Randy Rhoads: Kush ishte ai dhe çfarë bëri për muzikë?

nga Joost Nusselder | Përditësuar në:  Mund 26, 2022

Gjithmonë pajisjet dhe truket më të fundit të kitarës?

Regjistrohuni në gazetën THE për kitaristët aspirues

Ne do të përdorim adresën tuaj të postës elektronike vetëm për gazetën tonë dhe do të respektojmë adresën tuaj intimitet

përshëndetje Më pëlqen të krijoj përmbajtje falas plot me këshilla për lexuesit e mi, ju. Unë nuk pranoj sponsorizime me pagesë, mendimi im është i imi, por nëse ju duken të dobishme rekomandimet e mia dhe përfundoni duke blerë diçka që ju pëlqen përmes një prej lidhjeve të mia, unë mund të fitoj një komision pa kosto shtesë për ju. Mësoni më tepër

Randy Rhoads ishte një nga kitaristët më me ndikim dhe ikonë të të gjitha kohërave.

Tingulli dhe stili i tij unik ndihmuan në ripërcaktimin e hard rock-ut dhe të rëndë metal zhanre dhe pati një ndikim të qëndrueshëm në shumë prej grupeve të njohura të sotme.

I lindur në Santa Monica, Kaliforni në vitin 1956, Rhoads filloi udhëtimin e tij muzikor në moshë të re dhe vazhdoi të bëhej një nga më të dashurit dhe më me ndikim. kitaristët ne histori.

Ky artikull do të eksplorojë karrierën dhe arritjet e tij, si dhe ndikimin që ai pati në botën e muzikës.

Kush ishte Randy Rhoades

Përmbledhje e Randy Rhoads


Randy Rhoads ishte një muzikant dhe kompozitor amerikan që luajti një rol kyç në zhvillimin e muzikës heavy metal. Ai është ndoshta më i njohur si kitaristi kryesor i Ozzy Osbourne nga 1979-1982, kohë gjatë së cilës ai kontribuoi në tre albume. Stili i tij i veçantë, i ndikuar nga muzika klasike dhe xhaz, ndryshoi mënyrën se si kitaristët iu afruan instrumentit të tyre dhe formësuan tingujt e metalit të rëndë.

Rhoads filloi fillimisht si mësues kitarë në Kaliforni në 1975, ndërsa ndoqi Institutin e Muzikantëve në Hollywood me Ozzy Osbourne si një nga studentët e tij. Menjëherë pas diplomimit, me këmbëngulje të madhe nga ana e Ozzy dhe një hapje për të eksploruar stile të reja muzikore, Rhoads iu bashkua grupit solo të Osbourne. Së bashku ata lëshuan një sërë riffesh tërheqëse, energji të gjallë dhe këngë të paharrueshme si "Crazy Train", "Mr. Crowley” dhe “Flying High Again” në skenën e rock-ut.

Gjatë gjithë karrierës së tij muzikore, Rhoads pati një dorë në shkrimin e shumë këngëve të tjera, duke përfshirë ato nga Quiet Riot (1977-1979), Blizzard Of Oz (1980) dhe Diary Of A Madman (1981). Ndikimi i tij te disa muzikantë është i thellë edhe pse shpesh i nënvlerësuar – për shembull Steve Vai ka folur me dashuri për të: “Ai ishte më shumë se thjesht një lojtar tjetër i madh… ai ishte kaq unik.” Tragjedia fatale e Rhoads ia shkurtoi jetën duke lënë pas vetëm dy albume në studio me Ozzy Osbourne, por duke ndryshuar rock përgjithmonë me tingullin e tij të veçantë.

