Samoučenje или аутодидактизам или самообразовање је чин самоусмереног учења и моћан је начин да се научи нешто ново.
Посебно је одличан за оне који желе да науче како да свирају гитару. Овај метод омогућава појединцима да постану сами себи учитељи истражујући и истражујући различите наставне ресурсе.
Самоучење вам може дати слободу да учите сопственим темпом, дозвољавајући вам то прилагодите своје учење свом распореду и интересовањима.
Овим приступом можете дизајнирати програм који ради за вас и ваше циљеве.
Читајте даље да бисте научили како да користите самоучење за свирање гитаре.
Предности самоучења
Самоучење је постало све популарнији начин учења гитаре и може имати многе предности у односу на традиционалну музичку подуку. Они који су мотивисани и преузму иницијативу могу сами да науче гитару и да науче да свирају сопственим темпом на начин који им највише одговара. Самоучење пружа флексибилност, погодност и контролу над нечијим исходима учења.
Могућности да поставите сопствени распоред учења са самоучењем је невероватно драгоцено. Можете да радите кроз лекције у било које доба дана, на било ком месту где боравите или живите. Слобода да напредујете сопственим темпом је пријатна и омогућава вам да ефикасно учите без стреса око оцена или очекивања од наставника. За разлику од формалних часова или лекција, никада не морате да бринете да ћете заостати када користите методе самоучења. Такође имате приступ више ресурса од само онога што се нуди у типичном курсу: туторијали за лекције на мрежи, ИоуТубе видео снимци, музичке књиге, итд., сви нуде јединствена искуства учења у зависности од ваших индивидуалних потреба као играча.
Поред тога, самоучењем можете истражити нове музичке стилове и технике изван наставног плана и програма традиционалних метода подучавања. У основи, самоучење је стварање музике која изражава ваш лични стил без правила или формула; ово пружа неупоредив осећај креативности и власништва над резултатом вашег играња. Додатно – са друге стране – бити у могућности искључиво се фокусирајте на теме које вас занимају чини вероватније да ће се концепти „залепити“ док себи дајете више простора за експериментисање грешка!
Недостаци самоучења
Самонастава је напор појединца да научи предмет без помоћи инструктора. То је процес самосталног стицања знања кроз читање, истраживање, праксу и експериментисање. Иако самоучење има предности, оно такође носи разне изазове.
Један од главних недостатака самоучења је то што нема ко да пружи повратне информације или смернице. Без ове повратне спреге, може бити тешко постићи напредак и идентификовати области у којима ће вам можда требати побољшање. Поред тога, може бити теже остати мотивисан док сами учите јер не постоји систем наставника или одговорности који може довести до незаинтересованости или одуговлачења. Такође је важно напоменути да покушавање радова који су превише напредни за почетнички ниво вештине може бити обесхрабрујући и стога самоучитељи треба да се увере да имају адекватну позадину о овој теми пре него што се упусте у било какве тешке пројекте.
Још један потенцијални недостатак самосталног учења је недостатак приступа истим ресурсима које нуде часови које води инструктор; окружење у учионици, вежбе и радионице могу пружити непроцењиво практично искуство које можда нећете добити од учења код куће без спољне помоћи. Осим тога, приступ стручним мишљењима професионалаца у одабраној области може вам помоћи да останете на правом путу учења и убрзате раст јер постоје многе нијансе унутар предмета које би самоуком студенту могло потрајати дуже да схвати од својих вршњака у програму заснованом на курсу.
Припрема за самонаставу
Samoučenje може бити одличан начин да научите нову вештину, посебно нешто попут свирања гитаре. Код самоучења важно је да се припремити како треба како бисте осигурали да себи дате најбоље шансе за успех. Припрема за самоучење укључује:
- Истраживање материјала који треба да научите
- Утврђивање циљева
- Постављање плана за постизање тих циљева
Хајде да уђемо у детаље како да припремити се за самоучење гитаре.
