Bluesmusik är en unik musikstil som har funnits i generationer. Den är känd för sitt melankoliska ljud och dess förmåga att få dig att känna alla typer av känslor. Men vad gör det så speciellt? Här är några av huvuddragen i bluesmusik som gör att den sticker ut:
- Specifika ackordförlopp som ger den ett unikt ljud
- En gångbas som lägger till en groovy rytm
- Ring och svar mellan instrumenten
- Dissonanta harmonier som skapar ett intressant ljud
- Synkopation som håller dig på tårna
- Melisma och tillplattade "blå" toner som ger den en bluesig känsla
- Kromatik som tillför en unik smak
Bluesmusikens historia
Bluesmusik har funnits i århundraden. Det har sitt ursprung i de afroamerikanska samhällena i södra USA och har sedan dess spridit sig till andra delar av världen. Den har varit starkt influerad av jazz, gospel och rock and roll. Det är en musikstil som ständigt utvecklas och som har anpassats för att passa olika genrer och kulturer.
Fördelarna med att lyssna på bluesmusik
Att lyssna på bluesmusik kan vara ett bra sätt att koppla av och varva ner. Det kan hjälpa dig att rensa ditt sinne och komma i kontakt med dina känslor. Det kan också hjälpa till att öka din kreativitet och inspirera dig att skriva eller skapa något nytt. Så om du känner dig nere eller bara behöver lite plockning, varför inte ge bluesmusik ett försök?
Grunderna i Blues Form
12-stångsschemat
Bluesformen är ett cykliskt musikmönster som har använts i århundraden i afrikansk och afroamerikansk musik. Allt handlar om ackorden! Under det tidiga 20-talet hade bluesmusiken ingen fast ackordförlopp. Men i takt med att genren blev populär blev 12-takters blues det bästa.
Här är vad du behöver veta om 12-takts blues:
- Det är en 4/4 taktart.
- Den består av tre olika ackord.
- Ackorden är märkta med romerska siffror.
- Det sista ackordet är den dominanta (V) vändningen.
- Texterna slutar vanligtvis på 10:e eller 11:e takten.
- De två sista takterna är för instrumentalisten.
- Accorden spelas ofta i den harmoniska sjunde (7:e) formen.
Melodien
Blues handlar om melodin. Det kännetecknas av användningen av den tillplattade tredje, kvint och sjunde i den tillhörande durskalan. Så om du vill spela blues måste du veta hur du spelar dessa toner!
Men det handlar inte bara om noterna. Du måste också veta hur man spelar blues shuffle eller walking bas. Det är detta som ger bluesen dess tranceliknande rytm och call-and-response. Det är också det som skapar spår.
Så om du vill bemästra blues måste du öva på dina shuffles och gångbas. Det är nyckeln till att skapa den bluesiga känslan.
Texten
Blues handlar om känslor. Det handlar om att uttrycka sorg och melankoli. Det handlar om kärlek, förtryck och svåra tider.
Så om du vill skriva en blueslåt måste du utnyttja dessa känslor. Du måste använda rösttekniker som melisma och rytmiska tekniker som synkopering. Du måste också använda instrumental tekniker som att kväva eller böja gitarrsträngar.
Men viktigast av allt, du måste berätta en historia. Du måste uttrycka dina känslor på ett sätt som resonerar med din publik. Det är nyckeln till att skriva en bra blueslåt.
Vad är grejen med Blues-skalan?
Grunderna
Om du vill få din blues på, måste du känna till bluesskalan. Det är en sextonsskala som består av den moll pentatoniska skalan plus en tillplattad kvintton. Det finns också längre versioner av bluesskalan som lägger till lite extra kromatism, som att platta till tredje, kvint och septim.
Den mest populära bluesformen är tolvtaktsblues, men vissa musiker föredrar åtta- eller sextontaktsblues. Tolvtaktsbluesen använder en grundläggande ackordförlopp av:
- IIII
- IV IV II
- V IV II
Dessutom åtföljs den vanligtvis av en AAB-struktur för sina texter, vilket är där det populära samtal-och-svar-elementet kommer in.
Subgenrerna
Allt eftersom blues har utvecklats under åren, har den fött en massa subgenrer. Du har bluesrock, countryblues, Chicago blues, Delta blues och mer.
The Bottom Line
Så om du är ute efter att få igång din groove, måste du känna till bluesskalan. Det är grunden för det mesta av melodin, harmonin och improvisationer. Dessutom har det skapat ett gäng subgenrer, så att du kan hitta den stil som passar ditt humör bäst.
