Glasbeni instrumenti so glasbila, za katera je značilno strune raztegnjena čez okvir in zveneča z ubiranjem, brenkanjem ali priklanjanjem. Ti instrumenti služijo kot osnova za številne sloge sodobne glasbe in se uporabljajo že stoletja v neštetih kulturah.
V tem članku bomo raziskali številne različne vrste struna, njihove komponente in aplikacije:
Opredelitev glasbil s strunami
Glasbeni instrumenti so instrumenti, ki proizvajajo glasbene tone s pomočjo vibriranje strun pod napetostjo, v nasprotju s pihali ali tolkali. Glasbila s strunami najdemo v večini kultur, od starodavnih egipčanskih lir in harf do sodobnih godalnih orkestrov in godb.
Na splošno lahko te instrumente razdelimo v dve veliki kategoriji: vznemirjen (prečke) in nerazrezan (nerazrezan). Glasbila s prečkami so tista s kovinskimi trakovi, imenovanimi prečke, ki pomagajo določiti višino. Primeri za strunska glasbila s strunami vključujejo kitara, bas kitara in banjo; medtem ko je nekaj primerov nefretirana godala vključujejo violino in violončelo. Orkestrske godalne sekcije v klasični glasbi so običajno sestavljene tako iz strun, ki so strune kot strune.
Vrste strunskih glasbil
Glasbeni instrumenti so starodaven in fascinanten način ustvarjanja glasbe. Od violin v simfoniji do bluesovske električne kitare, ti instrumenti proizvajajo čudovite zvoke vseh vrst. Obstaja veliko vrst glasbil s strunami – vsako ima svoj poseben zvok in slog. Oglejmo si nekaj različnih vrst glasbil s strunami:
- Violine
- Kitare
- kopalnico
- Mandoline
- Harfe
- Lutnje
- Cimbali
- Avtoharfe
Akustične kitare
Akustične kitare so najpogostejša vrsta strunskih glasbil in jih je mogoče najti v številnih različnih stilih, oblikah in velikostih. Običajno imajo šest strun, od katerih je vsaka uglašena na drugo noto ali višino, čeprav obstajajo 12-nitski modeli na voljo tudi. Akustične kitare delujejo tako, da vibrirajo strune iz jekla ali najlona, ki so raztegnjene čez telo kitare, zaradi česar se zvok ojača znotraj votle komore kitare.
Dve glavni vrsti akustičnih kitar sta klasična kitare in akustične kitare z jeklenimi strunami. Klasične kitare imajo najlonske strune, ki jim dajejo mehkejši zvok v primerjavi z različicami z jeklenimi strunami, medtem ko jeklene strune zagotavljajo svetlejši zvok skupaj z večjo močjo za rock glasbene sloge. Večina akustičnih kitar se ne priključi na ojačevalnik, ampak se raje zanaša na naravni odmev v telesu, da so slišne. To je mogoče izboljšati z dodatnimi deli opreme, kot so:
- Pikapolonice
- Pretvorniki
- Mikrofoni
uporablja se v nastavitvah izvajanja v živo ali pri snemanju v studiu.
Električne kitare
Električne kitare so morda najbolj priljubljena vrsta godal. Priključijo se na ojačevalnik, ki se uporablja za povečanje zvoka in nato ojačitev na želeno raven. Električne kitare so na voljo v številnih različnih modelih in imajo svoje lastne unikate tonske značilnosti.
Električne kitare so na splošno značilne magnetni prevzemniki ki 'poberejo' vibracije iz strun in jih kot električne signale pošljejo v ojačevalnik.
Vrste ohišja električne kitare se lahko razlikujejo glede na proizvajalca, vendar imajo vse na splošno votla ohišja. Nekateri primeri vključujejo:
- Archtop
- Raven vrh
- Jazz box
- Polno telo z dvojnim izrezom
- Pol-akustična električna kitara (splošno znano kot polvotlo telo)
- Električni vrat z več lestvicami ali zasnova razširjenega dosega.
Najpogostejši tipi pickupov za električno kitaro so pobiralke z eno tuljavo (najpogosteje na električnih kitarah Fender) in odjemalci z dvojno tuljavo (najpogosteje najdemo na kitare Gibson). Odjemalci se lahko razlikujejo po tonu od toplih in okroglih tonov, ki jih oddajajo enojne tuljave, do svetlejših tonov višjega tona, ki jih oddajajo odjemalci z dvojno tuljavo. Vendar pa se lahko obe vrsti dvigal uporablja skupaj za vrsto različnih zvokov, kot nalašč za kateri koli glasbeni slog.