Истраживање основа свирања гитаре
Пре него што започнете самоучење, важно је добро разумети основе свирања гитаре. То ће помоћи да процес учења буде на правом путу и обезбедиће драгоцену основу за учење сложенијих техника и концепата. Истраживање је од суштинског значаја за изградњу овог знања кроз чланке, књиге, блогове и ИоуТубе лекције искусних играча. Ево неких детаља које треба узети у обзир:
- Анатомија гитаре – Упознајте се са различитим деловима гитаре (врат, бриџ, жице, дугмад), њиховом наменом и начином на који се повезују са другим елементима као што су педале или појачала.
- Музичка теорија – Имати основно разумевање теорије музике је непроцењиво када се петља около по наставци. Научите о временским потписима, нотама, тастерима и интервалима како бисте боље могли да тумачите дијаграме акорда или песме које желите брзо да научите.
- Акорди за гитару – Формирање основних акорда на вашој гитари ће бити незаобилазан део вашег свирачког пута, па се побрините да их што пре ухватите под прсте тако што ћете представити основне облике акорда – мај7/мин7/мај9/мин9 – и како се могу користити у комбинацији са отвореним облицима акорда као Е или Ам.
- Деснорука техника – Треба да будете свесни доброг држања док седите или стојите док се играте – колико ми ноге треба да буду удаљене? где да ухватим свој избор? какав је осећај када квашим жице левом руком? Почните да практикујете исправну технику од првог дана!
Креирање распореда вежби
За успешно самоучење, од суштинског је значаја креирање личног распореда вежби. Пре него што почнете да осмишљавате свој план вежбе, важно је размотрити следеће: колико времена за недељу дана можете посветити вежбању, колико тог времена желите да посветите учењу и свирању гитаре и какав приступ желите да примените када је у питању вежбање. Ова разматрања ће вам помоћи да направите распоред вежби који одговара вашем животном стилу и који вам омогућава довољно времена за постизање циљева свирања гитаре.
План добре праксе треба да садржи неколико елемената:
- Више пракси: Одвајање малих делова времена током сваког дана у недељи уместо организовања свега у једну дугу сесију. Ово такође осигурава да потрошен новац остане ефикасан, јер се сваком минуту може приписати одговарајућа вредност.
- Поставити циљеве: Постављање специфичних, остваривих циљева помаже да се избегне преоптерећеност и задржава фокус на напретку који је постигнут током времена уместо на резултате који се очекују у кратком року.
- Позитивно појачање: Остати мотивисан може бити један од најтежих аспеката када се нешто подучава; наградите себе или направите забавна искуства од учења!
- Промешај: Играње може постати устајало ако се вежба само на један начин; покушајте да укључите различите технике као што су пребирање прстију или пролажење кроз различите делове у насумичним интервалима уместо да покушавате да их методично радите у једној сесији. Ово ће одржати мотивацију на високом нивоу, а учење ће се добро апсорбовати због повећане пажње, а истовремено ће се побринути да игра остане пријатна!
Поред креирања распореда вежби, одвајање одређеног времена дневно посвећеног искључиво вежбању ће помоћи да се значајно побољша укупна ефикасност јер програмира ум боље од спорадичних ту и тамо. Такође помаже у хранитељству доследност са својим циљем који је кључан за постизање жељених резултата на гитари!
Поставити циљеве
Постављање јасних и достижних циљева је кључни део сваког успешног искуства самоучења. Циљеви треба да буду фокусирани на вештине које желите да развијете као играч. Размотрити краткорочни, средњорочни и дугорочни циљеви, сваки са инкрементална мерила за мерење побољшања.
Краткорочни циљеви су веома важни за одређивање где се налазите у било ком тренутку у процесу самоподучавања и могу вас мотивисати када вам буде тешко.
Најважније, будите реално о томе шта можете постићи. Боље је поставити више остваривих циљева тако да се успех може постићи у малим корацима, него покушавати нешто превише тешко што би могло довести до разочарања или фрустрације.
Укључује одмор и ФУН даис као део вашег постављања циљева – фокусирање искључиво на праксу може довести до сагоревања или преоптерећења! Дозволите себи кратке паузе које вам могу помоћи у бољем и бржем учењу на дуге стазе – тако да је и забава део вашег пута учења!
Па поставите неке реални и смислени средњи циљеви; ово ће помоћи да ваш напредак у самоучењу напредује у позитивном правцу.
