Music Man: Historia e një marke të madhe kitarë

nga Joost Nusselder | Përditësuar në:  Mund 26, 2022

Gjithmonë pajisjet dhe truket më të fundit të kitarës?

Regjistrohuni në gazetën THE për kitaristët aspirues

Ne do të përdorim adresën tuaj të postës elektronike vetëm për gazetën tonë dhe do të respektojmë adresën tuaj intimitet

përshëndetje Më pëlqen të krijoj përmbajtje falas plot me këshilla për lexuesit e mi, ju. Unë nuk pranoj sponsorizime me pagesë, mendimi im është i imi, por nëse ju duken të dobishme rekomandimet e mia dhe përfundoni duke blerë diçka që ju pëlqen përmes një prej lidhjeve të mia, unë mund të fitoj një komision pa kosto shtesë për ju. Mësoni më tepër

Music Man është një prodhues amerikan i kitarës dhe kitarës bas. Është një ndarje e Erni Ball korporatë

Historia Music Man filloi në fillim të viteve 1970 kur stilisti dhe mjeshtri i njohur i kitarës Leo Fender vendosi të dilte vetë.

Marka e tij e re, Music Man, u bë shpejt e njohur për kitarat elektrike dhe baset e saj cilësore, duke pushtuar botën e muzikës.

Music Man ka mbetur një markë e dashur kitarësh për shumë dekada, duke prodhuar disa nga instrumentet më ikonike në botën e rock and roll-it.

Në këtë artikull, ne do të eksplorojmë historinë e Music Man, nga fillimet e tij modeste deri në ditët moderne.

Music Man Kitarat

Përmbledhje e Music Man


Music Man, tani në pronësi të Ernie Ball Company, është një markë historike kitarësh në botën e muzikës. E themeluar në vitin 1974 nga Tom Walker, Forrest White dhe Leo Fender, kompania ka një histori magjepsëse që dashamirët e muzikës vazhdojnë ta eksplorojnë dhe festojnë. Njeriu i muzikës kitarat dhe basët janë bërë emra të njohur në mesin e muzikantëve të të gjitha niveleve gjatë viteve, duke ndihmuar artistët në të gjitha zhanret të realizojnë vizionin e tyre muzikor.

Historia e Music Man fillon me novatorin Leo Fender, i cili ndërtoi kitarën e tij të parë elektrike rreth vitit 1950 dhe përfundimisht vazhdoi të zhvillonte Precision Bass dhe Stratocaster. Pas një mosmarrëveshjeje të ashpër ligjore midis Fender dhe CBS Corp., ku ai nuk u lejua më të përdorte emrin e tij në kitarat dhe baset e tij, Fender pati atë që thuhet të jetë një nga rikthimet më të mëdha në historinë e korporatës kur themeloi Music Man në 1974.

Partnerët e biznesit të Fender ishin Walker, i cili pati një karrierë të gjatë me Fender nga 1951-1971 si në fabrikën e tij OEM Fullerton ashtu edhe në zyrën e saj të korporatës në Los Anxhelos; White i cili kishte qenë Zëvendës President i R&D për Fender që nga viti 1966; plus stilisti i mirënjohur Roger Giffin, i cili projektoi shumicën e instrumenteve të tyre deri në vitin 1988 (Giffin u largua menjëherë pas kësaj për t'u bashkuar Kitarat Gibson). Që atëherë, personalitete të tjera legjendare, përfshirë Steve Morse, kanë dizajnuar modele nënshkrimi për Music Man gjatë gjithë historisë së saj.

Me disa elementë të njohur të dizajnit nga puna e hershme e Leos në Fender të kombinuara me disa modifikime novatore të përpunuara për ndjeshmëritë moderne muzikore - si një sistem elektronik aktiv - fansat festuan ardhjen e diçkaje vërtet të re që mund të bënte që çdo ndikim të tingëllonte i mrekullueshëm në skenë ose në studio . Nga rrokerët punk si Deryck Whibley i Sum 41 që lëkundet një Ernie Ball Axis të pajisur me një krah tremolo të Floyd Rose deri tek pionierët e fusionit të xhazit si Eddie Van Halen duke copëtuar kitarën e tij Music Man EVH të kompletuar me gjëmim të personalizuar të DiMarzio-s, duke rrëmbyer Humbuckers DiMarzio përmes pirgjeve të Marshall-it. jeton sot!