Bas kitare
Bas kitare so vrsta glasbila s strunami, ki ustvarja nizke tone in se uporabljajo za zagotavljanje nizke harmonije in ritma v številnih glasbenih stilih. Bas kitaro igramo s prsti ali trzalico. Večina bas kitar ima štiri strune, čeprav je na voljo pet ali šest strun. Standardna uglasitev za štiristrunske bas kitare je EADG, ki se nanaša na najnižjo zvočno struno na vrhu (E) in napreduje do najvišje (G). Pri basih s petimi strunami dodatne strune dajejo širši razpon not z nižjim B dodanim pod E.
Bas kitare so na voljo v dveh glavnih vrstah: električni basi in akustični basi. Električni uporabljajo magnetne odjemnike za pretvorbo svojih tonov v električne signale, ki jih je mogoče ojačati in vključiti v kateri koli zvočni sistem. Akustična glasbila so tista, na katera se igra brez ojačevalca ali zvočnika; namesto tega uporabljajo svoje votlo telo za resoniranje zvoka skozi zrak in se zanašajo na naravne odjeme, podobne tistim na električnih modelih.
Pravzaprav učenje igranja bas kitare zahteva predano vajo, tako kot kateri koli drug inštrument, vendar mnogi ljudje ugotovijo, da v tem uživajo bolj, kot so pričakovali! Na spletu so na voljo videoposnetki z navodili, ki nudijo smernice in navodila o osnovah, kot je npr prstne tehnike in akorde. Poznavanje niza stilov iz od jazza do rocka, reggaeja, countryja in več prav tako basistom vseh stopenj olajša raziskovanje vseh vrst glasbenih spretnosti – tako samih kot v skupinah!
Violine
Violine, ki se pogosto imenuje kot gosli v krogih ljudske glasbe so majhna lesena glasbila s strunami, ki jih držimo med ramo in brado. Ti inštrumenti imajo štiri strune, ki so običajno sestavljene iz G, D, A in E. Violine so zelo vsestranski inštrumenti, ki se ne uporabljajo le v klasični glasbi od baročnega obdobja, temveč tudi za različne sloge, kot je npr. jazz in bluegrass.
Violina velja za eno izmed godala, ki se jih je najlažje naučiti zaradi svoje velikosti in razpona višine. Čeprav lahko traja nekaj časa, da razvijete pravilno tehniko igranja violine, na splošno potrebujejo manj vzdrževanja kot večji instrumenti, kot sta violončelo ali kontrabas. Violine so na voljo v vseh oblikah, velikostih in barvah, številni igralci pa uporabljajo kose po meri, ki lahko vključujejo eksotično obliko telesa ali edinstveno omaro.
Violinisti tradicionalno uporabljajo kolofonije na njihovem loku, da zagotovijo enakomerno proizvodnjo zvoka po strunah in prstnih deskah. Številni začetniki uporabljajo tudi elektronski uglaševalec, ki jim pomaga ostati znotraj standardnih razponov zvoka, ko sčasoma razvijejo svoj posluh za uglaševanje. Vsi igralci začetniki bi morali začeti z a pravilno nameščen naslon za brado za udobje pred nadaljnjim napredovanjem svojih igralnih sposobnosti!
Violončela
Violončelo, ki se včasih imenuje violončelo, je glasbilo iz družine godal. Je večja in globlje zveneča različica violine, ki proizvaja nižji ton. Violončelo se igra z lokom in ima štiri strune, uglašene v popolnih kvintah – od nizkih do visokih: C, G, D in A.
Telo violončela spominja na telo violine, vendar je veliko večje - obsega približno 36–44 palcev (odvisno od instrumenta). Strune so uglašene v kvintah podobno kot violina, vendar na srednjih dveh strunah (G in D), interval med njima je oktava namesto popolne kvinte. Violončela proizvajajo različne tonske barve, odvisno od tega, kako daleč navzgor ali navzdol so za vsako noto postavljeni njihovi veliki mostički strun.