Учење основа
Samoučenje је одличан начин да научите да свирате гитару. То је ефикасан и забаван начин учења и може се прилагодити вашим специфичним потребама и интересовањима.
Када је у питању учење основа гитаре, постоји неколико кључних компоненти на које се треба фокусирати:
- Учење акорда, скала и нота по слуху.
- Технике хватања прстију, шеме за дрндање Музичка теорија.
Можете користити методе самоучења да савладате ове компоненте и постанете експерт гитариста.
Леарнинг Цхордс
Први корак у учењу свирања гитаре савладава основне акорде. Акорд је скуп нота које, када се свирају заједно, стварају хармоничан звук. Када будете могли да препознате и направите сваки облик акорда, моћи ћете да свирате многе од својих омиљених песама.
Један важан аспект свирања акорда је разумевање како функционишу различите прогресије акорда. Прогресије акорда укључују ноте акорда које се нижу заједно у обрасцу који се понавља. Док учите различите акорде, вежбајте да их повезујете у различите прогресије да бисте развили флуидност приликом свирања и осигурали да се ваши прсти осећају пријатно са облицима које треба да произведу у било ком тренутку. Одличан начин да научите нове акорде је свирање поједностављених верзија популарних песама које користе само два или три акорда – постоји много бесплатни туторијали доступни на мрежи то вам може помоћи да почнете!
Гитаристи често говоре о „затезање” њихови прсти док вежбају нове акорде; то само значи да се навикавате да правите исте покрете прстима изнова и изнова које ваши мишићи памте мишићна меморија ради како најбоље формирати те облике. Како будете упознали који прсти притискају које жице и којим редоследом, онда ће брзо пребацивање између акорда постати лакше; рано савладајте ову вештину која ће бити једна од ваших најчешће коришћених вештина када свирате гитару!
Када почнете да схватате како се конструишу различити акорди, обавезно примените оно што сте научили директно у комаде или песме како бисте могли да чујете ефекат који има на звук који производи цела песма, а не само појединачни делови или звукови које ствара свака комбинација нота/акорд стоји сама. Ово ће помоћи уједначити теорију са практичном применом и обезбедите музичко уживање!
Ваге за учење
Ваге су једна од основа свирања гитаре, чинећи основу све музичке теорије. Скала је низ нота које се заснивају на постављеном обрасцу. Да бисте научили скале на гитари, мораћете да разумете како функционишу и редовно вежбате.
Већина шаблона скале почиње са једном нотом, која се зове роот ноте, који се понавља у задатим интервалима дуж наставке. Овај образац пружа основу за импровизација омогућавајући вам да формирате рифове и мелодије тако што ћете прилагодити своју позицију свирања или једноставно изабрати другу серију нота из ње. Учење скала је такође кључно за разумевање акорда и прогресија, као и омогућава вам да транспонујете или конвертујете песме из једног тонала у други ако је потребно.
Најчешће коришћене скале у рок, џез, блуз и кантри музици укључују:
- Мајор Сцале
- Минор Пентатониц Сцале
- Блуес Сцале
- Миколидиан Моде – користи се за солирање преко доминантних 7 акорда)
- Дориан Моде (користи споредне квалитете акорда)
- Фригијски начин (садржи молске тонове 3. акорда)
- Лидиан Моде (истакнути главни тон трећег акорда)
- Лоцриан Моде (дисонанца у активном кретању)
Скала за учење даје вам приступ читавом низу аранжмана који се могу користити за креирање изражајних сола прилагођених многим различитим музичким стиловима. Уз праксу и посвећеност, сви нивои вештине могу на неки начин имати користи, па искористите ову прилику да усмерите своју обуку на учење и истраживање различитих гитарских скала.
Учење шаблона струјања
Струмминг је један од најважнијих аспеката свирања гитаре и основа је за многе популарне песме. Учење основних шема дрндања може бити застрашујуће, али не мора бити. Постоје различите технике и начини учења основа који га могу учинити лакшим и угоднијим.
Специфичне технике које се користе за свирање сваке песме ће зависити од врсте музике коју свирате, али постоје неке основне основе које могу помоћи ученицима да брзо схвате како да свирају. Ови укључују:
- Разумевање времена и ритма,
- Знати како да користимо акценте у свом свирању,
- Разумевање различитих врста можданих удара (доле и горе),
- Овладавање пригушеним ударцима гитаре (обично се називају „мртви“ или „пригушени“ тонови),
- као и учење суштинских шема дрндања као нпр осме ноте, четвртине и шеснаесте ноте.
