Kitarat akustike janë shumë më tepër se thjesht instrumente muzikore; ato janë mishërimi i historisë, kulturës dhe artit.
Nga detajet e ndërlikuara prej druri tek tingulli unik që secili kitarë prodhon, bukuria e kitarës akustike qëndron në aftësinë e saj për të krijuar një përvojë magjepsëse dhe emocionale si për lojtarin ashtu edhe për dëgjuesin.
Por çfarë e bën të veçantë një kitarë akustike dhe si ndryshon ajo nga një kitarë klasike dhe elektrike?
Një kitarë akustike është një kitarë me trup të zbrazët që përdor vetëm metoda akustike për të prodhuar tingull, në krahasim me kitarat elektrike që përdorin kapëse elektrike dhe amplifikues. Pra, në thelb, është një kitarë që luan pa e lidhur.
Ky udhëzues shpjegon se çfarë është një kitarë akustike, si u krijua, cilat janë karakteristikat e saj kryesore dhe si tingëllon në krahasim me kitarat e tjera.
Vazhdoni të lexoni për të mësuar më shumë!
Çfarë është një kitarë akustike?
Në një nivel bazë, një kitarë akustike është një lloj instrumenti me tela që vihet me tela dhe luhet duke këputur ose duke shtypur telat.
Tingulli prodhohet nga telat që vibrojnë dhe rezonojnë në një dhomë që është zbrazur nga trupi i kitarës.
Tingulli më pas transmetohet përmes ajrit dhe mund të dëgjohet me zë.
Ndryshe nga një kitarë elektrike, një kitarë akustike nuk kërkon ndonjë përforcim elektrik në mënyrë që të dëgjohet.
Pra, një kitarë akustike është një kitarë që përdor vetëm mjete akustike për të transmetuar energjinë vibruese të telit në ajër në mënyrë që të prodhojë një tingull.
Akustik do të thotë jo elektrike ose duke përdorur impulse elektrike (shih kitarën elektrike).
Valët e zërit të një kitare akustike drejtohen përmes trupit të kitarës, duke krijuar një tingull.
Kjo zakonisht përfshin përdorimin e një tabele zanore dhe një kuti zanore për të forcuar dridhjet e vargjeve.
Burimi kryesor i tingullit në një kitarë akustike është teli, i cili këputet me gisht ose me plektrum.
Vargu vibron në një frekuencë të nevojshme dhe gjithashtu krijon shumë harmonikë në frekuenca të ndryshme.
Frekuencat e prodhuara mund të varen nga gjatësia, masa dhe tensioni i vargut.
Vargu bën që tabela e zërit dhe kutia e zërit të dridhen.
Duke qenë se këto kanë rezonancat e tyre në frekuenca të caktuara, ato amplifikojnë disa harmonika të vargjeve më fort se të tjerat, duke ndikuar kështu në timbrin e prodhuar nga instrumenti.
Një kitarë akustike është e ndryshme nga një kitarë klasike sepse ajo ka tela çeliku ndërsa kitarë klasike ka fije najloni.
Megjithatë, të dy instrumentet duken mjaft të ngjashëm.
Një kitarë akustike me tela çeliku është një formë moderne e kitarës që vjen nga kitara klasike, por është e lidhur me tela çeliku për një tingull më të ndritshëm dhe më të fortë.
Shpesh quhet thjesht një kitarë akustike, megjithëse kitara klasike me tela najloni quhet ndonjëherë edhe një kitarë akustike.
Lloji më i zakonshëm shpesh quhet kitarë me majë të sheshtë, duke e dalluar atë nga kitara më e specializuar dhe variacione të tjera.
Akordimi standard për një kitarë akustike është EADGBE (nga ulët në të lartë), megjithëse shumë lojtarë, veçanërisht zgjedhësit e gishtave, përdorin akordime alternative (scordatura), të tilla si "open G" (DGDGBD), "open D" (DADFAD) ose " bie D” (DADGBE).
Cilët janë përbërësit kryesorë të një kitarë akustike?
Komponentët thelbësorë të një kitarë akustike përfshijnë trupin, qafën dhe kokën.
Trupi është pjesa më e madhe e kitarës dhe është përgjegjëse për bartjen e zërit.
Qafa është pjesa e gjatë dhe e hollë e ngjitur në trup dhe është vendi ku ndodhen telat.
Kapaku është pjesa e sipërme e kitarës ku ndodhen kunjat e akordimit.
Por këtu është një përmbledhje më e detajuar:
- Soundboard ose top: Ky është paneli i sheshtë prej druri që qëndron në majë të trupit të kitarës dhe është përgjegjës për prodhimin e shumicës së tingullit të kitarës.
- Mbrapa dhe anët: Këto janë panelet prej druri që përbëjnë anët dhe pjesën e pasme të trupit të kitarës. Ato ndihmojnë për të reflektuar dhe përforcuar tingullin e prodhuar nga tabela.
- Qafa: Kjo është pjesa e gjatë dhe e hollë e drurit që shtrihet nga trupi i kitarës dhe mban tavolinën dhe kokën.
- Tabelë: Kjo është sipërfaqja e lëmuar dhe e sheshtë në qafën e kitarës që mban frenat, të cilat përdoren për të ndryshuar lartësinë e telit.
- headstock: Kjo është pjesa e sipërme e qafës së kitarës që mban makinat akorduese, të cilat përdoren për të rregulluar tensionin dhe lartësinë e telave.
- Urë: Kjo është pjesa e vogël, e sheshtë e drurit që qëndron në majë të trupit të kitarës dhe mban telat në vend. Ai gjithashtu transferon dridhjet nga telat në tabela zanore.
- Arrë: Kjo është një pjesë e vogël e materialit, shpesh e bërë prej kocke ose plastike, që qëndron në majë të tavolinës dhe i mban telat në vend.
- Vargjet: Këta janë telat metalikë që shkojnë nga ura, mbi tavolinën e zhurmës dhe tavolinën, dhe deri te shtylla e kokës. Kur shkulen ose goditen, ato dridhen dhe prodhojnë zë.
- Vrima e zërit: Kjo është vrima rrethore në panelin e zhurmës që lejon që tingulli të largohet nga trupi i kitarës.
Llojet e kitarave akustike
Ekzistojnë disa lloje të ndryshme kitarash akustike, secila me dizajnin dhe funksionalitetin e vet specifik.
Disa nga llojet më të zakonshme përfshijnë:
luftanije e koracuar
A tmerr kitara është një lloj kitarë akustike që u zhvillua fillimisht nga Martin GuitarCompany në fillim të shekullit të 20-të.
Karakterizohet nga një trup i madh në formë katrore me një majë të sheshtë dhe një kuti zëri të thellë që ofron një tingull të pasur dhe të plotë.
Kitara dreadnought është një nga modelet më të njohura dhe më të njohura të kitarës akustike në botë, dhe është përdorur nga muzikantë të panumërt në një gamë të gjerë zhanresh muzikore.
Është veçanërisht i përshtatshëm për të luajtur kitarë me ritëm, për shkak të tingullit të tij të fortë dhe të lartë, dhe përdoret zakonisht në muzikën country, bluegrass dhe folklorike.
Dizajni origjinal i dreadnought paraqiste një qafë me 14 pika, megjithëse tani ka variacione që kanë modele 12-frete ose të prera.
Madhësia e madhe e dreadnought mund ta bëjë pak më të vështirë luajtjen sesa kitarat me trup më të vogël, por gjithashtu ofron një tingull të fuqishëm që mund të mbushë një dhomë ose të projektojë mbi instrumente të tjerë në një ansambël.
vigan
A kitarë akustike jumbo është një lloj kitarë akustike që është më i madh në madhësi se një kitarë tradicionale dreadnought.
Karakterizohet nga një formë e madhe trupore e rrumbullakosur me një kuti zanore të thellë, e cila prodhon një tingull të pasur dhe të plotë.