Vitet e hershme

Music Man ka qenë i dashur nga kitaristët që nga themelimi i kompanisë në fillim të viteve 1970. Përpara se të ishin një markë ikonë kitarësh, kompania u themelua nga Leo Fender dhe George Fullerton. Leo, i cili kishte qenë pjesë e ekipit që krijoi disa nga modelet më të njohura të kitarës në industri, kishte punuar për të krijuar kompaninë dhe për ta sjellë atë në disa nga nivelet më të larta të suksesit. Ky artikull do të eksplorojë vitet e hershme të Music Man dhe evolucionin e tij si një markë e shkëlqyer kitarësh.

Historia e markës Music Man


Marka e kitarave elektrike Music Man u themelua në mesin e viteve 1970 nga ish-punonjësi i Fender, Tom Walker. Nën drejtimin e tij, Music Man bëri disa nga kitarat elektrike më të shitura dhe më të pëlqyera të krijuara ndonjëherë.

Kur marka filloi për herë të parë, ata prodhuan një sërë instrumentesh me cilësi të lartë, duke përfshirë: bas, amplifikatorë dhe aksesorë të tjerë. Ata u fokusuan në krijimin e instrumenteve me mjeshtëri të shkëlqyer, cilësi të jashtëzakonshme të zërit dhe dizajne inovative.

Kompania filloi të prodhojë kitarat e tyre elektrike legjendare në vitin 1976 me basin ikonik StingRay. Ky instrument ikonik ishte një sukses i menjëhershëm për shkak të thjeshtësisë së tij të dizajnit, ndjenjës së rehatshme dhe toneve të ndritshme që funksionuan në mënyrë të përkryer për muzikën rock. Basi StingRay është ende një nga instrumentet më të shitur të prodhuar nga Music Man sot.

Music Man zgjeroi linjën e tyre të kitarës përgjatë viteve 1980 për të përfshirë modele të tjera të njohura si seritë The Cutlass dhe Electric AX (të cilat ishin të njohura për format dhe funksionet e tyre më inovative). Që andej, ata vazhduan të shtyjnë kufijtë me modelet e reja si linja e kitarës Alpha me formë të çuditshme Hollowbody që paraqiste një trup me dy pjesë të krijuar për të siguruar akses më të mirë në frenat më të larta duke mbajtur prodhimin e tij të tingullit të qëndrueshëm në të gjitha nivelet e vendosjes së fitimit. Variante të tjera të njohura përfshinin gjithashtu: shtatë modele Schecter me tela, si dhe elektrikë me 12 tela me prerje të vetme, të njohura si Electra's Tone Twins që përmbanin pesë kamionçinë secili!

Sot Music Man është bërë një nga markat më të njohura në industrinë e kitarës falë përkushtimit të tyre të jashtëzakonshëm ndaj detajeve dhe mjeshtërisë cilësore që ka rezultuar në disa krijime vërtet spektakolare me kalimin e kohës.

Themelimi i kompanisë


Vizioni për markën e mrekullueshme të kitarës filloi në vitin 1985 kur një i ri entuziast i muzikës, Tommy Walker, bashkoi forcat me dy nga miqtë e tij amatorë që ndërtojnë kitarë dhe themeloi kompaninë. Ky ekip i vogël filloi të punojë në një punëtori të ngushtë në Teksas me qëllimin e krijimit të kitarave elektrike unike që mund të dalloheshin nga markat e tjera të shumta konkurruese në treg.

Me pasionin e tyre të veçantë për të ripërcaktuar dizenjot tradicionale të kitarës dhe mjeshtërinë e jashtëzakonshme të zhvilluar gjatë viteve të praktikës, ata arritën të krijojnë një gamë inovative kitarash me një çmim të përballueshëm, diçka që nuk ishte bërë kurrë më parë. Dizajni revolucionar përfshinte elemente unike të tilla si akordimet e përmirësuara të kokës dhe prerjet në formë të ndryshme, të cilat lejuan akses në më shumë se kurrë më parë, duke u dhënë muzikantëve shumë më tepër mundësi ekspresive.

