ความถี่เสียง หรือเรียกง่ายๆ ว่าความถี่ คือการวัดจำนวนครั้งที่รูปแบบคาบต่างๆ เช่น การสั่นของเสียงเกิดขึ้นต่อวินาที
ความถี่เป็นคุณลักษณะที่สำคัญของเสียงเพราะเป็นตัวกำหนดวิธีการรับรู้ของมนุษย์
ตัวอย่างเช่น เราสามารถแยกความแตกต่างระหว่างเสียงความถี่ต่ำและความถี่สูงได้ และไวต่อความถี่ในช่วงกลาง
หากเสียงมีพลังงานมากเกินไปในความถี่สูง หูของเราอาจไม่สามารถรับความถี่ต่ำได้ ส่งผลให้โทนเสียงกระด้าง ในทำนองเดียวกัน หากพลังงานเข้มข้นมากเกินไปในความถี่ต่ำ หูของเราอาจไม่สามารถแยกแยะความถี่ที่สูงขึ้นได้
การเข้าใจหลักการพื้นฐานของความถี่จะช่วยให้นักดนตรีและเครื่องเสียง วิศวกร สร้างมิกซ์เพลงที่ดีขึ้น เพลงที่บันทึกในระดับที่ไม่ถูกต้องหรือการจัดวางเครื่องดนตรีที่ไม่ดีอาจส่งผลให้เกิดการมิกซ์เสียงที่ขุ่นมัวและขาดความชัดเจน การเลือกเครื่องดนตรีและตัวอย่างตามสเปกตรัมความถี่—หรือโทนเสียง—เป็นสิ่งสำคัญสำหรับการสร้างมิกซ์ที่สมดุลซึ่งดึงเอาลักษณะเฉพาะของเครื่องดนตรีแต่ละชิ้นออกมาและผสมผสานเข้ากับองค์ประกอบอื่น ๆ ทั้งหมดของแทร็ก นอกจากนี้ วิศวกรผู้เชี่ยวชาญยังใช้กระบวนการอีควอไลเซชัน (EQ) เพื่อควบคุมและกำหนดรูปแบบความถี่เหล่านี้ให้เป็นส่วนผสมที่สามารถระบุได้ซึ่งแสดงความชัดเจนในทุกระดับในขณะที่ยังคงรักษาความสมดุลโดยรวม
ความถี่เสียงคืออะไร?
ความถี่เสียงคืออัตราที่คลื่นเสียงแกว่งหรือสั่นในช่วงเวลาที่กำหนด มีหน่วยวัดเป็นเฮิรตซ์ (Hz) ความถี่เสียงส่งผลต่อคุณภาพโทนเสียงและเสียงต่ำของเสียง เป็นปัจจัยสำคัญในการผลิตเพลงเนื่องจากเป็นตัวกำหนดองค์ประกอบต่างๆ ของเพลง ในบทความนี้ เราจะอธิบายว่าความถี่เสียงคืออะไรและเหตุใดจึงมีความสำคัญต่อดนตรี
คำนิยาม
ความถี่เสียง หรือที่เรียกว่าเฮิรตซ์ (Hz) คือช่วงความถี่เสียงที่หูมนุษย์ได้ยิน ความถี่เสียงเริ่มต้นที่ 20 Hz และสิ้นสุดที่ 20,000 Hz (20 kHz) ช่วงความถี่เสียงนี้ประกอบขึ้นเป็นสิ่งที่เราเรียกว่า "สเปกตรัมเสียง" ยิ่งเราไปในสเปกตรัมเสียงที่ไกลออกไป เสียงที่คล้ายเสียงเบสก็จะยิ่งมากขึ้น ในขณะที่ยิ่งเราขึ้นไปบนสเปกตรัม เสียงที่คล้ายเสียงแหลมก็จะยิ่งมากขึ้น