Kitarat akustike Jumbo u prezantuan për herë të parë nga Gibson në fund të viteve 1930 dhe u krijuan për të ofruar një tingull më të fortë dhe më të fuqishëm se kitarat me trup më të vogël.
Ato janë zakonisht rreth 17 inç të gjera në pjesën e poshtme dhe kanë një thellësi prej 4-5 inç.
Madhësia më e madhe e trupit siguron një përgjigje më të theksuar të basit dhe vëllim më të madh të përgjithshëm sesa një kitarë dreadnought ose një kitarë tjetër me trup më të vogël.
Kitarat "Jumbo" janë veçanërisht të përshtatshme për të luajtur me goditje dhe ritëm, si dhe për të luajtur në stilin e gishtave me një kazan.
Ato përdoren zakonisht në muzikën country, folk dhe rock dhe janë luajtur nga artistë si Elvis Presley, Bob Dylan dhe Jimmy Page.
Për shkak të madhësisë së tyre të madhe, kitarat akustike jumbo mund të jenë sfiduese për disa muzikantë, veçanërisht ata me duar më të vogla.
Ato gjithashtu mund të jenë më të vështira për t'u transportuar se kitarat me trup më të vogël dhe mund të kërkojnë një kasë më të madhe ose një çantë koncerti për ruajtje dhe transport.
Koncert
Një kitarë koncerti është një dizajn ose formë e trupit të kitarës akustike që përdoret për maja të sheshta.
Kitarat akustike me trup "koncert" janë më të vogla se ato me trup të stilit dreadnought, kanë skaje më të rrumbullakosura dhe kanë një bel më të gjerë.
Kitara e koncertit është shumë e ngjashme me një kitarë klasike, por telat e saj nuk janë prej najloni.
Kitarat e koncerteve në përgjithësi kanë një madhësi trupore më të vogël se dreadnoughts, gjë që u jep atyre një ton më të fokusuar dhe të ekuilibruar me një sulm më të shpejtë dhe prishje më të shpejtë.
Trupi i një kitare koncerti është bërë zakonisht prej druri, të tilla si bredh, kedri ose sofër.
Pjesa e sipërme është bërë shpesh nga një dru më i hollë se ai i një dreadnought për të rritur reagimin dhe projeksionin e kitarës.
Forma e trupit të një kitareje koncertesh është projektuar që të jetë e rehatshme për t'u luajtur dhe lejon qasje më të lehtë në frenat e sipërme, duke e bërë atë të përshtatshme për luajtjen e stilit të gishtave dhe performancat solo.
Qafa e një kitare koncerti është zakonisht më e ngushtë se ajo e një dreadnought, gjë që e bën më të lehtë luajtjen e përparimeve komplekse të akordit dhe teknikave të stilit të gishtave.
Në përgjithësi, kitarat e koncerteve përdoren zakonisht në muzikën klasike dhe flamenko, si dhe në stile të tjera që kërkojnë luajtje të ndërlikuar në stilin e gishtave.
Ata luhen shpesh ndërsa janë ulur dhe janë një zgjedhje popullore për interpretuesit që duan një ton të ngrohtë dhe të ekuilibruar me një përvojë të rehatshme loje.
Auditor
An kitarë auditori është e ngjashme me një kitarë koncerti, por me një trup pak më të madh dhe një bel më të ngushtë.
Shpesh konsiderohet një kitarë "me përmasa të mesme", më e madhe se një kitarë koncerti, por më e vogël se një kitarë dreadnought.
Kitarat e auditorit u prezantuan për herë të parë në vitet 1930 si një përgjigje ndaj rritjes së popullaritetit të kitarave me trup më të madh si dreadnought.
Ato ishin krijuar për të ofruar një ton të ekuilibruar që mund të konkurronte me kitarat më të mëdha në volum dhe projeksion, duke qenë ende të rehatshme për t'u luajtur.
Trupi i një kitare auditori është bërë zakonisht prej druri, si bredh, kedri ose sofër, dhe mund të ketë veshje dekorative ose rozeta.
Pjesa e sipërme e kitarës është bërë shpesh nga një dru më i hollë se ai i një dreadnought për të rritur reagimin dhe projeksionin e kitarës.
Forma e trupit të një kitare auditori është projektuar që të jetë e rehatshme për t'u luajtur.
Ai lejon qasje të lehtë në frenat e sipërme, duke e bërë atë të përshtatshëm për luajtjen e stilit të gishtave dhe performancat solo.
Qafa e një kitare auditori është zakonisht më e ngushtë se ajo e një dreadnought, gjë që e bën më të lehtë luajtjen e përparimeve komplekse të akordit dhe teknikave të stilit të gishtave.
Si përmbledhje, kitarat e auditorit janë instrumente të gjithanshme që mund të përdoren në një gamë të gjerë stilesh muzikore, nga folklori dhe blues tek rock dhe country.
Ato ofrojnë një ton të ekuilibruar me projeksion të mirë dhe shpesh janë një zgjedhje popullore për kantautorët që kanë nevojë për një kitarë që mund të trajtojë një sërë stilesh të të luajturit.
sallon
A kitarë sallon është një lloj kitarë akustike me trup të vogël që ishte e popullarizuar në fund të shekullit të 19-të dhe në fillim të shekullit të 20-të, veçanërisht në Shtetet e Bashkuara.
Shpesh karakterizohet nga madhësia e tij kompakte, gjatësia në shkallë të shkurtër dhe tonaliteti i veçantë.
Kitarat e sallonit zakonisht kanë një madhësi të vogël trupore, me një bel relativisht të ngushtë dhe një periudhë më të ulët, dhe janë të dizajnuara për t'u luajtur kur jeni ulur.
Trupi i një kitarë sallon është bërë zakonisht prej druri, të tilla si sofër ose palisandër, dhe mund të ketë veshje dekorative ose rozeta.
Pjesa e sipërme e kitarës shpesh është bërë nga një dru më i hollë se ai i një kitare më të madhe, gjë që rrit reagimin dhe projeksionin e saj.
Qafa e një kitare sallon është zakonisht më e shkurtër se ajo e një kitarë akustike standarde, me një gjatësi më të shkurtër shkallë, gjë që e bën më të lehtë luajtjen për njerëzit me duar më të vogla.
Tabela është bërë zakonisht prej palisandër ose zezak dhe përmban tela më të vogla se në një kitarë më të madhe, gjë që e bën më të lehtë luajtjen e modeleve të ndërlikuara të stilit të gishtave.
Kitarat e sallonit janë të njohura për tonin e tyre unik, i cili shpesh përshkruhet si i ndritshëm dhe i qartë, me një shkallë të mesme të fortë dhe një vëllim të habitshëm për madhësinë e tyre.
Ato fillimisht ishin krijuar për t'u përdorur në dhoma më të vogla, prandaj emri "sallon" dhe shpesh përdoreshin për të luajtur dhe kënduar në shtëpi ose në tubime të vogla.
Sot, kitarat e salloneve prodhohen ende nga shumë prodhues dhe janë të njohura me muzikantët që vlerësojnë madhësinë e tyre kompakte, tonin unik dhe stilin vintage.
Ato përdoren shpesh në blues, folk dhe stile të tjera akustike, si dhe në studio regjistrimi si një mënyrë për të shtuar një tingull të veçantë në regjistrime.
Për ta përmbledhur, çdo lloj kitarë është projektuar për t'iu përshtatur zhanreve të veçanta të muzikës dhe stileve të lojës.
Kur vendosni për një model të caktuar, është e dobishme të merrni parasysh ndikimin që do të ketë në llojin e muzikës që planifikoni të luani.
Kitara akustiko-elektrike
An akustiko-elektrike kitara është një lloj kitarë akustike që ka një sistem të integruar të marrjes, duke e lejuar atë të përforcohet në mënyrë elektronike.
Kjo lloj kitare është projektuar për të prodhuar tingullin natyral, akustik të një kitare akustike tradicionale, ndërkohë që është në gjendje të lidhet në një përforcues ose sistem tingulli për performanca më të larta.