Тајминг и ритам су два веома важна елемента при учењу шема свирања гитаре, тако да је важно да одвојите време да се упознате са њима тако што ћете често вежбати са метрономом или бубњ машином/педалом. акценти такође служе важној сврси када свирате – дају изражај вашим песмама пружајући појачан интензитет у одређеним тачкама током песме где је пожељна додатна снага.
Коришћење доле у односу на уп-строке такође ће у великој мери утицати на ваш звук, тако да је добра идеја да се упознате са оба. Значај пригушени потези не треба ни потцењивати – ова техника ће обезбедити текстуру и карактер који се не може постићи само нормалним потезима.
Када схватите ове основе, спремни сте да почнете да учите једноставне шеме дрндања као што су ритмови осме ноте које се данас можда најчешће користе у популарним песмама. Једном савладани, они се лако могу транспоновати обрасци четвртине нота or шеснаесте нотне шеме зависно од врсте песме коју свирате или у ком је темпу песма! Када повезујете акорде заједно у оквиру песме, покушајте да одвојите сваку промену акорда у засебне доње тактове унутар вашег система бројања; ово би требало да вам помогне да останете организовани док прелазите између акорда током ужурбаних делова.
Працтицинг Тецхникуес
Учење свирања гитаре може бити тешко, али не мора бити. Кроз самоучење, можете научити како да свирате гитару у слободно време. Самоучење подразумева разбијање песама на мање делове и полако изграђивање вештина и техника.
У овом чланку ћемо разговарати технике и методе можете користити да научите како да сами свирате гитару:
Коришћење метронома
Коришћење метроном је једна од најважнијих пракси за развијање доброг тајминга као гитариста. Метрономи су алати који се користе за одржавање ритма или мерење темпа и веома су корисни да вам помогну да останете унутар одређеног ритма или осећаја. Метроном ће вам дати представу о томе колико брзо неке ноте треба да свирате у вашој партији или соло.
Да бисте се осећали пријатно са играњем метронома, можда почните тако што ћете подесити уређај на малу брзину 80 до 120 откуцаја у минути (БПМ). Почните тако што ћете свирати четири једноставне осме ноте, држећи се у времену са сваким кликом метронома. Уверите се да када пуштате своје ноте да се стапају и да не звуче погрешно или усиљено. Једноставно покушајте да ускладите своју руку за брање са сваким кликом док не буде природно.
Када постигнете ову доследност, можете почети да убрзавате темпо – повећајте БПМ свог метронома за 10-20 откуцаја све док није тешко остати савршено у времену с тим. Можда ћете желети и да експериментишете са играњем три или шест белешки по клику; коришћење тројки уместо осмих нота може заиста додати сложеност и учинити ваш део гитаре музикалнијим и занимљивијим!
Без обзира који приступ користите, будите сигурни да редовно вежбате док пратите темпо и одржавате га стриктно поштовање тачности времена – испробавање сваке веће брзине тек након савладавања спорије – све док равномерно извршавање не постане инстинктивно. Уз вежбу и посвећеност, неће проћи много времена пре него што прецизно интегришете мерење времена у све своје рифове!
Коришћење Јам Трацк-а
Коришћење џез нумере као дела самоподучавања је важан начин да напредујете у свирању. А јам трацк је аудио снимак само ритам секције песме без мелодија или соло делова – обично то укључује бубњеве, бас, а понекад и клавир, оргуље или друге инструменте за пратњу. Џем нумере вам омогућавају да свирате заједно са снимљеном нумером и почнете да истражујете различите скале и прогресије акорда повезане са џез музиком.
Када вежбате са џем стазом код куће, требало би да користите а метроном тако да можете тачно да водите време. Поред тога, уверите се да играте у истом кључ као џем нумера – ако није, може звучати неуглађено. Како се боље упознате са џез прогресијама и скалама које су повезане са њима, испробајте различите ритмове док се и даље добро проводите. Слушајте пажљиво и поштујте колико дуго свака нота траје тако да ваше свирање допуњује оно што је већ снимљено на пратећој нумери.
