ஸ்கோர்டாடுரா மாற்று ட்யூனிங்கைப் பயன்படுத்தி சரங்களைக் கொண்ட கருவிகளின் டியூனிங்கை மாற்றப் பயன்படும் ஒரு நுட்பமாகும். இது அசல் ட்யூனிங்கிலிருந்து வேறுபட்ட இணக்கமான சாத்தியங்களை அனுமதிக்கிறது. அனைத்து பின்னணியில் இருந்தும் இசைக்கலைஞர்கள் தனிப்பட்ட மற்றும் உருவாக்க ஸ்கோர்டாடுராவைப் பயன்படுத்துகின்றனர் சுவாரஸ்யமான ஒலிகள்.
ஸ்கார்டாடுரா என்றால் என்ன, அதை இசைக்கலைஞர்களில் எவ்வாறு பயன்படுத்தலாம் என்பதை ஆழமாகப் பார்ப்போம்.
ஸ்கோர்டாடுரா என்றால் என்ன?
ஸ்கோர்டாடுரா வயலின், செலோஸ், கிடார் மற்றும் பிற போன்ற சரம் இசைக்கருவிகளில் முக்கியமாகப் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு மாற்று டியூனிங் நுட்பமாகும். காலத்தில் உருவாக்கப்பட்டது பாரம்பரிய ஐரோப்பிய இசையின் பரோக் காலம் (1600–1750) இன் டோனல் வரம்பை அதிகரிப்பதற்கான வழிமுறையாக சரம் கருவிகள். குறிப்பிட்ட ஹார்மோனிக் விளைவுகளை உருவாக்க, சரங்களுக்கு இடையில் உள்ள இயல்பான ட்யூனிங் அல்லது இடைவெளிகளை மாற்றுவதே ஸ்கார்டாடுராவின் நோக்கம்.
ஒரு இசைக்கலைஞர் ஒரு சரம் கருவியில் ஸ்கார்டாடுராவைப் பயன்படுத்தும்போது, அது பெரும்பாலும் கருவியின் நிலையான டியூனிங்கில் மாற்றங்களை ஏற்படுத்துகிறது. இது முன்பு கிடைக்காத புதிய தொனி மற்றும் இணக்கமான சாத்தியங்களை உருவாக்குகிறது. குறிப்புகளின் தன்மையை மாற்றுவது முதல் குறிப்பிட்ட டோன்கள் அல்லது நாண்களை வலியுறுத்துவது வரை, இந்த மாற்றப்பட்ட டியூனிங்குகள் தங்கள் கருவிகளைக் கொண்டு படைப்பு அல்லது தனித்துவமான ஒலிகளை ஆராய்வதில் ஆர்வமுள்ள இசைக்கலைஞர்களுக்கு புதிய வழிகளைத் திறக்கும். கூடுதலாக, ஸ்கோடாடுரா வீரர்களை அவர்களின் கருவிகளில் மிகவும் வசதியாக அல்லது நிர்வகிக்கக்கூடியதாக மாற்றுவதன் மூலம் கடினமான பத்திகளை அணுகுவதற்கு பயன்படுத்தப்படலாம்.
இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் ஏற்பாட்டாளர்களுக்கு ஸ்டிரிங்க்களுக்கு வித்தியாசமான மற்றும் புதுமையான வழிகளை எழுதுவதற்கான அற்புதமான செயல்திறன் சாத்தியங்களை ஸ்கார்டாடுரா திறக்கிறது. போன்ற இசையமைப்பாளர்கள் ஜேஎஸ் பாக் இந்த மாற்று ட்யூனிங் நுட்பம் இல்லாமல் சாத்தியமற்றதாக இருக்கும் குறிப்பிட்ட மற்றும் அடிக்கடி சவாலான இசை விளைவுகளை உருவாக்க வீரர்கள் ஸ்கார்டாடுரா நுட்பங்களைப் பயன்படுத்த வேண்டும் என்று அடிக்கடி இசை எழுதினார்.
ஸ்கார்டாடுராவைப் பயன்படுத்துவதால் ஏற்படும் நன்மைகள் குறைத்து மதிப்பிட முடியாது; இது இசைக்கலைஞர்கள், இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசை அமைப்பாளர்களுக்கு இசையமைப்பாளர்கள், இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசை அமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்பாற்றலை ஒலி வடிவமைப்பு மற்றும் இசையமைப்பைப் பொறுத்து, பாரம்பரிய கருவி டியூனிங் மரபுகள் அல்லது சரங்களுக்கு இடையே முன் வரையறுக்கப்பட்ட இடைவெளிகள் காரணமாக எந்த வரம்பும் இல்லாமல் ஆராய்வதற்கு அனுமதிக்கிறது. ஒரு தொகுப்பு நிலைப்பாட்டில் இருந்து அவர்களைப் பற்றி மிகவும் சுவாரஸ்யமானது…
ஸ்கார்டாடுராவின் வரலாறு
ஸ்கோர்டாடுரா வழக்கத்திற்கு மாறான ட்யூனிங்கில் இசையை உருவாக்க அல்லது அதன் வரம்பை மாற்ற ஒரு சரம் கொண்ட கருவியை மீண்டும் இசைக்கும் நடைமுறையாகும். இந்த நடைமுறையானது மறுமலர்ச்சிக் காலகட்டத்திற்கு முந்தையது மற்றும் உலகெங்கிலும் உள்ள பல கலாச்சாரங்களில் காணப்படுகிறது, வரலாற்று நீதிமன்ற இசையமைப்பாளர்களான ஜீன் பிலிப் ராமேவ், ஆர்காஞ்சலோ கோரெல்லி மற்றும் அன்டோனியோ விவால்டி முதல் பல்வேறு நாட்டுப்புற இசைக்கலைஞர்கள் வரை. ஸ்கார்டாடுராவின் பயன்பாடு கிடார், வயலின், வயோலாக்கள், வீணைகள் மற்றும் இசை வரலாறு முழுவதும் இசைக்கருவிகளுக்கு ஆவணப்படுத்தப்பட்டுள்ளது.