Jeta e hershme

Randall William Rhoads, shpesh i njohur thjesht si Randy Rhoads, ishte një muzikant, kompozitor dhe një kitarist i rëndë metalik, i lindur më 6 dhjetor 1956 në Santa Monica, Kaliforni. Ai filloi të luante kitarë në moshën njëmbëdhjetë vjeç. Ndikimet e tij të hershme përfshinin piano, muzikë klasike dhe rock, duke rrënjosur një pasion për muzikën që do të zgjaste gjatë gjithë jetës së tij.

Aty ku u rrit


Randy Rhoads lindi në Santa Monica, Kaliforni më 6 dhjetor 1956. Prindërit e tij, Delores dhe William Rhoads kishin qenë ushtarë që donin t'ia kalonin dashurinë për muzikën djalit të tyre. Nëna e tij i mësoi atij piano që në moshë shumë të hershme dhe familja shpesh ndiqte shfaqjet e muzikës country së bashku.

Kur Randy ishte shtatë vjeç, familja e tij u zhvendos në Burbank, Kaliforni, ku ai filloi të merrte mësime më të strukturuara muzike. Fillimisht mësoi kitarë klasike por shpejt më pas kaloi në rock dhe jazz si një ndikim i madh. Ai filloi të merrte mësime me instruktoren e njohur të kitarës në LA, Dona Lee dhe shpejt u bë një mrekulli në mesin e bashkëmoshatarëve të tij. Talentet e tij natyrore e lejuan atë të kalonte mbi konceptet fillestare si emrat e vargjeve dhe akordet dhe të zhytej drejt e në teknika të avancuara si modelet e shkallës dhe stilet e zgjedhjes së gishtërinjve.

Në moshën 12-vjeçare, Randy kishte krijuar tashmë grupin e tij të parë të quajtur "Velvet Underground", i përbërë kryesisht nga shokë klase nga shkolla që kishin të njëjtat interesa muzikore. Ata ushtroheshin çdo javë në dhomën e ndenjes së Rhoads përpara se të bënin debutimin e tyre në festa lokale dhe ambiente të vogla përreth zonës. Nëna e Randy-t do ta lejonte atë të performonte live për sa kohë që ai mbante notat e tij të larta në shkollë, gjë që ai përpiqej ta bënte çdo ditë, duke ofruar një shembull të shkëlqyer për muzikantët e tjerë aspirues që puna e palodhur shpërblehet!

Familja e tij


Randy Rhoads lindi më 6 dhjetor 1956 në Santa Monica, Kaliforni. Ai ishte më i vogli nga tre fëmijët e lindur nga babai William "Bill" dhe nëna Delores Rhoads. Bill ishte një fermer përpara se të bëhej inxhinier prodhimi për Pan American World Airlines, i specializuar në ndërtimin e pistave ajrore nga e gjithë bota. Nëna e tij ishte një mësuese e re muzike që i pëlqente të luante piano klasike dhe i kishte inkurajuar fëmijët e saj të ndiqnin ëndrrat e tyre që herët.

Randy kishte dy vëllezër: Kelle, e cila ishte 3 vjet më e madhe; dhe Kevin, menaxher biznesi për ish-bandën heavy-metal Ozzy Osbourne nga 1979–2002, i cili është 2 vjet më i madh se Randy. Ndërsa djemtë po rriteshin, ata u ekspozuan ndaj llojeve të ndryshme të muzikës për shkak të vlerësimit të prindërve të tyre për zhanre të shumta. Të tilla si muzika klasike falë Delores dhe stilet eklektike si blues, jazz dhe country për shkak të shijeve të gjera të Bill-it në disqe që ai shpesh i sillte në shtëpi nga udhëtimet e tij nëpër botë gjatë detyrave të tij të punës me Pan Am.

Duke u rritur, Randy-t i pëlqente të gërmonte nëpër disqe të vjetra duke dëgjuar të gjitha llojet e stileve muzikore duke filluar nga rockabilly (si Eddie Cochran) dhe Ricky Nelson (The Everly Brothers), deri në regjistrimet e hershme të Aerosmith si Toys in The Attic të lëshuar por në 1975 të cilin Randy shpesh e përshkruante kur hard rock-u ndryshoi drejtimin e tij drejt një tingulli më të rëndë i cili më vonë u lëshua si "Heavy Metal" brenda disa qarqeve në 1981-1982 ("Metal Madness").

