полутони, такође познат као пола корака или музички интервали, најмања су музичка јединица која се обично користи у западној музици и основа су за конструкцију скала и акорда. Полутон се често назива а пола корака, пошто постоји преполовљена тон између било које две суседне ноте на традиционалном клавијатурном инструменту. У овом водичу ћемо истражити шта су полутонови и како се могу користити за стварање музике.
Термин 'семитонеСама реч потиче од латинске речи која значипола белешке'. Користи се за описивање растојања између две суседне ноте у хроматском скала. Свака нота на хроматској скали је одвојена једним полутоном (полостепеном). На пример, у западној музици ако померите прст нагоре за један тастер на тастатури, онда сте померили један полутон (пола корака). Ако се померите надоле за један тастер, онда сте прешли на други полутон (пола корака). На гитари је ово слично - ако померате прст горе-доле између жица без промене теретни било који праг онда свирате један полутон (пола корака).
Треба напоменути да све скале не користе само полутонове; неке скале уместо тога користе веће интервале као што су пуни тонови или мале терце. Међутим, разумевање полутонова чини важан део разумевања како функционише западна музика и може послужити као одлична основа ако тек почињете да учите да свирате свој инструмент или компонујете музику!
Шта су полутони?
A семитоне, такође познат као пола корака или полутон, је најмањи интервал који се користи у западној музици. Представља разлику у висини између две суседне ноте на клавирској клавијатури. Полутонови се користе за прављење скала, акорда, мелодија и других музичких елемената. У овом чланку ћемо истражити шта је полутон, како се користи у музици и како утиче на то како чујемо музику.
- Шта је полутон?
- Како се полутон користи у музици?
- Како полутон утиче на то како чујемо музику?
Дефиниција
Полутон, такође познат као пола корака или полутон, је најмањи интервал који се обично користи у западној музици. Полутонови представљају разлику у висини између две суседне ноте на хроматској скали. То значи да се свака нота може померити горе или доле за један полутон подизањем (оштром) или снижавањем (равно) њене висине. На пример, разлика између Ц и Ц-схарпа је један полутон, као и разлика између Е-бетона и Е.
- Полутонови се налазе када се крећете између било које две ноте дуж хроматске скале, али посебно када се ради на дурским и молским скалама.
- Полутонови се могу чути у свим аспектима музике, од вокалних мелодија, акорда песама и шаблона пратње до традиционалних једнолинијских инструмената као што су гитара (покрет на наставци), клавирски тастери и даље.
- Пошто садржи полутонове, модулација је такође омогућена јер омогућава композиторима да се глатко крећу изменама кључа са мање сукоба у хармонији или мелодијским деловима.
- Када их композитори правилно користе, полутонови доносе осећај познатости, али ипак успевају да створе музичку тензију својим варијацијама од конвенционалних музичких структура.
Примери
Учење полутона може бити од помоћи када свирате клавир или други инструмент. Полутонови су најмањи интервал између две ноте. Они чине основу свих интервала музичке скале, пружајући једноставан начин да се разуме како се тонови разликују један од другог у музици.
Коришћење полутонова у музичкој пракси помаже у информисању о избору нота и даје структуру мелодијама и хармонијама. Познавање ваших полутонова такође вам омогућава да брзо и прецизно изразите музичке идеје током компоновања.
Ево неколико примера полутонова:
- Пола корака или тона — Овај интервал је једнак једном полутону, што је растојање између два суседна тастера на клавиру.
- Цели тон—Овај интервал се састоји од два два полустепена/тона; на пример, од Ц до Д је цео корак.
- Минор Тхирд—Овај интервал је три полустепена/тона; на пример, од Ц до Еб је молска терца или три полутона.
- Мајор Тхирд—Овај интервал се састоји од четири полустепена/тона; на пример, од Ц до Е је дурска терца или четири полутона.
- Перфецт Фоуртх– Овај интервал садржи пет полустепена/тонова; на пример, од Ц–Ф♯ је савршени четврти или пет полутонова.
- Тритон – Овај израз чудног звучања описује увећану кварту (главну терцу плус један додатни полутон), тако да чини шест полустепена/тонова; на пример, од Ф–Б♭ је тритон (шест полутонова).
Како користити полутонове у музици
полутони су важан концепт у музици јер помажу у стварању мелодијског покрета и хармонијске разноликости. Полутонови су један од 12 музичких интервала који обухватају растојање између две ноте. Познавање употребе полутонова у музици помоћи ће вам да креирате занимљивије и динамичније мелодије и хармоније.
Овај чланак ће расправљати о основе полутонова и како их користити у музичким композицијама:
- Шта је полутон?
- Како користити полутонове у музичкој композицији?
- Примери употребе полутонова у музичкој композицији.
Креирање мелодија
Стварање мелодија је важан аспект музике и често укључује употребу полутона. Полутон (познат и као пола корака или полутон) је најмањи интервал који се може користити између две ноте. Полутонови су један од начина на који композитори стварају мелодијске шаре, а посебно су важни у џез, блуз и фолк стиловима.
