స్కేల్స్ అనేది ఆరోహణ లేదా అవరోహణ ఫ్రీక్వెన్సీ ద్వారా ఆర్డర్ చేయబడిన సంగీత గమనికల సమితి. వారు శ్రావ్యమైన మరియు శ్రావ్యతను సృష్టించడానికి ఉపయోగిస్తారు. అవి తీగలను సృష్టించడానికి కూడా ఉపయోగించబడతాయి.
ఈ గైడ్‌లో, ప్రమాణాల గురించి మీరు తెలుసుకోవలసిన ప్రతిదాన్ని నేను మీకు చెప్తాను. వాటిని ఎలా ఆచరించాలో నేను కొన్ని ఉపయోగకరమైన చిట్కాలను కూడా పంచుకుంటాను. కాబట్టి ప్రారంభిద్దాం!
బ్యాక్ గ్రౌండ్
మీరు సంగీతకారుడు, నిర్మాత లేదా ఆడియో ఇంజనీర్ అయితే, మీ నైపుణ్యాలను మెరుగుపరచడానికి మరియు మెరుగైన సంగీతాన్ని రూపొందించడానికి ప్రమాణాలను అర్థం చేసుకోవడం చాలా ముఖ్యం. ప్రమాణాలు సంగీత నిర్మాణం యొక్క బిల్డింగ్ బ్లాక్స్, మరియు వాటిని నేర్చుకోవడం క్రింది మార్గాల్లో మీకు సహాయపడుతుంది:
- మీ పిచ్ నియంత్రణ మరియు ఖచ్చితత్వాన్ని మెరుగుపరచండి
- తీగ పురోగతిని మరియు వాటిని సరైన స్కేల్‌తో ఎలా సరిపోల్చాలో అర్థం చేసుకోండి
- విభిన్న ప్రమాణాలను ఉపయోగించడం ద్వారా మీ పాటలకు లోతు మరియు భావోద్వేగాలను జోడించండి
- మీ పాటలు మరియు బీట్‌ల యొక్క ప్రాథమిక ఫ్రీక్వెన్సీని విశ్లేషించండి మరియు అర్థం చేసుకోండి
- మీరు హిట్ పాటలు రాయడానికి మరియు పాటల రచయితగా లేదా నిర్మాతగా నిలబడడంలో మీకు సహాయపడండి
స్కేల్ అంటే ఏమిటి?
స్కేల్ అనేది ఒక నిర్దిష్ట పిచ్ పరిధిని కలిగి ఉండే ఆర్డర్ చేసిన గమనికల సమితి. ఈ గమనికలు సాధారణంగా ఆరోహణ లేదా అవరోహణ క్రమంలో ప్లే చేయబడతాయి మరియు "రూట్" నోట్ అని పిలువబడే నిర్దిష్ట ప్రారంభ గమనికపై ఆధారపడి ఉంటాయి. పాశ్చాత్య సంగీత సంప్రదాయంలో, అనేక రకాల ప్రమాణాలు ఉన్నాయి, వాటిలో:
- అయోనియన్ (ప్రధాన)
- డోరియన్
- Phrygian
- లిడియాన్
- మిక్సోలిడియన్
- అయోలియన్ (సహజమైన మైనర్)
- లోక్రియన్
ఈ ప్రమాణాలలో ప్రతి ఒక్కటి విభిన్నమైన నిర్మాణాన్ని కలిగి ఉంటాయి మరియు మీ సంగీతంలో విభిన్న భావోద్వేగాలు మరియు మూడ్‌లను సృష్టించడానికి ఉపయోగించవచ్చు. ఈ పాశ్చాత్య ప్రమాణాలతో పాటు, జపనీస్ స్కేల్స్ వంటి పురాతన మరియు పాశ్చాత్యేతర సంప్రదాయాల నుండి ప్రేరణ పొందిన అనేక విభిన్న ప్రమాణాలు కూడా ఉన్నాయి.
ప్రమాణాలను ఎలా నేర్చుకోవాలి
స్కేల్‌లను నేర్చుకోవడం అనేది సాంకేతికంగా మరియు సమయం తీసుకునే పనిలాగా అనిపించవచ్చు, కానీ వాస్తవానికి ఇది చాలా సులభం మరియు ప్రారంభించడం సులభం. ప్రమాణాలను నేర్చుకోవడంలో మీకు సహాయపడటానికి ఇక్కడ కొన్ని చిట్కాలు ఉన్నాయి:
- ఒకే స్కేల్‌తో ప్రారంభించండి మరియు మీరు దానిని సజావుగా మరియు ఖచ్చితంగా ప్లే చేసే వరకు దాన్ని ప్రాక్టీస్ చేయండి
- ప్రతి స్కేల్‌లోని గమనికలను గుర్తుంచుకోవడంలో మీకు సహాయపడటానికి సులభ జాబితా లేదా చార్ట్‌ని ఉపయోగించండి
- మీ నైపుణ్యాలను మరియు అవగాహనను పెంచుకోవడానికి వివిధ కీలలో స్కేల్‌ని ప్లే చేయడానికి ప్రయత్నించండి
- తీగ పురోగతిని విశ్లేషించడానికి మరియు వాటిని సరైన స్కేల్‌తో సరిపోల్చడానికి సమయాన్ని వెచ్చించండి
- సంగీతంలో ప్రమాణాలు ఎలా ఉపయోగించబడుతున్నాయో అర్థం చేసుకోవడంలో మీకు సహాయపడటానికి మీరు ఇష్టపడే పాటల నుండి ఉదాహరణలను ఉపయోగించండి
ది అల్టిమేట్ గైడ్ టు స్కేల్స్
మీరు మీ స్థాయి జ్ఞానాన్ని తదుపరి స్థాయికి తీసుకెళ్లాలనుకుంటే, మీకు సహాయం చేయడానికి చాలా వనరులు అందుబాటులో ఉన్నాయి. ఇక్కడ కొన్ని ఉత్తమమైనవి:
- ఆన్‌లైన్ కోర్సులు మరియు ట్యుటోరియల్‌లు
- పుస్తకాలు మరియు మార్గదర్శకాలు
- మ్యూజిక్ థియరీ యాప్‌లు మరియు సాఫ్ట్‌వేర్
- వర్క్‌షాప్‌లు మరియు తరగతులు
ప్రమాణాల గురించి మరియు వాటిని ఎలా ఉపయోగించాలో మీ పరిజ్ఞానాన్ని పెంచుకోవడం ద్వారా, మీరు మీ సంగీత నిర్మాణం, పాటల రచన మరియు ఆడియో ఇంజనీరింగ్ నైపుణ్యాలను తదుపరి స్థాయికి తీసుకెళ్లవచ్చు.