1610 ஆம் ஆண்டு மான்டெவர்டியின் XNUMX ஓபரா போன்ற பதினாறாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இத்தாலிய ஓபரா இசையமைப்பாளர்களிடமிருந்து ஸ்கோர்டாடுரா பயன்பாட்டின் ஆரம்ப சான்றுகள் இருந்தபோதிலும்.L'Orfeo", ஸ்கார்டாடுரா பற்றிய குறிப்புகள் ஜோஹன்னஸ் டி க்ரோச்சியோவின் பன்னிரண்டாம் நூற்றாண்டு எழுத்துக்களின் இசைக்கருவி பற்றிய அவரது கையெழுத்துப் பிரதியில் காணப்படுகின்றன. மியூசிகா இன்ஸ்ட்ருமென்டலிஸ் டியூட்ச். இந்த காலகட்டத்தில்தான் இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் கருவிகளுக்கு வெவ்வேறு ட்யூனிங்கைப் பரிசோதிக்கத் தொடங்கினர், சிலர் மாற்று டியூனிங் அமைப்புகளைப் பயன்படுத்தினர். வெறும் ஒலிப்பு மற்றும் அதிர்வு நுட்பம்.
ஆயினும்கூட, அதன் நீண்ட வரலாறு மற்றும் விவால்டி போன்ற புகழ்பெற்ற இசையமைப்பாளர்களின் பயன்பாடு இருந்தபோதிலும், இருபதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஸ்கோர்டதுரா பெரும்பாலும் பொதுவான பயன்பாட்டிலிருந்து வெளியேறியது. சமீபத்தில் என்றாலும், சியாட்டில் அடிப்படையிலான சர்குலர் இடிபாடுகள் போன்ற சோதனை இசைக்குழுக்கள் தங்கள் ஆல்பங்களில் மாற்று ட்யூனிங்கை ஆராய்வதன் மூலம் இது ஒரு மறுமலர்ச்சியை அனுபவித்தது. தொழில்நுட்பத்தின் முன்னேற்றத்துடன், மேலும் மேலும் இசைக்கலைஞர்கள் இந்த தனித்துவமான முறையைக் கண்டுபிடித்து வருகின்றனர் தனித்துவமான தொனிகள் வழக்கமாக இசைக்கருவிகளை இசைக்கும்போது கிடைக்காது!
ஸ்கோர்டாடுராவின் நன்மைகள்
ஸ்கோர்டாடுரா புதிய, சுவாரஸ்யமான ஒலிகள் மற்றும் விளைவுகளை உருவாக்க சரம் கருவிகள் பயன்படுத்தக்கூடிய ஒரு டியூனிங் நுட்பமாகும். இது சரங்களின் ட்யூனிங்கை மாற்றுவதைக் கொண்டுள்ளது, இது வழக்கமாக கருவியின் ஏதேனும் அல்லது அனைத்து சரங்களையும் மறுசீரமைப்பதன் மூலம் செய்யப்படுகிறது. இந்த நுட்பம் தனித்துவமான இசைத் துண்டுகளை உருவாக்கப் பயன்படும் பரந்த அளவிலான புதிய ஒலி சாத்தியங்களை வழங்க முடியும்.
க்குள் முழுக்குவோம் ஸ்கார்டாடுராவின் நன்மைகள்:
வெளிப்பாடு வரம்பு அதிகரித்தது
ஸ்கார்டாடுராவின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான நன்மைகளில் ஒன்று இது கலைஞர்களை இசை வெளிப்பாட்டின் விரிவாக்கப்பட்ட வரம்பைத் திறக்க அனுமதிக்கிறது. இந்த இசை வரம்பு கருவியைப் பொறுத்து மாறுபடும், ஆனால் இது போன்ற விளைவுகளை உள்ளடக்கியிருக்கலாம் மெல்லிசை மற்றும் இணக்கத்தின் நுட்பமான மாற்றங்கள், வலுவூட்டப்பட்ட வலது கை நுட்பங்கள், வெவ்வேறு டோனல் வண்ணங்கள் மற்றும் வரம்பில் அதிக கட்டுப்பாடு. ஸ்கார்டுராவுடன், இசைக்கலைஞர்கள் ஒலியைக் கட்டுப்படுத்தும் போது மேலும் நெகிழ்வுத்தன்மையைக் கொண்டுள்ளனர். சில சரங்களை சரிசெய்கிறது அதிக அல்லது கீழ் இசைக்கருவி பாரம்பரியமாக இசைக்கப்படுவதை விட சில குறிப்புகளை இசையில் இசைப்பதை எளிதாக்குகிறது.
இந்த நன்மைகளுக்கு மேலதிகமாக, இசைக்கலைஞர்களுக்கு சரம் இசைக்கருவிகளில் ஏற்படும் பொதுவான பிரச்சனைகளைக் குறைக்க ஸ்கார்டாடுரா ஒரு தனித்துவமான வழியையும் வழங்குகிறது - ஒலிப்பு, மறுமொழி நேரம் மற்றும் சரம் பதற்றம் - அனைத்தும் ஒரு கருவியின் நிலையான டியூனிங்கை மாற்றாமல். இசையமைப்பிற்கு வெளியே இசைப்பது பெரும்பாலும் எந்த இசைக்கலைஞரின் நடை மற்றும் வெளிப்பாட்டின் ஒரு பகுதியாக இருந்தாலும், ஸ்கோர்டாடுரா நுட்பங்களுடன் மாணவர் மற்றும் மாஸ்டர் பிளேயர்கள் இப்போது கூடுதல் கருவிகளைக் கொண்டுள்ளனர். அவர்களின் செயல்திறனை நன்றாக மாற்றுகிறது.
