Samostojni izvajalec: Kaj je to?

avtor Joost Nusselder | Posodobljeno dne:  Maj 24, 2022

Vedno najnovejša kitarska oprema in triki?

Naročite se na glasilo za nadobudne kitariste

Vaš e -poštni naslov bomo uporabljali samo za naše novice in spoštovali vašo zasebnost

zdravo, rad ustvarjam brezplačno vsebino, polno nasvetov za moje bralce, vas. Ne sprejemam plačanih sponzorstev, moje mnenje je moje, a če se vam zdijo moja priporočila v pomoč in na koncu kupite nekaj, kar vam je všeč prek ene od mojih povezav, bi lahko zaslužil provizijo brez dodatnih stroškov. Nauči se več

Samostojna umetnica je nekdo, ki izvaja ali ustvarja lastno glasbo brez pomoči ali spremljave drugih glasbenikov. Samostojne izvajalce pogosto povezujemo z žanri, kot je npr pevka-avtor pesmi, folk in jazz, čeprav solo izvajalci postajajo vse bolj priljubljeni tudi v številnih drugih žanrih.

V tem članku bomo govorili o prednosti in slabosti biti samostojni umetnik.

Kaj je samostojni umetnik

Definicija samostojnega izvajalca

Samostojna umetnica je glasbenik ali izvajalec, ki sam piše in izvaja pesmi. Ti samotni izvajalci so odgovorni za vse, kar je povezano s produkcijo njihovih pesmi, vključno z pisanje pesmi, nastopanje, igranje instrumentov in produkcija posnetkov.

Imajo svobodo izražanja brez omejitev, ki bi jih naložilo članstvo v skupini ali ansamblu. Samostojni izvajalci lahko samostojno izdajo albume in podpišejo pogodbe z založbami, glasbenimi produkcijskimi podjetji in/ali filmskimi studii. Kot samostojni umetnik prevzemajo polno odgovornost za svoj uspeh ali neuspeh; to zahteva trdo delo in predanost, hkrati pa jim zagotavlja več nadzora in svobode pri ustvarjanju glasbe, kot si želijo. Številni sodobni solo izvajalci se tržijo v več glasbenih zvrsteh in igrajo različne inštrumente na različnih skladbah, da bi sami producirali popolna dela.

Poleg tega ima nadaljevanje kariere samostojnega umetnika številne prednosti; tej vključujejo:

  • Ob neomejeno ustvarjalno avtonomijo čez besedila/pesmi/albume.
  • Pridobiti vse finančne nagrade iz izdaj, ker izvajalec obdrži popoln nadzor nad svojimi avtorskimi pravicami (ni jih treba deliti z drugimi glasbeniki).
  • Določene svoboščine, kot je imeti ni določenih urnikov vadbe ali omejitev bodo na voljo na potovanjih in turnejah, saj morajo skrbeti le zase, medtem ko na odru izvajajo ali snemajo v studiu in ustvarjajo nova dela.

Prednosti samostojnega izvajalca

Biti samostojni umetnik ima številne prednosti, vključno z večjim nadzorom nad ustvarjalnim procesom, možnostjo, da se bolj intimno izrazite s svojo umetnostjo, in večjo prilagodljivostjo glede tega, kako živite s svojo umetnostjo.

Začeti kariero glasbenika je vznemirljiva, a težka naloga. Če greste solo, ste odgovorni za vse vidike svoje umetnosti in lahko svojo glasbo prilagodite svoji meri točno tak zvok, kot ga želite ustvariti. Prav tako vam koristi veliko večji nadzor nad distribucijo. Ni se vam treba več zanašati na založbe ali založnike, ampak z uporabo digitalnih prodajnih mest, kot so YouTube, iTunes in pretočnih platform, kot sta Spotify in Apple Music, imate lahko neposreden dostop do občinstva po vsem svetu.

Samostojna pot daje tudi umetnike ustvarjalna svoboda kar je še posebej pomembno glede na današnjo visoko konkurenčno glasbeno industrijo. S predstavljanjem sebe kot umetnika, ki ima popoln nadzor nad lastno usodo, vam omogoča, da izstopate iz množice in daje moč nazaj v vaše roke, ko gre za lastništvo in obvladovanje vašega dela. Poleg tega je možnost povezovanja ena na ena z oboževalci prek platform družbenih medijev, kot je Instagram, lahko izjemno koristna za pridobivanje prepoznavnosti za prihodnje single ali albume, ki jih boste morda izdali.

Nazadnje, biti samostojni izvajalec daje igralcem prožnost pri dopuščanju drugih odgovornosti poleg glasbe v življenje, kar ne bi bilo mogoče, če bi sodelovali v skupini ali skupinski dinamiki, ki bi lahko zahtevala nekaj obveznosti med skupnim vadbo glasbe ali načrtovanjem turnej ali skupnega oglaševanja, ki vključuje razpoložljivost vseh na enkrat. To omogoča samostojnim izvajalcem prepotreben čas in prostor za tiste, ki iščejo diverzifikacijo dohodka, vključno s poklicnimi potmi zunaj svoje glasbe, kot npr. glasovno igranje ali avdio inženiring če izberejo tako prezahtevne obveznosti stran od svojega življenja in lovljenja sanj v svetu glasbe, ki zdaj deluje le kot neodvisni profesionalci, ki puščajo svoj pečat na današnjem globalnem alternativnem trgu!

Glasbena industrija

V glasbeni industriji se danes vse več ljudi ubira po poti a samostojni umetnik. Kot samostojni umetnik prevzamete odgovornost za zastopanje samega sebe, pisanje in produkcijo lastne glasbe ter prodor v industrijo brez pomoči založbe. Ta pot je lahko opolnomočujoča in izzivalna, zato raziščimo prednosti in slabosti biti solo umetnik v glasbeni industriji.

