Grover Jackson është një amerikan luthier dhe një legjendë në kitarë botë. Ai është më i njohur për punën e tij me Randy Rhoads dhe krijimi i kitarave ikonike Jackson.
Këto ditë, Grover Jackson është ende duke bërë bujë në komunitetin e kitarës me linjën e tij të re Jackson kitarat.
Nëse jeni adhurues i kitarës, atëherë me siguri e dini se kush është ai. Megjithatë, për ata që nuk e dinë, Grover Jackson është një luthier dhe stilist shumë i respektuar i kitarës.
Ai është përgjegjës për disa nga kitarat më ikonike në botë, duke përfshirë modelin e firmës Randy Rhoads dhe Solistin Jackson.
Filloi në industrinë e muzikës duke punuar në një dyqan kitarësh në Kaliforni. Aty u njoh me Randy Rhoads, i cili së shpejti do të bëhej bashkëpunëtori i tij më i famshëm. Jackson filloi të ndërtonte kitara për Rhoads dhe të dy shpejt zhvilluan një marrëdhënie të ngushtë pune.
Prezantimi
Grover Jackson është një lutier, stilist dhe prodhues i njohur kitarësh amerikan. Ai ka punuar me disa artistë të njohur, duke përfshirë Randy Rhoads, Zakk Wylde, Tre Cool nga Green Day dhe anëtarët e Guns N 'Roses. GJ shiti një nga modelet e para të prodhimit të ikonës Gibson Flying V dhe doli me modelet e tij si Kitarat San Dimas Charvel.
Koha e tij në Charvel ishte transformuese për kitarat e Charvel dhe Jackson.
Me një karrierë që ka shtrirë mbi pesë dekada, Grover Jackson është dubluar "Babai i dizajnit modern të kitarës metalike" për shkak të ndikimit të tij jo vetëm në formësimin e tingullit dhe luajtshmërisë, por edhe në përcaktimin e asaj se çfarë do të thotë të tërhiqesh me një kitarë. Si "Babai i Dizajnit të Kitarës Moderne Metal" ai ndryshoi fytyrën e regjistrimeve në studio, si dhe të performancave live të forta nga dizajne inovative që mbeten me ndikim edhe sot e kësaj dite. Ai mori dizajne klasike nga Fender dhe Gibson dhe u shtoi atyre një avantazh, duke i bërë ato më të përshtatshme për muzikën më të rëndë rock në aspektin e tingull, shikim dhe ndjesi.
Jeta e hershme
Kitaristi dhe lutieri Grover Jackson ka lindur në vitin 1948 në Akron, Ohio. Ai u rrit duke luajtur muzikë me të atin dhe studioi kitarë klasike. Si adoleshent, ai filloi të ndërtonte instrumente dhe ndërsa ishte në kolegj, mësoi se si të personalizonte kitarat për t'iu përshtatur shijeve të tij muzikore. Pasioni i tij për ndërtimin e instrumenteve përfundimisht bëri që ai të bëhej një lutier legjendar dhe mjeshtër ekspert i kitarës.
Le të eksplorojmë Jeta dhe karriera e Grover Jackson për të kuptuar më mirë ndikimin e tij në muzikë:
Arsim
Grover Jackson ka lindur në vitin 1959 në San Bernardino, Kaliforni. Ai ndoqi shkollën e mesme Rincon ku u fokusua në muzikë, duke mësuar të luante saksofon gjatë viteve të adoleshencës. Pas shkollës së mesme, ai u regjistrua në Instituti i Muzikantëve në Hollywood, Kaliforni për të vazhduar edukimin e tij në teorinë e muzikës dhe teorinë e kitarës.
Në Institutin e Muzikantëve, Grover studioi nën një sërë mësuesish, duke përfshirë Joe Pass dhe super-shredder Allan Holdsworth ndikimi i të cilit ishte qendror në stilin e lojës së Grover. Më vonë ai studioi improvizimin e xhazit Hiroshi Komiyama dhe kompozimi klasik në Innervision Productions përpara se të diplomoheni përfundimisht me një diplomë në Kompozicioni dhe Teknologjia e Muzikës. Nga atje Grover u kthye në San Bernardino, ku bëri koncerte nëpër qytet dhe filloi të zhvillonte zanatin e tij si një ndërtues instrumentesh me porosi.