สิ่งสำคัญคือต้องทราบว่าไม่ใช่เสียงทั้งหมดที่มีระดับเท่ากันในทุกความถี่ แม้ว่าจะกล่าวถึงการบันทึกที่มีการตอบสนองแบบแบนก็ตาม เนื่องจากเหตุผลทางกายภาพหลายประการ ตัวอย่างเช่น กีตาร์เบสโดยทั่วไปอาจดังกว่าไวโอลินในการผสม แม้ว่าแพนไปทางซ้ายและขวาพอๆ กันในสเตอริโอมิกซ์ เนื่องจากเครื่องดนตรีเบสสร้างความถี่ที่ต่ำกว่า ซึ่งมนุษย์สามารถได้ยินได้ดีกว่าความถี่สูง
ดังนั้น สิ่งสำคัญสำหรับโปรดิวเซอร์เพลงและซาวด์เอ็นจิเนียร์จะต้องเข้าใจแนวคิดนี้หากพวกเขาตั้งใจสร้างเพลงหรือมิกซ์เสียงอย่างมืออาชีพ ไดนามิก EQ มักจะใช้ในระหว่างเวิร์กโฟลว์การผลิตเพลงเพื่อแยกแยะพีคที่ไม่ต้องการออกอย่างแม่นยำทั่วย่านความถี่ต่างๆ ตามเป้าหมายทางดนตรีที่ต้องการ นอกจากนี้ คอมเพรสเซอร์ยังสามารถใช้ควบคู่ไปกับ EQ สำหรับงานอื่นๆ เช่น การเพิ่มระดับเสียงที่รับรู้ภายในเซสชันการผสมและการผสม
ช่วงความถี่
ความถี่เสียงเป็นส่วนสำคัญของการผลิตเสียงและดนตรี เนื่องจากความถี่ดังกล่าวเป็นตัวกำหนดระดับเสียงและช่วงของเสียง ความถี่เกี่ยวข้องกับความเร็วของบางสิ่งที่สั่นสะเทือน ยิ่งตัวเลขมาก ก็ยิ่งสั่นเร็วขึ้น มีหน่วยวัดเป็นเฮิรตซ์ (Hz)
โดยทั่วไปแล้วหูของมนุษย์จะรับรู้ความถี่ระหว่าง 20 Hz ถึง 20,000 Hz (หรือ 20 kHz) เครื่องดนตรีส่วนใหญ่สร้างเสียงในช่วงนี้ อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทุกเสียงที่มนุษย์สามารถได้ยินได้ บางความถี่ต่ำหรือสูงเกินไปที่หูของเราจะตรวจจับได้
สัญญาณเสียงสามารถแบ่งออกเป็นช่วงความถี่:
-Sub-bass: 0–20 Hz (หรือที่เรียกว่าอินฟราโซนิกหรืออัลตราโซนิก) ซึ่งรวมถึงความถี่ที่เราไม่สามารถได้ยินแต่อุปกรณ์บันทึกดิจิทัลตรวจจับได้ ทำให้เราสามารถปรับเปลี่ยนความถี่เหล่านี้เพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์เสียงที่เป็นเอกลักษณ์
- เบส: 20–250 Hz (ความถี่ต่ำ)
- เสียงกลางต่ำ: 250–500 Hz
- เสียงกลาง: 500–4 กิโลเฮิรตซ์ (ช่วงนี้มีเนื้อหาฮาร์โมนิกของเครื่องดนตรีประเภทเสียงร้องและเสียงธรรมชาติเป็นส่วนใหญ่)
- เสียงกลางสูง: 4 – 8 กิโลเฮิรตซ์
-เสียงแหลมตอนบน/การแสดงตน: 8 – 16 kHz (ช่วยให้เสียงแต่ละส่วนหรือเครื่องดนตรีมีความชัดเจน)
-Super treble/airband: 16 -20kHz (สร้างระดับไฮเอนด์และเปิดกว้าง)
ความถี่เสียงส่งผลต่อดนตรีอย่างไร?