సంగీతంలో స్కేల్ మరియు మెలోడీ మధ్య సంబంధం
మెలోడీ అనేది సంగీతం యొక్క అత్యంత ప్రాథమిక అంశం, ఇది వరుసగా ప్లే చేయబడిన లేదా పాడిన స్వరాల యొక్క ఒకే వరుసను కలిగి ఉంటుంది. ఒక స్కేల్, మరోవైపు, ఒక నిర్దిష్ట క్రమంలో మరియు విరామంలో అమర్చబడిన గమనికల సమితి, ఇది శ్రావ్యతను సృష్టించడానికి ఆధారం. పాశ్చాత్య సంగీతంలో, సాధారణంగా ఉపయోగించే స్కేల్ సమాన-స్కేల్ స్కేల్, ఇది ఒక నిర్దిష్ట క్రమంలో మరియు విరామంలో అమర్చబడిన 12 గమనికలను కలిగి ఉంటుంది.
మెలోడీని సృష్టించడంలో స్కేల్ యొక్క ప్రాముఖ్యత
శ్రావ్యతను సృష్టించడంలో ప్రమాణాలు ముఖ్యమైనవి ఎందుకంటే అవి సంగీత శ్రేణిని సృష్టించడానికి నిర్దిష్ట క్రమంలో ప్లే చేయగల గమనికల సమితిని అందిస్తాయి. స్కేల్ శ్రావ్యత కోసం ఒక ఫ్రేమ్‌వర్క్‌ను అందిస్తుంది, సంగీతకారుడు ఏ స్వరాలు కలిసి బాగా వినిపిస్తాయో మరియు ఏది చేయవు అని తెలుసుకోవడానికి అనుమతిస్తుంది. అదనంగా, ఉపయోగించిన నిర్దిష్ట స్థాయిని బట్టి సంగీతంలో విభిన్న మానసిక స్థితి మరియు భావోద్వేగాలను సృష్టించడానికి ప్రమాణాలను ఉపయోగించవచ్చు.
సంగీత సిద్ధాంతం మరియు విశ్లేషణలో మెలోడీ పాత్ర
సంగీత సిద్ధాంతం మరియు విశ్లేషణలో మెలోడీ ఒక ముఖ్యమైన భాగం ఎందుకంటే ఇది సంగీత ఆలోచనలను వ్యక్తీకరించడానికి అత్యంత ప్రత్యక్ష సాధనం. సంగీతం యొక్క శ్రావ్యతను అధ్యయనం చేయడం ద్వారా, సంగీతకారులు మొత్తం సంగీతం యొక్క నిర్మాణం మరియు పనితీరుపై అంతర్దృష్టిని పొందవచ్చు. శ్రావ్యమైన విశ్లేషణ ఉపయోగించిన తీగలు మరియు తీగ పురోగతితో సహా ఒక భాగం యొక్క హార్మోనిక్ నిర్మాణం గురించి ముఖ్యమైన సమాచారాన్ని కూడా వెల్లడిస్తుంది.
స్కేల్ మరియు తీగ పురోగతి మధ్య సంబంధం
శ్రావ్యతను సృష్టించడంతో పాటు, తీగ పురోగతిని సృష్టించడంలో ప్రమాణాలు కూడా ముఖ్యమైనవి. తీగలు ఏకకాలంలో ప్లే చేయబడిన బహుళ స్వరాలతో రూపొందించబడ్డాయి మరియు తీగలోని స్వరాలు తరచుగా శ్రావ్యతను సృష్టించడానికి ఉపయోగించే అదే స్కేల్ నుండి తీసుకోబడతాయి. ప్రమాణాలు మరియు తీగ పురోగతి మధ్య సంబంధాన్ని అర్థం చేసుకోవడం ద్వారా, సంగీతకారులు మరింత సంక్లిష్టమైన మరియు ఆసక్తికరమైన సంగీత కూర్పులను సృష్టించగలరు.