Kitarat akustike-elektrike zakonisht kanë një sistem pickup që mund të instalohet brenda ose jashtë dhe mund të jetë ose një sistem i bazuar në mikrofon ose me bazë piezo.
Sistemi i marrjes zakonisht përbëhet nga një para-amp dhe kontrolle EQ, të cilat lejojnë lojtarin të rregullojë volumin dhe tonin e kitarës për t'iu përshtatur nevojave të tij.
Shtimi i një sistemi pickup e bën kitarën akustike-elektrike një instrument të gjithanshëm që mund të përdoret në një sërë ambientesh, nga ambiente të vogla deri në skena të mëdha.
Kantautorët, muzikantët folklorikë dhe akustikë zakonisht e përdorin atë dhe në zhanre të tilla si country dhe rock, ku tingulli natyral i kitarës mund të përzihet me instrumente të tjerë në një mjedis grupi.
Check out kjo përbërje e kitarave më të mira për muzikën popullore (shqyrtim i plotë)
Çfarë druri përdoret për të ndërtuar kitara akustike?
Kitarat akustike zakonisht prodhohen nga një shumëllojshmëri drurësh, të cilët zgjidhen për vetitë e tyre unike akustike dhe cilësitë estetike.
Këtu janë disa nga drurët më të zakonshëm të përdorur për të ndërtuar kitara akustike:
- Ndreq – Bredhi është një zgjedhje popullore për pjesën e sipërme (ose tabelën e zërit) të kitarës për shkak të forcës, ngurtësisë dhe aftësisë për të prodhuar një ton të qartë dhe të ndritshëm. Bredhi Sitka është një dru i zakonshëm i përdorur në ndërtimin e kitarave akustike, veçanërisht për pjesën e sipërme (ose tabelën e zërit) të instrumentit. Bredhi Sitka vlerësohet për forcën, ngurtësinë dhe aftësinë e tij për të prodhuar një ton të qartë dhe të fuqishëm me projeksion dhe mbështetje të mirë. Është emëruar pas Sitka, Alaska, ku gjendet zakonisht, dhe është specia më e përdorur e bredhit për majat e kitarës.
- Sofër – Sofër përdoret shpesh për pjesën e pasme dhe anësore të kitarës, pasi prodhon një ton të ngrohtë dhe të pasur që plotëson tingullin e ndritshëm të një maje bredhi.
- Palisandër – Druri i palisandër vlerësohet për cilësitë e tij të pasura dhe komplekse tone, dhe shpesh përdoret për pjesën e pasme dhe anësore të kitarave akustike të nivelit të lartë.
- Panje – Panja është një dru i dendur dhe i fortë, i cili përdoret shpesh për pjesën e pasme dhe anët e kitarave, pasi prodhon një ton të ndritshëm dhe të artikuluar.
- kedër – Kedri është një dru toni më i butë dhe më i brishtë se bredhi, por vlerësohet për tonin e tij të ngrohtë dhe të butë.
- zezak – Ebony është një dru i fortë dhe i dendur që përdoret shpesh për tabela dhe ura, pasi prodhon një ton të ndritshëm dhe të qartë.
- Kështu që – Koa është një dru i bukur dhe shumë i çmuar që është vendas në Hawaii dhe është i njohur për tonin e tij të ngrohtë dhe të ëmbël.
Si përfundim, zgjedhja e drurëve për një kitarë akustike varet nga tingulli i dëshiruar dhe cilësitë estetike të instrumentit, si dhe nga preferencat e lojtarit dhe buxheti për kitarën.
Shiko udhëzuesi im i plotë për përputhjen e drurit tone me tingullin e kitarës për të mësuar më shumë rreth kombinimeve më të mira
Si tingëllon një kitarë akustike?
Një kitarë akustike ka një tingull unik dhe të veçantë që shpesh përshkruhet si i ngrohtë, i pasur dhe i natyrshëm.
Tingulli prodhohet nga dridhjet e telave, të cilat rezonojnë përmes tabelave dhe trupit të kitarës, duke krijuar një ton të plotë dhe të pasur.
Tingulli i një kitare akustike mund të ndryshojë në varësi të llojit të kitarës, materialeve të përdorura në ndërtimin e saj dhe teknikës së luajtjes së muzikantit.
Një kitarë akustike e punuar mirë me një majë të fortë, të pasme dhe anët e bëra nga drurë të cilësisë së lartë në përgjithësi do të prodhojë një tingull më tingëllues dhe më të plotë sesa një kitarë më e lirë me dru të laminuar.
Kitarat akustike përdoren shpesh në një sërë stilesh muzikore, duke përfshirë folk, country, bluegrass dhe rock.
Ato mund të luhen duke përdorur një sërë teknikash, të tilla si stili i gishtave, kapja e sheshtë, ose goditje e lehtë, dhe mund të prodhojnë një gamë të gjerë tingujsh, nga të buta dhe delikate deri tek të forta dhe të fuqishme.
Tingulli i një kitarë akustike karakterizohet nga ngrohtësia, thellësia dhe pasuria e saj dhe është një instrument i dashur dhe i gjithanshëm në shumë stile të ndryshme muzikore.
Dallimet midis kitarave akustike dhe elektrike
Dallimi kryesor midis një kitarë akustike dhe elektrike është se një kitarë elektrike kërkon përforcim të jashtëm në mënyrë që të dëgjohet.
Një kitarë akustike, nga ana tjetër, është krijuar për t'u luajtur në mënyrë akustike dhe nuk kërkon ndonjë elektronik shtesë.
Megjithatë, ka kitara akustiko-elektrike që janë të pajisura me elektronikë që mundësojnë që ato të përforcohen nëse dëshironi.
Këtu është një listë e 7 dallimeve kryesore midis kitarave akustike dhe elektrike:
Kitarat akustike dhe elektrike kanë disa dallime:
- Sound: Dallimi më i dukshëm midis dy llojeve të kitarave është tingulli i tyre. Kitarat akustike prodhojnë tinguj në mënyrë akustike, pa pasur nevojë për përforcim të jashtëm, ndërsa kitarat elektrike kërkojnë përforcim për t'u dëgjuar. Kitarat akustike në përgjithësi kanë një ton të ngrohtë dhe natyral, ndërsa kitarat elektrike ofrojnë një gamë të gjerë mundësish tonesh përmes përdorimit të kapëseve dhe efekteve.
- Body: Kitarat akustike kanë një trup më të madh dhe të zbrazët që është projektuar për të përforcuar tingujt e telave, ndërsa kitarat elektrike kanë një trup më të vogël, të fortë ose gjysmë të zbrazët që është krijuar për të reduktuar reagimet dhe për të siguruar një platformë të qëndrueshme për kapëset.
- Vargjet: Kitarat akustike zakonisht kanë tela më të trasha dhe më të rënda që kërkojnë më shumë presion të gishtit për t'u luajtur, ndërsa kitarat elektrike zakonisht kanë tela më të lehta që janë më të lehta për t'u luajtur dhe përkulur.
- Qafa dhe dërrasa: Kitarat akustike shpesh kanë qafë dhe tabela gishtash më të gjera, ndërsa kitarat elektrike zakonisht kanë qafë dhe tabela gishtash më të ngushtë që lejojnë luajtje më të shpejtë dhe qasje më të lehtë në frenat më të larta.
- përforcim: Kitarat elektrike kërkojnë një përforcues për të prodhuar zë, ndërsa kitarat akustike mund të luhen pa një të tillë. Kitarat elektrike mund të luhen përmes një game të gjerë efektesh pedale dhe procesorësh, ndërsa kitarat akustike janë më të kufizuara për sa i përket efekteve.
- Kosto: Kitarat elektrike në përgjithësi janë më të shtrenjta se kitarat akustike, pasi ato kërkojnë pajisje shtesë si përforcues dhe kabllo.
- Stili i lojës: Kitarat akustike shpesh lidhen me stilet popullore, country dhe akustike rock, ndërsa kitarat elektrike përdoren në një gamë më të gjerë të zhanreve muzikore, duke përfshirë rock, blues, jazz dhe metal.
