När du lyssnar på en låt är den mest anmärkningsvärda delen riffet. Det är melodin som fastnar i folks huvuden, och det är oftast det som gör en låt minnesvärd.
Riffet är catchy och vanligtvis den enklaste delen av låten att komma ihåg. Det är också en av de viktigaste delarna av låten, eftersom den kan skapa eller bryta en låt.
Det här inlägget kommer att förklara vad ett gitarrriff är, hur man spelar ett och notera de mest populära riffen genom tiderna.
Vad är riff?
Inom musik är ett riff i grunden en upprepad ton eller ackordsekvens som sticker ut från resten av låten. Riff brukar spelas på elgitarr, men de kan spelas på vilket instrument som helst.
Ordet riff är en rock 'n roll term som helt enkelt betyder "melodi". Samma sak kallas ett motiv i klassisk musik eller ett tema i musikaler.
Riff är helt enkelt återkommande mönster av toner som skapar en catchy melodi. De kan spelas på vilket instrument som helst men är oftast förknippade med gitarr.
Det är bäst att tänka på riffet som den där minnesvärda låtöppningen eller refrängen som fastnar i ditt huvud.
Tänk på det mest kända gitarriffet, Smoke on the Water av Deep Purple, vilket är den sortens introriff alla minns. Hela låten är i princip ett enda stort riff.
Eller ett annat exempel är öppningen av Trappa till himlen av Led Zeppelin. Det där inledande gitarriffet är ett av de mest ikoniska och minnesvärda inom all rockmusik.
Ett gitarriff ackompanjeras vanligtvis av en baslinje och trummor och kan vara huvudkroken i en låt eller bara en liten del av den övergripande kompositionen.
Riff kan vara enkla eller komplexa, men de har alla en sak gemensamt: de är catchy och minnesvärda.
De flesta rock n roll-låtar har ett klassiskt riff som alla känner till och älskar.
Därför är riff en viktig del av många låtar, och de kan göra en låt mer minnesvärd och catchy – detta gör dem idealiska för radiospelning.
Vad betyder riff?
Som nämnts ovan är riffen en enkel som används i rock and roll-jargong för att beskriva en melodi.
Termen "riff" användes först på 1930-talet för att beskriva ett upprepat motiv i ett musikstycke, och det anses vara en förkortad form av ordet "avstå".
Den första användningen av termen "riff" i förhållande till gitarren var i ett nummer av Billboard magazine 1942. Ordet användes för att beskriva den återkommande gitarrstämman i en låt.
Men det var inte förrän på 1950-talet som termen "riff" blev allmänt använd för att beskriva en upprepad melodi eller ackordförlopp som spelas på gitarren.
Termen "riff" kom förmodligen i vanlig användning på 1950-talet på grund av elgitarrens och rock n rolls popularitet.
Vad gör ett bra gitarriff?
Generellt sett har de bästa gitarriffen en sak gemensamt: de är relativt enkla.
Ett bra gitarriff är catchy, rytmiskt och rakt på sak. Ett utmärkt gitarriff är ett som får folk att nynna på en viss del av en låt efter att ha hört den.
Även om det är möjligt att skapa effektiva gitarriff som inte är enkla, ju mer intrikat ett riff utvecklas, desto mindre minnesvärt blir det. Ett ikoniskt gitarriff måste vara enkelt så att det kan bli minnesvärt.
Ursprunget till riff
Gitarriffet är inte unikt för rockmusik – i själva verket kommer det från klassisk musik.
Inom musik är en ostinato (som härstammar från italienska: stubborn, jämför engelska: 'obstinate') ett motiv eller en fras som ständigt upprepas med samma musikaliska röst, vanligtvis på samma tonhöjd.
Det mest kända ostinato-baserade verket kan vara Ravels Boléro. Den återkommande idén kan vara ett rytmiskt mönster, en del av en låt eller en komplett melodi i sig.
Både ostinatos och ostinati är accepterade engelska pluralformer, den senare återspeglar ordets italienska etymologi.
Strängt taget bör ostinati ha exakt upprepning, men i vanligt bruk täcker termen upprepning med variation och utveckling, såsom ändring av en ostinatolinje för att passa växlande harmonier eller tonarter.
Inom filmmusikens sammanhang definierar Claudia Gorbman en ostinato som en upprepad melodisk eller rytmisk figur som driver fram scener som saknar dynamisk visuell handling.
