Raziskovanje tembra: Vodnik po značilnostih glasbil

avtor Joost Nusselder | Posodobljeno dne:  Marec 3, 2023

Vedno najnovejša kitarska oprema in triki?

Naročite se na glasilo za nadobudne kitariste

Vaš e -poštni naslov bomo uporabljali samo za naše novice in spoštovali vašo zasebnost

zdravo, rad ustvarjam brezplačno vsebino, polno nasvetov za moje bralce, vas. Ne sprejemam plačanih sponzorstev, moje mnenje je moje, a če se vam zdijo moja priporočila v pomoč in na koncu kupite nekaj, kar vam je všeč prek ene od mojih povezav, bi lahko zaslužil provizijo brez dodatnih stroškov. Nauči se več

Tinber je kakovost zvoka, ki razlikuje različne glasbila. To je način, kako poslušalec zazna zvok in ga določa frekvenca spekter zvoka, kot tudi zvočni tlak in časovne značilnosti.

Oglejmo si vse podrobneje.

Kakšen je tember

Opredelitev ASA

Timber je modna beseda, ki opisuje kakovost zvoka, po kateri se razlikuje od drugih zvokov enake višine, glasnosti in trajanja. Preprosteje rečeno, to je tisto, zaradi česar se zvok flavte razlikuje od kitare ali človeški glas razlikuje od pasjega laježa.

ASA's Take on Timbre

Po mnenju Ameriškega akustičnega združenja (ASA) je tember »atribut slušnega občutka, ki poslušalcu omogoča, da presodi, da sta si dva neidentična zvoka, ki sta predstavljena na podoben način in imata enako glasnost in višino, različna«. Z drugimi besedami, to je tisto, kar nam omogoča razlikovanje med različnimi zvoki, ki imajo enako višino in glasnost.

Razčlenitev definicije ASA

Da bi bolje razumeli definicijo ASA, upoštevajte nekaj ključnih točk:

  • Zvok je odvisen predvsem od frekvenčnega spektra zvoka in časovnih značilnosti zvoka.
  • Frekvenčni spekter se nanaša na različne frekvence, ki tvorijo zvok, medtem ko se časovne značilnosti nanašajo na to, kako se zvok spreminja skozi čas.
  • Če zvoku dodate barvo, lahko zveni svetlejše, dolgočasneje, ostrejše ali mehkejše, odvisno od frekvenčnega spektra in časovnih značilnosti.
  • Timber je tisto, kar nam omogoča, da prepoznamo razliko v kakovosti tona med različnimi instrumenti ali glasovi. Na primer, flavta in oboa, ki igrata isto noto, bosta zveneli drugače zaradi svojega tembra.

Deskriptorji tembra

Medtem ko je tember bistveni vidik glasbe, ga je lahko težko natančno opisati. Tukaj je nekaj pogostih deskriptorjev, ki jih ljudje uporabljajo za opis tembra:

  • Težko
  • Soft
  • Reedy
  • Medeninasta
  • Bright
  • Dolgočasno

Primeri barvnih razlik

Tukaj je nekaj primerov, kako se lahko zvok razlikuje med različnimi vrstami instrumentov:

  • Lesena pihala in trobila: Kakovost tona lesenih pihal in trobil je odvisna od materiala instrumenta, oblike instrumenta in igralčeve tehnike. Na primer, pihanje v flavto proizvede drugačen ton kot brneče ustnice na kovinskem ustniku trobente ali pozavne.
  • Godala: zvok godal se lahko razlikuje glede na konstrukcijo instrumenta in način igranja. Na primer, različne tehnike lokanja lahko spremenijo tonsko kakovost zvoka.
  • Tolkala: Tolkala so povezana s širokim razponom zvokov, od močnega trka činel do mehkejšega zvoka lesenih tipk na ksilofonu.
  • Vokalni ton: ton človekovega glasu se lahko razlikuje glede na njegov spol, starost in druge dejavnike. To je tisto, zaradi česar je glas vsakega posameznika edinstven.

Lastnosti

Zvok je tisto, zaradi česar določeno glasbilo ali človeški glas zveni drugače, ko igrate ali pojete isto noto. Je kot prstni odtis zvoka. Tukaj so ključne lastnosti tembra:

  • Značaj: tember opredeljuje kategorijo značilnosti, ki sestavljajo zvok. To je kot osebnost zvoka.
  • Tekstura: tember se nanaša na teksturo zvoka. Je kot tkanina zvoka.
  • Barva: tember določa barvo zvoka. Je kot barva zvoka.