Полутонови додају експресивност музици формирајући интервале који могу да изразе емоције попут неизвесности, изненађења или радости. На пример, померањем једне ноте за полутон наниже, ствара се споредни звук уместо главног звука - оштро заобилажење. Поред тога, подизање једне ноте на исти износ може изненадити слушаоце неочекиваном хармонијом када очекују нешто другачије.
Полутонови такође стварају кретање унутар хармонија мењајући их у различите прогресије или акорде. Када компонујете, можете користити полутонове да померате кључне тонове како бисте произвели креативне прогресије које могу унети више интересовања и сложености у музичке комаде. Да би се ово ефикасно урадило потребно је одређено знање о теорији акорда, као и разумевање како се акорди мењају током времена са одређеним покретима или интервалима који се додају да би се створили специфични тонски квалитети као што су напетост или туга.
- Они такође помажу у разликовању између две ноте када сличне ноте звуче преблизу једна без довољно простора за варијације између њих — ово помаже да се открију суптилне разлике у тону и мелодији које ће привући пажњу публике лакше него што би иначе било устајало понављање.
- Разумевање употребе полутонова је неопходно за стварање ефектних мелодија и задовољавајућих хармонија са пуним тонским карактером који ће вашем делу дати укупну јединственост и издвојити га од свих других композиција на тржишту данас.
Модулирајући тастери
Модулирајући тастери односи се на процес промене са једног кључног потписа на други. Додавањем или одузимањем полутонова, музичари могу креирати занимљиве прогресије акорда и транспоновати песме у различите тонове без губитка оригиналног хармонског укуса. Коришћење полутонова је одличан начин да се креирају суптилни прелази у композицији и да се уверите да не изгледају нагло или узнемирујуће је кључно за њихову исправну употребу.
Потребна је вежба да бисте научили колико полутонова треба додати или одузети да би се глатки померили тонови, али једно опште правило за померање удаљености мање терце би било:
- Два полутона (тј. Г-дур -> Б-дур)
- Четири полутона (тј. Ц-дур -> Ес-дур)
Када пишете за различите инструменте, важно је имати на уму да неки инструменти могу да свирају само ноте у одређеним регистрима и настају додатни слојеви сложености када се узме у обзир шта ти инструменти могу захтевати када се транспонују из једног тонала у други.
Када са студентима разговарају о концепту који стоји иза модулације тонала, већина ће схватити да је то суштински део музичке теорије и када схвате како ове хармонске прогресије функционишу, постају све свјесније како додавање одређених интервала може направити разлику између нечега што звучи мутно у односу на нешто што звучи бриљантно!
Енханцинг Динамицс
полутони, или пола корака, су мале промене висине тона које се користе за стварање сјајних нијанси у музици. Музички интервали су растојања између две ноте, а полутонови спадају у „микро“ категорију за стварање динамичких звукова.
Полутонови се могу користити за побољшање динамике на много начина. Кретање од нота за пола тона (такође познато као хроматско кретање) ствара напетост која може додати дубину и сложеност композицији. Ово је посебно корисно у пратњи где је потребно више енергије из једног инструмента.
Полутонови се такође могу користити за подизање или снижавање висине постојеће мелодијске линије. Ово ствара варијације у брзини и ритму што резултира моћним искуствима слушања за публику или додаје нову динамику када пишете своју музику.
- Примена полутонског интервала при модулацији између музички тастери је ефикасан јер ствара глатку транзицију уз одржавање укупне структуре и кохерентности — омогућавајући слушаоцима да наставе да уживају у беспрекорном музичком континуитету.
- Поред тога, полутонови се показују корисним када се прате мелодијски обрасци који захтевају све веће количине изражавања кроз комад.
Zakljucak
У закључку, полутона су интервали који се, када су изражени нумерички, односе на растојања између седам нотних позиција октаве у једнаком подешавању темперамента. Интервал се преполови када се од њега одузме један полутон. Када се интервалу дода полутон, то резултира увећан интервал и када се од њега одузме полутон, резултат је а смањен интервал.
Полутонови се могу користити у различитим музичким стиловима, укључујући блуз, џез и класична музика. Ако разумете како функционишу унутар акорда и мелодија, можете створити богатије звукове у својим композицијама. Полутонови се такође могу користити за стварање напетости и покрета у музици променом звука једне ноте или серије нота тако да се појаве неочекивани интервали.
Док настављате да истражујете свет музичке композиције и импровизације, важно је да се упознате са концептом полутонова и шта они могу донети вашој музици!
- Разумевање полутонова
- Музички стилови који користе полутонове
- Стварање богатијих звукова са полутоновима
- Стварање напетости и покрета полутоновима
Ја сам Јоост Нусселдер, оснивач Неаере и продавач садржаја, тата и волим да испробавам нову опрему са гитаром у срцу моје страсти, и заједно са својим тимом, стварам детаљне чланке на блогу од 2020. да помогне верним читаоцима саветима за снимање и гитару.