புதிய டோனல் சாத்தியங்கள்
ஸ்கார்டதுரா அல்லது சரம் கொண்ட கருவிகளை 'தவறாக மாற்றுவது' வீரர்களுக்கு ஆராய்வதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது புதிய ஒலிகள், அத்துடன் வித்தியாசமான மற்றும் சில சமயங்களில் விசித்திரமான தொனி சாத்தியங்கள். இந்த ட்யூனிங் முறையானது, கிட்டார், வயலின் அல்லது பேஸில் உள்ள சரங்களின் இடைவெளிகளை மாற்றுவதை உள்ளடக்கி, அற்புதமான புதிய விளைவுகளை உருவாக்குகிறது. ஸ்கார்டாடுராவைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், இசைக்கலைஞர்கள் துடிப்பான மற்றும் அசாதாரண இசை சேர்க்கைகளை உருவாக்க முடியும், இது மிகவும் பொதுவான மெல்லிசைகளைக் கூட எதிர்பாராத இடங்களுக்கு கொண்டு செல்லும்.
ஸ்கார்டாடுராவின் நன்மை என்னவென்றால், இசைக்கலைஞர் தங்கள் சொந்த இடைவெளிகளையும் டியூனிங் வடிவங்களையும் தேர்வு செய்ய அனுமதிக்கிறது. முற்றிலும் புதிய ஒலி நிலப்பரப்புகள் அளவில் மாற்றுக் குறிப்புகளுடன் - உங்கள் கருவியை முழுமையாக மீட்டெடுக்கும் வரை பொதுவாகக் கிடைக்காத குறிப்புகள். மேலும், நீங்கள் ரீட்யூன் செய்யப்பட்ட இசைக்கருவியை வாசிப்பதால், நிலையான ட்யூன் செய்யப்பட்ட கிட்டார் அல்லது பாஸில் சாத்தியமானதை விட சரம் வளைவுகள் மற்றும் ஸ்லைடுகளுக்கு பல விருப்பங்கள் உள்ளன.
ஸ்கார்டாடுராவைப் பயன்படுத்துவது ஸ்டைலிஸ்டிக் பரிசோதனைக்கான சாத்தியங்களைத் திறக்கும். முற்றிலும் புதிய ஏற்பாடுகளை இணைத்துக்கொள்ள வீரர்கள் தங்கள் வசம் முழு அளவிலான விளையாட்டு நுட்பங்களைக் கொண்டுள்ளனர். மிக முக்கியமாக, ஸ்கார்டுராவைப் பயன்படுத்தும் போது ஸ்லைடு நுட்பங்கள் குறிப்பாக விரும்பப்படுகின்றன ப்ளூஸ் ட்யூன்கள் மற்றும் புளூகிராஸ் மற்றும் கன்ட்ரி போன்ற அமெரிக்க நாட்டுப்புற இசை வகைகள். கூடுதலாக, உலோகம் போன்ற நவீன இசை பாணிகள் இந்த நுட்பத்திலிருந்து பயனடைகின்றன. ஸ்லேயர் 1981 இல் லேசாக டியூன் செய்யப்பட்ட ஸ்கோர்டாடுரா கிதார்களைப் பயன்படுத்தினார் கருணை காட்டாதே!
ஸ்கோடாடுராவைப் பயன்படுத்தி மாற்று ட்யூனிங் முறைகள் மூலம் இந்த வெவ்வேறு அணுகுமுறைகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், இசைக்கலைஞர்கள் கூடுதல் கருவியை வாங்காமல் நிலையான ட்யூனிங் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துவதில் இருந்து கடுமையாக வேறுபடும் ஒலிகளை உருவாக்க முடியும்- இது எதையாவது தேடும் எந்த வீரருக்கும் ஒரு உற்சாகமான வாய்ப்பு. உண்மையிலேயே தனித்துவமானது!
மேம்படுத்தப்பட்ட ஒலிப்பு
ஸ்கோர்டாடுரா ஸ்டிரிங்க் கருவிகளில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு ட்யூனிங் முறையாகும், இதில் கருவியின் சரங்கள் எதிர்பார்க்கப்படுவதைத் தவிர வேறு ஒரு குறிப்புக்கு டியூனிங் செய்யப்படுகின்றன. இந்த நுட்பம் இரண்டு கருவிகளையும் பாதிக்கிறது வீச்சு, ஒலி மற்றும் ஒலிப்பு.
வயலின் கலைஞர்கள் மற்றும் பிற கிளாசிக்கல் பிளேயர்களுக்கு, ஸ்கார்டாடுராவைப் பயன்படுத்தலாம் ஒரு துண்டின் இசைத் திறன்களை மேம்படுத்துதல், ஒலிப்புத் துல்லியத்தை மேம்படுத்துதல், அல்லது வெறுமனே இசைக்கு வேறு ஒலி அல்லது அமைப்பைக் கொடுக்க.
ஸ்கார்டாடுராவைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், வயலின் கலைஞர்கள் ஒலியை வியத்தகு முறையில் மேம்படுத்த முடியும். எடுத்துக்காட்டாக, சரம் கருவிகளின் இயற்பியல் காரணமாக, நிமிடத்திற்கு 130 துடிக்கும் (பிபிஎம்) டெம்போக்களில் சில இடைவெளிகளை வாசிப்பது கடினமாக இருக்கும். அதே டிகிரிகளை வித்தியாசமாக டியூன் செய்தால், கருவியில் சில கோர்ட்களை வாசிப்பது எளிதாகிவிடும். ஒரு திறந்த A சரத்தை F♯ க்கு கீழே ட்யூனிங் செய்வது நிலையான ட்யூனிங்குடன் இரண்டு ஃப்ரெட்டுகளுக்கு மாறாக ஒரு ஃபிரெட்டில் ஒரு சிறிய நாண்க்கு அனுமதிக்கிறது. இது விரல் நீட்சியை வெகுவாகக் குறைக்கிறது ஒரு வீரரின் நுட்பம் மற்றும் ஒலிப்புத் துல்லியம் ஆகியவற்றைக் குறைக்கும் சில விரல் முறைகளில்.