Kako deluje tember?

Zvok je odvisen od ključnih fizičnih značilnosti zvoka, kot so frekvenčni spekter, ovojnica in prostorska lokacija. Takole deluje:

  • Frekvenčni spekter: Frekvenčni spekter določa višino zvoka. Je kot DNK zvoka.
  • Ovojnica: Ovojnica določa glasnost, trajanje in prostorsko lokacijo zvoka. Je kot zvočni ovoj.
  • Spektrogram: Spektrogram je orodje, ki prikazuje, kako izgleda zvok. Je kot rentgenski posnetek zvoka.

Kako lahko razumevanje tembra izboljša zaznavanje glasbe?

Razumevanje tembra lahko pomaga izboljšati zaznavanje glasbe z zagotavljanjem boljšega razumevanja zvoka različnih instrumentov in glasov. Evo kako:

  • Vizualizacija spektrograma: Vizualizacija spektrograma pomaga bolje razumeti, kako izgleda zvok. Je kot zvočni mikroskop.
  • Aditivna sinteza: aditivna sinteza je tehnika, ki združuje različne sinusne valove za ustvarjanje kompleksnih zvokov. To je kot kemija zvoka.
  • Pogosti toni: Spoznavanje običajnih tonov v glasbi lahko pomaga razlikovati med različnimi instrumenti in glasovi. Je kot slovar zvoka.

V glasbeni zgodovini

Glasba je daleč napredovala od časov skupnega udarjanja po kamenju. Z razvojem inštrumentov se je razvijal tudi koncept tembra. Tukaj je nekaj poudarkov:

  • V stari glasbi so prevladovala tolkala, ki so imela omejen obseg tonov.
  • Uvedba pihal je glasbi dodala nove tonske barve.
  • Iznajdba klavirja v 18. stoletju je omogočila širši razpon dinamike in tonskih variacij.
  • Vzpon elektronske glasbe v 20. stoletju je prinesel nove možnosti za manipulacijo in ustvarjanje edinstvenih tonov.

Vloga tembra v različnih žanrih

Različne zvrsti glasbe se na različne načine opirajo na tember. Tukaj je nekaj primerov:

  • V klasični glasbi se tember uporablja za ustvarjanje občutka drame in čustev.
  • V jazzu se tember pogosto uporablja za ustvarjanje občutka individualnosti in improvizacije.
  • V rock glasbi se zvok uporablja za ustvarjanje občutka moči in energije.
  • V elektronski glasbi se tember uporablja za ustvarjanje novih in edinstvenih zvokov, ki premikajo meje tradicionalnih instrumentov.

Pomen tembra v popularni glasbi

V popularni glasbi je tember pogosto ključ do uspeha pesmi. Tukaj je nekaj primerov:

  • Edinstvena barva glasu Michaela Jacksona je pomagala, da je postal eden najuspešnejših pop zvezdnikov vseh časov.
  • Prepoznaven zvok kitare Jimija Hendrixa je pomagal definirati zvok rock glasbe iz 1960. let.
  • Uporaba elektronskih instrumentov in efektov je postala odločilna značilnost sodobne pop glasbe.

Na splošno je tember bistveni element glasbe, ki se je razvijal skozi čas in igra ključno vlogo pri opredeljevanju različnih žanrov in posameznih umetnikov.

Psihoakustični dokazi

Ko gre za zaznavanje tona, psihoakustični dokazi kažejo, da je to kompleksen pojav, ki vključuje različne dejavnike, kot so:

  • Spektralna vsebina zvoka
  • Časovna ovojnica zvoka
  • Prostorska lokacija vira zvoka
  • Prejšnja izkušnja poslušalca s podobnimi zvoki

Vloga harmonike

Harmoniki igrajo pomembno vlogo pri določanju tembra glasbila. Psihoakustične študije so pokazale, da lahko prisotnost in relativna moč harmonikov vplivata na zaznano svetlost in toplino zvoka. Na primer, zvok z več visokofrekvenčnimi harmoniki bo zvenel svetlejše od zvoka z manj visokofrekvenčnimi harmoniki.

Zvok in čustvene konotacije

Psihoakustični dokazi tudi kažejo, da lahko zvok prenaša čustvene konotacije. Študije so pokazale, da lahko poslušalci prepoznajo čustva, kot so sreča, žalost in jeza, na podlagi zvoka glasbila ali človeškega glasu. To je zato, ker so določene tembralne značilnosti, kot sta spektralno središče in spektralna ploskost, povezane s posebnimi čustvenimi stanji.