Ostinato spelar en viktig roll i improviserad musik, rock och jazz, där det ofta kallas ett riff eller vamp.
En "favorit Tekniken av samtida jazzförfattare,” ostinati används ofta i modal och latinjazz, traditionell afrikansk musik, inklusive Gnawa-musik och boogie-woogie.
Blues och jazz påverkade också gitarriff. Dessa riff är dock inte lika minnesvärda som det ikoniska riffet Smoke on the Water.
Hur man använder riff i ditt spelande
Att lära sig gitarriff är ett bra sätt att förbättra gitarrspel och musikskap. Många klassiska riff är baserade på enkla toner som de flesta kan lära sig att spela.
För de som vill lära sig gitarriff är Nirvanas "Come as you are" en bra nybörjarvänlig låt. Riffet är baserat på en sekvens med tre toner som är lätt att lära sig och spela.
Riff består vanligtvis av några enkla toner eller ackord, och de kan spelas i valfri ordning. Detta gör dem lätta att lära sig och memorera.
Riffen kan spelas långsamt till en början för att få kläm på dem och sedan snabba upp när du blir mer bekväm med tonerna.
Riff kan spelas på flera sätt.
Det vanligaste är att man helt enkelt upprepar riffet om och om igen, antingen på egen hand eller som en del av en större komposition. Detta är känt som ett 'rytm' eller 'lead' gitarriff.
Ett annat populärt sätt att använda riff är att variera tonerna något varje gång det spelas. Detta ger riffet en mer "sjungande" kvalitet och kan göra det mer intressant att lyssna på.
Du kan också spela riff med hjälp av olika tekniker, såsom handdämpning eller tremoloplockning. Detta lägger till en annan textur till ljudet och kan få riffet att sticka ut mer.
Slutligen kan du spela riff i olika positioner på gitarrhalsen. Detta ger dig fler alternativ för att skapa intressanta melodier och kan få ditt spelande att låta mer flytande.
Det är till exempel möjligt att spela gitarrriff som Seven Nation Army av The White Stripes i olika positioner.
Det mesta av riffen spelas med 1:a fingret på 5:e strängen. Men det kan spelas på mer än ett sätt.
Riffet börjar på den låga E-strängen i 7:e bandet. Det är dock också möjligt att spela den i 5:e bandet (D-strängen), den 4:e bandet (G-strängen), eller till och med den 2:a bandet (B-strängen).
Varje position ger riffet ett annat ljud, så det är värt att experimentera för att se vad som fungerar bäst.
Kolla även ut min kompletta guide om hybridplockning inom metal, rock & blues (inkl. video med riff)
Bästa gitarriffen genom tiderna
Det finns några legendariska riff som har blivit ikoniska i gitarrvärlden. Här är bara några av de fantastiska gitarriffen i musikhistorien:
"Smoke on the Water" av Deep Purple
De inledande riffen för den här låten är ikoniska. Det är ett av de mest omedelbart igenkännliga riffen genom tiderna och har täckts av otaliga artister.
Även om riffet är ganska enkelt, har det en kraftfull ton och kombineras med ett start-stop-ljud för att skapa ett minnesvärt riff.
Den skrevs av Richie Blackmore och är en fyrtonig låt baserad på Beethovens 5:e symfoni.
"Smells like Teen Spirit" av Nirvana
Detta är ytterligare ett omedelbart igenkännligt riff som definierade en generation. Det är enkelt men effektivt och har en enorm mängd energi.
Detta riff är byggt av 4 kraftackord och inspelat i tonarten f-moll.
Curt Kobain spelade in Fm-B♭m–A♭–D♭ ackordförloppet med en ren gitarrton med en Boss DS-1 distorsionspedal.
"Johnny B Goode" av Chuck Berry
Det här är ett funkigt riff som ofta används som gitarrsolo. Den är baserad på 12-takters blues-progression och använder enkla pentatoniska skalor.
Det är en bluesgitarrists basgitarrriff och har täckts av många artister genom åren.
Det är ingen överraskning det Chuck Berry anses av många vara en av de bästa gitarristerna genom tiderna
"I Can't Get No Satisfaction" av The Rolling Stones
Detta är ett av de mest kända gitarriffen genom tiderna. Den skrevs av Keith Richards och har en catchy, minnesvärd melodi.
Tydligen kom Richards på riffet i sömnen och spelade in det nästa morgon. Resten av bandet var så imponerade att de bestämde sig för att använda det på sitt album.