Violončela so na splošno razvrščena glede na velikost – od najmanjših do največjih: piccolo/fancy (velikost 1/4), četrtina (velikost 1/2), tričetrtina (velikost 3/4), polna velikost (4/4) in modeli s petimi strunami z razširjenim obsegom, ki imajo dodatno nizko Vrvica pod E. Na splošno se violončelo igra sede z upognjenimi koleni in stopali, ki so plosko na tleh, da podpirajo večjo velikost ob telesu, kadar se uporablja kovinsko stojalo ali stojalo s konicami.
Violončela se pogosto uporabljajo v klasični in popularni glasbi, vključno z orkestri, kvarteti, soli in snemanjem v številnih glasbenih žanrih, vključno z rock, jazz, vamp surf, soul, latino funk in pop glasba kot predstavljena glasbila solistov, kot npr Jo Jo Ma or John Bon Jovi – če naštejemo samo nekatere!
kopalnico
kopalnico so godala, ki imajo bobnu podobno telo in kožno glavo, dolg vrat in štiri do šest strun. Najpogosteje so narejeni iz lesa - običajno javor ali mahagoni – vendar boste morda videli tudi nekatere z aluminijastimi ali plastičnimi okvirji. Če je strun 5, je peta običajno zelo kratka struna, ki je ni mogoče prebrati s prsti, vendar ob brenkanju ustvari brenčeč zvok.
Banjo je bil izumljen v drugih delih sveta, kot sta Afrika in Azija, priljubljenost bendža v Ameriki pa je bila prvič uveljavljena v Apalaških gorah z uporabo v ljudski glasbi. Obstajajo tri glavne vrste banjosov, ki se uporabljajo za ameriško ljudsko glasbo: odprt hrbet (ali clawhammer), petstrunski bluegrass/tenor in štiristrunski plektrum/banjos v stilu art deco.
- Banjos z odprtim hrbtom imajo ploščati tonski obroč in kovinski napenjalni obroč okoli glave bobna, podobno tistemu, ki ga najdete na večini malih bobnov; pogosto imajo v kovinske dele instrumenta vtisnjene zapletene motive rož ali 11-palčnih lončkov. Ponavadi imajo edinstven zvok, ki je kot nalašč za starodobne ali tradicionalne sloge igranja s kladivom.
- Pet strun Bluegrass in tenor banjo imajo tudi kovinske napenjalne obroče okoli notranjega resonatorja, ki zagotavljajo povečano glasnost s svetlimi melodijami zvonjenja, ki izstopajo pri igranju z drugimi akustičnimi instrumenti, kot so kitara, violina in mandolina na prostem; njihova kratka dolžina lestvice ponuja hitro fretting akcijo za hitre bluesovske rife, vendar jih otežuje za bolj zapletene akorde v primerjavi z instrumenti z večjo dolžino lestvice.
- Štiristrunski plektrum/banjos v slogu art deco ponujajo hitro igranje zaradi daljših lestvic na ubrani plošči; pogosto imajo modne dizajne v stilu art deco, vrezane v glave in končnike z notranjim resonatorjem, ki zagotavlja dodatno svetlost njihovega zvoka; ti banjo običajno vključujejo frikcijske uglaševalce v starinskem slogu in stilske mostove, ki znižajo glasnost, tako da ne prevladujejo v mešanici, kot to počnejo glasnejši modeli s petimi strunami nad tišjimi instrumenti na prostem.
Mandoline
Mandoline so majhna strunska glasbila s hruškastim trupom, razdeljenim na raven hrbet in ukrivljen trebuh. Mandoline imajo 8 jeklenih vrvic in običajno imajo štiri dvojne nize strun, uglašenih v kvinti. Imajo režkan vrat z ravno prstno ploščo in kovinske prečke, ki delijo vrat na poltone. Stroji za uglaševanje, razporejeni na obeh straneh vzglavnika, so tradicionalno različice odprtega orodja.
Mandoline se večinoma ubirajo s plektrom ali prsti in brenkajo za spremljavo ritma. Zvok mandoline je svetlo in jasno, z zvonjenjem tudi pri nizkih nastavitvah glasnosti. Večina modelov mandolin ima dva f-luknje v njegovem zgornjem delu blizu repa, da se zvok med igranjem projicira skozi, podobno kot pri drugih godalnih instrumentih, kot so violine. Dobro so primerni za ustvarjanje zapletenih melodij, pa tudi za ritmično spremljavo v več zvrsteh, kot je npr. bluegrass, pop ali rock glasba.