Dallimet midis kitarës akustike dhe klasike
Kitarat akustike dhe klasike kanë disa dallime në ndërtimin, tingullin dhe stilin e luajtjes së tyre:
- Ndërtim – Kitarat klasike zakonisht kanë një qafë më të gjerë dhe një dërrasë të sheshtë, ndërsa kitarat akustike kanë një qafë më të ngushtë dhe një dërrasë të lakuar. Kitarat klasike kanë edhe tela najloni, ndërsa kitarat akustike kanë tela çeliku.
- Zë – Kitarat klasike kanë një ton të ngrohtë dhe të butë që i përshtatet mirë muzikës klasike dhe të stilit të gishtave, ndërsa kitarat akustike kanë një ton të ndritshëm dhe të mprehtë që përdoret shpesh në muzikën popullore, kantri dhe rock.
- Stili i lojës – Kitaristët klasikë zakonisht përdorin gishtat për të këputur telat, ndërsa kitarë akustikë mund të përdorin një kaz ose gishtat e tyre. Muzika klasike e kitarës luhet shpesh solo ose në ansamble të vogla, ndërsa kitarat akustike shpesh luhen në grupe ose ansamble më të mëdha.
- repertor – Repertori i muzikës klasike të kitarës përbëhet kryesisht nga pjesë klasike dhe tradicionale, ndërsa repertori i muzikës së kitarës akustike përfshin një gamë më të gjerë të zhanreve, si muzika popullore, country, rock dhe pop.
Ndërsa kitarat akustike dhe ato klasike janë të ngjashme në shumë mënyra, dallimet e tyre në ndërtim, tingull dhe stilin e luajtjes i bëjnë ato më të përshtatshme për lloje të ndryshme të muzikës dhe situata të luajtjes.
Akordimi i një kitarë akustike
Akordimi i një kitarë akustike përfshin rregullimin e tensionit të telave në mënyrë që të prodhohen notat e sakta.
Mund të përdoren disa akordime të ndryshme, ku më i zakonshmi është akordimi standard.
Kitarat akustike zakonisht akordohen duke përdorur akordim standard, i cili është EADGBE nga niveli i ulët në të lartë.
Kjo do të thotë që vargu me zërin më të ulët, vargu i gjashtë, akordohet në një notë E, dhe çdo varg pasues akordohet në një notë që është një e katërta më e lartë se ajo e mëparshme.
Vargu i pestë akordohet në një A, vargu i katërt në një D, vargu i tretë në një G, vargu i dytë në një B dhe vargu i parë në një E.
Akordime të tjera përfshijnë drop D, open G dhe DADGAD.
Për të akorduar një kitarë akustike, mund të përdorni një sintonizues elektronik ose të akordoni me vesh. Përdorimi i një sintonizuesi elektronik është metoda më e lehtë dhe më e saktë.
Thjesht ndizni sintonizuesin, luani çdo varg një nga një dhe rregulloni kunjin e akordimit derisa sintonizuesi të tregojë se vargu është i sintonizuar.
Si të luani një kitarë akustike dhe stilet e lojës
Për të luajtur një kitarë akustike, ju zakonisht e mbani kitarën kundër trupit ndërsa jeni ulur ose përdorni një rrip kitarë për ta mbajtur atë në këmbë.
Kur bëhet fjalë për të luajtur kitarë akustike, secila dorë ka grupin e vet të përgjegjësive.
Njohja e asaj që bën çdo dorë mund t'ju ndihmojë të mësoni shpejt dhe të kryeni teknika dhe sekuenca komplekse.
Këtu është një përmbledhje e detyrave themelore të secilës dorë:
- Dorë e mërzitshme (dora e majtë për lojtarët me dorën e djathtë, dora e djathtë për lojtarët me dorën e majtë): Kjo dorë është përgjegjëse për të shtypur telat për të krijuar nota dhe akorde të ndryshme. Kërkon punë të vështirë dhe shtrirje të gjata, veçanërisht kur kryeni peshore, përkulje dhe teknika të tjera komplekse.
- Dora e marrjes (dora e djathtë për lojtarët me dorën e djathtë, dora e majtë për lojtarët me dorën e majtë): Kjo dorë është përgjegjëse për shkuljen e fijeve për të prodhuar tingull. Zakonisht përdor një kaze ose gishta për të këputur ose këputur fijet në mënyrë të përsëritur ose në modele komplekse.
Ju përdorni dorën tuaj të majtë për të shtypur telat për të formuar akorde dhe dorën tuaj të djathtë për të kërcyer ose për të zgjedhur telat për të krijuar tingullin.
Për të luajtur akorde në një kitarë akustike, zakonisht vendosni gishtat në frenat e duhura të telit, duke përdorur majat e gishtave për të shtypur fort mjaftueshëm për të krijuar një tingull të qartë.
Ju mund të gjeni tabela akorde në internet ose në librat e kitarës që ju tregojnë se ku t'i vendosni gishtat për të formuar akorde të ndryshme.
Të luash një kitarë akustike përfshin shkuljen ose goditjen e telit në mënyrë që të prodhohen nota të qarta dhe me goditje.
Stërvitja përfshin përdorimin e një kazeje ose gishtërinjsh për të kaluar telat në një model ritmik.
Stilet e lojës
Stili i gishtit
Kjo teknikë përfshin përdorimin e gishtërinjve për të këputur telat e kitarës në vend që të përdorni një kaz.
Fingerstyle mund të prodhojë një gamë të gjerë tingujsh dhe përdoret zakonisht në muzikën popullore, klasike dhe akustike bluz.
Flatpicking
Kjo teknikë përfshin përdorimin e një zgjedhjeje për të luajtur kitarë, zakonisht me një stil të shpejtë dhe ritmik. Flatpicking përdoret zakonisht në bluegrass, country dhe muzikë popullore.
Strumming
Kjo teknikë përfshin përdorimin e gishtërinjve ose një kazan për të luajtur të gjitha telat e kitarës menjëherë, duke prodhuar një tingull ritmik. Strumming përdoret zakonisht në muzikën popullore, rock dhe pop.
Vjelja hibride
Kjo teknikë kombinon stilin e gishtit dhe kapjen e sheshtë duke përdorur një kase për të luajtur disa tela dhe gishtat për të këputur të tjerët. Zgjedhja hibride mund të prodhojë një tingull unik dhe të gjithanshëm.
Duke luajtur me goditje
Kjo teknikë përfshin përdorimin e trupit të kitarës si një instrument goditjeje, goditjen ose goditjen e telit, trupit ose fretboard për të krijuar tinguj ritmikë.
Luajtja me goditje përdoret shpesh në muzikën akustike bashkëkohore.
Secili prej këtyre stileve të lojës kërkon teknika dhe aftësi të ndryshme dhe mund të përdoret për të krijuar një gamë të gjerë tingujsh dhe zhanresh muzikore.
Me praktikë, ju mund të zotëroni stile të ndryshme të lojës dhe të zhvilloni tingullin tuaj unik në kitarën akustike.
A mund të amplifikoni kitarat akustike?
Po, kitarat akustike mund të përforcohen duke përdorur një sërë metodash. Këtu janë disa mënyra të zakonshme për të përforcuar një kitarë akustike:
- Kitara akustiko-elektrike – Këto kitara janë ndërtuar me një sistem pickup që i lejon ato të lidhen drejtpërdrejt në një përforcues ose sistem zanor. Sistemi i marrjes mund të instalohet brenda ose jashtë dhe mund të jetë një sistem i bazuar në mikrofon ose me bazë piezo.
- microphones – Mund të përdorni një mikrofon për të përforcuar kitarën tuaj akustike. Ky mund të jetë një mikrofon kondensator ose një mikrofon dinamik i vendosur përpara vrimës së zërit të kitarës ose në një distancë nga kitara për të kapur tingullin natyral të instrumentit.