మెలోడీ మరియు స్కేల్ గురించి మరింత తెలుసుకోవడానికి వనరులు
మీరు మెలోడీ మరియు స్కేల్ గురించి మరింత తెలుసుకోవడానికి ఆసక్తి కలిగి ఉంటే, మీరు ప్రారంభించడంలో సహాయపడటానికి అనేక వనరులు అందుబాటులో ఉన్నాయి. ప్రారంభించడానికి కొన్ని గొప్ప ప్రదేశాలు ఉన్నాయి:
- సంగీత సిద్ధాంత పాఠ్యపుస్తకాలు మరియు కోర్సులు
- ఆన్‌లైన్ ట్యుటోరియల్‌లు మరియు వీడియోలు
- వృత్తిపరమైన సంగీత ఉపాధ్యాయులు మరియు బోధకులు
- సంగీత విశ్లేషణ సాధనాలు మరియు సాఫ్ట్‌వేర్
శ్రావ్యతను సృష్టించే కళను అధ్యయనం చేయడానికి మరియు సాధన చేయడానికి సమయాన్ని వెచ్చించడం ద్వారా, మీరు సంగీత ప్రక్రియలోని ఈ ముఖ్యమైన భాగానికి మాస్టర్‌గా మారవచ్చు మరియు ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఉన్న ప్రేక్షకులు ఆనందించే గొప్ప సంగీతాన్ని సృష్టించవచ్చు.
ప్రమాణాల రకాలు
పాశ్చాత్య సంగీతంలో అత్యంత సాధారణ రకాలైన ప్రమాణాలు ప్రధాన మరియు చిన్న ప్రమాణాలు. ఈ ప్రమాణాలు ఏడు గమనికలను కలిగి ఉంటాయి మరియు నిర్దిష్ట నమూనాను ఉపయోగించి నిర్మించబడ్డాయి మొత్తం దశలు మరియు సగం అడుగులు. మేజర్ స్కేల్ సంతోషకరమైన మరియు ఉత్తేజకరమైన ధ్వనిని కలిగి ఉంటుంది, అయితే మైనర్ స్కేల్ విచారకరమైన మరియు విచారకరమైన ధ్వనిని కలిగి ఉంటుంది.
- మేజర్ స్కేల్: WWHWWWH (ఉదా C మేజర్ స్కేల్: CDEFGABC)
- సహజ మైనర్ స్కేల్: WHWWHWW (ఉదా మైనర్ స్కేల్: ABCDEFGA)
బ్లూస్ స్కేల్
మా బ్లూస్ స్కేల్ అనేది బ్లూస్ సంగీతంలో సాధారణంగా ఉపయోగించే ఒక రకమైన స్కేల్. ఇది మైనర్ పెంటాటోనిక్ స్కేల్ యొక్క గమనికలను కలిగి ఉంటుంది, కానీ "బ్లూ నోట్" అని కూడా పిలువబడే తగ్గించబడిన ఐదవ గమనికను జోడిస్తుంది. ఈ స్కేల్ బ్లూస్ సంగీతంతో అనుబంధించబడిన ప్రత్యేకమైన ధ్వనిని సృష్టిస్తుంది.
- బ్లూస్ స్కేల్: 1-b3-4-b5-5-b7 (ఉదా E బ్లూస్ స్కేల్: EGA-Bb-BDE)
హార్మోనిక్ మరియు మెలోడిక్ మైనర్ స్కేల్స్
హార్మోనిక్ మైనర్ స్కేల్ అనేది సహజమైన మైనర్ స్కేల్ యొక్క వైవిధ్యం, ఇది ఏడవ నోట్‌ను సగం మెట్టుకు పెంచుతుంది. ఇది శాస్త్రీయ మరియు ఆధునిక సంగీతంలో సాధారణంగా ఉపయోగించే ప్రత్యేకమైన ధ్వనిని సృష్టిస్తుంది.
- హార్మోనిక్ మైనర్ స్కేల్: WHWWHAH (ఉదా. హార్మోనిక్ మైనర్ స్కేల్: ABCDEFG#-A)
మెలోడిక్ మైనర్ స్కేల్ అనేది సహజమైన మైనర్ స్కేల్ యొక్క మరొక వైవిధ్యం, ఇది స్కేల్ పైకి వెళ్ళేటప్పుడు ఆరవ మరియు ఏడవ నోట్లను సగం మెట్టుకు పెంచుతుంది, కానీ స్కేల్ క్రిందికి వెళ్ళేటప్పుడు సహజమైన మైనర్ స్కేల్‌ను ఉపయోగిస్తుంది. స్కేల్ పైకి క్రిందికి వెళ్ళేటప్పుడు ఇది భిన్నమైన ధ్వనిని సృష్టిస్తుంది.
- మెలోడిక్ మైనర్ స్కేల్: WHWWWWH (ఉదా. F మెలోడిక్ మైనర్ స్కేల్: FGA-Bb-CDEF)
డయాటోనిక్ స్కేల్స్
డయాటోనిక్ ప్రమాణాలు ఏడు గమనికలను కలిగి ఉన్న ప్రమాణాల సమూహం మరియు పూర్తి దశలు మరియు సగం దశల యొక్క నిర్దిష్ట నమూనాను ఉపయోగించి నిర్మించబడ్డాయి. అవి సాధారణంగా పాశ్చాత్య సంగీతంలో ఉపయోగించబడతాయి మరియు అనేక ప్రసిద్ధ పాటలకు ఆధారం.
- మేజర్ డయాటోనిక్ స్కేల్: WWHWWWH (ఉదా G మేజర్ స్కేల్: GABCDEF#-G)
- సహజమైన చిన్న డయాటోనిక్ స్కేల్: WHWWHWW (ఉదా. D మైనర్ స్కేల్: DEFGA-Bb-CD)
ఇతర రకాల ప్రమాణాలు
సంగీతంలో అనేక ఇతర రకాల ప్రమాణాలు ఉన్నాయి, ప్రతి దాని స్వంత ప్రత్యేక ధ్వని మరియు ఉపయోగాలు ఉన్నాయి. ఇక్కడ కొన్ని ఉదాహరణలు ఉన్నాయి:
- పెంటాటోనిక్ స్కేల్: జానపద, దేశం మరియు రాక్ సంగీతంలో సాధారణంగా ఉపయోగించే ఐదు-నోట్ స్కేల్.