Produktet e tyre shpejt fituan popullaritet të madh dhe nga fillimi i viteve '90 ishte e qartë se kishte një kërkesë të madhe për kitarat e tyre. Rrjedhimisht, kjo i shtyu ata të hapnin dyqanin e tyre të parë kryesor në Nashville, Tennessee, ku klientët mund të luanin të gjitha llojet e ndërtimeve me porosi. Siç pritej, kjo i inkurajoi ata edhe më tej dhe rriti besimin e tyre në lançimin e modeleve të botimit të kufizuar të bëra nga materiale të zgjedhura posaçërisht si drurë të rrallë si zezak ose sofër. Këto veçori shtesë u dhanë atyre çmime të shumta gjatë viteve '90, duke i çuar ata të zgjeroheshin globalisht në vende si Japonia dhe Meksika, ndër të tjera, dhe duke forcuar emrin e tyre ikonik të markës globalisht.

Sukseset e hershme


Pavarësisht fillimeve të tyre modeste, historia Music Man ka qenë një sukses i madh. Gjatë kohës së tyre në San Luis Obispo, Leo dhe Forrest filluan të prodhonin një sërë amplifikatorësh dhe instrumentesh kitarësh që tërhoqën shpejt vëmendjen e muzikantëve. Midis këtyre produkteve ishte një kitarë elektrike me një krah të integruar vibrato - diçka që nuk ishte parë kurrë më parë. Kjo kitarë siguroi kombinimin e përsosur të fuqisë dhe pasurisë për t'u siguruar lojtarëve një ton të pakapshëm nga i cili mund të krijonin tingullin e tyre.

Instrumentet inovative dhe me cilësi të lartë së shpejti do të zbukurojnë skenat anembanë botës - nga grupet lokale te aktet ikonike si Eric Clapton, Carlos Santana, Stevie Ray Vaughan dhe shumë të tjerë. Me rritjen e kërkesës për këto kitara, u rrit edhe reputacioni i Leos si një nga lutierët më të respektuar në historinë muzikore. Kitarat e tij u vlerësuan për luajtshmërinë, shkathtësinë dhe jetëgjatësinë e tyre; ata kombinuan mjeshtërinë tradicionale të përpunimit të drurit me teknologjinë dhe komponentët moderne për të krijuar diçka vërtet unike.

Kur erdhi koha për të lëvizur biznesin e tij jashtë Kalifornisë në 1984, Leo e zhvendosi operacionin e tij në Gjermani - duke kuptuar se ai mund të prodhonte instrumente edhe më cilësore atje duke përfituar nga kostot më të ulëta që lidhen me standardet e prodhimit gjerman. Në Gjermani, Music Man vazhdoi ecurinë e saj mbresëlënëse si një markë - duke lëshuar kitara edhe më të njohura së bashku me amplifikatorët dhe pedale me efekte fama e të cilave vazhdon edhe sot e kësaj dite.

Zgjerim

Music Man ka bërë një rrugë të gjatë që nga fillimi i kompanisë në 1971. Duke filluar si një dyqan i vogël kitarash me porosi, marka fitoi shpejt tërheqje dhe zgjeroi shtrirjen dhe ofertat e saj. Në vitin 1979 Music Man ishte tashmë ndërkombëtar, me një rrjet shpërndarjeje që përfshin shumë vende. Le të eksplorojmë se si u rrit Music Man dhe çfarë i shtyu ata në krye të listës kur bëhet fjalë për prodhimin e kitarës.

Zgjerimi i linjës së produkteve


Zgjerimi i biznesit përfshin një gamë të gjerë aktivitetesh, nga rritja e pjesës së tregut ose shtrirja gjeografike deri te rritja e investimeve dhe blerja e burimeve. Kompanitë mund të zgjedhin të zgjerojnë linjat e produkteve ose shërbimeve të tyre me qëllim të rritjes së përfitimit dhe fitimit të pjesës së tregut. Zgjerimi mund të përfshijë gjithashtu investimin e kapitalit shtesë në operacionet ekzistuese, zgjerimin në tregje të reja ose shtimin e produkteve ose shërbimeve të reja.

Zgjerimi i linjës së produkteve është një mënyrë e shkëlqyer për kompanitë për të rritur biznesin e tyre. Përveç kostos-efektive, zgjerimi i linjës së produkteve u lejon kompanive të maksimizojnë fitimet në tregjet ekzistuese duke zhvilluar oferta të diferencuara që plotësojnë nevojat e klientëve më plotësisht sesa produktet e konkurrentëve ekzistues. Gjithashtu, duke synuar nevojat e klientëve të paplotësuara që ende nuk janë adresuar nga produktet dhe shërbimet e ngjashme të konkurrentëve të tjerë, kompanitë do të fitojnë një avantazh unik duke u bërë të parat në treg me një ofertë të caktuar produkti. Kjo do t'i lejojë ata të kapin pjesë më të larta të tregut dhe të ndikojnë në preferencat e klientëve.