Ndikimet e tij muzikore


Randy Rhoads lindi në Kaliforni më 6 dhjetor 1956 dhe vdiq tragjikisht në një aksident avioni më 19 mars 1982 në moshën 25. Si i ri, Randy studioi muzikë klasike dhe u ndikua nga idhulli i tij, Ritchie Blackmore nga Deep Purple. Ai kaloi pjesën më të madhe të viteve të tij të adoleshencës duke luajtur kitarë së bashku me regjistrimet e grupeve klasike të rock-ut që ai i donte si Led Zeppelin, Cream dhe Paul Butterfield Blues Band.

Zhvillimi i hershëm i Rhoads si muzikant u përqendrua kryesisht në elementët thelbësorë të kitarës kryesore, të tilla si luajtja e shpejtë dhe e saktë për të krijuar solo me përmbajtje të fortë melodike. Shkrirja e tij krijuese e teorisë së muzikës klasike në strukturat e hard rock-ut përfundimisht bëri që ai të përshkruhej si një "virtuoz kitarësh" dhe një njeri që dinte të bashkonte stilet për të shkruar riffe të paharrueshme. Stili i tij ishte unik dhe shpesh i nderuar nga muzikantë të tjerë të cilët u ndikuan nga kompozimet e tij.

Randy e njohu herët potencialin e metalit të rëndë; shkrirja e tij e qetë e solove tradicionale të hard rock-ut me akorde të grimcuara e shtyu hard rock-un në drejtimin që më vonë u bë i njohur si Heavy Metal. Shkathtësia e Rhoads për të shtuar kompleksitetin e metalit të rëndë, ndryshe të thjeshtë, u dha brezave të kitaristëve një bazë për të zhvilluar interpretimet e tyre të zhanrit.

Karriera muzikore

Randy Rhoads ishte një muzikant pjellor që revolucionarizoi zhanret e hard rock-ut dhe metalit të rëndë me aftësitë e tij në kitarë. Puna e tij si kitaristi kryesor i Ozzy Osbourne në fillim të viteve 1980 shënoi fillimin e një epoke të re në industri. Stili i tij unik kombinonte elemente të muzikës klasike, bluzit dhe një tingulli të rëndë metalik. Puna e Rhoads ishte me ndikim në zhvillimin e tingujve të drejtuar nga kitarë të viteve 1980 dhe më tej. Ai ishte një muzikant shumë i respektuar në mesin e bashkëmoshatarëve të tij dhe vazhdon të shquhet për qasjen e tij novatore ndaj muzikës.

Grupet e tij të hershme


Randy Rhoads ishte i njohur në të gjithë botën e rock dhe metalit si një kitarist legjendar. Para se të arrinte famë ndërkombëtare, ai kishte një rezyme mbresëlënëse duke performuar me një sërë grupesh.

Rhoads fillimisht u bë i njohur në grupet lokale të LA si Quiet Riot, ku luajti së bashku me basistin Kelly Garni. Më pas ai u bashkua me grupin jetëshkurtër Violet Fox, përpara se të formonte Blizzard of Ozz të Ozzy Osbourne në 1979 me kitaristin tjetër Bob Daisley, këngëtarin dhe basistin Rudy Sarzo dhe bateristin Aynsley Dunbar. Gjatë kohës së grupit së bashku, ata shkruan dhe regjistruan dy albume - 'Blizzard of Ozz' (1980) dhe 'Diary of a Madman' (1981) - që karakterizojnë stilin e lojës së Rhoads dhe teknikën e solove melodike. Paraqitja e tij e fundit në studio ishte në publikimin pas vdekjes "Tribute" (1987).