- Kamionët me vrima zanore – Këto kapëse ngjiten në vrimën e zërit të kitarës dhe shndërrojnë dridhjet e telit në një sinjal elektrik, i cili më pas mund të përforcohet përmes një përforcuesi ose sistemi zanor.
- Kamionçinë nën shalë – Këto kamionçinë instalohen nën shalën e kitarës dhe zbulojnë dridhjet e telit përmes urës së kitarës.
- Kapëse magnetike – Këto kamionçinë përdorin magnet për të zbuluar dridhjet e telit dhe mund të ngjiten në trupin e kitarës.
Ka shumë mënyra për të përforcuar një kitarë akustike dhe metoda më e mirë do të varet nga nevojat dhe preferencat tuaja.
Me pajisjet dhe konfigurimin e duhur, ju mund të përforconi tingullin natyral të kitarës suaj akustike dhe të performoni në një sërë ambientesh, nga ambiente të vogla në skena të mëdha.
Gjej amplifikatorët më të mirë të kitarës akustike të shqyrtuara këtu
Cila është historia e kitarës akustike?
Mirë, njerëz, le të bëjmë një udhëtim në korsinë e kujtesës dhe të eksplorojmë historinë e kitarës akustike.
Gjithçka filloi në Mesopotaminë e lashtë, rreth vitit 3500 para Krishtit, kur instrumenti i parë i ngjashëm me kitarën u krijua me zorrët e deleve për tela.
Shpejt përpara në periudhën barok në vitet 1600, dhe ne shohim shfaqjen e kitarës me 5 kurse.
Duke kaluar në epokën moderne, periudha klasike në vitet 1700 pa disa risi në dizajnin e kitarës.
Por vetëm në vitet 1960 dhe 1980 filluam të shohim disa ndryshime të mëdha.
Kitara që njohim dhe duam sot ka pësuar shumë transformime gjatë viteve.
Instrumenti më i vjetër i mbijetuar i ngjashëm me kitarën është Tanbur nga Egjipti, i cili daton rreth vitit 1500 para Krishtit.
Grekët kishin versionin e tyre të quajtur Kithara, një instrument me shtatë tela që luhej nga muzikantë profesionistë.
Popullariteti i kitarës u rrit me të vërtetë gjatë periudhës së Rilindjes, me shfaqjen e Vihuela de mano dhe Vihuela de arco.
Këto ishin instrumentet më të hershme me tela të lidhura drejtpërdrejt me kitarën akustike moderne.
Në vitet 1800, krijuesi spanjoll i kitarës Antonio Torres Jurado bëri disa ndryshime thelbësore në strukturën e kitarës, duke rritur madhësinë e saj dhe duke shtuar një tabela zanore më të madhe.
Kjo çoi në krijimin e kitarës X-braced, e cila u bë standardi i industrisë për kitarat akustike me tela çeliku.
Në fillim të shekullit të 20-të, telat e çelikut u futën në kitarë, të cilat i dhanë asaj një tingull më të ndritshëm dhe më të fuqishëm.
Kjo çoi në zhvillimin e kitarës akustike me tela çeliku, e cila tani është lloji më i zakonshëm i kitarës akustike.
Me shpejtësi në fillim të viteve 1900, dhe ne shohim shfaqjen e disa prej krijuesve më të famshëm të kitarës në histori, duke përfshirë Gibson dhe Martin.
Gibson është kredituar me krijimin e kitarës së sipërme, e cila ripërcaktoi volumin, tonin dhe dridhjet.
Martin, nga ana tjetër, krijoi kitarën me kllapa X, e cila ndihmoi në përballimin e tensionit nga telat e çelikut.
Pra, ja ku e keni, njerëz, një histori të shkurtër të kitarës akustike.
Nga fillimet e saj modeste në Mesopotaminë e lashtë deri në epokën moderne, kitara ka pësuar shumë transformime gjatë viteve.
Por një gjë mbetet konstante: aftësia e saj për të bashkuar njerëzit përmes fuqisë së muzikës.
Cilat janë avantazhet e kitarës akustike?
Para së gjithash, nuk keni nevojë të kapni një përforcues të rëndë ose një tufë kabllosh. Thjesht kapni akustikën tuaj të besueshme dhe jeni gati të bllokoni kudo, në çdo kohë.
Plus, kitarat akustike vijnë me sintonizues të integruar, kështu që nuk keni nevojë të shqetësoheni për të mbajtur një të tillë.
Një tjetër gjë e mrekullueshme për kitarat akustike është se ato ofrojnë një gamë të larmishme tingujsh. Ju mund të luani të butë dhe të butë, ose të fortë dhe gërryes.
Mund të luani edhe stil gishti, që është një teknikë që tingëllon mahnitëse në kitarat akustike.
Dhe le të mos harrojmë për faktin se kitarat akustike janë perfekte për të kënduar në zjarr kampi.
Sigurisht, kitarat elektrike ofrojnë gjithashtu disa avantazhe, si tela më të mirë të matjes dhe aftësia për të përdorur pedale me efekte.
Por kitarat akustike janë një hap i madh drejt madhështisë së kitarës elektrike.
Ato janë më të vështira për t'u luajtur, që do të thotë se do të forconi forcën dhe teknikën e gishtit tuaj më shpejt. Dhe për shkak se gabimet dëgjohen më qartë në kitarat akustike, do të mësoni të luani më pastër dhe me kontroll më të mirë.
Një nga gjërat më interesante në lidhje me kitarat akustike është se ju mund të eksperimentoni me akordime të ndryshme. Kjo është diçka që nuk është aq e zakonshme me kitarat elektrike.
Mund të provoni akordime të hapura si DADGAD ose të hapur E, ose madje të përdorni një kapo për të ndryshuar çelësin e një kënge. Dhe nëse ndiheni vërtet aventureske, mund të provoni të luani kitarë rrëshqitëse në akustikën tuaj.
Pra ja ku e keni, njerëz. Kitarat akustike mund të mos marrin aq shumë dashuri sa homologët e tyre elektrike, por ato ofrojnë një sërë avantazhesh.
Ato janë të lëvizshme, të gjithanshme dhe të përsosura për të mësuar teknikat më të mira për të luajtur kitarë.
Pra, shkoni përpara dhe provoni kitarën akustike. Kush e di, ju mund të bëheni mjeshtri tjetër i stilit të gishtave.
Cili është disavantazhi i kitarës akustike?
Pra, po mendoni të mësoni kitarë akustike, a? Epo, më lejoni t'ju them, ka disa kundër për t'u marrë parasysh.
Para së gjithash, kitarat akustike përdorin tela me matës më të rëndë se kitarat elektrike, gjë që mund t'i vështirësojë gjërat për fillestarët, veçanërisht kur bëhet fjalë për teknikat e gishtërinjve dhe zgjedhjes.
Për më tepër, kitarat akustike mund të jenë më të vështira për t'u luajtur se kitarat elektrike, veçanërisht për fillestarët, pasi ato kanë tela më të trasha dhe më të rënda që mund të jenë më të vështira për t'u shtypur dhe për t'u shqetësuar me saktësi.
Do t'ju duhet të krijoni një forcë serioze gishti për t'i luajtur ato akorde pa u ngërthyer dora si thua.
Plus, kitarat akustike nuk kanë të njëjtën gamë tingujsh dhe efektesh si kitarat elektrike, kështu që mund të ndiheni të kufizuar në krijimtarinë tuaj.
Por hej, nëse jeni gati për sfidën dhe dëshironi ta mbani atë të vjetër, shkoni për të! Thjesht jini të përgatitur për të bërë disa përpjekje shtesë.
Tani kur bëhet fjalë për veçoritë, një disavantazh i kitarave akustike është se ato kanë volum dhe projeksion të kufizuar në krahasim me kitarat elektrike.
Kjo do të thotë se ato mund të mos jenë aq të përshtatshme për situata të caktuara të luajtjes, të tilla si të luash me një grup me zë të lartë ose në një vend të madh, ku mund të nevojitet një tingull më i fuqishëm.