Për më tepër, zgjerimi i linjës së produkteve u mundëson kompanive të fitojnë njohuri të vlefshme se si klientët i shohin markat e tyre dhe se si ata ndërveprojnë me ofertat e ndryshme të markës. Nëpërmjet këtij kuptimi, kompanitë mund të parashikojnë më mirë nevojat e klientëve dhe të zhvillojnë strategji inovative për përmbushjen e këtyre nevojave me sukses në afat të gjatë. Duke angazhuar rregullisht klientët në një nivel individual ose nëpërmjet anketave dhe grupeve të fokusit, kompanitë mund të marrin reagime të paçmueshme që inkurajojnë rritjen e vazhdueshme të markës nëpërmjet iniciativave të zgjerimit të linjës së produkteve, si dhe normave më të larta të mbajtjes dhe referimeve të klientëve.

Zgjerimi ndërkombëtar


Zgjerimi ndërkombëtar ka luajtur një rol thelbësor në suksesin e kitarave Music Man. Duke bashkëpunuar në mënyrë të përsëritur me partnerët e shitjeve në mbarë botën, Music Man ka qenë në gjendje të zgjerojë fushën e tij të operacioneve përtej kufijve të saj kombëtarë dhe të ndërtojë një prani të fortë në komunitetet muzikore në të gjithë botën.

Music Man aktualisht u shërben klientëve në Evropë, Azinë Jugore dhe Australazi. Në vitin 2010, ajo krijoi aleanca me disa nga kompanitë kryesore të instrumenteve muzikore në vende të ndryshme për të diversifikuar më tej gamën e ofertave të saj dhe për të ulur kostot që lidhen me eksportimin e qendrave të shpërndarjes jashtë shtetit.

Që atëherë, Music Man ka zgjeruar në mënyrë efektive gjurmën e saj ndërkombëtare dhe aktualisht prodhon kitara në Indonezi përmes partnerit të saj indonezian. Marka ka hapur gjithashtu qendra shërbimi në të gjithë Evropën nën një distributor spanjoll, si dhe dyqane me pakicë dhe tregje online në të gjithë Azinë Paqësor përmes partnerit të saj me bazë në Singapor. Kohët e fundit ka hapur një dyqan të ri në Dubai ku klientët mund të eksplorojnë modelet më të fundit dhe të blejnë direkt nga stafi i dyqanit.

Music Man po zgjerohet gjithashtu në Afrikë duke ngritur qendra shërbimi në të gjithë Afrikën e Jugut dhe tregje të tjera kyçe në atë kontinent. Ndërsa vazhdon të rritet prania e saj ndërkombëtare, më shumë kitaristë në mbarë botën mund të shijojnë muzikën e mundësuar nga këto instrumente të njohura nga Music Man.

Risi

Music Man ka krijuar risi në botën e luajtjes së kitarës që nga fillimi i saj në 1975. Nga dizajnet e njohura të kitarës deri te veçoritë e veçanta që e veçojnë Music Man nga markat e tjera, kompania nuk ka reshtur kurrë së shtyrë kufijtë dhe duke krijuar instrumente të reja dhe më të fuqishme . Le të hedhim një vështrim në historinë inovative të Music Man dhe se si e ka mbajtur këtë markë të madhe në ballë të industrisë për më shumë se katër dekada.

Prezantimi i teknologjive inovative


Në fund të viteve 1970, Ernie Ball Music Man revolucionarizoi industrinë e kitarës me një linjë të re inovative instrumentesh. Të njohura në mesin e kitaristëve për tonin dhe mjeshtërinë e tij superiore, kitarat dhe basët e Ernie Ball Music Man ishin të parat që shfaqën një sistem aktiv të marrjes me humbucking dhe një tremolo të veçantë kyçëse Schaller. Këto risi u ofruan lojtarëve më shumë kontroll mbi tingullin e tyre, duke i bërë kitarat dhe baset e tyre më dinamike dhe reaguese se kurrë më parë.