- హోల్-టోన్ స్కేల్: ఆరు-నోట్ స్కేల్, ఇక్కడ ప్రతి గమనిక మొత్తం అడుగు వేరుగా ఉంటుంది. ఇది చాలా ప్రత్యేకమైన మరియు వైరుధ్య ధ్వనిని సృష్టిస్తుంది.
- క్రోమాటిక్ స్కేల్: పాశ్చాత్య సంగీతంలోని మొత్తం పన్నెండు స్వరాలను కలిగి ఉండే స్కేల్. సంగీతంలో ఉద్రిక్తత మరియు వైరుధ్యాన్ని సృష్టించడానికి ఈ స్థాయి తరచుగా ఉపయోగించబడుతుంది.
కొన్ని ప్రమాణాలు నిర్దిష్ట సంగీత కళా ప్రక్రియలతో అనుబంధించబడి ఉన్నాయని గమనించాలి. ఉదాహరణకు, పెంటాటోనిక్ స్కేల్ సాధారణంగా కంట్రీ మరియు రాక్ సంగీతంలో ఉపయోగించబడుతుంది, అయితే బ్లూస్ స్కేల్ బ్లూస్ సంగీతంతో అనుబంధించబడుతుంది.
సంగీతం యొక్క భాగాన్ని ఉపయోగించడానికి స్కేల్‌ను ఎంచుకున్నప్పుడు, మీరు సృష్టించాలనుకుంటున్న మానసిక స్థితి మరియు అనుభూతిని పరిగణనలోకి తీసుకోవడం చాలా ముఖ్యం. మీరు పని చేస్తున్న సంగీత శైలి మరియు శైలిని బట్టి, కొన్ని ప్రమాణాలు ఇతరులకన్నా అనుకూలంగా ఉండవచ్చు.
సారాంశంలో, వివిధ రకాల ప్రమాణాలను మరియు వాటి ప్రత్యేక లక్షణాలను అర్థం చేసుకోవడం మీ సంగీత పనికి సరైన స్కేల్‌ను ఎంచుకోవడంలో మీకు సహాయపడుతుంది.
పాశ్చాత్య సంగీతం
పాశ్చాత్య ప్రమాణాలు అనేది పాశ్చాత్య సంగీతంలో ఉపయోగించే ఒక నిర్దిష్ట రకమైన సంగీత ప్రమాణం. అవి నిర్దిష్ట దశల సమితిపై నిర్మించబడ్డాయి లేదా వ్యవధిలో గమనికల మధ్య, ఇది ప్రత్యేకమైన ధ్వని మరియు అనుభూతిని సృష్టిస్తుంది. పాశ్చాత్య స్కేల్ యొక్క అత్యంత సాధారణ రకం మేజర్ స్కేల్, ఇది మొత్తం మరియు సగం దశల నిర్దిష్ట నమూనాపై నిర్మించబడింది. ఇతర సాధారణ పాశ్చాత్య ప్రమాణాలలో మైనర్ స్కేల్, పెంటాటోనిక్ స్కేల్ మరియు బ్లూస్ స్కేల్ ఉన్నాయి.
పాశ్చాత్య ప్రమాణాల మధ్య తేడాలు ఏమిటి?
వివిధ రకాల పాశ్చాత్య ప్రమాణాల మధ్య అనేక తేడాలు ఉన్నాయి. కొన్ని ప్రమాణాలు ఇతరులకన్నా ఎక్కువ గమనికలను కలిగి ఉంటాయి, మరికొన్ని మొత్తం మరియు సగం దశల యొక్క విభిన్న నమూనాను కలిగి ఉంటాయి. ఉదాహరణకు, మేజర్ స్కేల్‌లో ఏడు గమనికలు ఉంటాయి, అయితే పెంటాటోనిక్ స్కేల్‌లో ఐదు మాత్రమే ఉంటాయి. బ్లూస్ స్కేల్ ఒక ప్రత్యేకమైన ధ్వనిని సృష్టించేందుకు మేజర్ మరియు మైనర్ స్కేల్‌ల కలయికను ఉపయోగిస్తుంది.
పాశ్చాత్య ప్రమాణాల ఉదాహరణలు
సాధారణ పాశ్చాత్య ప్రమాణాల యొక్క కొన్ని ఉదాహరణలు ఇక్కడ ఉన్నాయి:
- మేజర్ స్కేల్: ఇది అత్యంత సాధారణ పాశ్చాత్య స్కేల్ మరియు అనేక రకాల సంగీతంలో ఉపయోగించబడుతుంది. ఇది మొత్తం మరియు సగం దశల నిర్దిష్ట నమూనాపై నిర్మించబడింది మరియు ఏడు గమనికలను కలిగి ఉంటుంది.
- మైనర్ స్కేల్: ఈ స్కేల్ మేజర్ స్కేల్ కంటే పూర్తి మరియు సగం దశల భిన్నమైన నమూనాను కలిగి ఉంది మరియు మరింత విచారకరమైన ధ్వనిని కలిగి ఉంటుంది.
- పెంటాటోనిక్ స్కేల్: ఈ స్కేల్ ఐదు గమనికలను మాత్రమే కలిగి ఉంటుంది మరియు సాధారణంగా బ్లూస్ మరియు రాక్ సంగీతంలో ఉపయోగించబడుతుంది.