கூடுதலாக, ஒரு கருவியின் வழக்கமான டியூனிங்கை சரிசெய்வது அதன் இடைக்கணிப்பு இணக்கத்துடன் புதிய வாய்ப்புகளை உருவாக்குகிறது. கவனமாகப் பரிசோதிப்பதன் மூலம், மற்ற கருவிகள் அல்லது குரல்களுடன் இணைந்து நிகழ்த்தும் போது சுவாரஸ்யமான டோனல் விளைவுகளை வழங்கும் தனித்துவமான டியூனிங்கை வீரர்கள் காணலாம்!
ஸ்கோர்டதுரா வகைகள்
ஸ்கோர்டாடுரா வழக்கமான டியூனிங்கிலிருந்து வித்தியாசமாக இசைக்கருவிகள் இசைக்கப்படும் இசையில் இது ஒரு கவர்ச்சிகரமான நடைமுறையாகும். இது ஒரு தனித்துவமான ஒலியை உருவாக்க முடியும், மேலும் இது பெரும்பாலும் கிளாசிக்கல் மற்றும் சேம்பர் இசையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. தனித்துவமான மற்றும் சுவாரஸ்யமான ஒலிக்காட்சிகளை உருவாக்க பல்வேறு வகையான ஸ்கார்டாடுராவைப் பயன்படுத்தலாம்.
இசைக்கலைஞர்களுக்குக் கிடைக்கும் பல்வேறு வகையான ஸ்கார்டாடுராவைப் பார்ப்போம்:
நிலையான ஸ்கோர்டாடுரா
நிலையான ஸ்கோர்டாடுரா வயலின், கிட்டார் மற்றும் வீணைகள் உட்பட ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட சரங்களைக் கொண்ட கருவிகளில் காணப்படுகிறது. ஸ்டாண்டர்ட் ஸ்கார்டாடுரா என்பது விரும்பத்தக்க விளைவை அடைய சரங்களின் டியூனிங்கை மாற்றும் நடைமுறையாகும். இந்த வகை ட்யூனிங் பல நூற்றாண்டுகளாக பயன்படுத்தப்பட்டு வருகிறது மற்றும் ஒரு கருவியின் ஒலியை கணிசமாக மாற்றும். அதன் பல்வேறு பயன்பாடானது, ஒரு சரத்தின் சரியான ஐந்தாவது ஐந்தாவது மேலே அல்லது கீழே தூக்குவதன் மூலம் ஒரு குறிப்பின் சுருதியை மாற்றுவது முதல் வேகமான பாடல்கள் அல்லது தனிப்பாடல்களை இசைக்கும்போது ஒரு கருவியை வித்தியாசமாக டியூன் செய்வது வரை இருக்கும்.
மிகவும் பொதுவான வகை ஸ்கோர்டாடுரா "தரநிலை" (அல்லது எப்போதாவது "நவீன தரநிலை") என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது நான்கு சரங்களைக் கொண்ட ஒரு கருவியால் உருவாக்கப்பட்ட வழக்கமான ஒலியைக் குறிக்கிறது. EADG (விளையாடும்போது மிகக் குறைந்த சரம் உங்களுக்கு அருகில் உள்ளது). இந்த வகை ஸ்கார்டாடுராவுக்கு எந்த மாற்றமும் தேவையில்லை, இருப்பினும் சில வீரர்கள் மிகவும் சுவாரஸ்யமான இசைவு மற்றும் மெல்லிசைகளை உருவாக்க வெவ்வேறு குறிப்புகளுக்கு இடையில் மாறலாம். பொதுவான மாறுபாடுகள் அடங்கும்:
- EAD#/Eb-G#/Ab – நான்காவது கூர்மைப்படுத்த ஒரு நிலையான மாற்று டியூனிங் வழி
- EA#/Bb-D#/Eb-G - ஒரு சிறிய மாறுபாடு
- C#/Db-F#/Gb-B-E - ஐந்து சரம் மின்சார கிட்டார் ஒரு மாற்று வழி
- ஏ–பி–டி–எஃப்#–ஜி - ஒரு நிலையான பாரிடோன் கிட்டார் டியூனிங்
நீட்டிக்கப்பட்ட ஸ்கோர்டாடுரா
நீட்டிக்கப்பட்ட ஸ்கோர்டாடுரா வெவ்வேறு ஒலிகளை உருவாக்குவதற்காக ஒரே கருவியில் சில குறிப்புகளை வித்தியாசமாக டியூன் செய்யும் நுட்பத்தைக் குறிக்கிறது. இது வழக்கமாக வயலின், வயோலா, செலோ அல்லது டபுள் பாஸ் போன்ற சரம் கருவிகளில் செய்யப்படுகிறது மேலும் இது மாண்டலின் போன்ற சில பறிக்கப்பட்ட கருவிகளாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட சரங்களின் சில சுருதிகளை மாற்றுவதன் மூலம், இசையமைப்பாளர்கள் மல்டிஃபோனிக்ஸ் மற்றும் நிலையான ட்யூனிங்களுடன் கிடைக்காத பிற சுவாரஸ்யமான ஒலி குணங்களை உருவாக்க முடியும். இறுதி முடிவு மிகவும் சிக்கலானதாகவும் மாறும் தன்மையுடனும் இருக்கும், இது திறந்த ட்யூனிங்கை விட அதிக அளவிலான வெளிப்பாட்டிற்கு அனுமதிக்கிறது.