Kompania u themelua nga Tom Walker dhe Sterling Ball në Kaliforni në vitin 1972. Tom Walker ishte i kualifikuar në mënyrë unike për të udhëhequr këtë përpjekje, pasi ai kishte pasur tashmë një karrierë të gjatë në biznesin muzikor: ai ishte një inxhinier regjistrimi për shumë grupe rock gjatë viteve 1960. , më së shumti The Beach Boys. Ai i kombinoi këto aftësi teknike me pasionin e tij për muzikën për të krijuar Musical Instruments Corporation (MIC) në 1972, duke ndryshuar më vonë emrin në Ernie Ball Music Man - në të njëjtin vit ai filloi prodhimin e modelit të tyre të parë të kitarës elektrike - The StingRay.

Kombinimi i materialeve me cilësi të lartë me elektronikën e fundit nuk ishte i mjaftueshëm për Music Man; ata gjithashtu u përqendruan në krijimin e komponentëve që ofronin rehati dhe luajtshmëri maksimale. Këto përfshinin qafa të hijshme ergonomike që ofronin shpejtësi dhe rehati të paparë; vargje të dyfishta fundore të topit që lejonin ndryshime të lehta të vargut; dizajne unike të nyjeve të qafës; ura titani; sustat kthyese të bashkangjitura direkt në kamionçinë që lejojnë rregullimin e urës duke ruajtur ende stabilitetin e çift rrotullues; shufra me veprim të dyfishtë, të cilat mundësonin rregullimin në të dy skajet e qafës; plus kokat e makinerive të projektuara posaçërisht të cilat sigurojnë stabilitet të qetë të akordimit në nivele të tensionit ekstrem.

Përkushtimi i Music Man ndaj cilësisë solli një nivel të pashembullt shkathtësie, duke i lejuar muzikantët të përshtatin tingujt e tyre shpejt dhe me lehtësi, ndërkohë që vazhdojnë të shijojnë tonet e fuqishme dhe muskulare që mbeten të njohura sot. Me kaq shumë përparime novator të ofruara nga kitarat Ernie Ball Music Man ndër vite, nuk është çudi që ato kanë mbetur ndër disa prej instrumenteve më të kërkuar sot për brezat e interpretuesve të arrirë në të gjitha stilet muzikore!

Prezantimi i modeleve të reja


Marka Music Man Guitar, e themeluar nga Tom Walker dhe Forrest White në 1974, lindi nga ambicia e Walker për të krijuar kitarën më cilësore të mundshme. Walker kishte disa modifikime të dizajnit që donte t'u bënte kitarave tradicionale, si hapja më e gjerë e zgavrës së trupit në mënyrë që toni rezonant të mund të përhapej më lirshëm, duke zbrazur kapëset e qafës humbucker në mënyrë që ata të vibronin pa ndërhyrje dhe të pajisnin çdo kamionçinë me tre drejtimet e veta. ndërprerës për aftësi të shtuara të zërit. Edhe pse Grover Jackson ishte në mëdyshje në lidhje me prodhimin e modeleve të reja të tilla inovative në fillim, ai përfundimisht u dorëzua për shkak të bindjes së Walker në dëshirën për t'i bërë ato dhe pjesa tjetër është histori.

Këto modifikime revolucionare lejuan një tingull shumë më të ekuilibruar kur kapni tone të nivelit të ulët dhe projektuan një instrument të ndërtuar për qëndrueshmëri dhe shkathtësi. Music Man Guitars menjëherë u bënë të njohura me muzikantët profesionistë dhe menjëherë fituan famë në industrinë e muzikës. Qafat e ngurta të panjeve dhe tabelat e gishtërinjve krijuan tone të paprecedentë të ziles që nuk ishin provuar kurrë më parë në kitarat elektrike.

Tom Walker dëshironte një kitarë të prodhuar me materiale premium që sigurojnë një nivel të lartë të cilësisë së mjeshtërisë, duke rezultuar në vëmendje unike që i kushtohet çdo detaji të ngulitur brenda çdo instrumenti të krijuar në Music Man Guitars. Nga tabelat e gishtave në formë të lëmuar deri te trupat me konturë elegante – asnjë detaj nuk ka kaluar ndonjëherë pa u vënë re në një kitarë të ndërtuar nga Music Man.

Trashëgim

Music Man ka qenë një markë e dashur kitarësh për më shumë se katër dekada. E themeluar nga Tom Walker dhe Forrest White në mesin e viteve shtatëdhjetë, dyshja krijoi kitarën ikonike StingRay e cila ripërcaktoi kitarën elektrike. Me kalimin e viteve, kompania ka prodhuar shumë modele klasike të basit dhe kitarës që vazhdojnë të nderohen nga muzikantët edhe sot. Ky seksion do të shqyrtojë më nga afër trashëgiminë e Music Man dhe kitarat që ata kanë prodhuar.