Ndikimi i Rhoads u shtri përtej përfshirjes së tij me Blizzard of Oz. Ai kaloi kohë si pjesë e prodhuesve me ndikim të metaleve Wicked Alliance në 1981 përpara se t'i bashkohej projektit eponim funk-rock të Randy California për një periudhë të shkurtër në 1982; Kalifornia e përshkroi atë si "kitaristin më të mirë me të cilin kam punuar ndonjëherë". Rhoads gjithashtu ka punuar me akte si Dee Murray & Bob Daisley në grupin e tyre Hear 'n Aid përpara se të kthehej në Quiet Riot. Grupi arriti sukses të rëndësishëm me punën e tij në albumin e tyre 'Metal Health' të vitit 1983. Vitin e ardhshëm ata publikuan albumin e vetë-titulluar, i cili arriti në vendin e parë në tabelën e Billboard-it Top 200 për shkak të këngës së tij hit "Cum On Feel The Noize".

Koha e tij me Ozzy Osbourne


Randy Rhoads fitoi një emër për veten e tij me stilin e tij unik dhe teknikat e avancuara të kitarës, dhe ai u vu re shumë shpejt nga Ozzy Osbourne. Ndërsa Randy u bë pjesë e grupit të Ozzy-t, duke luajtur në albumin e tyre të parë hit "Blizzard Of Oz" (1980) dhe vazhdimin e tyre "Diary Of A Madman" (1981). Puna e tij në albume ndërthuri elemente të muzikës klasike/simfonike, xhazit dhe hard rock-ut, gjë që e bëri atë një nga kitaristët më të njohur të viteve '80. Soloja e tij kombinoi kthesat neoklasike që u ndikuan nga kompozitori Niccolo Paganini të kombinuara me shkallët bluz; Ai përdori gjithashtu harmonikë jashtë kësaj bote si dhe melodi të shtuara nga njohuritë e tij për muzikën klasike.

Randy e ngriti tingullin muzikor të Ozzy në atë që mund të vlerësohej si për përmbajtjen e tij lirike, ashtu edhe për aftësitë e tij muzikore. Teknika e tij si në arpezhet e stilit të gishtave ashtu edhe në zgjedhjen alternative hodhi themelet për atë që do të bëhej një standard i ri në luajtjen moderne të kitarës metalike. Ai i shtyu kufijtë me akrobacitë e tij të krahut tremolo, duke krijuar një tingull nervoz të tepruar gjatë performancave live, gjë që shtoi intensitetin dhe mistikën e tyre.

Solotë e tij si "Crazy Train", "Mr Crowley", "Suicide Solution", etj. u pritën me duartrokitje të mëdha nga publiku në mbarë botën për shkak të gishtave të tij të shpejtë rrufe që shkundnin doza të rënda të energjisë rock n' roll në skenë gjatë përdorimit. Flamenco lëpihet pikërisht në momentin e duhur – duke e bërë atë një nga kitaristët elektrikë më të shquar në muzikën hard rock gjatë fundit të viteve 70 dhe fillimit të viteve 80.

Puna e tij solo



I lindur më 6 dhjetor 1956 në Santa Monica, Kaliforni, Randy Rhoads ishte një kitarist pjellor i cili njihet më së shumti për punën e tij me Ozzy Osbourne dhe Quiet Riot. Ai shërbeu si kitaristi kryesor për Ozzy nga viti 1979 deri në vdekjen e tij në një aksident avioni në 1982. Përveç luajtjes për Osbourne, Rhoads punoi gjithashtu si producent në studio dhe shkroi dhe interpretoi disa nga këngët e tij.

