Gitarrslicks: lär dig grunderna för att bemästra förträffligheten

av Joost Nusselder | Uppdaterad på:  September 15, 2022

Alltid de senaste gitarrutrustningarna och tricksna?

Prenumerera på nyhetsbrevet för blivande gitarrister

Vi kommer endast att använda din e -postadress för vårt nyhetsbrev och respektera din privatpolicy

hej där jag älskar att skapa gratis innehåll fullt av tips för mina läsare, dig. Jag accepterar inte betalda sponsringar, min åsikt är min egen, men om du tycker att mina rekommendationer är användbara och det slutar med att du köper något du gillar via en av mina länkar, kan jag tjäna en provision utan extra kostnad för dig. LÄR DIG MER

En gitarrslick måste vara den mest missförstådda av alla gitarrterminologier.

Det förväxlas ofta med ett gitarriff, vilket är annorlunda men lika besläktat och viktigt för ett minnesvärt gitarrsolo.

Kort beskrivet är en gitarrslick en ofullständig musikalisk fras eller stockmönster som, även om den inte har en "betydelse" i sig, är en integrerad del av en komplett musikalisk fras, där varje slick fungerar som en byggsten för den övergripande strukturen . 

Gitarrslicks: lär dig grunderna för att bemästra förträffligheten

I den här artikeln kommer jag att belysa alla grunder du behöver veta om gitarrslicks, hur du kan använda dem i improvisation, och några av de bästa gitarrlickarna du kan använda i dina gitarrsolon

Så... vad är gitarrslicks?

För att förstå detta, låt oss börja med idén om att musik är ett komplett språk med känslor och känslor för... ja, det är ett på ett sätt.

I den meningen, låt oss kalla en komplett melodi för en fras eller en poetisk mening.

En mening består av olika ord, som, när de ordnas på ett specifikt sätt, förmedlar mening eller uttrycker en känsla för lyssnaren.

Men så fort vi manipulerar den strukturella arrangemanget av dessa ord blir meningen meningslös.

Även om orden individuellt har sin betydelse, förmedlar de faktiskt inte ett budskap.

Slickar är precis som de orden. De är ofullständiga melodisnuttar som bara är meningsfulla när de kombineras i ett specifikt mönster.

Med andra ord, slickar är orden, byggstenarna om man så vill, som utgör en musikalisk fras.

Vem som helst kan använda vilka licks som helst i studioinspelningar eller improvisation utan rädsla för kopia, så länge dess sammanhang eller melodi inte träffar andra musikaliska skapelser.

Nu koncentrerar man sig enbart på själva slicket, det kan vara vad som helst, från något så enkelt som en ton eller två toner eller en hel passage.

Den kombineras med andra slickar eller passager för att göra en komplett låt.

Här är tio licks som borde vara lätta att spela för nybörjare, för att ge dig en bättre uppfattning:

Det bör noteras att en lick inte är lika minnesvärd som ett riff; den har dock fortfarande egenskapen att sticka ut i en viss musikalisk komposition.

Det är särskilt sant när man diskuterar solon, ackompanjemang och melodiska linjer.

Det är också värt att nämna att ordet "slicka" också används omväxlande med en "fras", och många musiker bygger det på den vanliga uppfattningen att "slicka" är en slangterm för "fras".

Däremot finns det en nypa tvivel eftersom många musiker inte håller med om det och säger att en "lick" är två eller tre toner som spelas samtidigt, medan en fras består (vanligtvis) av många licks.

Vissa säger till och med att en "fras" till och med kan vara en slick som upprepas flera gånger.

Jag accepterar denna idé; det är helt vettigt, så länge dessa upprepningar slutar på en avgörande ton, eller åtminstone med en kadens.

Gitarrslicks har populärt använts i musikgenrer som countryblues, jazz och rockmusik som lagermönster, särskilt under improviserade solon för att få framförandet att sticka ut.

Därför skulle det vara säkert att dra slutsatsen att att spela perfekta slickar och ha ett bra ordförråd är ett fint bevis på en gitarrspelares behärskning av instrumentet och hans erfarenhet som en erfaren musiker.

Nu när vi vet ett och annat om licks, låt oss prata om varför gitarrister älskar att spela licks.

Varför spelar gitarrister licks?

När gitarrister upprepade gånger spelar samma melodier i sina solon blir det repetitivt och därmed tråkigt.

Som sagt, de frestas ofta att prova något nytt varje gång de går på scenen, och när publiken elektrifierar, drar de ofta igång det.

Du ser ofta detta som förändrade solon, med plötsliga flare, vidgade ljud eller något mjukare, jämfört med originalsolot.

De flesta licks som spelas i liveframträdanden är improviserade. De är dock sällan nya eftersom slickningar alltid baseras på lagermönster.

Musikerna använder dessa lagermönster i olika varianter i varje låt för att bekräfta den övergripande melodin.

Till exempel kan en gitarrist lägga till en ton eller två extra till originalslicket, göra dess längd kort eller lång, eller kanske ändra en del för att ge den en ny touch per låt den används i. 