இதன் விளைவாக, நீட்டிக்கப்பட்ட ஸ்கோர்டாடுரா பல நூற்றாண்டுகளாக பல்வேறு வகைகள் மற்றும் பாணிகளில் இருந்து இசையமைப்பாளர்களால் பயன்படுத்தப்படுகிறது:
- ஜோஹன் செபாஸ்டியன் பாக் தனிப்பட்ட அமைப்புகளை உருவாக்க நீட்டிக்கப்பட்ட ஸ்கோர்டாடுராவைப் பயன்படுத்தி அடிக்கடி துண்டுகளை எழுதியவர்.
- டொமினிகோ ஸ்கார்லட்டி மற்றும் அன்டோனியோ விவால்டி.
- ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்கள் அதை மேம்படுத்தும் நோக்கங்களுக்காகப் பரிசோதித்துள்ளனர்; ஜான் கோல்ட்ரேன் அவரது தனிப்பாடல்களில் வெவ்வேறு சரம் ட்யூனிங்கிலிருந்து எதிர்பாராத ஒலிகளைப் பயன்படுத்துவதில் குறிப்பாக அறியப்பட்டார்.
- சில நவீன இசைக்குழுக்கள் தங்கள் இசையமைப்பில் மின்னணு கருவிகளை இணைத்துக்கொண்டு இந்த மண்டலத்திற்குள் நுழைகின்றன. இசையமைப்பாளர் ஜான் லூதர் ஆடம்ஸின் "கடல் ஆக" இது ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ராவின் சாத்தியமில்லாத நாண்கள் மற்றும் குறிப்புகள் மூலம் அலை அலைகளின் உணர்வைத் தூண்டுவதற்கு குறிப்பாக ஸ்கார்டாடுராவைப் பயன்படுத்துகிறது.
சிறப்பு ஸ்கோர்டாடுரா
ஸ்கோர்டாடுரா ஒரு சரம் கொண்ட கருவியின் சரங்கள் அதன் வழக்கமான டியூனிங்கை விட வித்தியாசமாக டியூன் செய்யப்படும்போது. இந்த ட்யூனிங் முறை பரோக் கால அறை மற்றும் தனி இசை மற்றும் உலகெங்கிலும் உள்ள பாரம்பரிய இசை பாணிகளிலும் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஸ்பெஷல் ஸ்கார்டாடுரா வித்தியாசமான மற்றும் சில சமயங்களில் கவர்ச்சியான ட்யூனிங்கைக் கொண்டுள்ளது, இது பாரம்பரிய நாட்டுப்புற ஒலிகளைத் தூண்டுவதற்கு அல்லது படைப்பாற்றலை ஆராய்ந்து விரிவாக்குவதற்குப் பயன்படுத்தப்படலாம்.
சிறப்பு ஸ்கார்டாடுராவின் எடுத்துக்காட்டுகள் பின்வருமாறு:
- டிராப் ஏ: டிராப்ட் ஏ டியூனிங் என்பது வழக்கமான நிலையான ட்யூனிங்கிலிருந்து ஒரு முழு படி கீழே ஒன்று அல்லது அனைத்து சரங்களையும் டியூன் செய்யும் பொதுவான நடைமுறையைக் குறிக்கிறது, இது பொதுவாக குறைந்த அளவிலான ஒலியை ஏற்படுத்தும். E, A, D, G இலிருந்து எந்த சரத்தையும் ஒரு படி கீழே இறக்குவது சாத்தியம் - எடுத்துக்காட்டாக, DROP D ஐ கிதாரில் இயல்பை விட இரண்டு ஃப்ரீட்கள் குறைவாக இருக்கும் (இதில் நான்காவது சரம் மாறாமல் இருக்க வேண்டும்). செலோவில் அது G சரத்தை ஒரு fret (அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட) மூலம் detuning செய்யும்.
- 4வது டியூனிங்: 4வது ட்யூனிங், இரண்டு ஆக்டேவ் கருவியை மறுசீரமைக்கும் நடைமுறையை விவரிக்கிறது, இதனால் ஒவ்வொரு சரமும் முந்தையதை விட நான்காவது சரியானதாக இருக்கும் (தொடர்ச்சியானது இரண்டு குறிப்புகளுக்கு மேல் இருந்தால் இரண்டு செமிடோன்களைக் கழித்தல்). இந்த ட்யூனிங் சில தனித்துவமான மற்றும் இனிமையான ஒலி நாண்களை உருவாக்க முடியும், இருப்பினும் இது ஒரு அசாதாரண பிடிமான முறை தேவை என்பதால் முதலில் சில வீரர்களுக்கு சங்கடமாக இருக்கலாம். நான்கு அல்லது ஐந்து சரங்களைக் கொண்ட கருவியில் இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துவதன் முக்கிய நன்மை என்னவென்றால், இது கழுத்தின் மேல் மற்றும் கீழ் குறிப்பிட்ட நிலைகளில் செதில்கள் மற்றும் ஆர்பெஜியோக்களை விளையாடும்போது அனைத்து சரங்களுக்கும் இடையே எளிதான ஒருங்கிணைப்பை அனுமதிக்கிறது.