Rhoads lëshoi ​​dy albume solo të plota gjatë jetës së tij - Blizzard of Ozz (1980) dhe Diary of a Madman (1981). Këto albume përmbanin disa nga këngët e tij më të famshme si "Crazy Train", "Flying High Again" dhe "Mr Crowley". Këto albume ishin jashtëzakonisht të suksesshme, duke arritur statusin e Platinumit në SHBA dhe duke shitur miliona kopje në mbarë botën kur u publikuan për herë të parë. Ndikimi i këtyre dy albumeve mund të shihet edhe sot në të gjithë stilet e muzikës, nga hard rock-u tek heavy metal dhe më gjerë. Stili i Rhoads ishte unik në atë kohë - ai kombinoi ndikimet klasike me tingujt tradicionalë të metalit të rëndë për të krijuar diçka të re dhe të veçantë të fuqishme.

Trashëgimia e Rhoads vazhdon të festohet në mesin e kitaristëve kudo – Rolling Stone e quajti atë një nga '100 Kitaristët më të mëdhenj të të gjitha kohërave' ndërsa Guitar World e renditi atë në vendin e 8-të më të mirë në listën e tyre të '100 Kitaristëve Më të Mëdhenj Metal'. Ndikimi i tij në muzikë mund të ndihet ende sot me Slash (Guns n' Roses) duke e cituar atë si një nga frymëzimet e tij më të hershme. Malmsteen ka deklaruar: "Nuk do të ketë kurrë një Randy Rhoads".

Trashëgim

Randy Rhoads vlerësohet gjerësisht si një nga kitaristët më me ndikim të të gjitha kohërave. Ai la një përshtypje të qëndrueshme në botën e muzikës hard rock dhe heavy metal me stilin e tij të veçantë të të luajturit. Puna dhe trashëgimia e tij vazhdojnë të mbahen mend nga fansat dhe muzikantët. Le të eksplorojmë trashëgiminë e Randy Rhoads.

Ndikimi i tij në metalin e rëndë


Randy Rhoads konsiderohet nga shumë njerëz si një nga kitaristët më me ndikim që ka zbukuruar ndonjëherë botën e hard rock-ut dhe metalit të rëndë. Qasja e tij krijuese dhe përdorimi inovativ i teorisë së muzikës klasike dhe teknikave të grisjes neoklasike la një përshtypje të qëndrueshme si te fansat e fundit ashtu edhe te brezat e rinj të kitaristëve aspirues.

Qasja krijuese e Rhoads për solo i mundësoi atij të bashkonte trajnimin e tij të muzikës klasike me rock ekstrem, duke krijuar pasazhe muzikore që janë njëkohësisht të fuqishme, por në mënyrë harmonike komplekse. Ai shkroi aranzhime të ndërlikuara muzikore për solo-të e tij të përpunuara, të cilat shfaqnin lëvizje kromatike të ekzekutuara me shpejtësi flakëruese përpara se të zgjidheshin përsëri në strukturën e këngës.

Rhoads bëri një jetë të shkurtër por me ndikim që ndryshoi përgjithmonë rrjedhën e muzikës bashkëkohore të metalit të rëndë. Duke e përmendur atë si një ndikim të madh, shumë kitaristë që atëherë kanë përshtatur stilin unik të Rhoads të të luajturit të kitarës kryesore dhe kanë zhvilluar mënyrën e tyre unike për të nderuar trashëgiminë e tij përmes instrumentimit të tyre. Trashëgimia e tij e famshme vazhdon të jetë haraç përmes grupeve të panumërta të kopertinës që rikrijojnë me besnikëri tingullin ikonik që ai kaloi kaq shumë kohë duke e përsosur gjatë karrierës së tij.

Ndikimi i tij në luajtjen e kitarës


Randy Rhoads është më i njohur për punën e tij me Ozzy Osbourne, por ai ishte një forcë për t'u llogaritur në muzikën metalike dhe klasike për dekada. Edhe sot, kitaristët përmendin Rhoads si një nga kitaristët rock më me ndikim të të gjitha kohërave.