Licks lägger till den där välbehövliga twisten till solot för att inte göra det tråkigt.

En annan anledning till att musiker använder licks i sina solon är att lägga in lite personlighet i sitt framträdande.

Det ger en känslomässig touch till melodierna som direkt uttrycker en musikers känslor i ett visst ögonblick.

Det är mer ett instrumentellt uttryckssätt. De får sin gitarr att "sjunga" för deras räkning, som de säger!

Många gitarrister har använt Tekniken i sina solon under större delen av sina karriärer.

De inkluderar många framstående namn, från Rock n' Blues-legenden Jimi Hendrix till heavy metal-mästaren Eddie Van Halen, Blueslegenden BB King och naturligtvis den legendariske rockgitarristen Jimmy Page.

Läs mer om de 10 mest episka gitarristerna som någonsin har prytt en scen

Hur man använder slicks i improvisation

Om du har spelat gitarr ett bra tag, kanske du redan vet hur svårt det är att få till rätt improvisation.

Dessa snabba övergångar, spontana skapelser och plötsliga variationer är bara för mycket för en amatör, medan ett sant tecken på gitarrbehärskning när det görs på rätt sätt.

Hur som helst, det är minst sagt svårt, men inte omöjligt. 

Så om du har kämpat för att få in slicks i din improvisation naturligt, är följande några riktigt coola tips som jag skulle vilja dela med dig av.

Musik som språk

Innan vi går in på ämnets komplexitet skulle jag vilja ta min första analogi av artikeln, t.ex. "musik är ett språk", eftersom det skulle göra mina poänger mycket lättare.

Som sagt, låt mig fråga dig en sak! Vad gör vi när vi vill lära oss ett nytt språk?

Vi lär oss ord, eller hur? Efter att ha lärt oss dem försöker vi göra meningar, och sedan går vi mot att lära oss slang för att göra vår talförmåga mer flytande.

När det är uppnått gör vi språket till vårt eget, med dess ord som en del av vårt ordförråd, och använder dessa ord i många olika sammanhang för att passa olika scenarier.

Om du ser är användningen av slickar i improvisation densamma. Det handlar trots allt om att låna licks från många olika musiker och använda dem i våra solon.

Om man tillämpar samma koncept här, är det första mot en stor improvisation att lära sig många olika slicks först och sedan memorera och bemästra dem så att de blir en del av ditt ordförråd.

När det är uppnått är det dags att göra dem till dina egna, leka med dem som du vill och göra många olika varianter av dem som du tycker passar.

Ett utmärkt ställe att börja slicka på ett annat beat, ändra tempo och meter och andra sådana justeringar... du förstår!

Detta kommer att ge dig verklig kontroll över de specifika lickarna och låter dig justera dem i nästan vilket solo som helst genom olika ändringar och justeringar.

Men det är bara den första och mest väsentliga delen.

"Fråga-svar"-metoden

Nästa och verkliga utmaning som kommer efteråt är att införliva dessa licks i dina solon på ett naturligt sätt.

Och det är det svåraste. Som sagt, det finns väldigt lite tid att tänka.

Lyckligtvis finns det ett framgångsrikt beprövat tillvägagångssätt du kan följa för att ta itu med detta. Dock lite knepigt.

Det kallas för "fråga-svar"-metoden.

I den här metoden använder du slicket som en fråga och frasen eller riffet som följer som svar. Med andra ord måste du lita på dina instinkter här.

När du utför slickningen, tänk på frasen som är på väg att följa den. Låter det i samstämmighet med slicket att fortsätta en jämn utveckling?

Eller om slicket som följer efter en specifik fras är naturligt? Om inte, var inte rädd för att experimentera, eller med andra ord, improvisera. Det kommer att få dina gitarrslicks att låta mycket bättre.

Ja, det här kommer att kräva mycket övning innan du kan genomföra bedriften på ett live soloframträdande, men det är också det mest effektiva.

Tusentals gitarrsolon har framgångsrikt använt denna teknik och gett oss några överraskande framträdanden. 

Kom ihåg att övning ger färdighet och konsekvens är nyckeln, oavsett om det är gitarrspel eller något annat!

Slutsats

Varsågod! Nu vet du alla grundläggande saker om gitarrslicks, varför gitarrister älskar dem och hur du kan införliva olika licks i improvisationer.

Kom dock ihåg att det kommer att bli mycket övning innan du samlar ihop tillräckligt med ordförråd och kan göra fantastiska improvisationer.

Med andra ord, tålamod och iver är nyckeln.

Härnäst ta reda på vad chicken-pickin' är och hur du använder denna gitarrteknik i ditt spel

Jag är Joost Nusselder, grundaren av Neaera och en innehållsmarknadsförare, pappa och älskar att testa ny utrustning med gitarr i hjärtat av min passion, och tillsammans med mitt team har jag skapat djupgående bloggartiklar sedan 2020 för att hjälpa trogna läsare med inspelningar och gitarrtips.

Kolla in mig på Youtube där jag provar allt det här redskapet:

Mikrofonförstärkning kontra volym Prenumerera