- ஆக்டேவ் சரம்: ஆக்டேவ் ஸ்ட்ரிங்கிங் என்பது வழக்கமான சரங்களின் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட பாடங்களுக்குப் பதிலாக அதன் அசல் எண்ணுக்கு மேலே ஒரு ஆக்டேவ் டியூன் செய்யப்பட்ட கூடுதல் ஒற்றைப் பாடத்துடன் மாற்றுகிறது; இந்த வழியில் வீரர்கள் குறைந்த குறிப்புகள் மூலம் அதிக பாஸ் அதிர்வு அடைய முடியும். எடுத்துக்காட்டாக, உங்களிடம் ஐந்து சரம் கருவி இருந்தால், உங்கள் குறைந்த அல்லது மிக உயர்ந்த குறிப்பை அவற்றின் உயர் ஆக்டேவ்களுடன் மாற்றலாம் - கிட்டார் ஜி-ஸ்ட்ரிங் 2வது ஆக்டேவ் ஜி ஆக மாறுகிறது, செலோவில் 4வது இப்போது 8வது ஆக்டேவ் சி# ஐ இசைக்கிறது. இந்த வகை பரிமாற்றத்தையும் உள்ளடக்கியிருக்கலாம். ஒரே குடும்பத்தில் உள்ள இயற்கை குறிப்புகளின் வரிசை - இதனால் தலைகீழ் ஆர்பெஜியோ வரிசைகள் அல்லது "ஸ்லர் கோர்ட்கள்" உருவாக்கப்படுகின்றன, அங்கு ஒரே நேரத்தில் பல ஃபிரெட் போர்டுகளில் ஒரே மாதிரியான இடைவெளிகள் இசைக்கப்படுகின்றன.
உங்கள் கருவியை எப்படி டியூன் செய்வது
ஸ்கோர்டாடுரா வயலின் மற்றும் கிட்டார் போன்ற சரம் கருவிகளில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு தனித்துவமான டியூனிங் நுட்பமாகும். இது வேறுபட்ட ஒலிக்காக சரங்களின் இயல்பான டியூனிங்கை மாற்றுவதை உள்ளடக்குகிறது. இது பொதுவாக சிறப்பு விளைவுகள், அலங்காரம் மற்றும் செயல்திறன் பாணிகளுக்குப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
இந்தக் கட்டுரையில், உங்கள் கருவியை எப்படி டியூன் செய்வது என்று ஒரு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்திப் பார்ப்போம் ஸ்கோர்டேடுரா.
ஒரு குறிப்பிட்ட விசைக்கு டியூனிங்
ஸ்கோர்டாடுரா ஒரு சரம் கொண்ட கருவியை ஒரு குறிப்பிட்ட விசைக்கு டியூன் செய்யும் நடைமுறை. தனிப்பட்ட டோனல் குணங்களை உருவாக்க அல்லது குறிப்பிட்ட இசையை இசைக்கும்போது விரும்பிய ஒலியை உருவாக்க இந்த முறை பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ட்யூனிங்கை மாற்றுவதன் மூலம், பாரம்பரிய இசைக் குறியீட்டில் இணக்கமான மற்றும் மெல்லிசை உறவுகளுக்கான புதிய சாத்தியக்கூறுகளைத் திறக்கிறது, மேலும் முன்கூட்டிய நிகழ்ச்சிகளுக்கு மிகவும் சாகச மற்றும் வழக்கத்திற்கு மாறான ஒலிகளுக்கான வாய்ப்புகளை வழங்குகிறது.
நவீன கால நடைமுறையில், பாரம்பரிய மேற்கத்திய தொனியில் இருந்து வேறுபடுத்துவதற்காக ஜாஸ் மற்றும் பாப் இசையில் ஸ்கார்டாடுரா பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மேலும் நீட்டிக்கப்பட்ட நாண் குரல்களை அணுகுவதற்கு அல்லது செயல்திறனுக்கு குறிப்பாக பயனுள்ளதாக இருக்கும் திறந்த சரங்களைப் பயன்படுத்தி சில வடிவங்களை அமைக்க வீரர்கள் இதைப் பயன்படுத்தலாம். ஒலி கிட்டார்.
Scordatura இரண்டு வெவ்வேறு வழிகளில் பயன்படுத்தப்படலாம்:
- முதலில், ஒரு கருவியின் திறந்த சரங்களை நீக்குவதன் மூலம் அவை தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட முக்கிய கையொப்பத்துடன் தொடர்புடைய குறிப்பிட்ட குறிப்புகளின் சுருதியுடன் பொருந்துகின்றன;
- அல்லது இரண்டாவதாக, தனித்தனி விரக்தியான குறிப்புகளை மீட்டமைப்பதன் மூலமும், மற்ற எல்லா சரங்களையும் அவற்றின் அசல் சுருதியில் விட்டுவிடுவதன் மூலமும், நாண்கள் வழக்கத்தை விட வித்தியாசமான குரல்களைக் கொண்டிருக்கும், ஆனால் நிறுவப்பட்ட முக்கிய கையொப்பத்தில் இருக்கும்.
இரண்டு அணுகுமுறைகளும் பொதுவாக பாரம்பரியமாக டியூன் செய்யப்பட்ட கருவியுடன் தொடர்புடையதை விட வித்தியாசமான ஒலிகளை உருவாக்குகின்றன, மேலும் சில அசாதாரண ஒத்திசைவு சாத்தியங்களை உருவாக்குகின்றன, அவை பெரும்பாலும் மேம்படுத்தல் படிப்புகள் அல்லது ஜாம் அமர்வுகளின் போது ஆராயப்படுகின்றன.
ஒரு குறிப்பிட்ட இடைவெளியில் டியூனிங்
ஒரு சரம் கொண்ட கருவியை ஒரு குறிப்பிட்ட இடைவெளியில் டியூன் செய்வது என்று அழைக்கப்படுகிறது ஸ்கோர்டேடுரா மற்றும் சில நேரங்களில் அசாதாரண விளைவுகளை உருவாக்க பயன்படுகிறது. ஒரு சரம் கொண்ட கருவியை ஒரு தனித்துவமான அல்லது அதிக சுருதிக்கு மாற்ற, அதன் கழுத்தில் உள்ள சரங்களின் டியூனிங்கை சரிசெய்ய வேண்டியது அவசியம். இந்த சரங்களின் நீளத்தை சரிசெய்யும் போது, அவை முழுமையாக நீட்டி, புதிய பதற்றத்தில் குடியேறுவதற்கு நேரம் எடுக்கும் என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.