Harfe
Harfe so tralna glasbila in eno najstarejših glasbil, saj dokazi o njegovem obstoju segajo vsaj v leto 3500 pr. Sodobna harfa je trbalni instrument s pokončnim okvirjem, ki služi kot resonator, in trikotnim zvočnikom. Običajno je nanizan s črevesnimi, najlonskimi ali kovinskimi strunami in se igra tako, da se po strunah trza s prsti ali plektrom/trzalico.
Obstajata dve glavni vrsti harf: pedalne harfe in vzvodne harfe, znane tudi kot ljudske ali keltske harfe.
- Harfe na pedale – običajno imajo 47 strun (veljajo za standard) do 47 strun. Po velikosti so večje od vzvodnih harf in imajo na dnu stebra mehanska pedala, ki omogočajo hitro spreminjanje višine vseh strun s pomočjo nožnega pedala, tako da nekdo, ki na instrument igra sede. Ta vrsta harfe, ki se na splošno igra v orkestru, od igralca zahteva precej spretnosti, da jo uglasi. Ti se lahko gibljejo od začetniških modelov do večjih profesionalnih instrumentov za bolj izurjene igralce.
- Lever Harps – pogosto imenovane ljudske/keltske harfe, uporabite vzvode namesto pedalov za namene uglaševanja. Na voljo so v različnih velikostih, od 22 strun (mini) do 34 strun (srednje) do 36+ strun (velike). So manjše velikosti kot harfe s pedalom in njihove ročice omogočajo hitro uglaševanje, ne da bi morali iti skozi naporen postopek, ki je povezan z ročnim spreminjanjem višine vsake strune prek posameznih zatičev/tipk, kot je potrebno pri nekaterih drugih vrstah, kot so lutnje ali ločna verska glasbila, kot je kora itd. Lever harping lahko pogosto razumemo kot zelo podobno tehniko igranja kitare, ki pa je bolj udarna kot prosta. Zvok na ročici je toplo in lirično medtem ko se uporablja v tradicionalnem repertoarju in ne le v klasični glasbi.
Ukulele
Ukulele so majhna štiristrunska glasbila, ki izvirajo s Havajev in veljajo za ikonični simbol kulture. Za razliko od nekaterih štiristrunskih inštrumentov, kot so violine ali mandoline, imajo ukulele škatlasto telo s strunami, ki jih namesto mostov drži na mestu pritisk napetosti strun.
Ukulele so na voljo v različnih velikostih in materialih, ki proizvajajo različne tone. Tradicionalni havajski ukulele je znan kot Tikis, kar pomeni "majhen"; vendar pa obstajajo tudi drugi slogi, ki posnemajo druge instrumente, kot sta kitara in bas.
Tri glavne vrste ukulele vključujejo:
- Sopranistka (najmanjša velikost)
- koncert, ki je nekoliko večja od velikosti soprana
- Tenor (največja velikost)
Vsaka vrsta ukulele proizvaja drugačen zvok: koncert z nižjim zvokom ima značilno večjo resonanco; medtem ko višji tenor posnema podoben ton kot pri kitari.
Poleg različnih velikosti in tonskih razponov so lahko ukulele izdelane iz različnih materialov, vključno z:
- Trden les kot je mahagoni ali koa
- Laminatni les kot palisander
- Bambus mešanica z drugimi lesovi, kot je kombinacija češnjevih cvetov/cedre ali kombinacija črne barve/oreha
- Kompozitni materiali kot kombinacija ogljikovih vlaken/smole
Glede na vaš proračun in stopnjo izkušenj z igranjem godalnih instrumentov lahko izberete enega, ki ustreza vašim potrebam. S pravilno vadbo in predanostjo učenju katerega koli instrumenta pridejo velike nagrade!
Avtoharfe
Avtoharfa je vrsta strunskega glasbila, ki je kombinacija citer in harfe, običajno napetih z električnimi ali akustičnimi strunami. Igra se s pritiskom na tipke ali akorde na strunah, kar povzroči želeno melodijo. Avtoharfe imajo različno število strun in so različnih oblik in velikosti. Sodobne električne avtoharfe imajo različne dodatne funkcije, kot so nadzor glasnosti, sintetizatorji in zvočniki.