Pomen konteksta

Nazadnje, psihoakustični dokazi poudarjajo pomen konteksta pri zaznavanju tona. Isti zvok ima lahko različne tembralne lastnosti, odvisno od glasbenega konteksta, v katerem se sliši. Na primer, nota, zaigrana na kitaro, bo v rock pesmi zvenela drugače kot v klasični skladbi. To je zato, ker poslušalčeva pričakovanja in prejšnje izkušnje s podobnimi zvoki vplivajo na zaznavo tembra.

Na splošno psihoakustični dokazi kažejo, da je zvok kompleksen in večplasten pojav, ki vključuje različne dejavnike, kot so spektralna vsebina, harmoniki, čustvene konotacije in kontekst. Razumevanje teh dejavnikov lahko glasbenikom in zvočnim inženirjem pomaga ustvariti bolj ekspresivno in čustveno privlačno glasbo.

Svetlost

Svetlost je izraz, ki se uporablja za opis kakovosti zvoka, ki je zaznan kot "svetel" ali "dolgočasen". Nanaša se na količino visokofrekvenčne energije v zvoku, ki mu lahko daje ostro, jasno kakovost ali mehkejšo, bolj utišano kakovost.

Kako je svetlost zaznana v glasbi?

Pri poslušanju glasbe lahko svetlost zaznamo kot občutek jasnosti in briljantnosti zvoka. Z njim lahko instrumenti zvenijo bolj razločno in jim pomagajo izstopati v mešanici. Svetlost lahko doda glasbi tudi občutek vznemirjenja in energije.

Primeri svetlih in dolgočasnih tonov

Tukaj je nekaj primerov instrumentov, za katere velja, da imajo svetle ali medle tone:

Svetlo:

  • trobenta
  • Violina
  • Čimbale

Dolgočasno:

  • Fagot
  • Tuba
  • Timpani

Kako prilagoditi svetlost v glasbeni produkciji

V glasbeni produkciji lahko prilagodite svetlost zvoka z različnimi orodji in tehnikami, kot so:

  • Izenačevanje: Povečanje ali zmanjšanje določenih frekvenc lahko prilagodi svetlost zvoka.
  • Stiskanje: Zmanjšanje dinamičnega razpona zvoka lahko povzroči svetlejši zvok.
  • Odmev: dodajanje odmeva lahko daje zvoku občutek prostora in svetlosti.

Pomembno je upoštevati, da je treba prilagajanje svetlosti zvoka vedno izvajati v kontekstu mešanice kot celote. Zaradi prevelike svetlosti lahko mešanica zveni ostro in neprijetno, premajhna pa lahko povzroči dolgočasno in brez življenja.

Razumevanje frekvenčnega spektra in ovojnice v tembru

Kar zadeva tember, je frekvenčni spekter ključni dejavnik pri določanju značaja in teksture zvoka. Frekvenčni spekter se nanaša na razpon frekvenc, ki sestavljajo zvok, in ga je mogoče razdeliti na več komponent:

  • Osnovna frekvenca: To je najnižja frekvenca v spektru in določa višino zvoka. Na primer, osnovna frekvenca note, odigrane na klavirju, bo frekvenca strune, ki vibrira, da proizvede to noto.
  • Harmoniki: To so višje frekvence, ki so večkratniki osnovne frekvence. Zvoku dajejo bogastvo in kompleksnost, z njimi pa je mogoče manipulirati, da ustvarite različne tone.
  • Prizvoki: To so frekvence, ki niso večkratniki osnovne frekvence, vendar še vedno prispevajo k celotnemu zvoku instrumenta.

Razumevanje ovojnice

Drug pomemben vidik tembra je ovojnica zvoka. Ovojnica se nanaša na način, kako se zvok skozi čas spreminja, in jo lahko razdelimo na štiri komponente:

  • Napad: To je začetni prehod zvoka in se nanaša na to, kako hitro zvok doseže svojo največjo amplitudo.
  • Razpad: To je obdobje po napadu, ko se amplituda zvoka zmanjša.
  • Vzdrževanje: To je obdobje, ko zvok ostane na enakomerni amplitudi.
  • Sprostitev: To je obdobje, ko zvok izzveni po vzdržljivosti.