Blues fascinerande historia
Origins
Bluesen har funnits länge, och den kommer ingenstans! Det hela började redan 1908 med publiceringen av "I Got the Blues" av New Orleans-musikern Antonio Maggio. Detta var det första publicerade musikstycket någonsin som kopplade blues till den musikaliska form vi känner idag.
Men bluesens verkliga ursprung går ännu längre tillbaka, till omkring 1890. Tyvärr finns det inte mycket information om denna tidsperiod på grund av rasdiskriminering och den låga graden av läskunnighet bland afroamerikaner på landsbygden.
Tidigt 1900 -tal
I början av 1900-talet började rapporter om bluesmusik dyka upp i södra Texas och Deep South. Charles Peabody nämnde förekomsten av bluesmusik i Clarksdale, Mississippi, och Gate Thomas rapporterade liknande låtar i södra Texas runt 1901–1902.
Dessa rapporter stämmer överens med minnena från Jelly Roll Morton, Ma Rainey och WC Handy, som alla sa att de först hörde bluesmusik 1902.
De första icke-kommersiella inspelningarna av bluesmusik gjordes av Howard W. Odum i början av 1900-talet, även om dessa inspelningar nu är förlorade. Lawrence Gellert gjorde några inspelningar 1924, och Robert W. Gordon gjorde några för Archive of American Folk Songs of the Library of Congress.
de 1930s
John Lomax och hans son Alan gjorde massor av icke-kommersiella bluesinspelningar på 1930-talet. Dessa inspelningar visar det enorma utbudet av proto-bluesstilar, som fältrop och ringrop.
Bly Belly och Henry Thomas gjorde också några inspelningar som ger oss en glimt av bluesmusik före 1920.
De sociala och ekonomiska skälen
Det är svårt att säga exakt varför bluesen dök upp när den gjorde det. Men det tros ha börjat ungefär samtidigt som Emancipation Act från 1863, mellan 1860- och 1890-talen. Det här var en tid då afroamerikaner övergick från slaveri till aktieodling, och juke joints dök upp överallt.
Lawrence Levine hävdade att bluesens popularitet var kopplad till den nyligen förvärvade friheten för afroamerikaner. Han sa att bluesen återspeglade den nya betoningen på individualism, såväl som Booker T. Washingtons lära.
Blues i populärkulturen
Ett återupplivande av intresse
Blues har funnits länge, men det var inte förrän i filmen Sounder från 1972 som den fick en stor återupplivning. WC Handy var först med att uppmärksamma icke-svarta amerikaner, och sedan skrev och framförde Taj Mahal och Lightnin' Hopkins musik till filmen som gjorde den ännu mer populär.
The Blues Brothers
1980 släppte Dan Aykroyd och John Belushi filmen The Blues Brothers, som innehöll några av de största namnen inom bluesmusik, som Ray Charles, James Brown, Cab Calloway, Aretha Franklin och John Lee Hooker. Filmen var så framgångsrik att bandet som bildades för den gick på turné, och 1998 släppte de en uppföljare, Blues Brothers 2000, som innehöll ännu fler bluesartister, som BB King, Bo Diddley, Erykah Badu, Eric Clapton, Steve Winwood, Charlie Musselwhite, Blues Traveler, Jimmie Vaughan och Jeff Baxter.
Martin Scorseses marknadsföring
2003 gjorde Martin Scorsese en enorm insats för att marknadsföra bluesen till en bredare publik. Han bad några av de största regissörerna att göra en serie dokumentärer för PBS som heter The Blues, och han satte också ihop en serie högkvalitativa CD-skivor med några av de största bluesartisterna.
I uppträdande i Vita huset
2012 var bluesen med i ett avsnitt av In Performance at the White House, med Barack och Michelle Obama som värd. Showen inkluderade framträdanden av BB King, Buddy Guy, Gary Clark Jr., Jeff Beck, Derek Trucks, Keb Mo och fler.
The Blues: A Funky Good Time
Blues är en av de mest ikoniska musikgenrerna som finns, och den har funnits länge. Men det var inte förrän i filmen Sounder från 1972 som den fick en stor återupplivning. Efter det släppte Dan Aykroyd och John Belushi filmen The Blues Brothers, som innehöll några av de största namnen inom bluesmusiken, och sedan gjorde Martin Scorsese en enorm insats för att marknadsföra bluesen till en bredare publik. Och 2012 var bluesen med i ett avsnitt av In Performance at the White House, med Barack och Michelle Obama som värd. Så om du letar efter en funky bra tid, är blues vägen att gå!
The Blues: Still Alive and Kicking!