Karriera e hershme
Karriera e Grover Jackson përfundimisht do ta katapultonte atë në majat e suksesit, por gjithçka filloi kur ai ishte vetëm 15 vjeç. Duke jetuar në Los Anxhelos, Grover mori një punë si makinist në një fabrikë lokale të pjesëve të kitarës për të ndihmuar familjen e tij të përballonte bukën e gojës. Dukej sikur fati kishte planifikuar diçka më shumë për Groverin, megjithatë, pasi ishte në këtë fabrikë që ai u ekspozua për herë të parë. kitaristë legjendar që luajnë zanatin e tyre.
Ky ekspozim fillestar shkaktoi një entuziazëm të fortë për kitarat që e bëri Grover të bëhej përfundimisht "Djaloshi" për shumë nga muzikantët më të njohur të LA, duke përfshirë BB King, Billy Foggarty dhe të tjerët. Nëpërmjet punë e palodhur dhe vendosmëri Grover shpejt u bë një teknik i talentuar kitarësh - duke fituar njohuri të paçmueshme mbi funksionimin e brendshëm të kitarave që do të bëheshin thelbësore gjatë gjithë karrierës së tij të jashtëzakonshme.
Me njohjen erdhën më shumë ftesa nga superyjet e famshëm dhe brenda tre viteve, ai u bë kryemakinist dhe filloi të projektonte prototipa në bashkëpunim me ndërtues të njohur si p.sh. Dan Smith nga Fender Musical Instruments Corporation (FMIC). Të dy ishin përgjegjës për modelet ikonike akustike si p.sh Seria e artistëve FMIC ES-335 me botim të kufizuar krahas gjigantëve si Doug Petty dhe Charley Maynad nga Rickenbacker International Corporation (RIC). Në vitet e mëvonshme, këto modele të ndërtuara në bashkëpunim do të përcaktonin peizazhin zanor për brezat pas tyre.
Karriera në Muzikë
Grover Jackson është një nga figurat më me ndikim në historinë e muzikës. Ai njihet më së shumti për punën e tij duke prodhuar disa nga albumet më ikonë rock të viteve 80 dhe 90. Karriera e tij në muzikë filloi si teknik i kitarës për Randy Rhoads, dhe përfundimisht ai themeloi Kitarat Charvel Instrumentet Jackson të cilat tani janë marka të njohura botërore.
Le të hedhim një vështrim në karrierën e tij të shquar në muzikë.
Dizajni i kitarës
Dizajni i kitarës ishte një aktivitet në të cilin Grover Jackson shkëlqen. Ai ndihmoi në krijimin e formës ikonike "me majë" të kitarave Charvel dhe formës radikale të trupit të kitarave Jackson. Inovacionet e tij u ofrojnë lojtarëve përvojën përfundimtare të luajtshme dhe modelet e tij janë shumë të kërkuara për përzierjen e tyre unike të tonit dhe luajtshmërisë.
Jackson gjithashtu bashkëpunoi me Reita Ray, një lutiere e porositur nga Japonia, për të krijuar modele me firmë që mbanin emrin e Jackson. Modelet e tij ishin revolucionare për sa i përket harduerit, paraqitjes së elektronikës, përfundimeve të bojës dhe shumë më tepër. Ai madje modifikoi kitarat e nivelit të ulët për cilësi e lartë e zërit në një mënyrë me kosto efektive - një shembull është seriali tashmë kult klasik Jackson Soloist nga viti 1985.
Grover gjithashtu kishte një dorë në dizajnimin e kitarës elektrike me ndikim të serisë Dean ML, e cila konsiderohet nga shumë njerëz si një nga instrumentet më të rëndësishme të lëshuara ndonjëherë. Ai zhvilloi një sistem të ri të nyjeve të qafës i cili u lavdërua menjëherë për forcën dhe stabilitetin e tij superior përpara se të miratohej nga markat e tjera si Ibanez dhe ESP.
Ndërsa Grover mund të mos ketë qenë i përfshirë drejtpërdrejt në formimin e tendencave muzikore përmes performancës ose shkrimit të këngëve, ndikimi i tij në dizajni i instrumenteve nuk mund të nënvlerësohet pasi muzika moderne i detyrohet atij një borxh të madh për dizajnet e tij revolucionare të kitarës!