ความถี่ของเสียงเป็นปัจจัยสำคัญในการกำหนดว่างานดนตรีจะมีเสียงอย่างไร ความถี่เสียงเป็นการวัดช่วงความถี่ที่มนุษย์สามารถรับรู้ได้ผ่านเสียง โดยทั่วไปจะแสดงเป็นเฮิรตซ์และอาจมีผลกระทบอย่างมากต่อเสียงของเพลง ในบทความนี้ เราจะสำรวจว่าความถี่เสียงส่งผลต่อดนตรีอย่างไร และเหตุใดจึงมีความสำคัญในการผลิตเพลง
ความถี่ต่ำ
ความถี่ต่ำทำให้เพลงหนักขึ้นเพราะส่งพลังงานต่ำที่มีอยู่ในเครื่องดนตรีหลายชนิด ความถี่ต่ำสามารถสัมผัสได้เหมือนความรู้สึกทางกายภาพด้วยหูฟัง ลำโพง และแม้แต่หูฟังตัดเสียงรบกวน ช่วงความถี่เสียงที่เราฟังอยู่ระหว่าง 20 Hz ถึง 20,000 Hz แต่โดยทั่วไปแล้ว คนส่วนใหญ่มักจะรับรู้เสียงในช่วงที่แคบกว่าระหว่าง 50 Hz ถึง 10 kHz
ช่วงความถี่ต่ำ
ช่วงเสียงที่ต่ำกว่าจะอยู่ที่ใดก็ได้ที่ต่ำกว่า 100 Hz และประกอบด้วยโน้ตเสียงเบส ซึ่งเป็นความถี่ระดับอ็อกเทฟที่ต่ำกว่าที่สร้างขึ้นโดยเครื่องดนตรีต่างๆ เช่น กีตาร์เบส ดับเบิ้ลเบส กลอง และเปียโน สิ่งเหล่านี้ให้ความรู้สึกมากกว่าการได้ยินเพราะมันมักจะทำให้ช่องหูของคุณสั่นสะเทือนซึ่งทำให้เกิดความรู้สึกของตัวเองที่เพิ่มพลังและความเต็มอิ่มให้กับการผสมผสาน หลายเพลงมีความถี่ต่ำสุดระหว่าง 50 – 70 Hz เพื่อเพิ่มความหนักแน่นในการแสดงสด
ช่วงความถี่สูง
ช่วงสเปกตรัมที่สูงขึ้นนั้นอยู่ที่ 4 kHz และสร้างเสียงที่ชัดเจนหรือสว่างกว่าจากเครื่องดนตรี เช่น ฉิ่ง ระฆังที่ดัง หรือโน้ตที่สูงขึ้นจากเปียโนหรือคีย์บอร์ด ช่วงความถี่สูงให้ระดับเสียงสูงมากกว่าเสียงความถี่ต่ำ ลองคิดดูสิว่าเสียงระฆังโบสถ์จะใสกว่าเสียงฟ้าร้องแค่ไหน! หูของคุณสามารถได้ยินได้ถึง 16 kHz หรือ 18 kHz แต่อะไรที่มากกว่า 8 kWh จะเรียกว่าช่วง "ความถี่สูงพิเศษ" (UHF) ช่วยแยกเสียงหายใจหรือรายละเอียดบางอย่างออกจากเครื่องดนตรีที่ผสมกันอย่างใกล้ชิด ซึ่งมิฉะนั้นอาจสูญหายไปตามเสียงอื่นในระดับการฟังปกติ
ความถี่กลาง
ความถี่กลางมักจะมีองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในแทร็ก เช่น เมโลดี้หลัก เครื่องดนตรีนำและแบ็คกราวด์ ในการบันทึกเสียง ช่วงเสียงกลางประกอบด้วยเสียงของมนุษย์ที่สำคัญทั้งหมด ระหว่าง 250Hz ถึง 4,000Hz คุณจะพบส่วนตรงกลางของมิกซ์ของคุณ
เช่นเดียวกับที่คุณสามารถใช้ EQ เพื่อตัดความถี่บางอย่างออกเพื่อให้มีที่ว่างสำหรับองค์ประกอบอื่นๆ ในการมิกซ์ของคุณ คุณยังสามารถใช้ EQ เพื่อเพิ่มหรือลดความถี่เสียงกลางเหล่านี้เพื่อให้เหมาะกับความต้องการทางดนตรีของคุณมากขึ้น การเพิ่มหรือลดความถี่เฉพาะภายในช่วงนี้สามารถทำให้แทร็กมีอยู่มากขึ้นหรือทำให้ "จม" ไปกับสภาพแวดล้อมตามลำดับ การมิกซ์เพลงที่มีเมโลดี้หลายท่อนหรือเครื่องดนตรีหลายชิ้นที่เล่นในช่วงความถี่ใกล้เคียงกันจะเป็นประโยชน์ สิ่งนี้ทำให้คุณสามารถมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่สำคัญในขณะที่ยังคงรักษาสมดุลของเสียง