Së fundi, kitarat akustike mund të jenë më të ndjeshme ndaj ndryshimeve të temperaturës dhe lagështisë, të cilat mund të ndikojnë në akordimin e tyre dhe cilësinë e përgjithshme të zërit.
Cilat janë markat më të njohura të kitarës akustike?
Së pari, ne kemi Kitarat Taylor. Këto foshnja kanë një tingull modern që është i përsosur për kantautorët.
Ata janë gjithashtu kuaj pune të qëndrueshëm që nuk do të thyejnë bankën.
Plus, Taylor filloi një stil të ri mbajtëse që lejon tabelën e zhurmës të vibrojë lirshëm, duke rezultuar në tingull dhe qëndrueshmëri të përmirësuar. Shumë e lezetshme, a?
Tjetra në listë është kitarat Martin. Nëse jeni pas atij tingulli klasik Martin, D-28 është një model i shkëlqyeshëm për t'u parë.
Seria e rrugëve është gjithashtu një zgjedhje e mirë nëse doni luajtje cilësore pa e prishur bankën.
Kitarat Martin janë të qëndrueshme, të luajtshme dhe kanë elektronikë të shkëlqyeshme, duke i bërë ato perfekte për muzikantët.
Nëse jeni pas një pjese të historisë, kitarat Gibson janë mënyra për të shkuar.
Ata kanë bërë kitara cilësore për më shumë se 100 vjet dhe përdoren gjerësisht nga muzikantë profesionistë.
Plus, modelet e tyre akustike-elektrike prej druri të ngurtë zakonisht kanë sisteme të marrjes së LR Baggs që japin një ton të përforcuar të ngrohtë dhe me tingull natyral.
E fundit, por jo më pak e rëndësishme, ne kemi kitarat e Guild. Ndërsa ata nuk ndërtojnë kitara buxhetore, kitarat e tyre të forta kanë mjeshtëri të shkëlqyer dhe janë një kënaqësi e vërtetë për t'u luajtur.
Seria e tyre GAD ofron një larmi modelesh, duke përfshirë dreadnought, koncert, klasik, jumbo dhe orkestër, me qafa konike të përfunduara me saten për luajtje të shkëlqyer.
Pra, ja ku e keni, njerëz. Markat më të njohura të kitarës akustike. Tani, dilni përpara dhe kërceni me kënaqësinë tuaj!
FAQs
A është një kitarë akustike e mirë për fillestarët?
Pra, po mendoni të merrni një kitarë dhe të bëheni Ed Sheeran ose Taylor Swift i ardhshëm?
Epo, së pari, duhet të vendosni se me çfarë lloj kitare të filloni. Dhe më lejoni t'ju them, një kitarë akustike është një zgjedhje e shkëlqyer për fillestarët!
Pse pyet? Epo, për fillestarët, kitarat akustike janë të thjeshta dhe të lehta për t'u përdorur. Nuk duhet të shqetësoheni për t'i lidhur ato ose për t'u marrë me ndonjë teknologji të ndërlikuar.
Plus, ato kanë një tingull të ngrohtë dhe natyral që është i përsosur për t'u ngjitur me këngët tuaja të preferuara.
Por mos prano fjalën time për të. Ekspertët kanë folur dhe janë dakord që kitarat akustike janë një pikënisje e shkëlqyer për fillestarët.
Në fakt, ka shumë kitara akustike që janë krijuar posaçërisht për fillestarët.
Pse kitarat akustike janë më të vështira për t'u luajtur?
Epo, më lejoni ta zbërthej për ju në terma të thjeshtë.
Së pari, kitarat akustike kanë tela më të trashë se kitarat elektrike. Kjo do të thotë që duhet të shtypni më fort telat për të marrë një tingull të qartë.
Dhe le të jemi të vërtetë, askush nuk dëshiron të tendos gishtat sikur po përpiqet të hapë një kavanoz me turshi.
Një arsye tjetër pse kitarat akustike mund të jenë pak më të ndërlikuara për t'u luajtur është se ato kanë një nivel të ndryshëm përforcimi se kitarat elektrike.
Kjo do të thotë që duhet të punoni pak më shumë për të marrë volumin dhe tonin që dëshironi.
Është njësoj si të përpiqesh të bësh një smoothie me një blender dore në vend të një blenderi të zbukuruar elektrik. Sigurisht, ju ende mund ta bëni atë të funksionojë, por kërkon më shumë përpjekje.
Por mos lejoni që këto sfida t'ju dekurajojnë! Me praktikë dhe durim, mund të bëheni profesionist në të luajturit e kitarës akustike.
Dhe kush e di, ndoshta do të preferoni edhe tingullin e ngrohtë e natyral të një akustike mbi tingullin e ndezur elektrik.
Si e dini nëse një kitarë është akustike?
Para së gjithash, le të përcaktojmë se çfarë është një kitarë akustike.
Është një kitarë që prodhon tinguj në mënyrë akustike, që do të thotë se nuk ka nevojë për ndonjë përforcim të jashtëm për t'u dëgjuar. Mjaft e thjeshtë, apo jo?
Tani, kur bëhet fjalë për identifikimin e një kitarë akustike, ka disa gjëra për t'u kujdesur. Një nga më të dukshmet është forma e trupit.
Së pari, kitarat akustike janë të zbrazëta dhe kjo do të thotë se ato kanë shumë hapësirë brenda tyre.
Kitarat akustike zakonisht kanë një trup më të madh dhe më të rrumbullakosur se kitarat elektrike. Kjo për shkak se trupi më i madh ndihmon për të përforcuar tingullin e telit.
Një tjetër gjë për t'u marrë parasysh është lloji i telave që kitara ka.
Kitarat akustike zakonisht kanë tela çeliku ose tela najloni. Telat e çelikut prodhojnë një tingull më të ndritshëm dhe më metalik, ndërsa telat e najlonit prodhojnë një tingull më të butë dhe më të butë.
Ju gjithashtu mund të shikoni vrimën e zërit në kitarë.
Kitarat akustike zakonisht kanë një vrimë tingulli në formë të rrumbullakët ose ovale, ndërsa kitarat klasike zakonisht kanë një vrimë tingulli në formë drejtkëndëshe.
Dhe së fundi, gjithmonë mund të pyesni shitësin ose të kontrolloni etiketën në kitarë. Nëse thotë "akustike" ose "akustike-elektrike", atëherë e dini se keni të bëni me një kitarë akustike.
Pra, ja ku e keni, njerëz. Tani mund të impresiononi miqtë tuaj me njohuritë tuaja të reja të kitarave akustike.
Vetëm mos harroni të këndoni disa akorde ndërsa jeni në të.
A do të thotë akustike vetëm kitarë?
Epo, akustika nuk kufizohet vetëm në kitara. Akustik i referohet çdo instrumenti muzikor që prodhon tingull pa përdorimin e amplifikimit elektrik.
Kjo përfshin instrumente me tela si violina dhe violonçel, instrumente tunxhi si bori dhe trombone, instrumente frymore si flauta dhe klarinetë, madje edhe instrumente me goditje si daulle dhe maraka.
Tani, kur bëhet fjalë për kitarat, ekzistojnë dy lloje kryesore - akustike dhe elektrike.
Kitarat akustike prodhojnë tinguj përmes dridhjeve të telave të tyre, të cilat më pas përforcohen nga trupi i zbrazët i kitarës.
Kitarat elektrike, nga ana tjetër, përdorin kapëse dhe amplifikim elektronik për të prodhuar tingull.
Por prisni, ka edhe më shumë! Ekziston edhe diçka që quhet një kitarë akustiko-elektrike, e cila në thelb është një hibrid i të dyjave.
Duket si një kitarë akustike e zakonshme, por ka komponentë elektronikë të vendosur brenda, duke e lejuar atë të lidhet në një përforcues për projeksion më të lartë të zërit.
Pra, për ta përmbledhur - akustike nuk do të thotë vetëm kitarë. I referohet çdo instrumenti që prodhon tingull pa përforcim elektrik.