- బ్లూస్ స్కేల్: ఈ స్కేల్ సాధారణంగా బ్లూస్ మ్యూజిక్‌తో అనుబంధించబడిన ప్రత్యేకమైన ధ్వనిని సృష్టించడానికి పెద్ద మరియు చిన్న ప్రమాణాల కలయికను ఉపయోగిస్తుంది.
సంగీత ప్రమాణాలలో గమనిక పేర్లను అర్థం చేసుకోవడం
సంగీత ప్రమాణాలను అర్థం చేసుకునే విషయానికి వస్తే, నోట్ పేర్లపై మంచి పట్టును కలిగి ఉండటం ముఖ్యం. స్కేల్‌లోని ప్రతి గమనిక స్కేల్‌లోని దాని స్థానం ప్రకారం పేరు పెట్టబడింది మరియు గుర్తుంచుకోవలసిన కొన్ని కీలక విషయాలు ఉన్నాయి:
- స్కేల్‌లోని మొదటి గమనికను "టానిక్" లేదా "రూట్" నోట్ అంటారు.
- స్కేల్‌లోని గమనికలు A నుండి G వరకు అక్షరాలను ఉపయోగించి పేరు పెట్టబడ్డాయి.
- G తర్వాత, క్రమం A తో మళ్లీ ప్రారంభమవుతుంది.
- ప్రతి నోటును ఒక పదునైన (#) లేదా ఫ్లాట్ (బి) గుర్తుతో అది సగం మెట్టు పైకి లేపినట్లు లేదా తగ్గించబడిందని సూచించవచ్చు.
ది ఆర్డర్ ఆఫ్ నోట్స్ ఇన్ ఎ స్కేల్
స్కేల్‌లోని గమనికల క్రమం దాని ప్రత్యేక ధ్వని మరియు లక్షణాన్ని ఇస్తుంది. పాశ్చాత్య సంగీతంలో, ప్రమాణాలు సాధారణంగా ఒక నిర్దిష్ట క్రమంలో అమర్చబడిన ఏడు స్వరాలతో రూపొందించబడ్డాయి. ఉదాహరణకు, మేజర్ స్కేల్ ఈ నమూనాను అనుసరిస్తుంది:
- టానిక్
- మేజర్ సెకండ్
- మేజర్ మూడవది
- పర్ఫెక్ట్ ఫోర్త్
- పర్ఫెక్ట్ ఐదవ
- మేజర్ ఆరవ
- మేజర్ ఏడవ
గిటార్‌కి నోట్ పేర్లను వర్తింపజేయడం
మీరు ఒక అనుభవశూన్యుడు గిటారిస్ట్ అయితే, నోట్ పేర్లను నేర్చుకోవడం చాలా పెద్ద పనిలా అనిపించవచ్చు. అయితే, దీన్ని సులభతరం చేయడానికి మీరు చేయగలిగే కొన్ని విషయాలు ఉన్నాయి:
- గిటార్‌లోని ప్రతి కోపము సగం దశను సూచిస్తుందని గుర్తుంచుకోండి.
- గిటార్‌లోని గమనికలు స్ట్రింగ్‌పై వాటి స్థానం మరియు అవి కనిపించే కోపాన్ని బట్టి పేరు పెట్టబడతాయి.
- గిటార్‌లోని ఓపెన్ స్ట్రింగ్‌లు (అత్యల్ప నుండి అత్యధిక వరకు) E, A, D, G, B మరియు E అని పేరు పెట్టబడ్డాయి.
- గిటార్‌లోని ప్రతి కోపము అధిక స్వరాన్ని సూచిస్తుంది, కాబట్టి మీరు ఓపెన్ E స్ట్రింగ్‌లో ప్రారంభించి, ఒక కోపాన్ని పైకి కదిలిస్తే, మీరు F నోట్‌ని ప్లే చేస్తారు.
ప్రత్యామ్నాయ గమనిక వ్యవస్థలు
పాశ్చాత్య సంగీతం సాధారణంగా పైన వివరించిన ఏడు-నోట్ సిస్టమ్‌ను ఉపయోగిస్తుండగా, ప్రపంచంలోని వివిధ ప్రాంతాల్లో ఉపయోగించే ఇతర నోట్ సిస్టమ్‌లు ఉన్నాయి. ఉదాహరణకి:
- చైనీస్ సంగీతం ఐదు-నోట్ స్కేల్‌ను ఉపయోగిస్తుంది.
- కొన్ని ప్రాచీన గ్రీకు సంగీతం ఎనిమిది స్వరాల వ్యవస్థను ఉపయోగించింది.
- జాజ్ సంగీతం తరచుగా సాంప్రదాయ పాశ్చాత్య స్థాయికి వెలుపల గమనికలను కలిగి ఉంటుంది, ఇది మరింత సంక్లిష్టమైన మరియు వైవిధ్యమైన ధ్వనిని సృష్టిస్తుంది.
సరైన స్కేల్ ఎంచుకోవడం
నిర్దిష్ట సంగీతానికి స్కేల్‌ని ఎంచుకోవడానికి వచ్చినప్పుడు, గుర్తుంచుకోవలసిన కొన్ని విషయాలు ఉన్నాయి:
- సంగీతం యొక్క కీ ఏ స్కేల్ అత్యంత సముచితమో నిర్ణయిస్తుంది.
- వేర్వేరు ప్రమాణాలు వేర్వేరు విధులు మరియు మనోభావాలను కలిగి ఉంటాయి, కాబట్టి ముక్క యొక్క కావలసిన టోన్‌కు సరిపోయేదాన్ని ఎంచుకోండి.