Kako frekvenčni spekter in ovojnica vplivata na tember

Frekvenčni spekter in ovojnica zvoka delujeta skupaj, da ustvarita celoten ton instrumenta. Na primer, klavir in kitara lahko igrata isto noto, vendar bosta zvenela drugače zaradi razlik v frekvenčnem spektru in ovojnici.

  • Klavir ima bolj zapleten frekvenčni spekter kot kitara, z več harmoniki in prizvoki, kar mu daje bogatejši in kompleksnejši zvok.
  • Kitara ima hitrejši napad in razpad kot klavir, kar ji daje ostrejši in bolj udaren zvok.

Če razumete frekvenčni spekter in ovojnico različnih instrumentov, lahko bolje upravljate z njimi, da ustvarite želeni ton vaše glasbe.

Razlike

Timber proti barvi tona

V redu, ljudje, pogovorimo se o razliki med tembrom in barvo tona. Zdaj nekateri morda mislijo, da sta ta dva izraza zamenljiva, a o ne, nista. Kot bi primerjali banano s trpotcem – podobno, a ne enako.

Torej, razčlenimo. Barva tona se nanaša na edinstvene zvočne lastnosti določenega instrumenta. Saj veš, kako lahko kitara proizvede glasno Ton ali saksofon lahko ustvari prijeten ton. Kot da ima vsak inštrument svojo osebnost, barva tona pa je njegov način izražanja.

Po drugi strani pa se tember nanaša na specifično harmonično vsebino instrumenta. Je kot DNK zvoka. Zvok vključuje spremembe v harmonikah, do katerih pride skozi čas med predvajanjem posamezne note. Kot da instrument s svojim zvokom pripoveduje zgodbo, tember pa je zaplet.

Pomislite na to takole – barva tona je kot češnja na torti, tember pa je torta sama. Lahko imate različne vrste glazure, vendar je torta tista, ki jo naredi torto.

Torej, tukaj imate, ljudje. Barva tembra in tona se morda zdita podobna, vendar sta dve različni živali. Kot da bi poskušali primerjati mačko s psom – oba sta srčkana, a imata svoje edinstvene lastnosti. Kar tako naprej, ljubitelji glasbe!

Timber proti višini

V redu, ljudje, pogovorimo se o razliki med tembrom in višino. Zdaj vem, kaj si mislite: "Kaj za vraga so te modne besede?" No, naj vam razložim na način, ki ga lahko razume celo vaša babica.

Višina je v bistvu višina ali nizkost zvoka. Pomislite na to kot na tobogan, le da se namesto navzgor in navzdol vrti visoko in nizko po frekvenci. Torej, ko slišite nekoga peti visok ton, je to visok ton. In ko slišite nekoga, ki poje nizko, je to nizka. Preprosto, kajne?

Zdaj pa se pogovorimo o tembru. Timber je kot edinstven prstni odtis zvoka. Zaradi tega se zvok kitare razlikuje od klavirja ali zvok trobente razlikuje od zvoka saksofona. Vse je odvisno od kakovosti zvoka in lastnosti zvoka. Torej, ko slišite glas, lahko ugotovite, ali je moški ali ženska, ali je nekdo z globokim ali visokim glasom. To je vse zahvaljujoč tembru.

Toda počakaj, še več je! Tiber nam omogoča tudi razlikovanje med samoglasniki in soglasniki v govoru. Torej, ko slišite nekoga reči "ah" v primerjavi z "ee", lahko ugotovite razliko zaradi edinstvene barve vsakega samoglasnika. In ko slišite nekoga reči "b" proti "p", lahko ugotovite razliko zaradi edinstvene barve vsakega soglasnika.

Pa ne pozabimo na melodijo in prizvok. Melodija je kot melodija pesmi, prizvok pa kot dodatni harmoniki, ki dajejo zvoku njegovo bogastvo in kompleksnost. To je tako, kot bi dodali posip sladoledu ali slanino burgerju. Samo izboljša vse.

Torej, tukaj imate, ljudje. Razlika med tembrom in višino. Zdaj pa navdušite svoje prijatelje s svojim novo pridobljenim znanjem in morda celo ustanovite svojo skupino. Kdo ve, morda boste ravno vi naslednja velika stvar v glasbeni industriji.

FAQ

Kaj vpliva na tember glasbila?