Dhe kur bëhet fjalë për kitarat, ka opsione akustike, elektrike dhe akustiko-elektrike për të zgjedhur. Tani dilni përpara dhe bëni muzikë të bukur, akustike!
Sa orë duhen për të mësuar kitarën akustike?
Mesatarisht, duhen rreth 300 orë praktikë për të mësuar akordet bazë dhe ndjeheni rehat duke luajtur kitarë.
Kjo është njësoj si të shikoni të gjithë trilogjinë e Lord of the Rings 30 herë. Por hej, kush po numëron?
Nëse praktikoni disa orë në ditë, çdo ditë për disa muaj, do të zotëroni bazat.
Kjo është e drejtë, ju do të strumming si një profesionist në asnjë kohë. Por mos u bëni shumë kokëfortë, ju keni ende një rrugë për të bërë.
Për t'u bërë vërtet një zot i kitarës, duhet të investoni të paktën 10,000 orë praktikë.
Kjo është njësoj si të shikosh çdo episod të Friends 100 herë. Por mos u shqetësoni, nuk keni pse t'i bëni të gjitha menjëherë.
Nëse praktikoni 30 minuta në ditë, çdo ditë për 55 vjet, përfundimisht do të arrini një nivel eksperti. Kjo është e drejtë, ju do të jeni në gjendje t'i mësoni të tjerët se si të luajnë dhe ndoshta edhe të krijoni grupin tuaj.
Por nëse nuk jeni të gatshëm të prisni kaq gjatë, gjithmonë mund të rrisni kohën tuaj të përditshme të praktikës. Vetëm mbani mend, garën e fiton ngadalë dhe i qëndrueshëm.
Mos u mundoni t'i grumbulloni të gjitha ushtrimet tuaja në një ditë, përndryshe do të përfundoni me gishta të lënduar dhe një shpirt të thyer.
Cila është mosha më e mirë për të mësuar kitarë akustike?
Pra, doni të dini se kur është koha më e mirë që fëmija juaj të fillojë të kërcejë në një kitarë akustike?
Së pari, le të sqarojmë një gjë – çdo fëmijë është i ndryshëm.
Disa mund të jenë gati të trondisin në moshën 5-vjeçare, ndërsa të tjerëve mund t'ju duhet pak më shumë kohë për të zhvilluar aftësitë e tyre motorike dhe hapësirën e vëmendjes.
Në përgjithësi, është më mirë të prisni derisa fëmija juaj të jetë të paktën 6 vjeç përpara se të filloni mësimet e kitarës.
Por pse, ju pyesni? Epo, për fillestarët, të mësuarit për të luajtur kitarë kërkon një nivel të caktuar shkathtësie fizike dhe koordinim sy-dorë.
Fëmijët më të vegjël mund të luftojnë me madhësinë dhe peshën e një kitare me madhësi të plotë dhe mund ta kenë të vështirë të shtypin telat me forcë të mjaftueshme për të prodhuar një tingull të qartë.
Një faktor tjetër që duhet marrë parasysh është shtrirja e vëmendjes së fëmijës suaj. Le ta pranojmë, shumica e fëmijëve kanë hapësirën e vëmendjes së një peshku të artë.
Të mësuarit për të luajtur kitarë kërkon durim, fokus dhe praktikë – shumë e shumë praktikë.
Fëmijët më të vegjël mund të mos kenë durimin ose hapësirën e vëmendjes për t'u qëndruar me të për shumë kohë, gjë që mund të çojë në zhgënjim dhe mungesë interesi për të luajtur.
Pra, cili është përfundimi? Ndonëse nuk ka një rregull të vështirë dhe të shpejtë për kohën kur një fëmijë duhet të fillojë të mësojë kitarë, në përgjithësi është më mirë të presësh derisa të jetë të paktën 6 vjeç.
Dhe kur të vendosni të hidhni poshtë, sigurohuni që të gjeni një mësues me cilësi të mirë, i cili mund ta ndihmojë fëmijën tuaj të zhvillojë aftësitë e tij dhe të nxisë një dashuri për muzikën që do të zgjasë gjatë gjithë jetës.
A mund të luhen të gjitha këngët në kitarë akustike?
Pyetja në mendjen e të gjithëve është nëse të gjitha këngët mund të luhen në një kitarë akustike. Përgjigja është edhe po edhe jo. Më lejo të shpjegohem.
Kitarat akustike janë një lloj kitarë që përdorin dridhjet natyrale të telave për të krijuar tingull, ndërsa kitarat elektrike përdorin kapëse elektronike për të përforcuar tingullin.
Kitarat akustike vijnë në madhësi dhe forma të ndryshme dhe mund të luhen në stile të ndryshme. Stilet më të njohura të kitarës akustike janë dreadnought dhe kitarat e koncerteve.
Dreadnoughts janë lloji më i madh i kitarës akustike dhe janë të njohur për tingujt e tyre të pasur. Ata janë të njohur në muzikën vendase dhe popullore.
Kitarat e koncerteve janë më të vogla se dreadnought dhe kanë një tingull më të ndritshëm dhe delikat. Ato janë perfekte për të luajtur solo ose ansambël.
Ndërsa kitarat akustike janë të shkëlqyera për të luajtur një shumëllojshmëri zhanresh, disa këngë mund të jenë më sfiduese për t'u luajtur në një kitarë akustike sesa një kitarë elektrike.
Kjo është për shkak se kitarat elektrike kanë tension më të lartë të telit, duke e bërë më të lehtë luajtjen e formave komplekse të akordit dhe prodhimin e një tingulli të ndryshëm.
Megjithatë, kitarat akustike kanë tingullin dhe sharmin e tyre unik. Ata prodhojnë një tingull të këndshëm me tinguj të ndritshëm dhe pjesë të akordeve të nivelit të ulët.
Plus, kitarat akustike janë instrumente të gjithanshme që mund të luhen në një dhomë të ndriçuar ose jashtë.
Të mësuarit për të luajtur kitarë akustike mund të jetë sfiduese, por me praktikë dhe përkushtim, çdokush mund ta zotërojë atë.
Kërkon koordinim midis dorës së majtë dhe të djathtë, forcë gishti dhe shumë praktikë.
Por mos u shqetësoni, edhe kitaristët profesionistë si Clapton dhe Hendrix duhej të fillonin diku.
Si përfundim, ndërsa jo të gjitha këngët mund të luhen në kitarë akustike, ajo është ende një instrument i mrekullueshëm për t'u mësuar dhe luajtur. Pra, kapni kitarën tuaj dhe filloni t'i dëgjoni ato akorde!
A kanë altoparlantë kitarat akustike?
Epo, miku im i dashur, më lejoni t'ju them diçka. Kitarat akustike nuk vijnë me altoparlantë.
Ato janë krijuar për të rezonuar dhe për të prodhuar tinguj të bukur pa pasur nevojë për ndonjë përforcim elektronik.
Megjithatë, nëse doni të luani kitarën tuaj akustike përmes altoparlantëve, ka disa gjëra që duhet të dini.
Së pari, do t'ju duhet të kuptoni nëse kitara juaj akustike është elektrike apo jo. Nëse është, atëherë mund ta lidhni lehtësisht në një përforcues ose një grup altoparlantësh duke përdorur një kabllo të rregullt kitare.
Nëse nuk është elektrike, atëherë do t'ju duhet të instaloni një kamionçinë ose një mikrofon për të kapur tingullin dhe për ta transmetuar atë te altoparlantët.
Së dyti, ju duhet të gjeni përshtatësin e duhur për të lidhur kitarën tuaj me altoparlantët.
Shumica e altoparlantëve vijnë me një fole standarde audio, por disa mund të kërkojnë një përshtatës specialiteti. Sigurohuni që të bëni kërkimin tuaj dhe të gjeni atë të duhurin për konfigurimin tuaj.
