Smakämnen Gibson Flying V är en elgitarr modell som först släpptes av Gibson 1958. Flying V erbjöd en radikal, "futuristisk" kroppsdesign, ungefär som sina syskon Explorer som släpptes samma år och Moderne, som designades 1957 men inte släpptes förrän 1982.
Beskrivning
Flying V-gitarren är en av de mest ikoniska och igenkännliga gitarrerna i världen. Den har använts av en mängd olika inflytelserika musiker genom åren, och det är en mycket eftertraktad gitarr av många. Men var kom detta ikoniska instrument ifrån? Låt oss ta en närmare titt på historien om Flying V-gitarren och avslöja dess mystiska ursprung.
Historia om den flygande V
1958 skakade Gibson om musiklandskapet med släppet av deras nya flygande V-elgitarr. Designad av Ted McCarty och tränaren/gitarristen Johnny Smith, skapade den en hel del uppståndelse inom musikvärlden. Till skillnad från tidigare modeller var denna nya design lika djärv och avantgardistisk som den musik som spelarna producerade.
Även om det hade funnits okonventionella mönster före denna punkt, påverkade ingen av dem musiker på ett så outplånligt sätt. Instrumentets ram var revolutionerande i sin vinklade kroppsform som pekade upp mot gitarrens hals. Dess design var en kombination av kantiga linjer och kurvor som tilltalade både professionella och amatörmusiker.
Från starten till och med idag har det sett ombyggnader eller förändringar på grund av sin unika form som gör det svårt att producera eller spela flera instrument samtidigt på grund av varierande krav på hållbarhet för att spela liveshower för ens personliga specifikationer för vad som fungerar med din personliga stil ljudmässigt eller estetiskt tillsammans med justeringar gjorda för att optimera styrkan utan att ge avkall på ljudkvaliteten. Alla dessa aspekter har gjort det möjligt för detta ikoniska instrument att förbli relevant efter över 60 år på musikscenen.
Design och utveckling
Flying V är en ikonisk gitarrform som har utvecklats under åren. Den skapades först på 1950-talet och har sedan dess blivit en häftklammer i populärmusiken. Dess design har varit mycket inflytelserik i gitarrindustrin, och dess unika form har blivit synonymt med tung metall och rock n roll. Låt oss ta en titt på designen och utvecklingen av Flying V för att bättre förstå dess plats i gitarrspelets värld.
Gibsons original Flying V
Gibson Flying V är en ikonisk gitarrform som har varit populär sedan den introducerades 1958. Flying V, utvecklad under ledning av Gibsons president, Ted McCarty, släpptes ursprungligen som en del av det årets Modernistic Series tillsammans med sitt syskon, Explorer.
Gibson Flying V designades för att sticka ut från andra modeller och för att passa moderna musikstilar som rock and roll. Båda modellerna hade fasade kanter, skarpt vinklade horn, en djupt utskuren halsficka och ett hackskydd med trapetsform i mitten. Den radikala designen av Gibson Flying V gjorde den till en omedelbar hit med gitarrister som letade efter något nytt och spännande. Det sågs också framträdande i reklamkampanjer under denna period, vilket ytterligare främjade dess popularitet bland musiker.
Den ursprungliga Flying V hade två distinkta konturer: en under broupptagningen och en annan under halsupptagningen. Denna funktion gjorde det möjligt för spelare att växla mellan pickuper samtidigt som de lutade sitt instrument på vardera sidan – vilket gav dem fler tonala möjligheter än någonsin tidigare. Sedan dess har Gibson släppt många varianter av sin ursprungliga design inklusive olika finishalternativ, hårdvaruuppgraderingar och alternativa träval som t.ex. Korina eller ebenholts istället för mahogny för det klassiska "Flying V"-ljudet!
Utveckling av Flying V
Flying V-gitarren introducerades först 1958 av Gibson Guitar Corporation och är en av de mest igenkännliga elektriska gitarrdesignerna som någonsin gjorts. Idén till denna unika form kom från gitarristen, utforskaren och uppfinnaren Orville Gibson och hans designteam av Ted McCarty och Les Paul.
På grund av sin ovanliga form och tunga vikt fick Flying V stor uppmärksamhet från både musiker och konsumenter när den först släpptes. Denna uppmärksamhet berodde inte bara på dess estetiska dragningskraft utan också för att den erbjöd en ergonomisk fördel: eftersom den är balanserad på både botten och toppen av kroppen, orsakar lek under längre tidsperioder mindre obehag än någon standardmodell.
Trots sin initiala popularitet sjönk försäljningen med tiden på grund av dess stora storlek, höga produktionskostnader och påfrestningar på tillgång till övre band som ett resultat av omfattande användning utanför traditionella tonala områden. Detta ledde till att Gibson lade produktionen på hyllan efter 1969 tills produktionen återupptogs 1976 med nya konstruktioner 1979 med stora modifieringar som vassare horn, en slimmad halsled med förbättrad åtkomst till övre band, två humbucker-pickuper istället för bara en, etc.
