Inom musik är fingersättning valet av vilka fingrar och handpositioner som ska användas när man spelar vissa musikinstrument.
Fingrar ändras vanligtvis genom ett stycke; utmaningen med att välja bra fingersättning för en bit är att göra handrörelserna så bekväma som möjligt utan att ändra handposition för ofta.
En fingersättning kan vara resultatet av kompositörens arbetsprocess, som sätter in det i manuskriptet, en redaktör, som lägger till det i det tryckta partituren, eller artisten, som sätter sitt eget fingersättning i partituret eller i framförandet.
En ersättningsfingersättning är ett alternativ till den angivna fingersättningen, inte att förväxla med fingersättning. Beroende på instrument kan inte alla fingrar användas.
Till exempel använder saxofonister inte höger tumme och stränginstrument (oftast) använder bara fingrarna.
De olika typerna av fingersättning och när de ska användas
Fingersättning är en viktig del av att spela musik på många instrument, och det finns ett antal olika typer av fingersättning.
I allmänhet är målet att göra handrörelserna så bekväma som möjligt genom att välja fingerpositioner som minimerar belastningen på händer och handleder samtidigt som det möjliggör mjuka övergångar mellan toner och ackord.
Fast fingersättning
Den vanligaste typen av fingersättning kallas "fixerad" fingersättning. Som namnet antyder innebär detta att man använder ett specifikt finger eller en kombination av fingrar för varje ton eller ackord genom ett stycke.
Detta kan vara användbart om du spelar en svår passage där det skulle vara opraktiskt att använda olika fingrar för varje ton, eftersom det effektiviserar handrörelserna från varje rotposition och minskar risken för att göra fel.
Fast fingersättning kan dock också göra en pjäs svårare att spela, eftersom det kräver exakt koordination mellan händerna och ofta resulterar i stora sträckor mellan tonerna.
Det kan också vara obehagligt för fingrarna om de inte är vana vid att vara i samma position under en längre tid.
Fri eller öppen fingersättning
"Fri" eller "öppen" fingersättning är motsatsen till fast fingersättning och innebär att man använder valfritt finger eller kombination av fingrar för varje ton.
Detta kan vara till hjälp om du spelar en passage som är särskilt svår att fingra med fast fingersättning, eftersom det låter dig välja de fingersättningar som är mest bekväma för dina händer.
Fri fingersättning kan dock också göra en pjäs svårare att spela, eftersom det kräver mer koordination mellan händerna och ofta resulterar i större sträckor mellan tonerna.
Det kan också vara obehagligt för fingrarna om de inte är vana vid att vara i olika positioner för varje ton.
Korsfingrar
Korsfingring är en kompromiss mellan fast och fritt fingersättning, och innebär att man använder samma finger för att spela två intilliggande toner.
Detta används ofta när du spelar skalor eller andra passager med stora språng mellan tonerna, eftersom det gör att du kan hålla din hand i samma position längre.
Moderna fingersättningstekniker
Moderna fingersättningstekniker innebär att man ändrar fingerplacering och handpositionering för att spela mer effektiva eller uttrycksfulla ljud.
Till exempel finns det ett antal olika sätt att spela samma ton på pianot som producerar olika toner med unika egenskaper.
På samma sätt kan vissa handpositioner användas för att uppnå vibrato eller andra specialeffekter.
Hur man hittar den bästa fingersättningen för ett musikstycke
Att hitta rätt fingersättningspositioner handlar om en balans mellan de två ytterligheterna av fast och fri fingersättning.
Det finns inga "rätt" eller "fel" fingersättning, eftersom varje pjäs har sina egna utmaningar som kräver ett mer skräddarsytt tillvägagångssätt för att välja de bästa fingerpositionerna.
I slutändan bör ditt mål när du väljer rätt fingersättning vara att hitta en bekväm handposition som gör att du kan spela tonerna smidigt och exakt utan alltför mycket ansträngning.
Ett sätt att hitta den bästa fingersättningen för en bit är att experimentera med olika fingersättningar och se vad som känns mest bekvämt för dina händer.
Om du har svårt med en viss passage, försök använda en annan fingersättning och se om det gör det lättare att spela. Du kan också be en lärare eller mer erfaren musiker om hjälp med att hitta de bästa fingersättningarna för ett stycke.
Ett annat sätt att hitta den bästa fingersättningen för en bit är att titta på publicerade fingersättningar för liknande bitar och anpassa dem efter dina egna händer.
Detta kan vara till hjälp om du har svårt att hitta en bekväm fingersättning på egen hand. Det är dock viktigt att komma ihåg att varje musikers händer är olika, så det som fungerar för en person kanske inte fungerar för dig.
I slutändan är det bästa sättet att hitta rätt fingersättning för en bit att experimentera och använda ditt eget omdöme för att hitta det som känns mest bekvämt för dina händer.
Tips för att förbättra din fingersättningsteknik
- Öva regelbundet och fokusera på de små detaljerna i fingersättning, såsom handposition, fingerplacering och övergångar mellan tonerna.
- Experimentera med olika fingersättningar för att hitta positioner som är mest bekväma för dina händer, och var inte rädd för att prova nya metoder om du kämpar med en viss passage eller bit.
- Var uppmärksam på hur dina fingrar känns när du spelar, och ta pauser om du börjar känna obehag i händerna.
- Lyssna på inspelningar av musiken du spelar för att få en känsla av hur fingersättningen ska låta, och använd en metronom för att hålla reda på styckets timing och rytm.
- Be en lärare eller mer erfaren musiker om hjälp med att hitta de bästa fingersättningarna för ett stycke, och titta på publicerade fingersättningar för liknande stycken för att få idéer.
Slutsats
Fingrar är en viktig del av att spela ett musikinstrument. I den här artikeln har vi diskuterat grunderna för fingersättning och hur man hittar de bästa fingerpositionerna för ett musikstycke.
Vi har också gett några tips för att förbättra din fingersättningsteknik. Kom ihåg att öva regelbundet och experimentera med olika fingersättningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
Jag är Joost Nusselder, grundaren av Neaera och en innehållsmarknadsförare, pappa och älskar att testa ny utrustning med gitarr i hjärtat av min passion, och tillsammans med mitt team har jag skapat djupgående bloggartiklar sedan 2020 för att hjälpa trogna läsare med inspelningar och gitarrtips.