Së fundi, nëse doni të shtoni disa efekte ose të qartësoni tingullin, mund të përdorni një pedale ose një parapërforcues. Vetëm kini kujdes që të mos i fryni altoparlantët duke luajtur shumë me zë të lartë.
Pra, ja ku e keni. Kitarat akustike nuk vijnë me altoparlantë, por me pak njohuri dhe pajisjet e duhura, ju mund të luani zemrën tuaj përmes një grupi altoparlantësh dhe të ndani muzikën tuaj me botën.
A është më mirë të mësosh kitarë në akustike apo elektrike?
Duhet të filloni me një kitarë akustike apo elektrike?
Epo, më lejoni t'ju them, këtu nuk ka përgjigje të drejtë apo të gabuar. E gjitha varet nga preferencat dhe qëllimet tuaja personale.
Le të fillojmë me kitarën akustike. Ky foshnjë ka të bëjë me atë tingull natyral e të ngrohtë që vjen nga dridhja e fijeve kundër trupit prej druri.
Është i shkëlqyeshëm për të luajtur gjëra popullore, vendase dhe kantautore.
Plus, nuk keni nevojë për ndonjë pajisje të bukur për të filluar, vetëm kitarë dhe gishta.
Megjithatë, kitarat akustike mund të jenë pak më të ashpra për gishtat, veçanërisht nëse jeni fillestar. Vargjet janë më të trasha dhe më të vështira për t'u shtypur, gjë që mund të jetë zhgënjyese në fillim.
Tani, le të flasim për kitarën elektrike.
Ky ka të bëjë me atë tingull të lezetshëm dhe të shtrembëruar që vjen nga futja në një amplifikator dhe rritja e volumit. Është i shkëlqyeshëm për të luajtur rock, metal dhe blues.
Plus, kitarat elektrike kanë tendencë të kenë tela më të hollë dhe veprim më të ulët (distanca midis telit dhe dërrasës), gjë që i bën ato më të lehta për t'u luajtur.
Sidoqoftë, keni nevojë për disa pajisje shtesë për të filluar, si një përforcues dhe një kabllo. Dhe le të mos harrojmë për ankesat e mundshme të zhurmës nga fqinjët tuaj.
Pra, cilën duhet të zgjidhni? Epo, gjithçka varet nga lloji i muzikës që dëshironi të luani dhe çfarë ndiheni më rehat për ju.
Nëse jeni pas gjërave akustike të kantautorit dhe nuk e keni problem të forconi gishtat, shkoni te akustika.
Nëse jeni në lëvizje dhe dëshironi diçka më të lehtë për të luajtur, shkoni te elektriciteti. Ose, nëse jeni si unë dhe nuk mund të vendosni, merrni të dyja! Vetëm mbani mend, gjëja më e rëndësishme është të argëtoheni dhe të vazhdoni të praktikoni.
A janë të shtrenjta kitarat akustike?
Përgjigja nuk është aq e thjeshtë sa një po ose jo. E gjitha varet nga niveli i kitarës që po kërkoni.
Nëse sapo po filloni dhe dëshironi një model të nivelit fillestar, mund të prisni të paguani rreth 100 deri në 200 dollarë.
Por nëse jeni gati t'i çoni aftësitë tuaja në nivelin tjetër, një kitarë akustike e ndërmjetme do t'ju kthejë diku nga 300 deri në 800 dollarë.
Dhe nëse jeni profesionist në kërkim të më të mirëve nga më të mirat, përgatituni të shpenzoni mijëra dollarë për një kitarë akustike të nivelit profesional.
Tani, pse diferenca e madhe në çmim? E gjitha varet nga faktorë si vendi i origjinës, marka dhe lloji i drurit të përdorur për trupin.
Kitarat e shtrenjta priren të përdorin materiale me cilësi të lartë dhe janë krijuar me më shumë vëmendje ndaj detajeve, duke rezultuar në tingull dhe luajtshmëri më të mirë.
Por a ia vlejnë kitarat akustike të shtrenjta? Epo, kjo varet nga ju që të vendosni. Nëse jeni duke goditur vetëm disa akorde në dhomën tuaj të gjumit, një kitarë e nivelit fillestar do të funksionojë mirë.
Por nëse jeni serioz në lidhje me zanatin tuaj dhe dëshironi të bëni muzikë të bukur, investimi në një kitarë të nivelit më të lartë mund të jetë i vlefshëm në planin afatgjatë.
Plus, mendoni për të gjitha pikët interesante që do të fitoni kur të nxirrni atë kitarë të bukur në koncertin tuaj të ardhshëm.
A përdorni kazma për kitarë akustike?
Pra, doni të dini nëse keni nevojë të përdorni zgjedhje për të luajtur kitarë akustike? Epo, miku im, përgjigja nuk është një po ose jo e thjeshtë. E gjitha varet nga stili juaj i lojës dhe lloji i kitarës që keni.
Nëse ju pëlqen të luani shpejt dhe agresiv, atëherë përdorimi i një zgjedhjeje mund të jetë një opsion i mirë për ju. Kjo ju lejon të sulmoni shënimet me më shumë saktësi dhe shpejtësi.
Megjithatë, nëse preferoni një tingull të butë, atëherë përdorimi i gishtërinjve mund të jetë një zgjedhje më e mirë.
Tani, le të flasim për llojin e kitarës që keni. Nëse keni një kitarë akustike me tela çeliku, atëherë përdorimi i një kaze është ndoshta një ide e mirë.
Vargjet mund të jenë të ashpra në gishtat tuaj dhe përdorimi i një kazeje mund t'ju ndihmojë të shmangni dhimbjet dhe dëmtimet.
Nuk është e pazakontë gishtat tuaj të gjakosen kur luani kitarë, për fat të keq.
Nga ana tjetër, nëse keni një kitarë me tela najloni, atëherë përdorimi i gishtave mund të jetë mënyra për të shkuar. Materiali më i butë i vargjeve është më falës në gishtat tuaj.
Por, mos kini frikë të eksperimentoni! Provoni të përdorni si një kazmë dhe gishtat për të parë se çfarë funksionon më mirë për ju.
Dhe mbani mend, nuk ka përgjigje të drejtë apo të gabuar. Gjithçka ka të bëjë me atë që ndihet më mirë për ju dhe stilin tuaj të lojës.
Pra, pavarësisht nëse jeni një person i zgjedhur apo një person me gisht, thjesht vazhdoni të kërceni dhe të argëtoheni!
Përfundim
Si përfundim, një kitarë akustike është një instrument muzikor që prodhon tinguj nëpërmjet dridhjeve të telave të saj, të cilat luhen duke këputur ose duke kërcyer me gishta ose me një kazë.
Ka një trup të zbrazët që përforcon tingullin e prodhuar nga telat dhe krijon tonin e tij karakteristik të ngrohtë dhe të pasur.
Kitarat akustike përdoren zakonisht në një sërë zhanresh muzikore, nga folklori dhe country tek rock dhe pop, dhe janë të dashura nga muzikantët dhe entuziastët për shkathtësinë dhe tërheqjen e tyre të përjetshme.
Pra, ja ku e keni, gjithçka që duhet të dini për kitarat akustike.
Kitarat akustike janë të shkëlqyera për fillestarët, sepse ato janë më të lehta për t'u luajtur dhe më të lira se kitarat elektrike.
Plus, mund t'i luani kudo dhe nuk keni nevojë t'i lidhni me një përforcues. Pra, mos kini frikë t'i provoni! Ju mund të gjeni vetëm një hobi të ri!
Tani le t'i hedhim një sy ky përmbledhje e gjerë e kitarave më të mira për fillestarët për t'ju filluar
Unë jam Joost Nusselder, themeluesi i Neaera dhe një tregtar i përmbajtjes, babai dhe dua të provoj pajisje të reja me kitarë në zemër të pasionit tim, dhe së bashku me ekipin tim, kam krijuar artikuj të thelluar në blog që nga viti 2020 për të ndihmuar lexuesit besnikë me këshilla për regjistrimin dhe kitarën.