Detta uppsving skulle dock bli kortvarigt eftersom Gibson avbröt all produktion ännu en gång 1986 efter att ha sålt ut kvarvarande lager till rabatterade priser via postorderkataloger i början av 1990-talet innan de släppte uppdaterade modeller igen 2001 under dess begränsade upplaga Flying V B-2 kollektion som innehöll ett Floyd Rose tremolo bryggsystem inbyggt på vissa modeller med några års mellanrum i dagens samtida lineup.
Populariteten för Flying V
The Flying V har blivit en av de mest ikoniska gitarrerna i rockhistorien och är älskad av många gitarrister. Det har blivit mycket populärt under åren, men var kom det ifrån? Låt oss ta en tillbakablick på Flying V:s historia och hur den blev så populär.
Rise to Fame på 1980-talet
Flying V, med sin unika kantiga design, gjorde sitt första framträdande 1958, men det var inte förrän på 1980-talet som den började få stor popularitet. Gitarrens kropp är uppkallad efter sin "V"-form och har två lika stora utskärningar på vardera sidan av ett symmetriskt spetsigt nedre horn.
Flying V dök upp på scenen när artister som Kirk Hammett och Ed Van Halen började använda dem som en del av deras showstoppande framträdanden. Fortfarande populära idag, band som Metallica och Megadeth fortsätter att använda dem som en del av sina setlistor.
Designers fick snart upp ögonen för denna iögonfallande gitarr och började producera modeller med glittrande finish och färger som tidigare bara setts på elgitarrer. Denna plötsliga efterfrågan på det utlöste designförändringar i hela branschen när företag började erbjuda kreativa alternativ inklusive dubbelhalsade versioner av det och andra varianter – vilket gjorde det till en stilikon inte bara för rockmusiker utan även för publik över hela världen.
Det var under den här tidsperioden när folk började anamma Gibsons ursprungliga Flying V-gitarr, vilket resulterade i en otrolig ökning av försäljningen från vintagemodeller till moderna reproduktioner på alla nivåer – vilket resulterade i dess utan tvekan ikoniska status inom musikhistorien idag!
Flying V i populärmusik
Flying V blev först uppmärksammat när Gibson presenterade den nya designen 1958. Även om den hade funnits några år före denna tid, utvecklades nyare och mer avancerade modeller med uppdateringar som t.ex. humbuckers och trapetsslutstycken ökade dess synlighet och gav den potentialen att bli en ikonisk gitarr.
Inom populärmusiken sågs rockstjärnor som Jimi Hendrix, Keith Richards från The Rolling Stones, BB King och Albert King med detta iögonfallande instrument runt scener och studior under 1960- och 1970-talen. Även om det i hög grad var en del av blueshistorien och -kulturen, föregick Flying V metalgenrer som glam metal på 1980-talet som i stor utsträckning använde sig av dess suggestiva estetik; Band som KISS anställde konsekvent Flying Vs under hela sin karriär.
Fler ikoniska spelare bidrog till dess ständigt växande räckvidd: Angus Young från AC/DC använde en crimson Gibson Flying V med handmålade "Devil Horns" på i många år; Lenny Kravitz föredrog en slimmad vit version med namnet 'White Falcon'; Billy Gibbons från ZZ Top var känd för sin vita epiphone modell målad i ränder av Drum City Glamour Company och den populära rockkändisen Dave Grohl fann framgång med sin blå signaturmodell Epiphone kallad "The Giplinator" – som hjälpte till att katapultera denna elektriska skönhet till mainstream media ännu längre!
Även om det antas ha dött ut något efter 1990-talet på grund av att andra nya mönster dykt upp (som Super Strat), har det funnits en obestridlig återuppgång från nyare band som Black Veil Brides såväl som en stadig tillväxt i specialbutiker som reproducerar klassiska modeller för moderna elgitarrister – ger ännu ett kreativt utlopp för dem som är intresserade av att utforska ljudmöjligheter genom designproduktion och experimenterande.
Aktuella varianter av Flying V
Flying V-gitarren är en ikonisk design som har funnits sedan 1958. Sedan dess har det funnits många varianter av instrumentet som släppts av olika tillverkare och artister. Den här artikeln kommer att titta på de nuvarande varianterna av Flying V, såväl som några av de mest populära modellerna som finns tillgängliga idag.
Moderna varianter av Flying V
Sedan starten i 1958 års modeller har Flying V blivit en ikonisk gitarrform och dess attraktionskraft fortsätter att växa. Med växande efterfrågan skapar tillverkarna fler varianter av originaldesignen med dagens moderna teknik. Här är några av de moderna versionerna av denna älskade klassiker:
-Gibson Flying V 2016 T: Denna modell har en mahognykropp med en traditionell bågtoppsprofil - erbjuder varma toner samtidigt som den behåller strukturell integritet. Den har också en greppbräda i ebenholts och titanoxid-fretwire, två humbucker-pickuper i vintagestil och vit bindning runt kanterna på kroppen för stil och skydd mot slitage.