Introriffet börjar med 2:a bandet på A-strängen och använder sedan grundtonen (E) på den låga E-strängen.
Längden på tonerna varierar i detta gitarriff och det gör det intressant.
"Sweet Child o' Mine" av Guns N' Roses
Ingen lista över bästa gitarriff är komplett utan den berömda Guns N' Roses-hiten.
Stämningen är Eb Ab Db Gb Bb Eb, och riffet är baserat på en enkel 12-takters bluesförlopp.
Gitarriffet skrevs av Slash och var inspirerat av hans dåvarande flickvän, Erin Everly. Uppenbarligen brukade hon kalla honom "Sweet Child O' Mine" som en förälskelse.
"Enter Sandman" av Metallica
Detta är ett klassiskt metalriff som har spelats av gitarrister över hela världen. Den skrevs av Kirk Hammett och är baserad på en enkel tretonsmelodi.
Riffet görs dock mer intressant genom tillägget av handdämpning och övertoner.
"Purple Haze" av Jimi Hendrix
Ingen lista över bästa gitarriff skulle vara komplett utan den fantastiska Jimi Hendrix, som är välkänd för sitt fantastiska riffgitarrspel.
Detta riff är baserat på ett enkelt tretonsmönster, men Hendrix' användning av feedback och distorsion ger det ett unikt ljud.
"Sommarnätter" av Van Halen
Eddie Van Halen spelar detta fantastiska riff i en av bandets bästa rocklåtar. Det är inte ett enkelt riff som andra på den här listan, men det är fortfarande ett av de mest ikoniska riffen genom tiderna.
Riffet är baserat på en moll pentatonisk skala och använder mycket Legato och slides.
Vanliga frågor
Vad är skillnaden mellan ett riff och ett ackord?
Ett gitarriff är en fras eller melodi som spelas på gitarren. Det är vanligtvis en enda rad med anteckningar som upprepas flera gånger.
Det kan också referera till harmonier som spelas samtidigt.
En ackordprogression anses vanligtvis inte vara ett riff eftersom det refererar till sekvenser av kraftackord.
Gitarrackord är vanligtvis två eller flera toner som spelas tillsammans. Dessa toner kan spelas på olika sätt, som att slumpa eller plocka.
Vad är skillnaden mellan ett riff och ett solo?
Ett gitarrsolo är en del av en låt där ett instrument spelar för sig själv. Ett riff spelas vanligtvis med resten av bandet och upprepas under hela låten.
Ett gitarrsolo kan baseras på ett riff, men det är vanligtvis mer improviserat och har mer frihet än ett riff.
Ett riff är vanligtvis kortare än ett solo och används ofta som intro eller huvudmelodi till en låt.
Summan av kardemumman är att riffen vanligtvis är repetitiv och minnesvärd.
Vad är ett förbjudet riff?
Ett förbjudet riff är ett riff som har skapats av en gitarrspelare som officiellt har förbjudits att spela i musikaffärer.
Anledningen till detta är att riffet är så bra att det anses vara alldeles för överspelat.
Den här termen syftar på minnesvärda riff som folk är trötta på att höra eftersom de har spelats för mycket.
Några exempel på populära Forbidden-riff inkluderar 'Smoke on the Water', 'Sweet Child o' Mine' och 'I Can't Get No Satisfaction'.
Dessa låtar är inte på något sätt förbjudna, det är bara att många musikbutiker vägrar att spela dessa kända gitarriff längre eftersom de spelas om och om igen.
Avslutande tankar
Det är svårt att glömma ett bra gitarriff. Dessa fraser är vanligtvis korta och minnesvärda, och de kan göra en sång omedelbart igenkännbar
Det finns många ikoniska gitarrriff som har spelats av några av de största gitarristerna genom tiderna.
Om du vill förbättra ditt gitarrspel är att lära dig några av dessa berömda riff ett bra ställe att börja.
Att spela riff kan hjälpa dig att utvecklas dina gitarrfärdigheter och tekniker. Det är också ett bra sätt att visa upp dina talanger för andra människor.
Jag är Joost Nusselder, grundaren av Neaera och en innehållsmarknadsförare, pappa och älskar att testa ny utrustning med gitarr i hjärtat av min passion, och tillsammans med mitt team har jag skapat djupgående bloggartiklar sedan 2020 för att hjälpa trogna läsare med inspelningar och gitarrtips.