- విభిన్న ప్రమాణాలను కలపడం వలన ఆసక్తికరమైన మరియు ప్రత్యేకమైన శబ్దాలను సృష్టించవచ్చు, అయితే దీనికి సంగీత సిద్ధాంతంపై మంచి అవగాహన అవసరం.
షీట్ సంగీతంలో గమనిక పేర్లను అందించడం
మీరు షీట్ సంగీతాన్ని చదువుతున్నట్లయితే, గమనిక పేర్లు సిబ్బందిపై వ్రాసిన అక్షరాల రూపంలో అందించబడతాయి. గుర్తుంచుకోవలసిన కొన్ని విషయాలు ఇక్కడ ఉన్నాయి:
- వివిధ గమనికలను సూచించడానికి A నుండి G అక్షరాలు ఉపయోగించబడతాయి.
- పిచ్‌లో ఎక్కువ ఉన్న గమనికలకు అప్పర్ కేస్ అక్షరాలు ఉపయోగించబడతాయి, అయితే పిచ్‌లో తక్కువగా ఉన్న నోట్లకు చిన్న అక్షరాలు ఉపయోగించబడతాయి.
- నోట్ పేరు తర్వాత అది సగం మెట్టు పైకి లేపబడిందని లేదా తగ్గించబడిందని సూచించడానికి పదునైన లేదా ఫ్లాట్ గుర్తు కనిపిస్తుంది.
- నిర్దిష్ట క్రమంలో అమర్చబడిన నోట్ పేర్లను ఉపయోగించి తీగలు వ్రాయబడతాయి.
గమనికలను రికార్డ్ చేయడం మరియు కలపడం
సంగీతాన్ని రికార్డ్ చేసేటప్పుడు మరియు మిక్సింగ్ చేసేటప్పుడు, కొన్ని కారణాల వల్ల నోట్ పేర్లు ముఖ్యమైనవి:
- వారు నిర్దిష్ట గమనికలు మరియు పాటలోని భాగాల గురించి కమ్యూనికేట్ చేయడానికి సంగీతకారులను అనుమతిస్తారు.
- ప్రతి పరికరం సరైన గమనికలను ప్లే చేస్తుందని నిర్ధారించుకోవడంలో ఇవి సహాయపడతాయి.
- అవి శ్రావ్యతలను మరియు తీగ పురోగతిని సృష్టించడాన్ని సులభతరం చేస్తాయి.
- విభిన్న గమనికలు మరియు ప్రమాణాలను కలపడం ద్వారా ఆసక్తికరమైన మరియు సంక్లిష్టమైన శబ్దాలను సృష్టించవచ్చు.
సంగీతంలో మార్పు మరియు మాడ్యులేషన్
బదిలీ సంగీతం యొక్క కీని మార్చే ప్రక్రియ. సంగీత స్కేల్‌లో నిర్దిష్ట సంఖ్యలో దశల ద్వారా ముక్కలోని అన్ని గమనికలు పైకి లేదా క్రిందికి మార్చబడతాయి. ముక్క యొక్క కీ అనేది ముక్క చుట్టూ కేంద్రీకృతమై ఉన్న గమనిక, మరియు కీని మార్చడం ముక్క యొక్క ధ్వని మరియు అనుభూతిపై గణనీయమైన ప్రభావాన్ని చూపుతుంది.
బదిలీ గురించి తెలుసుకోవలసిన కొన్ని విషయాలు ఇక్కడ ఉన్నాయి:
- పాశ్చాత్య సంగీతంలో ఒక నిర్దిష్ట వాయిద్యం లేదా గాయకుడికి మరింత సౌకర్యవంతమైన పరిధిలోకి తీసుకురావడానికి ట్రాన్స్‌పోజిషన్ సాధారణంగా ఉపయోగించబడుతుంది.
- ట్రాన్స్‌పోజిషన్‌ని సంగీతానికి కొత్త ధ్వని లేదా శైలిని సృష్టించడానికి కూడా ఉపయోగించవచ్చు.
- ట్రాన్స్‌పోజిషన్ ప్రక్రియలో ముక్కలోని ప్రతి గమనికను స్కేల్‌లోని అదే సంఖ్యలో దశల ద్వారా మార్చడం ఉంటుంది.
- కొత్త కీ వేరే సెంటర్ నోట్‌ని కలిగి ఉంటుంది, కానీ నోట్ల మధ్య సంబంధాలు అలాగే ఉంటాయి.
సంగీతం యొక్క విభిన్న శైలులలో మార్పు మరియు మాడ్యులేషన్
ట్రాన్స్‌పోజిషన్ మరియు మాడ్యులేషన్ అనేది సంగీతంలోని అనేక విభిన్న శైలులలో, క్లాసికల్ నుండి జాజ్ నుండి పాప్ వరకు ముఖ్యమైన అంశాలు. విభిన్న శైలులలో ఈ భావనలు ఎలా ఉపయోగించబడుతున్నాయనే దాని గురించి తెలుసుకోవలసిన కొన్ని విషయాలు ఇక్కడ ఉన్నాయి:
- శాస్త్రీయ సంగీతంలో, మాడ్యులేషన్ తరచుగా సంక్లిష్టమైన శ్రావ్యమైన నిర్మాణాలను రూపొందించడానికి మరియు ఒక ముక్కకు నాటకీయత మరియు ఉద్రిక్తత యొక్క భావాన్ని తీసుకురావడానికి ఉపయోగిస్తారు.
- జాజ్ సంగీతంలో, మాడ్యులేషన్ కదలిక యొక్క భావాన్ని సృష్టించడానికి మరియు మెరుగుదల మరియు సోలోయింగ్‌ను అనుమతించడానికి ఉపయోగించబడుతుంది.