Edhe pse karriera e tij u ndërpre në mënyrë tragjike, riffet dhe shuplakat e Rhoads jetojnë në brezat e kitaristëve që u frymëzuan prej tij. Ai shtyu kufijtë e asaj që kitara elektrike mund të bënte, duke përzier elementet klasike me riffet metalike dhe duke krijuar një tingull unik që nuk mund të përsëritet nga asnjë muzikant tjetër. Qasja e tij për solo përdori zgjedhjen e fshirjes, harmonikën e pinch, përdorimin e akordeve ekzotike dhe frazat kreative - duke e shtyrë edhe më tej se bashkëkohësit e tij si Eddie Van Halen.

Përkushtimi i Rhoads për zhvillimin e zanatit të tij u shtri përtej performancave live në kompozim gjithashtu. Disa nga veprat e tij më me ndikim përfshijnë "Crazy Train" nga albumi Blizzard of Ozz i viteve 1980 dhe "Dee" nga Diary Of A Madman - duke ndihmuar kështu në forcimin e pjesëve solo të zhurmshme të Glenn Tipton në ditët e para të Judas Priest pak para zbulimit të tyre të klithmave të Rhoads. në British Steel të vitit 1981. Vepra të tjera si "Over The Mountain" gjithashtu shquhen për butësinë e tyre melodike mes nuancave të rënda shtrembëruese për të krijuar një hir muzikor që e vendosi atë si një nga muzikantët më me ndikim në muzikën heavy metal.

Trashëgimia e Randy Rhoads jeton sot; duke frymëzuar shumë instrumentistë të rinj - duke rrëmbyer zemrat dhe mirëkuptimin e zhanreve të ndryshme, ndërkohë që shkundin themelet mbi të cilat hard rock-u u ngurtësua me mbërritjen e tij në Amerikën e Veriut gjatë fundit të viteve 1970.

Ndikimi i tij në brezat e ardhshëm


Trashëgimia muzikore e Randy Rhoads zgjati shumë kohë pasi ai vdiq në një aksident avioni në vitin 1982. Ndikimi i tij mund të dëgjohet ende nga grupet e sotme metalike, nga Iron Maiden te Black Sabbath dhe më shumë. Mbushjet e tij të nënshkrimit, lëpirjet e avancuara të kitarës dhe stili solo e bënë atë një pionier të epokës së tij dhe vendosën themelet për shumë kitaristë të ardhshëm.

Rhoads frymëzoi si muzikantët e metalit ashtu edhe rockerët klasikë me shuplakat e tij të guximshme, teknikat e harmonishme të integruara në mënyrë perfekte, solo të ndikuar nga klasikja, përdorimin kreativ të akordimeve të ndryshme të hapura dhe qasjen e pakrahasueshme të përgjimit. Ai krijoi muzikë që jo vetëm ngjallte emocione, por kërkonte edhe vëmendje me kompleksitetin e saj magjepsës.

Rhoads kishte një tingull të veçantë që shpesh imitohej, por kurrë nuk u kopjua vërtet nga kitaristë të tjerë. Ai ndihmoi në formimin e fytyrës së metalit të rëndë gjatë viteve me hitet klasike si "Crazy Train", "Mr. Crowley” dhe “Over The Mountain” në vitet 1980 duke ripërcaktuar kufijtë teknikë të luajtjes së kitarës hard rock/heavy metal gjatë asaj periudhe kohore përmes albumeve të tij solo, të cilat ende sot nderohen nga dëgjuesit si kryevepra të përjetshme të zhanrit të tyre.

Jo vetëm që Randy Rhoads ishte një nga figurat pioniere të metalit të rëndë në shoqërinë tonë moderne, por ai vlerësohet gjithashtu për një ndikim të madh në brezat e ardhshëm të muzikantëve të rinj që kërkojnë të lënë gjurmën e tyre në këtë botë përmes fuqisë dhe energjisë që është vetëm e vërtetë. muzika idealiste mund të na ofrojë të gjithëve.