Music Production
Grover Jackson është një producent dhe inxhinier muzikor me një karrierë në industrinë e muzikës që shtrihet mbi njëzet vjet. Në fillim të karrierës së tij, Jackson punoi me shumë artistë të njohur si p.sh Faith No More, U2 dhe Def Leppard. Megjithatë, ndikimi i tij në botën e prodhimit shkon përtej këtyre grupeve; ai ka pasur një dorë të madhe në formësimin e tingullit të shumë zhanreve të muzikës moderne.
Mantra e prodhimit të Jackson përqendrohet rreth përdorimit dinamika tonale për të krijuar një tingull mbresëlënës për secilën këngë që punon. Kjo shpesh përfshin veprimin në shkallë të mëdha dhe të vogla në të njëjtën kohë. Për shembull, ai mund të regjistrojë dhe përziejë instrumente të shumta në të njëjtën kohë, ndërsa ndryshon tingujt individualë për t'u siguruar që ato përshtaten në mënyrë të përsosur. Kjo vëmendje ndaj detajeve u jep prodhimeve të tij një shije unike që dallohet menjëherë.
Përveçse është një producent me përvojë, Grover Jackson është gjithashtu një inxhinier tepër i talentuar, ekspertiza e të cilit qëndron në programimin dhe redaktimi i softuerit të përdorur nga shumica e studiove profesionale të regjistrimit sot. Ai e kupton se sa e rëndësishme mund të jetë që të bëhen rregullime të shpejta gjatë seancës së regjistrimit dhe e di se si të sigurojë funksionimin e qetë kur bëhet fjalë për kalimet midis këngëve ose këngëve të ndryshme. Njohuritë e tij për teknologjinë e lejojnë atë të krijojë rezultate me cilësi të lartë edhe nën presione ekstreme kohore ose kushte kufizuese në studio - duke demonstruar aftësitë e tij të jashtëzakonshme si prodhues dhe inxhinier njëkohësisht.
Ndikimi në muzikë
Grover Jackson është një emër që shfaqet shpesh në biseda mes apasionistëve të kitarës. Ai është më i njohur për punën e tij me Randy Rhoads, duke prodhuar disa nga tingujt më të mëdhenj të kitarës të të gjitha kohërave. Ai gjithashtu ka bërë një ndikim të rëndësishëm në industrinë e muzikës në vetvete.
Ky seksion do të shqyrtojë se si Grover Jackson ka ndikuar në industrinë e muzikës:
Popullariteti i kitarave Jackson
Që nga 1960s, Grover Jackson ka qenë një figurë me ndikim në zhvillimin dhe rritjen e muzikës popullore dhe është më i njohur për përfshirjen e tij në krijimin e disa prej kitarave më ikonike në botë. Pasi u bë një mjeshtër i bërjes së kitarës, Grover bashkëthemeloi Kitarat Jackson në vitin 1980 me Randy Rhoads. Partneriteti më shumë se një dekadë i gjatë me Rhoads dhe Jackson do të hynte në histori, duke çuar në formën jashtëzakonisht popullore të shumë prej kitarave elektrike të sotme.
Krahas parit të suksesit nga instrumentet me porosi të krijuara nga Randy Rhoads, Grover ndihmoi në krijimin e disa linjave të kitarave metalike që mund të prodhoheshin në masë. Këto përfshinin modele që thyen rekord si p.sh Solist Mbreti V forma si dhe të njohura KV Reflektim instrumente të cilat tani janë dizajne ikonike që gjenden kudo në skena dhe në dhomat e reçelit. Në thelb, këto modele kishin vetëm dy opsione; qafa përmes konstruksionit të trupit ose dizajni i bulonave në qafë në dispozicion për opsione më të përballueshme për shkak të afatit kohor të shpejtë të prodhimit.