நாட்டுப்புற இசை அல்லது ப்ளூஸ் போன்ற பல்வேறு இசை பாணிகளில் மாற்று ட்யூனிங்கிற்கும் ஸ்கோர்டாடுரா பயன்படுத்தப்படலாம். இந்த வகை டியூனிங் உங்கள் கருவியில் உள்ள ஒவ்வொரு ஓப்பன் ஸ்டிரிங் வெவ்வேறு நாண்கள், இடைவெளிகள் அல்லது செதில்களை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. சில பொதுவான மாற்று டியூனிங் அடங்கும் 'டிராப் டி' டியூனிங் மெட்டாலிகா மற்றும் ரேஜ் அகென்ஸ்ட் தி மெஷின் மற்றும் 'டபுள் டிராப் டி' டியூனிங் முக்கிய மாற்றங்களில் அதிக நெகிழ்வுத்தன்மையை வழங்குகிறது.
மாற்று ட்யூனிங்கை ஆராய்வது, இசையை எழுதும்போதும் கிக்ஸில் விளையாடும்போதும் வித்தியாசமான ஒலியை உருவாக்க உதவும்; இது உங்கள் கருவியை தரத்துடன் கலக்கும்போது முற்றிலும் புதிய தன்மையைக் கொடுக்கலாம் (EADGBE) சரிப்படுத்தும் பாகங்கள். ஸ்கோர்டாடுரா உங்கள் கருவியின் பன்முகத்தன்மையை ஆராய்வதற்கான வேடிக்கையான வழி; ஏன் முயற்சி செய்யக்கூடாது?
ஒரு குறிப்பிட்ட நாண் டியூனிங்
மற்ற இசைக்கருவிகளைப் போலவே, ஸ்கோர்டேடுரா ஒரு குறிப்பிட்ட ஒலி தரத்தை உருவாக்க பயன்படுத்தலாம். குறிப்பிட்ட இசைக்கருவிகளுக்கு இசையமைப்பதன் மூலம், அயலா பரோக் காலத்தின் இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினர். இந்த வகை ட்யூனிங் இன்றும் பிரபலமாக உள்ளது, ஏனெனில் இது வீரர்கள் கிடைக்காத தனித்துவமான டிம்பர்களை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது.
ஒரு நாண் படி ஒரு கருவியை டியூன் செய்ய பல வழிகள் உள்ளன. அனுபவம் வாய்ந்த வீரர்கள் வெவ்வேறு நாண்களின் அடிப்படையில் ஆர்பெஜியோஸ் மற்றும் குறிப்பிட்ட இடைவெளிகளை கோடிட்டுக் காட்டுவதன் மூலம் பல்வேறு ஒலிகளை உருவாக்க முடியும் (எ.கா. I–IV–V) அல்லது பதிவு வரம்புகளை மாற்றுவதன் மூலம் அல்லது நிகழ்த்தப்படும் பகுதியின் எந்த நேரத்திலும் விரும்பிய அவற்றின் குறிப்பிட்ட ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் அல்லது கலவை தொடர்பாக சரம் பதற்ற நிலைகளை மாற்றுதல்.
ஒரு குறிப்பிட்ட நாண் படி உங்கள் கருவியை டியூன் செய்ய, நீங்கள் செய்ய வேண்டியது:
- அந்த குறிப்பிட்ட நாண்க்குத் தேவையான குறிப்புகளுடன் உங்களைப் பழக்கப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.
- அதற்கேற்ப உங்கள் கருவியை ஓய்வெடுக்கவும் (சில கருவிகளில் இந்த நோக்கத்திற்காக சிறப்பு சரங்கள் உள்ளன).
- சரியான ஒலியை சரிபார்க்கவும் - சுருதியில் சிறிய மாறுபாடுகளுக்கு கூடுதல் கவனம் தேவைப்படலாம்.
- முழு வரம்பிலும் துல்லியமான குணத்தை சரிபார்த்து, தேவைப்பட்டால் ஏதேனும் சிறிய மாற்றங்களைச் செய்யுங்கள்.
- உங்கள் ஸ்கோர்டேடுரா சரிப்படுத்தும் அமைப்பு.
தீர்மானம்
முடிவில், ஸ்கோர்டேடுரா ஒரு பயனுள்ள கருவியாகும் கம்பி வாத்தியம் வாசிப்பவர்கள் இது அவர்களின் கருவியின் சுருதியை மாற்ற அனுமதிக்கிறது. இது பல நூற்றாண்டுகளாக பாரம்பரிய, நாட்டுப்புற மற்றும் பிரபலமான இசையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது மேம்பாடு மற்றும் கலவையில் ஆக்கப்பூர்வமான வெளிப்பாட்டிற்கு கூட பயன்படுத்தப்படலாம்.
இதன் விளைவாக, scordatura ஒரு இருக்க முடியும் மிகவும் பயனுள்ள கருவி நவீன இசைக்கலைஞருக்கு.
ஸ்கார்டாடுராவின் சுருக்கம்
ஸ்கோர்டாடுரா வயலின், கிட்டார் மற்றும் பாஸ் போன்ற சரம் கருவிகளுடன் முதன்மையாகப் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு டியூனிங் நுட்பமாகும். நிலையான குறியீட்டில் இசைக்கும்போது கருவிக்கு தனித்துவமான ஒலியை வழங்க இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தலாம். மூலம் ஒரு கருவியின் சரங்களை மீட்டமைத்தல், வீரர்கள் தங்கள் திறமை மற்றும் இசையமைப்பிற்கான கிடைக்காத சாத்தியக்கூறுகளைத் திறக்கும் வெவ்வேறு டிம்பர்களை அடைய முடியும்.