- పాప్ సంగీతంలో, ఒక భాగాన్ని పాడటం లేదా ఆడటం సులభతరం చేయడానికి ట్రాన్స్‌పోజిషన్ తరచుగా ఉపయోగించబడుతుంది, అయితే మాడ్యులేషన్ ఉత్సాహాన్ని సృష్టించడానికి లేదా భాగాన్ని కొత్త స్థాయికి తీసుకురావడానికి ఉపయోగించబడుతుంది.
- సంగీతం యొక్క అన్ని శైలులలో, కొత్త మరియు ఆసక్తికరమైన సంగీత భాగాలను రూపొందించడానికి స్వరకర్తలు, నిర్వాహకులు మరియు ప్రదర్శకులకు ట్రాన్స్‌పోజిషన్ మరియు మాడ్యులేషన్ ముఖ్యమైన సాధనాలు.
ట్రాన్స్‌పోజ్ మరియు మాడ్యులేట్ చేయడం నేర్చుకోవడం
మీరు ట్రాన్స్‌పోజిషన్ మరియు మాడ్యులేషన్ కళలో ప్రావీణ్యం పొందాలనుకుంటే, గుర్తుంచుకోవలసిన కొన్ని విషయాలు ఇక్కడ ఉన్నాయి:
- స్కేల్‌లో దశలను ఎలా లెక్కించాలి మరియు కొత్త సెంటర్ నోట్‌ను ఎలా గుర్తించాలి వంటి ట్రాన్స్‌పోజిషన్ మరియు మాడ్యులేషన్ యొక్క సాంకేతిక అంశాలను నేర్చుకోవడం ద్వారా ప్రారంభించండి.
- ప్రక్రియ కోసం అనుభూతిని పొందడానికి నర్సరీ రైమ్స్ లేదా జానపద పాటలు వంటి సాధారణ సంగీత భాగాలను మార్చడం మరియు మాడ్యులేట్ చేయడం ప్రాక్టీస్ చేయండి.
- మీరు మరింత అభివృద్ధి చెందుతున్నప్పుడు, క్లాసికల్ సొనాటాస్ లేదా జాజ్ స్టాండర్డ్స్ వంటి సంక్లిష్టమైన సంగీత భాగాలను మార్చడం మరియు మాడ్యులేట్ చేయడం ప్రయత్నించండి.
- మీరు ఒక భాగాన్ని మార్చినప్పుడు లేదా మాడ్యులేట్ చేసినప్పుడు ధ్వని మరియు అనుభూతిలో తేడాలను గమనించండి మరియు మీ పనితీరుకు కొత్త విలువను తీసుకురావడానికి ఈ తేడాలను ఉపయోగించండి.
- మార్పులను మరింత ప్రభావవంతంగా వినడానికి మైక్రోఫోన్ లేదా రికార్డింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్ వంటి సాధనాలను ఉపయోగించండి.
- మీరు ట్రాన్స్‌పోజిషన్ మరియు మాడ్యులేషన్‌లోకి వస్తున్నారని వ్యక్తులకు తెలియజేయండి మరియు మీ భాగాలపై అభిప్రాయాన్ని అడగండి.
- మీ ఆటకు కొత్త ఆలోచనలను తీసుకురావడానికి వివిధ రకాల ప్రమాణాలు మరియు తీగలతో నేర్చుకుంటూ మరియు ప్రయోగాలు చేస్తూ ఉండండి.
సంగీతంలో పాశ్చాత్యేతర ప్రమాణాలను అన్వేషించడం
మేము సంగీతంలో ప్రమాణాల గురించి మాట్లాడేటప్పుడు, మనకు బాగా తెలిసిన పాశ్చాత్య ప్రమాణాల గురించి మనం తరచుగా ఆలోచిస్తాము. అయినప్పటికీ, ప్రపంచవ్యాప్తంగా సంగీతంలో ఉపయోగించే అనేక రకాల ప్రమాణాలు ఉన్నాయి. నాన్-పాశ్చాత్య ప్రమాణాలు ప్రామాణిక పాశ్చాత్య సంగీత వ్యవస్థకు సరిపోనివి, ఇది 12 గమనికల సమితి మరియు ప్రమాణాలను నిర్మించడానికి ఒక నిర్దిష్ట సూత్రంపై ఆధారపడి ఉంటుంది.
పాశ్చాత్య ప్రమాణాల నుండి తేడాలు
పాశ్చాత్య సంగీతంలో మనం వినడానికి అలవాటుపడిన ప్రమాణాల నుండి పాశ్చాత్యేతర ప్రమాణాలు చాలా భిన్నంగా ఉంటాయి. ఇక్కడ కొన్ని కీలక తేడాలు ఉన్నాయి:
- పాశ్చాత్య ప్రమాణాల వలె కాకుండా, 12 నోట్ల సమితి ఆధారంగా, పాశ్చాత్యేతర ప్రమాణాలు ఎక్కువ లేదా తక్కువ నోట్లను కలిగి ఉండవచ్చు.
- నాన్-పాశ్చాత్య ప్రమాణాలు పాశ్చాత్య సంగీతంలో కనిపించని క్వార్టర్ టోన్‌లు లేదా మైక్రోటోన్‌ల వంటి వివిధ రకాల దశలను ఉపయోగించవచ్చు.
- నాన్-పాశ్చాత్య ప్రమాణాలు వేర్వేరు ప్రారంభ గమనికలను కలిగి ఉండవచ్చు లేదా పాశ్చాత్య ప్రమాణాల కంటే భిన్నంగా ఆర్డర్ చేయబడవచ్చు.