Avtoharfe so na voljo v številnih stilih in oblikah okroglimi ali koničastimi konci, uglašeni diatonično ali kromatično, imajo od 12 do 36 posameznih nizov. Najpogostejša avtoharfa ima 15 akordov z 21 strunami. Avtoharfo držijo v naročju, ko sedijo, čeprav lahko bolj profesionalni igralci med igranjem stojijo. Tradicionalne akustične različice uporabljajo ploščate, rahlo navite jeklene strune, sodobne električne različice pa imajo jekleno jedro, ovito z najlonom Žica s premerom .050″ do .052″ za optimalno igralnost.
Avtoharfa je bila uporabljena v številnih vrstah glasbe, vključno z klasična glasba, ljudska glasba, blues glasba in country glasba kot tudi v zvočnih posnetkih za film in televizijo. Avtoharfe so priljubljene med začetniki zaradi relativno nizke cene.
Kako izbrati pravo strunsko glasbilo
Glasbeni instrumenti so neverjetno priljubljeni in se pogosto uporabljajo v različnih glasbenih žanrih. Toda ko se odločate, kateri instrument je pravi za vas, je treba upoštevati več dejavnikov. Ta članek bo raziskal različne vrste godalnih glasbil, ki so na voljo, kot tudi prednosti in slabosti vsakega posebej. Vsebuje tudi nekaj nasvetov, ki vam bodo pomagali sprejeti najboljšo odločitev za vaše glasbene potrebe.
Raziščimo različne vrste glasbil s strunami:
Upoštevajte svojo raven spretnosti
Vrsta glasbila s strunami, ki se ga boste naučili, bo odvisna od vaše ravni spretnosti in vaših izkušenj z igranjem. Če ste a začetnik ali šele začenjate, bi morali začeti z nečim relativno majhnim in enostavnim, kot je npr ukulele. Manjša velikost in kratke vrvice olajšajo začetnikom hitro učenje osnov. Akustična kitara ali bas v polni velikosti je morda preveč za začetniške roke.
Vmesni igralci bodo morda želeli razmisliti o električna kitara or bas, ki zahtevajo večjo natančnost in poznavanje določenih lestvic, akordov in kombinacij not kot akustična glasbila.
Napredni igralci bi lahko razmislili o a mandolina, banjo, lutnja ali violina. Ti instrumenti s strunami zahtevajo več tehničnega znanja in izkušenj kot standardna kitara ali bas zaradi nameščenih strun tesneje skupaj. Zato so bolj primerni za napredne igralce, ki so obvladali tehnične vidike igranja inštrumenta in imajo izkušnje z igranjem s kompleksnejšimi lestvicami.
Upoštevajte velikost instrumenta
Pri izbiri glasbila s strunami oz. velikost je pomemben dejavnik, ki ga je treba upoštevati. Večina godalnih inštrumentov je na voljo v različnih velikostih in prava velikost lahko zelo olajša igranje na vaš inštrument.
Glasbila s strunami, kot npr violina, viola, violončelo, in bas so na voljo v velikostih, ki so prilagojene za odrasle ali otroke. Standardna velikost za odrasle je 4/4 (polna velikost) in 7/8 (malo manjši od 4/4). Otroške velikosti se običajno gibljejo od 1/16 (zelo majhen) do 1/4 (tudi manjši od 7/8). Izbira prave velikosti za vašo postavo in razpon rok vam bo pomagala zagotoviti najboljšo možno izkušnjo igranja.
Poleg instrumentov polne velikosti nekatera podjetja proizvajajo tudi "velikost potovanja” inštrumenti. Potovalne violine na splošno imajo še manjši Telo velikosti 4/5 ali 1/16. Čeprav zaradi razlike v dolžini telesa in masi uporabljenega lesa morda ne zvenijo tako dobro kot njihovi primerki običajne velikosti, so instrumenti potovalne velikosti odlična možnost za tiste, ki potrebujejo nekaj bolj prenosnega. Pogosto so tudi cenejši!
Pri izbiri a bas kitara, običajno ni razlike med velikostjo za odrasle in otroke; skoraj vsi modeli so polne velikosti s štirimi strunami, ki obravnavajo vse obsege not pri standardni uglasitvi. Električni basi so na voljo v številnih različnih oblikah in velikostih – pomembno je najti takega se udobno prilega ko stojite ali sedite, tako da lahko z lahkoto pravilno vadite!
Velikost je le eden od številnih dejavnikov, ki jih je vredno upoštevati pri izbiri glasbila s strunami – vzemite si čas in se seznanite z različnimi možnostmi in funkcijami, preden se dokončno odločite za nakup!