-Schecter Omen Extreme-6: Med en dubbel cutaway-stil som påminner om vintage V, men med tyngre elektronik inklusive en Floyd Rose tremolo bridge, Grover tuners, Duncan Designed aktiva humbuckers och 24 Jumbo band – denna moderna variant av Flying V kommer säkerligen att leverera massor av sustain och rockkraft.
-Stevens Guitars V2 Soloist: Djärv stil med en mahognykropp för klassiska toner, tre Seymour Duncan Alnico Magnetic Pole-pickuper som drivs genom en enda volymratt för ultimat tonkontroll. Förutom dess vackra utseende som framhävs av krämbindning på halsen och kroppen, har den även två delade humbuckers som ger mycket flexibilitet när det kommer till val av ton.
-ESP Blaze Bich: Denna djärva variant av deras klassiska Bich-kroppsstil har en halsgenombyggnad som kombinerar lönnträ och mahogny för extra försvar mot feedback när du spelar liveframträdanden eller spelar in i studiomiljöer. Utrustad med ESP-designade ALH10-pickuper som är designade speciellt för att efterlikna organiska mässingsinstrument som trumpeter eller saxofoner samtidigt som de behåller all förväntad klarhet från humbuckerutrustade gitarrer.
Skräddarsydda Flying V-gitarrer
Sedan starten har Flying V utvecklat en ikonisk status inom musikcommunityt, och inspirerat otaliga anpassade tillverkare att skapa sina egna versioner. Medan vissa har valt att behålla den enkla klassiska designen och estetiken hos de ursprungliga Gibson-modellerna, har andra tillverkare gått bort från traditionen för att lägga till unika funktioner och modifiera befintliga. Följande är några moderna modifieringar av denna klassiska gitarr.
Pickuper: Vissa tillverkare har bytt ut liknande formade "V"-pickuper mot mer kraftfulla humbuckers, vilket resulterar i större ljud med extra definition.
Hårdvara: För att förbättra spelbarheten hos en Flying V-design kommer många företag att välja lättare tuners eller remknappar. Dessutom erbjuder många en mängd olika ytbehandlingar för att göra varje enskilt instrument unikt.
Strängar: Det har blivit allt populärare för tillverkare att öka stränglängden med upp till 2 tum (5 cm) på vissa modeller; Detta resulterar i högre tonhöjder utöver vad som kan uppnås på en gitarrhalslängd i standardskala på 24 ½ tum (62 cm).
Kropp: Tillverkare har experimenterat med olika material som akustik och till och med exotiska varianter som glas- eller kolfiberkompositer som producerar anmärkningsvärda ljud men kräver speciell hantering och underhåll.
Slutsats
Flying V-gitarren är en av rock and roll-erans mest ikoniska gitarrer. Dess distinkta form och ljud har gjort den till den ultimata symbolen för rock and roll för många musiker. Dess coola design och unika ton har hjälpt den att stå sig genom tiderna och förbli en av de mest igenkännliga elgitarrerna i världen. I den här artikeln utforskade vi historien och ursprunget till Flying V-gitarren, såväl som dess inverkan på musikens värld.
Arvet från Flying V
Få gitarrdesigner har haft en lika stark inverkan som Gibson Flying V. Detta unika instrument lanserades 1958 och har inspirerat generationer av spelare att nå nya musikaliska höjder, inklusive Jimmy Page från Led Zeppelin och bluespionjären Albert King. Med sin rymdåldersstyling är det inte konstigt att Flying V förblir en av de mest ikoniska elgitarrerna som någonsin tillverkats.
Den ikoniska designen av Flying V spårar sitt ursprung tillbaka till arbetet med framsteg inom flygteknik i början av 1950-talet. Tillverkad av massiv mahogny och toppad med en distinkt spetsig headstock, älskade många gitarrister dess utseende men blev till en början avskräckta av dess vikt och aggressiva ljud. Gibson svarade med att introducera lättare material och elektronikuppgraderingar, vilket hjälpte till att driva fram dess popularitet genom decennierna.
Idag, med förbättringar som minskade halsvinklar och anpassade komponenter som sustainblock eller Ultra-Modern Weight Relief-alternativ, är moderna versioner av Gibsons Flying V fortfarande populära bland spelare som söker maximal resonans och sustain på scenen eller i studion. Med tiden kommer nya generationer att fortsätta att exponeras för dess omisskännliga form – emblematisk för rock 'n' roll!”
Jag är Joost Nusselder, grundaren av Neaera och en innehållsmarknadsförare, pappa och älskar att testa ny utrustning med gitarr i hjärtat av min passion, och tillsammans med mitt team har jag skapat djupgående bloggartiklar sedan 2020 för att hjälpa trogna läsare med inspelningar och gitarrtips.