Увек оставите довољно времена за вежбе како бисте изоловали све слабе области које треба побољшати или елементе који захтевају даље истраживање пре него што пређете на нови материјал. Требало би и ти снимајте себе када је то могуће; ово ће помоћи да се идентификују проблеми као што су проблеми са интонацијом или временом, тако да се они могу решити пре даљег напредовања.
Експериментисање са различитим стиловима
Док научите основе свирања гитаре, практиковање различитих техника је кључно за развој ваших вештина. Експериментисање са различитим музичким стиловима прошириће ваше музичке хоризонте и може вам помоћи да развијете а јединствен звук који је само ваш. Међутим, није довољно само свирати оно што чујете. Морате бити спремни да пређете свој ниво удобности и истражите ново ритмичких и акордских појмова.
Ево неколико савета о томе како да укључите различите музичке стилове док вежбате:
- Изаберите песме из више жанрова и покушајте да их репродукујете у различитим обрасцима или облицима.
- Упознајте се са разним секвенцама дрндања, нпр потези надоле и нагоре, блесави или наизменично између две или више нота, Итд
- Развити разумевање за шаре пребирања прстију и чупања у блузу, народној, рок и класичној музици.
- Слушајте пажљиво када изводите песме из различитих жанрова; изабери своје потписни звуци тако да можете боље да их опонашате када креирате сопствену музику.
- Вежбајте да повећате прецизност своје узнемирујуће руке играјући делове покрета као што је арпеђа или скале преко појединачних акорда или прогресија.
- Различите свој ритам тако што ћете свирати ритмове у стилу „свинга“, попут тројки или мешањем тактова између других ритмова као што су рок ритмови или хип хоп ритмови који се данас чешће налазе у популарним песмама.
Истражујући бескрајне могућности у сваком жанру музике док свирате гитару, можете постати добро заокружен музичар који има способност да пише у било ком стилу који можете замислити!
Рад на сопственим песмама
Један од најбољих начина да сами научите да свирате гитару је рад на сопственим песмама. Креирањем сопствених песама можете постати креативни и забавити се процесом. Рад на сопственим песмама такође вам даје прилику покажите своје вештине и изразите сопствени стил.
Хајде да погледамо како можете да користите самоучење да радите на својим песмама:
Вритинг Лирицс
Писање текстова је креативан и награђујући процес; омогућава вам да изразите себе и пренесете своје емоције са другима. Писање такође може бити изазов у тренуцима када се осећате заглављени или преплављени креативним блоковима. Важно је препознати да су ова осећања нормална и да се могу превазићи пратећи одређене кораке.
- Изаберите идеју о којој ћете писати. Напишите речи које се повезују са темом или емоцијом песме, почевши од малих појединачних речи или једноставних фраза као што су мостови или рефрени. Дугорочно је лакше ако запишете мисли чим дођу, чак и ако је то само реч или фраза за каснију употребу; на овај начин нове идеје не измичу из сећања пре него што буду записане.
- Када сабирате редове стихова, покушајте да се придржавате структуре песме: увод, стих-рефрен-стих-рефрен-бриџ-рефрен (и имати крај). Да бисте били сигурни да све тече заједно, повежите делове мелодије користећи razlozi: коришћење сличних или понављајућих елемената као што су шеме риме, прогресије акорда и мелодијске фразе су одличне стратегије за обезбеђивање јединственог дела између делова.
- Избор речи такође има огроман утицај на то колико ће делотворан бити ваш ток писања песме; бирај речи које имају моћ! Потражите синониме за речи које већ користите у пројекту, одлучите се за директан језик, а не за нејасне описе који укључују сентиментални термини које значе релативне ствари за различите појединце—на тај начин се ваше поруке правилно и јасно преносе кроз песму. Не плашите се разбијања клишеираних фраза! Храброст често може да унесе више живота у било који оригинални пројекат — уједињујући делове заједно на смисленије начине од онога што је уобичајено код избора популарне музике данас.
Вритинг Цхорд Прогрессионс
Пре него што можете да стварате самоуке песме на гитари, морате да разумете како писати прогресије акорда. Прогресије акорда су градивни блокови песама, обезбеђујући структуру на којој се свира гитара, соло или чак заснива мелодија.