Ndikimi i Music Man në industri


Instrumentet muzikore të krijuara nga Music Man lanë shpejt gjurmët e tyre në industri, duke ofruar ndërtim cilësor dhe dizajn inovativ me çmime të arsyeshme. Kitarat dhe baset Music Man u projektuan duke pasur parasysh ergonominë, duke krijuar instrumente më komode për lojtarët e çdo niveli eksperience.

Nuk ishte vetëm ideja e një instrumenti praktik që e bëri Music Man të shkëlqyeshëm – ishte gjithashtu ndjenja e tyre e stilit. Kitarat Music Man dallohen nga çdo kitarë tjetër në treg për shkak të pamjes dhe ndjesisë së tyre unike. Nga format shumë të njohura deri te përzgjedhja e gjerë e përfundimeve të tyre, ekziston një kitarë Music Man për të gjithë.

Përkushtimi i Music Man ndaj cilësisë i ka mbajtur ata në krye të industrisë për dekada. Reputacioni i tyre për instrumente të besueshme është forcuar më tej me miratimet nga disa prej lojtarëve më të vlerësuar në botë. Baset dhe kitarat Music Man janë përdorur nga emra si Paul McCartney, Sting, Flea, Buckethead, Slash dhe shumë të tjerë. Me mjeshtëri të gjallë të mbështetur nga dekada inovacioni, nuk është çudi që ato mbeten një nga markat më të njohura në botë sot.

Muzika Ndikimi i njeriut në luajtjen moderne të kitarës


Kitarat Music Man janë të njohura për mjeshtërinë e tyre të jashtëzakonshme, dizajnin revolucionar dhe luajtshmërinë e jashtëzakonshme. Puna inovative e Leo Fender vendosi standardet për dizajnin modern të kitarës dhe u mundësoi lojtarëve të arrinin një nivel të luajtshmërisë që më parë vetëm mund ta ëndërronin. Kjo ka pasur një ndikim të madh në mënyrën se si kitaristët afrohen dhe luajnë instrumentin e tyre.

Gjatë viteve, Music Man ka qenë gjithashtu me ndikim në inkurajimin e një brezi të ri muzikantësh për të eksploruar krijimtarinë e tyre për sa i përket tonit dhe teksturës. Gama e tyre e gjerë e kamionçinës i ndihmon kitaristët të formojnë tingullin e tyre unik dhe të gjejnë kombinimin e duhur për çdo këngë apo situatë. Gama e pedaleve të Music Man-it është bërë gjithashtu shumë e kërkuar nga kitaristët që kërkojnë efekte novatore, pavarësisht nëse bëhet fjalë për shtrembërim krokant apo reverb vezullues.

Përtej formimit të tingullit, kitarat Music Man kanë ndikuar gjithashtu në mënyrën se si lojtarët i shohin instrumentet e tyre si objekte arti. Me modele të firmosura nga disa prej muzikantëve më të famshëm të historisë, si dhe përfundime me porosi të disponueshme direkt nga fabrika, shumë pronarë zbulojnë se kitarat e tyre Music Man bëhen vepra të dashura me histori për të treguar. Qoftë duke parë një në një sesion reçel apo diku tjetër në turne, të shohësh një njeri të vjetër muzikor sjell kujtime dhe ndjenja që asnjë markë tjetër kitarësh nuk mund t'i frymëzojë.

Trashëgimia e Music Man është ende e gjallë sot përmes zemrave dhe mendjeve të atyre që me krenari u bien instrumenteve të tij - është kjo frymë që e mban muzikën e tij të jehojë nëpër brezat që vijnë!

Unë jam Joost Nusselder, themeluesi i Neaera dhe një tregtar i përmbajtjes, babai dhe dua të provoj pajisje të reja me kitarë në zemër të pasionit tim, dhe së bashku me ekipin tim, kam krijuar artikuj të thelluar në blog që nga viti 2020 për të ndihmuar lexuesit besnikë me këshilla për regjistrimin dhe kitarën.

Më shiko në Youtube ku provoj të gjithë këtë pajisje:

Fitimi i mikrofonit kundrejt volumit Regjistrohu