิ่งนี้ได้โดยเปลี่ยนช่องสัญญาณด้านขวาและด้านซ้ายอย่างอิสระและเลือกการตั้งค่าที่แตกต่างกันในแต่ละช่อง
เพื่อสร้างความประทับใจให้กับความกว้าง สิ่งสำคัญคือต้องรักษาความแข็งแกร่งและความลึกให้ต่ำกว่าปกติเล็กน้อย
ช่วยขัดเสียงธรรมดา
คำใบ้ที่ละเอียดอ่อนของเอฟเฟกต์คอรัสสามารถขัดและเพิ่มสีสันให้กับเสียงที่น่าเบื่อของเครื่องดนตรีใดๆ ก็ได้ ไม่ว่าจะเป็นเครื่องดนตรีอคูสติก ออร์แกน หรือแม้แต่สายซินธ์
เมื่อพิจารณาจากข้อดีทั้งหมดแล้ว ฉันยังคงแนะนำให้ใช้เฉพาะเมื่อสร้างมิกซ์ที่ยุ่งมากเท่านั้น เพราะจะไม่ค่อยสังเกตเห็นได้ชัดเจน
หากส่วนผสมมีน้อย ควรใช้อย่างระมัดระวัง! อะไรก็ตามที่ฟัง "จบ" สามารถทำลายเพลงทั้งหมดของคุณได้
ช่วยในการปรับปรุงเสียงร้อง
ในกรณีส่วนใหญ่ จะเป็นการดีที่จะให้เสียงร้องอยู่ตรงกลางของมิกซ์ เนื่องจากเป็นจุดสนใจหลักของเสียงทุกชิ้น
อย่างไรก็ตาม บางครั้งก็เป็นการดีที่จะเพิ่มสเตอริโอให้กับเสียงและทำให้กว้างกว่าปกติเล็กน้อย
หากคุณตัดสินใจที่จะทำเช่นนั้น การเพิ่มคอรัส 10-20% ในการมิกซ์ด้วยอัตรา 1Hz สามารถปรับปรุงคุณภาพมิกซ์โดยรวมได้อย่างมาก
เพลงที่ดีที่สุดพร้อมเอฟเฟกต์คอรัส
ดังที่ได้กล่าวมาแล้ว เอฟเฟกต์คอรัสเป็นส่วนหนึ่งของผลงานดนตรีที่โดดเด่นที่สุดบางชิ้นที่ผลิตขึ้นตั้งแต่ช่วงกลางทศวรรษที่ 70 ถึงกลางยุค 90
ต่อไปนี้คือบางส่วนของพวกเขา:
- ตำรวจ "เดินบนดวงจันทร์"
- เพลง "มาอย่างที่คุณเป็น" ของ Nirvana
- เพลง "Get Lucky" ของ Draft Punk
- เพลง “ฉันจะตาม” ของ U2
- "ความต่อเนื่อง" ของ Jaco Pastorius
- "จิตวิญญาณแห่งวิทยุ" ของรัช
- The La's "เธอไป"
- The Red Hot Chilli Pepper's "Mellowship Slinky in B Major" ของ The Red Hot Chilli Pepper
- เพลง Welcome Home ของเมทัลลิกา
- “มากกว่าความรู้สึก” ของบอสตัน
คำถามที่พบบ่อย
เอฟเฟกต์คอรัสทำอะไร?
เอฟเฟกต์คอรัสทำให้โทนเสียงกีตาร์หนาขึ้น ฟังดูเหมือนกีต้าร์หลายๆ ตัวหรือ "คอรัส" ที่เล่นพร้อมกัน
คอรัสมีผลต่อเสียงอย่างไร?
คันเหยียบคอรัสจะใช้สัญญาณเสียงเดียวและแบ่งออกเป็นสองสัญญาณหรือหลายสัญญาณ โดยอันหนึ่งมีระดับเสียงเดิมและส่วนที่เหลือมีระดับเสียงต่ำกว่าต้นฉบับเล็กน้อย
ส่วนใหญ่จะใช้สำหรับ กีต้าร์ไฟฟ้า และเปียโน
คอรัสเอฟเฟกต์บนคีย์บอร์ดคืออะไร?
มันทำเช่นเดียวกันกับคีย์บอร์ดเช่นเดียวกับกีตาร์ ทำให้เสียงหนาขึ้นและเพิ่มคุณสมบัติการหมุนวนเข้าไป
สรุป
แม้ว่าจะไม่เป็นเทรนด์อย่างที่เคยเป็นมาในอดีต แต่เอฟเฟกต์คอรัสยังคงใช้ได้ดีในหมู่นักผสมเสียงและนักดนตรี
คุณภาพเสียงอันเป็นเอกลักษณ์ที่เพิ่มเข้าไปในเสียงทำให้ได้สิ่งที่ดีที่สุดจากเครื่องดนตรี ทำให้เสียงมีความละเอียดและปราณีตยิ่งขึ้น
ในบทความนี้ ฉันได้กล่าวถึงพื้นฐานทั้งหมดที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเอฟเฟกต์คอรัสด้วยคำที่ตรงไปตรงมาที่สุด
ถัดไป เช็คเอาต์ รีวิวของฉันเกี่ยวกับแป้นเหยียบมัลติเอฟเฟกต์ที่ดีที่สุด 12 อันดับแรก
ฉันชื่อ Joost Nusselder ผู้ก่อตั้ง Neaera และนักการตลาดเนื้อหา พ่อ และรักที่จะลองอุปกรณ์ใหม่ด้วยกีตาร์ที่เป็นหัวใจของความหลงใหล และด้วยทีมของฉัน ฉันได้สร้างสรรค์บทความบล็อกเชิงลึกมาตั้งแต่ปี 2020 เพื่อช่วยผู้อ่านที่ภักดีด้วยเคล็ดลับการบันทึกเสียงและกีตาร์