Прогресије акорда користе комбинацију нота и акорда познатих као кључеви. Да бисте створили песму, важно је да разумете кључне односе, шта сваки кључ представља и како се музички уклапају. Низ акорда ствара покрет у песми и пружа емоцију; ове прогресије акорда могу се радикално променити променом једне ноте или додавањем додатних нота између акорда.
Најпопуларнији кључни потписи су засновани на дурске и молске лествице. Унутар сваког од ових тастера постоји 6 различитих формата (или „планова“ како се понекад називају) који креирају прогресије акорда за сваку песму написану у њој. Ови планови долазе са скупом смерница за одабир акорда који звуче привлачно и који омогућавају флуидан музички развој (као што је хармонизација одређених нота). Примери популарних тастера за напредовање акорда укључују:
- И ИВ В7 И
- И ви ИВ В
- ИИм7б5 В7 Имај7
- ИИИ ВИ ИИ В и тако даље.
Писање доследних прогресија акорда је од суштинског значаја за стварање музике која звучи професионално, тако да је паметно да одвојите време и научите о различитим тоналима и њиховим структурама пре него што започнете сопствене композиције. Једном када се упознате са уобичајеним структурама акорда, ваше разумевање ће експоненцијално расти јер постоје неограничене могућности приликом конструисања прогресије – омогућавајући вам да се лично изразите у својој музици.
Вритинг Мелодиес
Када радите на сопственим песмама, један од првих кључних елемената који треба узети у обзир је мелодија. Направите једноставну, али привлачну мелодију која оживљава ваш комад и привлачи пажњу публике. Покушајте да своју мелодију поделите на фразе које се разликују по дужини – идеално не краће од 4 или 5 откуцаја а не дуже од 8 или 12 откуцаја— од којих сваки треба да има свој потпис. Да бисте постали креативни, примените технике као нпр синкопа и понављање појединих мотива. Поред тога, експериментишите са различитим звуцима које можете да истакнете зглобови (као што су стакато и слајдови).
Да бисте почели да развијате добар осећај шта чини одличну мелодију, слушајте класичну музику композитора попут Баха или Моцарта. Мелодије из њихових дела су невероватно незаборавне и помоћи ће вам да развијете поштовање за приповедање уз музику. Поред тога, истражите различите жанрове као што су поп баладе, рок химне, боса нова— сваки жанр обично има теме са четири такта након чега следи разрада тих тема; учење како се ове прате једна за другом помоћи ће вам да смислите незаборавне мелодије за своје песме.
Почните мало и једноставно док градите слојеве мелодија током времена; почевши од неколико идеја од вас или неког другог, може изазвати још неколико идеја када се комбинују заједно! Придржавајући се ових водећих принципа у вези
- варијације дужине
- понављање и разрада тема
- технике артикулације
- посматрајући друге композиције у различитим жанровима
– бићете на добром путу да направите добро осмишљен мелодијски садржај за своје песме!
Zakljucak
Учење свирања гитаре је процес награђивања који захтева време и посвећеност. Уз одговарајућа упутства и упутства, можете постати одличан гитариста. Међутим, када је у питању самоучење, постоји неколико савета које треба да користите да бисте оптимизовали своје учење.
- Потакните свој ентузијазам страственом посвећеношћу и не заборавите на основне ствари као што су подешавање гитаре пре сваке вежбе редовно загревање.
- Разбијте веће концепте на мање делове и пронађите мотивацију повратне информације од вршњака и ментора.
- Пратећи савете наведене у овом водичу, можете самостално научити како да будете одличан гитариста.
- Запамтите да не постоји савршена метода за учење гитаре – одлични резултати долазе из трансформације знања у навике играња које вам одговарају и одржавање редовних вежби са довољно изазова, али не превише потешкоћа, тако да је и даље забавно!
Ја сам Јоост Нусселдер, оснивач Неаере и продавач садржаја, тата и волим да испробавам нову опрему са гитаром у срцу моје страсти, и заједно са својим тимом, стварам детаљне чланке на блогу од 2020. да помогне верним читаоцима саветима за снимање и гитару.