Upoštevajte zvok instrumenta
Zvok in ton vsakega posameznega godala se razlikujeta glede na materiale, velikost, postavitev in akustiko. Na primer, violina bo proizvedla a višji, tanek zvok v primerjavi z violončelom globok resonančni ton. Ponudila bo mandolina udarni utripalni toni v primerjavi z mehkejši in trajni zvoki akustične kitare. Električna kitara lahko pogosto doseže vrsto različnih zvokov in tonov s preprostim zasukom določenih gumbov.
Preden se odločite za glasbilo s strunami, razmislite, kateri zvok je pravi za vas. Če vas na primer zanima klasična glasba, potem instrumenti, kot je violino ali violončelo bo vaša izbira; medtem ko rock ali jazz glasba morda zahtevata električna kitara ali bas.
Pomembno je vedeti, da različni stili igranja ustvarjajo edinstvene zvoke – Če se torej kdaj s težavo odločite, kateri inštrument vam najbolj ustreza, poskusite:
- Izposodil sem si ga od prijatelja
- Uporaba vseh razpoložljivih demo modelov v trgovinah
da se lahko navadiš na njihove nianse.
Upoštevajte stroške instrumenta
Ko gre za izbiro pravega glasbila s strunami, je cena pomemben dejavnik, ki ga je treba upoštevati. Različni instrumenti so v različnih cenovnih razredih, zato je pomembno, da določite svoj proračun in tudi razumeti, katere lastnosti iščete v določenem instrumentu, preden opravite nakup. Poleg tega se zavedajte, tekoči stroški povezana z lastništvom in vzdrževanjem godal, kot so strune, čistilni pripomočki in profesionalna nastavitev ali popravila.
Akustična glasbila so najbolj priljubljena izbira za glasbenike začetnike, saj običajno ponujajo boljšo kakovost zvoka kot njihovi električni primerki po enaki ali nižji ceni. Akustične strune so pogosto izdelane iz jekla ali najlona in se razlikujejo po debelini od lahkih (.009 - .046) do srednje (.011 - .052) možnosti merilnika. Če iščete nekaj bolj unikatnega, strune iz naravnega črevesja ponujajo vrhunsko izkušnjo igranja, vendar so običajno dražje od drugih materialov za strune.
Električni instrumenti ponujajo edinstvene zvočne lastnosti, ki niso na voljo pri akustičnih modelih. Električne kitare imajo navadno pickupi z eno tuljavo, ki proizvajajo visoko raven vzdržljivosti in "zvok” kot tudi humbucker pickupi, ki imajo gostejši zvok z manjšo dovzetnostjo za hrupne motnje; električni nizki basi pogosto uporabljajo pickupi z eno tuljavo, medtem ko pickupi z dvojno tuljavo dajejo bogatejši ton, vendar večjo občutljivost na hrup. Električni nizi se običajno gibljejo med (.009 - .054) v debelini in so običajno izdelani iz jekla, ovitega okoli kovinskih navitij, pri čemer je višja debelina debelejša in povzroča manj napetosti na vratu, kar povzroči ohlapnejši občutek, ki je bolj primeren za upogibanje not pri predvajanju rock glasbe, kot je npr. glasbene zvrsti metal in punk.
Kot smo že omenili, so različni instrumenti na voljo po različnih cenah, zato se prepričajte, da ste v celoti pregledali vse razpoložljive funkcije, vključno s kozmetiko, ko razmišljate o možnosti nakupa.
zaključek
V zaključku, struna so pomemben in sestavni del glasbenega sveta. Ti posebni instrumenti so na voljo v številnih velikostih in oblikah, od violina k električna kitara k vojna. Vsak ima svoj edinstven zvok in slog, kar omogoča široko paleto glasbenih tekstur in stilov.
Ne glede na to, ali ste profesionalni glasbenik ali navdušen amater, lahko učenje enega ali več teh godalnih instrumentov zagotovi ure zabave – pa tudi veliko zadovoljstvo ob igranju nečesa, kar ste ustvarili.
Sem Joost Nusselder, ustanovitelj Neaere in tržnik vsebine, oče in rad preizkušam novo opremo s kitaro, ki je v središču moje strasti, in skupaj s svojo ekipo od leta 2020 ustvarjam poglobljene članke na blogu. pomagati zvestim bralcem z nasveti za snemanje in kitaro.