Živjo, ljubitelji glasbe! Ste se kdaj vprašali, zakaj različni instrumenti zvenijo tako edinstveno? No, vse se spusti na nekaj, kar se imenuje tember. Timber je v bistvu barva ali kakovost zvoka, po kateri se razlikuje od drugih zvokov. Obstaja nekaj dejavnikov, ki vplivajo na tember glasbila.

Prvič, oblika instrumenta igra veliko vlogo. Glasbila s stožčastimi ali valjastimi oblikami, kot so pihala, proizvajajo drugačne tone kot instrumenti s ploščatimi ali škatlastimi oblikami, kot so klaviature. To je zato, ker oblika vpliva na način, kako zvočni valovi potujejo skozi instrument in na koncu dosežejo naša ušesa.

Drug dejavnik je frekvenčno območje, ki ga instrument lahko proizvede. Vsak instrument ima določen razpon frekvenc, ki jih lahko proizvede, kar vpliva na prizvoke in harmonike, ki so prisotni v zvoku. Ti prizvoki in harmoniki prispevajo k edinstvenemu tembru instrumenta.

Ovojnica zvoka instrumenta prav tako igra vlogo pri tembru. Ovojnica se nanaša na način, kako se zvok skozi čas spreminja, vključno z napadom (kako hitro se zvok začne), razpadom (kako hitro zvok zbledi), vzdržljivostjo (kako dolgo traja zvok) in sprostitvijo (kako hitro se zvok konča) . Vsi ti dejavniki lahko vplivajo na tember glasbila.

Na splošno je razumevanje tembra ključnega pomena za glasbenike, ki želijo ustvariti različne tone in kakovosti v svoji glasbi. S poznavanjem dejavnikov, ki vplivajo na tember, lahko glasbeniki ustvarijo različne tone glede na svoj instrument, držo, dihanje in druge tehnike. Torej, naslednjič, ko boste poslušali svojo najljubšo pesem, bodite pozorni na edinstvene tone vsakega instrumenta in cenite umetnost, ki je vložena v njihovo ustvarjanje.

Pomembni odnosi

Zvočni valovi

V redu, v redu, v redu! Pogovorimo se o zvočnih valovih in tembru, srček! Zdaj vem, kaj si mislite: "Kaj za vraga je tember?" No, prijatelj moj, tember je tisto, zaradi česar kitara zveni kot kitara in kazoo kot kazoo. Edinstvena kakovost zvoka je tista, ki razlikuje en inštrument od drugega. In ugani kaj? Za vse to so zaslužni zvočni valovi!

Vidite, ko ubirate kitarsko struno ali pihate v kazoo, ustvarjate zvočne valove, ki potujejo po zraku. Ampak tu je stvar, niso vsi zvočni valovi enaki. Nekateri so visoki, nekateri nizki, nekateri so glasni, nekateri pa tihi. In prav te razlike v zvočnih valovih dajejo vsakemu instrumentu poseben ton.

Pomislite takole, če bi slišali noto, zaigrano na klavirju, in isto noto, zaigrano na trobenti, bi lahko ugotovili razliko, kajne? To je zato, ker so zvočni valovi, ki jih proizvaja vsak instrument, različni. Klavir proizvaja bogat, poln zvok, trobenta pa svetel, medeninast zvok. In prav te razlike v zvočnih valovih dajejo vsakemu inštrumentu edinstveno barvo.

Torej, tukaj imate, ljudje! Zvočni valovi in ​​tember gredo z roko v roki, ko gre za glasbila. In zdaj, ko boste naslednjič jamrali s prijatelji, jih lahko navdušite s svojim novoodkritim znanjem o zvočnih valovih in tembru. Samo ne bodite presenečeni, če vas bodo prosili, da to še enkrat pojasnite v laičnih izrazih.

zaključek

Zvok je edinstven zvok glasbenega inštrumenta ali glasu, ki izhaja iz kombinacije prizvokov osnovne višine. Ni ga mogoče natančno kopirati in zato je vsak instrument edinstven. Zato naslednjič, ko boste poslušali svojo najljubšo pesem, ne pozabite ceniti tembra!

Sem Joost Nusselder, ustanovitelj Neaere in tržnik vsebine, oče in rad preizkušam novo opremo s kitaro, ki je v središču moje strasti, in skupaj s svojo ekipo od leta 2020 ustvarjam poglobljene članke na blogu. pomagati zvestim bralcem z nasveti za snemanje in kitaro.

Preverite me na Youtube kjer preizkusim vso to opremo:

Dobiček mikrofona v primerjavi z glasnostjo Prijavi se