Popullariteti i sjellë nga këto modele u rrit në qiell gjatë epokës së metalit të viteve 1980 me akte të tilla si Van Halen duke i luajtur ato mes ikonave të tjera si Slayer, Megadeth, Dream Theater dhe të tjera në mbarë botën. Ende sot, gjenerata të shumta vlerësojnë gjithçka që Grover ka bërë gjatë gjithë kohës për të ndikuar në tonalitetin e metaleve të rënda, si dhe mbi të gjithë përsosmërinë në mjeshtëri; duke krijuar disa nga instrumentet me cilësi më të lehtë, por të gjithanshme nga tingulli për kitarë në mbarë botën.
Kontribute në muzikën Heavy Metal
Grover Jackson shpesh vlerësohet si themeluesi i teknologjia e kitarës së metalit të rëndë. Ai e krijoi dhe e testoi atë duke punuar në kitarat për Randy Rhoads dhe kitaristë të tjerë. Inovacionet e tij në diapazonin tonal, instalimet elektrike, format e zgavrës, përmirësimet e sistemeve tremolo dhe kombinimet e harduerit janë bërë elementë kryesorë në muzikën metal sot.
Ndikimi i tij mund të dëgjohet praktikisht në çdo lloj muzike metalike me origjinë që nga vitet '80 e tutje. Puna e Grover Jackson ishte pioniere e një epoke të shtresave shumë agresive të tingullit dhe variacioneve unike tonesh për zhanrin që më parë ishte lënë pas dore ose ishte lënë mënjanë. Ai ndihmoi në krijimin e mjeteve të nevojshme për t'i shprehur ato tone në një mënyrë të përqendruar te kitara, të tilla si artikulimi i përmirësuar i marrjes dhe opsionet e mbingarkimit të furishëm.
Dy modelet më të rëndësishme të lëshuara nga Grover Jackson janë stili jashtëzakonisht i popullarizuar Super Strat "Randy Rhoads RR1” me një mbrojtës të krahëve të krahut të peshkaqenit dhe modelin më konvencional të pseudo-Les Paul të Xheksonit, i luajtur gjithashtu nga Randy Rhoads – të dyja të stolisura me 24 qafa frenuese dhe dridhje mbyllëse (por përpara se të merreshin nga Charvel). Fryma e trashëgimisë së tij jeton në çdo këngë copëzuese të shkruar që atëherë, ku rrotullimi nis me shpejtësi të pabesueshme zgjedhjeje nëpër akorde të fuqishme, të nxitura nga sharrimi i plumbave të lindur nga kamionçinë të nxehtë të përshkuar me energji të papërpunuar.
Trashëgim
Grover Jackson është një figurë legjendare në botën e muzikës. Ai njihet më së shumti për punën e tij pioniere në dizajn kitarë të rëndë metalike. Ai punoi me disa nga grupet më ikonike në këtë zhanër, duke ndihmuar në krijimin e tingujve të veçantë që tani janë elementë kryesorë të zhanrit. Kontributet e tij kanë pasur një ndikim të jashtëzakonshëm në botën e muzikës dhe ai mbahet mend me dashuri nga ata që e njohën.
Le të eksplorojmë trashëgiminë e tij të pabesueshme dhe se si puna e tij ndryshoi industrinë e muzikës:
Trashëgimia e kitarave të Jackson
Emri Grover Jackson mbahet i mahnitur në botën e muzikës. Muzikantët, koleksionistët dhe madje edhe ata që janë jashtë sferës së kulturës së kitarës kanë arritur të kuptojnë ndikimin e njeriut në botën e kitarave. Jackson ka qenë prej kohësh i admiruar për aftësinë e tij në krijimin e instrumenteve të gjallë dhe cilësore - veçanërisht ato që mbajnë emrin e tij: kitarat Jackson.
Nga fillimet e tij modeste si një zgjatim i kitarave Charvel dhe pjesë e Bandit Guitars, marka e kitarës Jackson e Grover fitoi shpejt rëndësi, me shumë muzikantë të shquar si p.sh. Randy Rhoads dhe Adrian Smith duke zgjedhur ta përdorin atë si instrumentin e tyre kryesor.