Scordatura எந்த ஒரு கருவியையும் ஒரு மாற்று ட்யூனிங் அமைப்புக்கு மாற்றியமைக்க அல்லது புதிய நாண்கள் மற்றும் விரல்களை வெவ்வேறு சரங்களில் அனுமதிக்கவும் பயன்படுத்தப்படலாம். ஸ்கார்டாடுராவின் முக்கிய நோக்கம் புதியதை உருவாக்குவதாகும் ஹார்மோனிக் இழைமங்கள் மற்றும் மெல்லிசை வாய்ப்புகள் பழக்கமான கருவிகளுடன். இந்த நுட்பம் பொதுவாக கிளாசிக்கல் இசைக்கலைஞர்களால் பயன்படுத்தப்பட்டாலும், இது சமீபத்தில் பல்வேறு இசை வகைகளைச் சேர்ந்த வீரர்களிடையே பிரபலமாகிவிட்டது.
சில இசைக்கலைஞர்கள் வசதியாக இருப்பதை விட ஸ்கோர்டதுரா சில சமயங்களில் ட்யூனிங்கை தரநிலையிலிருந்து மேலும் மாற்றலாம்; இருப்பினும், அதன் பயன்பாடு நம்பமுடியாத நெகிழ்வுத்தன்மையையும் சரியாகப் பயன்படுத்தும்போது படைப்பாற்றலுக்கான இடத்தையும் வழங்குகிறது. இந்தப் பயணத்தைத் தொடங்கும் இசைக்கலைஞர்களுக்கு அவர்களின் இசைக்கருவியின் ஒலி திறன்களை பரிசோதனை மூலம் ஆராய்வதற்கான ஒரு புதிய வழி வெகுமதி அளிக்கப்படுகிறது. வழக்கத்திற்கு மாறான ட்யூனிங்குகள் மற்றும் குரல்கள்!
ஸ்கார்டாடுராவின் நன்மைகள்
ஸ்கோர்டாடுரா அவர்களின் இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஆக்கப்பூர்வமாக இருக்க பிளேயருக்கு அதிக சுதந்திரத்தை வழங்குதல் அல்லது தனித்துவமான இசை யோசனைகளுக்கான புதிய சாத்தியங்களைத் திறப்பது போன்ற பல இசை நன்மைகளைப் பெறலாம். இது இசைக்கலைஞர்களுக்கு சுவாரஸ்யமான டோனல் வண்ணங்களை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது ஒரு சரம் கொண்ட கருவியின் சரங்களை வேறு வழியில் 'டியூனிங்' செய்தல்.
குறிப்பிட்ட இடைவெளிகளின் ட்யூனிங் அதிக டைனமிக் வரம்பு மற்றும் நெகிழ்வுத்தன்மையை வழங்கலாம் அல்லது அசாதாரண நாண்களை சாத்தியமாக்கலாம். இந்த வகை 'மாற்று' ட்யூனிங் குறிப்பாக வயலின் மற்றும் செலோ போன்ற வளைந்த இசைக்கருவிகளுக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். அங்கு மேம்பட்ட பிளேயர்கள், பரந்த அளவிலான சொனாரிட்டிகளை அணுகுவதற்காக ஸ்கோர்டாடுரா மற்றும் ஸ்டாண்டர்ட் ட்யூனிங்கிற்கு இடையே விரைவாக மாற்றியமைக்க முடியும்.
இந்த நுட்பம் இசையமைப்பாளர்களுக்கு படைப்பாற்றலுக்கான அதிக வாய்ப்பை வழங்குகிறது, ஏனெனில் அவர்கள் குறிப்பாக ஸ்கார்டாடுராவுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட இசையை எழுதலாம். ஒரு குறிப்பிட்ட கருவியில் குறிப்பிட்ட குறிப்புகள் வழக்கத்தை விட அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ டியூன் செய்யப்படுவதால் சில துண்டுகள் பயனடையலாம், வழக்கமான பியானோ எழுத்து அல்லது உறுப்பு ஏற்பாடு முறைகள் மூலம் உருவாக்க முடியாத ஒலிகளை அடைய அனுமதிக்கிறது.
இறுதியாக, மிகவும் துணிச்சலான இசைக்கலைஞர் மிகவும் பாரம்பரியமான டோனல் படைப்புகளுக்கு மத்தியில் அடோனல் மேம்பாடுகளை உருவாக்க ஸ்கார்டாடுராவைப் பயன்படுத்தலாம் - எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு வீரர் மட்டுமே மாற்று ட்யூனிங்கைப் பயன்படுத்தும் சரம் குவார்டெட்கள் உணரப்பட்ட ஹார்மோனிக் கட்டமைப்புகளில் விளையாட்டுத்தனமான சிதைவுகளை உருவாக்க முடியும்.
நான் Joost Nusselder, Neaera இன் நிறுவனர் மற்றும் ஒரு உள்ளடக்க சந்தைப்படுத்துபவர், அப்பா, மேலும் எனது ஆர்வத்தின் மையத்தில் கிடாருடன் புதிய உபகரணங்களை முயற்சிக்க விரும்புகிறேன், மேலும் எனது குழுவுடன் சேர்ந்து, 2020 முதல் ஆழமான வலைப்பதிவு கட்டுரைகளை உருவாக்கி வருகிறேன். ரிக்கார்டிங் மற்றும் கிட்டார் குறிப்புகள் மூலம் விசுவாசமான வாசகர்களுக்கு உதவ.