- పాశ్చాత్యేతర ప్రమాణాలు అవి ఉపయోగించే సంగీత సంప్రదాయాలలో విభిన్న ఉపయోగాలు లేదా అనుబంధాలను కలిగి ఉండవచ్చు.
ప్లేబ్యాక్ మరియు ఆడియో మద్దతు
ఈ పాశ్చాత్యేతర ప్రమాణాలు ఎలా ఉన్నాయో మీరు వినాలనుకుంటే, ఆన్‌లైన్‌లో పుష్కలంగా వనరులు అందుబాటులో ఉన్నాయి. మీరు విభిన్న ప్రమాణాలను ప్రదర్శించే వీడియోలు మరియు ఆడియో రికార్డింగ్‌లను కనుగొనవచ్చు మరియు అవి వివిధ సంగీత సంప్రదాయాలలో ఎలా ఉపయోగించబడుతున్నాయి. కొన్ని వనరులు ప్లేబ్యాక్ సాధనాలను కూడా కలిగి ఉంటాయి, ఇవి స్కేల్‌లను వినడానికి మరియు వాటితో మీరే ప్రయోగాలు చేయడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తాయి.
సహజ ప్రమాణాలు
సహజ స్థాయి ఏర్పడటం అనేది పూర్తి దశలు మరియు సగం దశల యొక్క నిర్దిష్ట సూత్రాన్ని అనుసరిస్తుంది. దశల నమూనా క్రింది విధంగా ఉంది:
- మొత్తం అడుగు
- మొత్తం అడుగు
- సగం అడుగు
- మొత్తం అడుగు
- మొత్తం అడుగు
- మొత్తం అడుగు
- సగం అడుగు
ఈ దశల నమూనా సహజ స్థాయికి దాని ప్రత్యేక ధ్వని మరియు పాత్రను ఇస్తుంది. సహజ స్కేల్‌లో ప్రక్కనే ఉన్న నోట్ల మధ్య దూరం మొత్తం మెట్టు లేదా సగం అడుగు.
సహజ ప్రమాణం యొక్క డిగ్రీలు ఏమిటి?
సహజ స్కేల్ ఏడు డిగ్రీలు కలిగి ఉంటుంది, ప్రతి ఒక్కటి వర్ణమాల యొక్క అక్షరంతో పేరు పెట్టబడింది. సహజ స్థాయి యొక్క డిగ్రీలు:
- మొదటి డిగ్రీ (టానిక్ అని కూడా పిలుస్తారు)
- రెండవ డిగ్రీ
- మూడవ డిగ్రీ
- నాల్గవ డిగ్రీ
- ఐదవ డిగ్రీ
- ఆరవ డిగ్రీ
- ఏడవ డిగ్రీ
సహజ స్కేల్‌లోని అతి తక్కువ నోట్‌ను టానిక్ అని పిలుస్తారు మరియు ఇది స్కేల్ దాని పేరును తీసుకున్న గమనిక. ఉదాహరణకు, నోట్ C పై ప్రారంభమయ్యే సహజ ప్రమాణాన్ని C సహజ ప్రమాణం అంటారు.
సహజ మరియు ఇతర రకాల ప్రమాణాల మధ్య తేడా ఏమిటి?
సంగీతంలో ఉపయోగించే అనేక రకాల ప్రమాణాలలో సహజ ప్రమాణం ఒకటి. కొన్ని ఇతర సాధారణ రకాల ప్రమాణాలు:
- మేజర్ స్కేల్
- చిన్న స్థాయి
- క్రోమాటిక్ స్కేల్
- పెంటాటోనిక్ స్కేల్
ఈ ప్రమాణాలు మరియు సహజ ప్రమాణాల మధ్య ప్రధాన వ్యత్యాసం అవి అనుసరించే దశల నమూనా. ఉదాహరణకు, మేజర్ స్కేల్ మొత్తం దశ, మొత్తం అడుగు, సగం దశ, మొత్తం దశ, మొత్తం దశ, మొత్తం దశ, సగం దశల నమూనాను అనుసరిస్తుంది. మైనర్ స్కేల్ భిన్నమైన దశలను అనుసరిస్తుంది.
ముగింపు
కాబట్టి సంగీతంలో ప్రమాణాల గురించి మీరు తెలుసుకోవలసిన ప్రతిదీ ఉంది. స్కేల్ అనేది సంగీత పంక్తి లేదా పదబంధాన్ని రూపొందించడానికి ఆరోహణ లేదా అవరోహణ క్రమంలో అమర్చబడిన సంగీత గమనికల సమితి. ఇది శ్రావ్యత కోసం ఒక ఫ్రేమ్‌వర్క్‌ను అందించే సంగీతం యొక్క ప్రాథమిక అంశం. కాబట్టి, మీరు ఇప్పుడే ప్రారంభిస్తుంటే, డైవ్ చేయడానికి బయపడకండి మరియు ఒకసారి ప్రయత్నించండి!
నేను జూస్ట్ నస్సెల్డర్, Neaera వ్యవస్థాపకుడు మరియు కంటెంట్ మార్కెటర్, నాన్న మరియు నా అభిరుచికి మూలమైన గిటార్‌తో కొత్త పరికరాలను ప్రయత్నించడం ఇష్టం, మరియు నా బృందంతో కలిసి, నేను 2020 నుండి లోతైన బ్లాగ్ కథనాలను రూపొందిస్తున్నాను. రికార్డింగ్ మరియు గిటార్ చిట్కాలతో విశ్వసనీయ పాఠకులకు సహాయం చేయడానికి.