Jackson është bërë një emër legjendar që qëndron për luajtshmëri dhe ndërtim superiore që është bërë i rregullueshëm për çfarëdo stili që i nevojitet një muzikanti. Që nga formimi i tyre i hershëm nga vetë Grover, kitarat Jackson kanë kaluar nëpër ndryshime të ndryshme të dizajnit duke u quajtur "barok" ose "galeri" - duke përdorur frymëzim artistik në secilin model. Shumë lojtarë që kanë zgjedhur Jackson-in si sëpatën e tyre kryesore, tani kanë seri modelesh nënshkrimi me Grover. Jeff Loomis vazhdon të krijojë precedent me serialin e tij ndërsa Rusty Cooley sjell fuqi të pakrahasueshme grirëse brenda çdo pjese. Çdo dizajn shërben si një deklaratë për masën e plotë të muzikalitetit të zotëruar brenda secilit, ndërsa ato mbeten plotësisht të personalizueshme për t'iu përshtatur preferencave dhe tingullit të çdo lojtari.
Është e qartë se trashëgimia e lënë pas groover jackson gjatë gjithë jetës së tij puna nuk do të harrohet së shpejti për atë që bëri për muzikën duke krijuar linjën e tij të kitarave që nuk ishin vetëm tërheqëse vizualisht, por edhe muzikore të këndshme! Pasioni dhe përkushtimi që ai tregoi ndaj të luajturit në kitarë ishte diçka që pak muzikantë mund ta krahasojnë dhe akoma më pak mund ta trashëgojnë nga një themelues tjetër si ai. Deri më sot, Jackson është ende udhëheqës me inovacion në krijimin e instrumenteve të mahnitshme që i përshtaten të gjitha niveleve të ndryshme të përvojës nga fillestari tek veterani njësoj!
Ndikimi në muzikën moderne
Që nga fillimi i viteve 1970, Grover Jackson ka qenë një figurë me ndikim në komunitetin e prodhimit të kitarës, duke krijuar instrumente me cilësi të lartë dhe duke frymëzuar breza lojtarësh. Ndikimi i tij mund të ndihet në skenën muzikore moderne me dy kompanitë e tij më të mëdha – Jackson Charvel BC I pasur – sigurimi i muzikantëve modernë me kitara të veçanta që dallohen nga instrumentet e tjera të llojit të tyre.
Jackson së pari u bë i famshëm në fund të viteve 70, kur kitarat e tij filluan të viheshin re nga kitaristët legjendar si p.sh. Eddie Van Halen, Randy Rhoads, Dave Mustaine dhe George Lynch – të gjithë ata ndihmuan në formimin e muzikës heavy metal në atë që është sot. Pamja e shquar e kitarave të Jackson la gjithashtu një shenjë në estetikën vizuale, e cila ishte thelbësore për imazhin publik të grupeve të hard rock - logot e grupeve shpesh viheshin në instrumente.
Mjeshtëria mjeshtërore e Jackson-it nënkuptonte që muzikantët jo vetëm që ishin në gjendje të krijonin tinguj unikë me kamionçinë të ndërtuar me porosi, por gjithashtu të modifikonin lehtësisht tingujt e tyre. instrumentet jackson pa i thyer ato. Kjo nxiti eksperimentimin dhe krijoi një Mentaliteti DIY në mesin e shumë lojtarëve të rinj që kërkuan Jackson për tingullin e tij të veçantë kur luante solo kryesore ose përcaktonte linjat e ritmit krokan në kitarat elektrike dhe akustike njësoj.
Ndikimi i Grover Jackson është ende i dukshëm sot, duke rezonuar përmes artistit modern si p.sh Avenged Sevenfold, Slipknot dhe Metallica të gjithë anëtarët e të cilëve përdorin disa modele të ndryshme grovers si seri solist ose luftëtar për të ndihmuar në arritjen e niveleve mbresëlënëse të aftësive teknike duke mbetur kreativë në artin e tyre brenda zhanreve metalike si p.sh alternativë groove thrash or bërthamë progresive – faleminderit shumë për trashëgiminë e lënë pas nga ky mjeshtër i madh!
Unë jam Joost Nusselder, themeluesi i Neaera dhe një tregtar i përmbajtjes, babai dhe dua të provoj pajisje të reja me kitarë në zemër të pasionit tim, dhe së bashku me ekipin tim, kam krijuar artikuj të thelluar në blog që nga viti 2020 për të ndihmuar lexuesit besnikë me këshilla për regjistrimin dhe kitarën.