Rhoads ishte një muzikant i përkushtuar dhe i pasionuar që besonte në rëndësinë e edukimit muzikor. Ai shpesh jepte mësime kitarë dhe punonte me muzikantë të rinj, duke ndarë njohuritë dhe ekspertizën e tij me të tjerët. Pas vdekjes së tij të parakohshme, familja e tij themeloi Fondacionin Arsimor Randy Rhoads për të vazhduar trashëgiminë e tij të mbështetjes dhe inkurajimit të arsimit muzikor.

Përfundim

Si përfundim, nuk ka dyshim se Randy Rhoads ishte një figurë jashtëzakonisht me ndikim në botën e muzikës. Stili i tij ishte unik dhe pati një ndikim të madh në tingullin e metalit të rëndë modern. Ai ishte gjithashtu jashtëzakonisht i arrirë teknikisht, i aftë të luante solo komplekse dhe ishte gjithashtu një kompozitor i frymëzuar. Më në fund, ai ishte një mësues i madh, duke mësuar shumë nga kitaristët e mëdhenj të sotëm. Trashëgimia e Rhoads do të jetojë për shumë dekada në vijim.

Përmbledhje e karrierës dhe trashëgimisë së Randy Rhoads


Randy Rhoads ishte një multi-instrumentalist, tekstshkrues dhe vizionar muzikor, i cili pati një ndikim të jashtëzakonshëm në skenën rock dhe heavy metal. Një muzikant i trajnuar klasik nga Kalifornia, ai u bë i famshëm si kitaristi kryesor i grupit solo të Ozzy Osbourne në 1980. Me aftësinë e tij teknike dhe energjinë inovative, ai revolucionarizoi kitarën metalike dhe konsiderohet gjerësisht si një nga lojtarët më me ndikim në historinë e rock-ut.

Karriera e Rhoads u shtri vetëm katër vjet para vdekjes së tij të parakohshme në 1982. Gjatë kësaj kohe ai publikoi dy albume në studio me Osbourne - Blizzard of Ozz (1980) dhe Diary of a Madman (1981) - të cilat mbeten sot kryevepra shumë të vlerësuara të metalit të rëndë. . Shkrimi i tij i këngëve karakterizohej nga harmonitë e ndërlikuara, muzikanti agresiv dhe teknikat klasike të tilla si sweep picking dhe tapping. Ai përdori gjithashtu teknika të zgjeruara të kitarës, si përkuljet e shiritit whammy për të dhënë thellësinë e tingullit të tij nënshkrim.

Ndikimi që Randy Rhoads pati në muzikën moderne është i thellë, nga kitaristët e metalit të rëndë që e idhullojnë atë deri tek hard-rokerët që ndërtojnë tingujt e tyre rreth stilit të tij. Jeta dhe karriera e tij janë festuar nga libra kushtuar kujtimit të tij; tani ekziston një fond kombëtar i bursave për muzikantët aspirues; për nder të tij mbahen festivale; statujat janë ndërtuar në të gjithë botën; dhe disa banorë të qytetit i kanë vënë edhe emrin e shkollave! Legjenda e dashur jeton përmes kontributit të tij përcaktues të brezit në botën e muzikës - një trashëgimi e qëndrueshme që vazhdon të formojë fansat anembanë globit sot.

Unë jam Joost Nusselder, themeluesi i Neaera dhe një tregtar i përmbajtjes, babai dhe dua të provoj pajisje të reja me kitarë në zemër të pasionit tim, dhe së bashku me ekipin tim, kam krijuar artikuj të thelluar në blog që nga viti 2020 për të ndihmuar lexuesit besnikë me këshilla për regjistrimin dhe kitarën.

Më shiko në Youtube ku provoj të gjithë këtë pajisje:

Fitimi i mikrofonit kundrejt volumit Regjistrohu