นอกเหนือจากการปรับความถี่แต่ละความถี่ในท่อนกลางของมิกซ์ของคุณแล้ว ยังมีประโยชน์ (ในบางกรณี) ในการใช้ปลั๊กอินอีควอไลเซอร์ที่เพิ่มความชัดเจนให้กับทุกความถี่ภายในช่วงนี้ (เช่น Aphex Aural Exciter) เมื่อทำเช่นนั้น คุณจะสามารถใช้ประโยชน์จากฮาร์มอนิกช่วงกลางทั้งหมดและสร้างซาวด์สเคปโดยรวมที่โค้งมนมากขึ้นพร้อมความคมชัดที่ดีขึ้นระหว่างส่วนประกอบเครื่องดนตรีและองค์ประกอบต่างๆ ที่อยู่ภายในช่วงความถี่นี้
ความถี่สูง
ความถี่สูงหรือเสียงแหลมจะอยู่ทางด้านขวาของสเตอริโอมิกซ์และประกอบด้วยเสียงที่ได้ยินสูงสุด (สูงกว่า 2,000 Hz) ความสมดุลของความถี่สูงควบคู่กับความถี่กลางและความถี่ต่ำมักจะนำไปสู่อิมเมจเกี่ยวกับเสียงที่ชัดเจนขึ้น พวกเขามีหน้าที่ในการทำให้แทร็กสว่างขึ้นและให้ความชัดเจนกับเครื่องดนตรีที่มีเสียงสูง เช่น ฉาบและเครื่องลมไม้
เมื่อผสมกับเนื้อหาที่มีความถี่สูงมากเกินไป เครื่องดนตรีอาจเริ่มให้เสียงที่รุนแรงในหูของคุณ เพื่อหลีกเลี่ยงปัญหานี้ ให้ลองลดความถี่บางอย่างในสเปกตรัมระดับไฮเอนด์ โดยใช้ความละเอียดอ่อน ฟิลเตอร์ ความถี่ประมาณ 10 kHz จะลดความกระด้างในขณะเดียวกันก็มั่นใจได้ว่าคุณจะไม่สูญเสีย "ความแวววาว" จากเครื่องเพอร์คัสชั่นหรือเครื่องสาย
เสียงแหลมที่น้อยเกินไปอาจทำให้เพลงขาดความชัดเจนในเครื่องดนตรีที่มีอ็อกเทฟสูง เช่น กีตาร์หรือเปียโน EQ มักจะใช้เพื่อแนะนำเสียงสูงอย่างละเอียดโดยการเพิ่มความถี่บางอย่างประมาณ 4-10 kHz เพื่อเพิ่มความชัดเจนหากจำเป็น ซึ่งจะช่วยดึงเอาองค์ประกอบแต่ละอย่างออกมาผสมผสานกันโดยไม่ทำให้เสียงนั้นบาดหูคุณ การเพิ่มความถี่สูงอย่างละเอียดประมาณ 6 เดซิเบลสามารถสร้างความแตกต่างได้! หากต้องการเพิ่มเนื้อสัมผัสหรือบรรยากาศให้กับเพลง คุณสามารถใช้รีเวิร์บเทลที่กว้างขึ้นซึ่งมีเนื้อหาความถี่สูงเป็นส่วนใหญ่ได้เช่นกัน สิ่งนี้ทำให้เกิดเอฟเฟ็กต์โปร่งสบายหรือชวนฝันซึ่งอยู่เหนือแทร็กเพอร์คัชชันและเสียงอื่นๆ ในการมิกซ์
สรุป
โดยสรุปแล้ว ความถี่เสียงเป็นส่วนประกอบที่สำคัญในการผลิตเพลงและวิศวกรรมเสียงที่เหมาะสม เป็นการวัดแรงดันเสียงเมื่อเวลาผ่านไป ซึ่งทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงของระดับเสียงที่จำเป็นต่อการสร้างเสียงดนตรี ช่วงของเสียงกำหนดช่วงของโน้ตที่หูมนุษย์ได้ยินในดนตรีหนึ่งๆ และคำจำกัดความของเครื่องดนตรีแต่ละชนิดอาจแตกต่างกันไป การทำความเข้าใจว่าส่วนประกอบนี้ทำงานอย่างไรช่วยให้นักดนตรี วิศวกร และโปรดิวเซอร์ได้รับเสียงที่ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้จากการบันทึกเสียงของพวกเขา ด้วยการพิจารณาอย่างถี่ถ้วนถึงความสมดุลของความถี่ของแทร็กในขณะที่กำลังผลิต เพลงสามารถให้เสียงที่ชัดเจน เนื้อสัมผัส และช่วงที่จำเป็นสำหรับเสียงดนตรีที่ยอดเยี่ยม เป็นชิ้นเดียวที่จะทำให้การผลิตระดับมืออาชีพเสร็จสมบูรณ์
ฉันชื่อ Joost Nusselder ผู้ก่อตั้ง Neaera และนักการตลาดเนื้อหา พ่อ และรักที่จะลองอุปกรณ์ใหม่ด้วยกีตาร์ที่เป็นหัวใจของความหลงใหล และด้วยทีมของฉัน ฉันได้สร้างสรรค์บทความบล็อกเชิงลึกมาตั้งแต่ปี 2020 เพื่อช่วยผู้อ่านที่ภักดีด้วยเคล็ดลับการบันทึกเสียงและกีตาร์