En kort historia
Bluesen har funnits länge, och den kommer ingenstans! Det har funnits sedan slutet av 1800-talet, och det lever fortfarande och mår bra idag. Du kanske har hört talas om en term som kallas "Americana", som används för att beskriva den samtida versionen av blues. Det är en blandning av all sorts amerikansk rootsmusik, som country, bluegrass och mer.
Den nya generationen av bluesartister
Blues är fortfarande under utveckling, och det finns en helt ny generation av bluesartister där ute! Vi har Christone "Kingfish" Ingram och Gary Clark Jr., som båda är en del av den senaste vågen av bluesmusiker. De håller bluesen levande och fräsch, samtidigt som de hyllar klassikerna. Du kan höra bluesinfluensen i musik från hela världen, om du lyssnar tillräckligt noga!
Så vad nu?
Om du vill komma in i bluesen finns det ingen bättre tid än nu! Det finns ett stort utbud av bluesmusik där ute, så du kommer garanterat att hitta något du gillar. Oavsett om det är old-school-klassikern eller new-school Americana, är bluesen här för att stanna!
Blues rika historia
Musiken och musikerna
Blues är en musikgenre som har funnits i århundraden, och den är fortfarande stark idag! Det är en unik blandning av afroamerikansk folkmusik, jazz och spirituals som har påverkat andra musikgenrer sedan tidigt 20-tal. Det är inte konstigt att några av de mest inflytelserika musikerna genom tiderna, som BB King och Muddy Waters, har varit bluesmusiker.
The Origins of the Blues
Blues har sina rötter i afroamerikansk kultur, och dess inflytande kan spåras tillbaka till slutet av 19-talet. Det var under denna tid som afroamerikaner började använda blues för att uttrycka sina känslor och upplevelser på ett sätt som var unikt för deras kultur. Bluesen användes ofta som en form av protest mot det förtryck de utsattes för, och det spred sig snabbt över hela USA.
The Impact of the Blues
Blues har haft en enorm inverkan på musikbranschen, och den påverkar musiker fortfarande idag. Det har varit inspirationen för otaliga musikgenrer, inklusive rock and roll, jazz och hiphop. Blues har också fått äran för att ha hjälpt till att forma ljudet av populärmusik på 20-talet.
Så nästa gång du lyssnar på dina favoritlåtar, ta en stund för att uppskatta bluesens rika historia och den inverkan den har haft på musikindustrin. Vem vet, du kanske bara trampar på fötterna i takt med en blueslåt!
Skillnader
Blues vs jazz
Blues och jazz är två distinkta musikstilar som har funnits i århundraden. Blues är en musikgenre som är förankrad i den afroamerikanska kulturen och kännetecknas av sina melankoliska, skarpa och långsamma toner. Den innehåller ofta en enda gitarrspelare/vokalist och det lyriska innehållet i låten är vanligtvis personligt. Jazz, å andra sidan, är en mycket mer livlig och optimistisk musikstil som är känd för sina svängiga och svängande rörelser, livliga atmosfärer och till och med abstrakta, oförutsägbara brus. Den är fokuserad på dynamiken och improvisationerna i en ensemble och är vanligtvis rent instrumental. Även om blues kan betraktas som ett inslag i jazz, är jazz inte en del av bluesmusik. Så om du letar efter en natt med tårögd och själfull musik, är blues rätt väg att gå. Men om du är på humör för något mer optimistiskt och spännande är jazz det perfekta valet.
Blues vs soul
Söderländsk soul- och bluesmusik har några tydliga skillnader. Till att börja med har bluesmusik en unik ton, känd som den blå tonen, som vanligtvis är en något tillplattad 5:e ton på skalan. Soulmusik, å andra sidan, tenderar att vara stora skalor och har mycket att tacka för jazzbakgrunden i dess arv. Soul blues, en stil av bluesmusik som utvecklades i slutet av 1960-talet och början av 1970-talet, kombinerar inslag av både soulmusik och urban samtida musik.
När det kommer till ljudet har blues en mollskala som spelas över ett dur-ackordförlopp, medan soulmusik är mer benägna att ha durskalor. Soul blues är ett bra exempel på hur dessa två genrer kan smälta samman för att skapa något nytt och unikt. Det är ett bra sätt att uppleva det bästa av två världar.
Jag är Joost Nusselder, grundaren av Neaera och en innehållsmarknadsförare, pappa och älskar att testa ny utrustning med gitarr i hjärtat av min passion, och tillsammans med mitt team har jag skapat djupgående bloggartiklar sedan 2020 för att hjälpa trogna läsare med inspelningar och gitarrtips.