Pregled glasbene industrije

Glasbena industrija je dinamična in nenehno razvijajoča se sila, ki jo lahko razdelimo v štiri glavne kategorije – snemanje, v živo performans, glasbeno založništvo in sinhronizacija – ki zajemajo najrazličnejše vloge in priložnosti. Preko teh štirih glavnih kategorij se lahko odprejo poklicne poti za tiste, ki jih zanima komponiranje lastne glasbe ali delo v zakulisju za uveljavljene umetnike ali založbe.

A samostojni umetnik je posamezen glasbenik, ki izda lastno lastno posneto gradivo neodvisno od velike založbe ali umetnikovega kolektiva (kot je skupina). Solo izvajalci lahko objavijo novo glasbo tako pogosto, kot želijo, ne da bi morali odgovarjati komur koli drugemu. Ti glasbeniki se morajo pri oglaševanju in promociji zanašati nase, vendar jim ta neodvisnost daje tudi svobodo, da se hitro premikajo, ko jih doleti navdih.

Solo izvajalci lahko dosežejo uspeh tako neodvisno od doma kot prek bolj tradicionalnih kanalov, kot je podpis pogodbe z neodvisno založbo ali večjo založbo. Priložnosti obstajajo na številnih področjih, vključno z licenčne pogodbe za film/televizijo, storitve spletnega pretakanja, digitalni prenosi, radijski seznami predvajanja in več. Sodelovanje z izkušenimi strokovnjaki v panogi – kot so predstavniki A&R, publicisti in agenti za rezervacije – lahko samostojnim izvajalcem pomaga krmariti v procesu iskanja priložnosti, ki so prave zanje. Za uspeh v sodobni glasbeni pokrajini je potrebna podjetniška miselnost, kjer morajo biti samostojni izvajalci sposobni razmišljajo izven okvirov, hkrati pa ostajajo proaktivni pri svoji karieri.

Kako začeti v glasbeni industriji

Za tiste, ki sanjajo o preskoku in nadaljevanju kariere v glasbeni industriji, je pomembno, da imajo načrt igre in vedo, kje začeti. Glasbena industrija ponuja ogromno različnih poti za ambiciozne umetnike, producente, tekstopisce in druge. Tukaj je nekaj nasvetov, ki vam bodo pomagali začeti:

  • Izberite svojo pot: Prvi korak k uspehu v glasbeni industriji je odločitev, katero pot želite ubrati. Vas zanima, da bi postali samostojni umetnik? Upate, da boste postali producent/umetnik ali inženir/producent? Morda želite delati kot tekstopisec ali vodja izvajalcev; vsaka od teh poti ima svoj edinstven niz korakov, znanja in priložnosti.
  • Preučite svojo obrt: Ko ste izbrali svojo pot v glasbeni industriji, je čas, da se osredotočite na razvoj svojih spretnosti s prakso in raziskovanjem. Obiskujte lekcije, preučujte spletne vadnice ali berite knjige, povezane s proizvodnjo, trženjem in drugimi področji, ki so povezana z vašo želeno potjo. Sodelovanje na forumih umetnikov ali pripravništvo pri izkušenih strokovnjakih lahko prav tako zagotovi dragocen vpogled v notranje delovanje poslovne strani glasbene industrije.
  • Omrežje: Vzpostavljanje odnosov z uveljavljenimi strokovnjaki je ključ za vsakogar, ki želi uspeti v glasbeni industriji, zato izkoristite vsako priložnost, ki se vam ponudi. Udeležite se dogodkov v živo, pridružite se srečanjem umetnikov in ostanite aktivni na družbenih omrežjih – to je bistvenega pomena za mreženje in to, da vas opazijo ljudje, ki so si že ustvarili ime v svetu glasbene umetnosti. Poleg tega vam lahko pogovori z drugimi ambicioznimi izvajalci pomagajo ohraniti dobro voljo na morda zastrašujočem potovanju do uspeha kot solo izvajalec!

Izzivi solo izvajalca

Biti uspešen samostojni umetnik v glasbeni industriji je lahko izziv zaradi velike konkurence in pogoste potrebe po promociji. Nekateri izzivi, ki bi se jih morali zavedati samostojni umetniki, preden se zavežejo glasbeni karieri, vključujejo:

  • Z omejenimi viri, tekmovanje z večjimi skupinami, samostojno nastopanje na odru in upravljanje vseh vidikov posla (rezervacija nastopov, promocija pesmi itd.).

Omejena sredstva: Ena od ovir, ki jo mora premagati samostojni izvajalec, je upravljanje svojih omejenih virov, saj ima običajno samo sebe in svoj denar za vlaganje. To lahko oteži vlaganje v opremo ali druge oblike pomoči, kot so tekstopisci ali producenti.

Tekmovanje z večjimi skupinami: Ker je skoraj nemogoče doseči količino nastopov velikih skupin, morajo samostojni izvajalci oblikovati kreativne načine za promocijo, vključno z radijskimi intervjuji in nastopi v živo. Brez skupine, ki jih spremlja s spremljevalnimi vokali in harmonijami, je skoraj nemogoče oseba da se čuti njihova prisotnost v primerjavi z drugimi.

Samostojno nastopanje na odru: Biti sam na odru je lahko zastrašujoče, saj tam ni nikogar drugega, pri katerem bi lahko poiskali podporo ali z njim sodelovali med svojim nastopom. Tako postane možnost, da se zabavate na odru, pomemben dejavnik, ko gre za zagotavljanje nepozabnega nastopa.

Upravljanje vseh vidikov poslovanja: Ker si pri glasbeni karieri sam svoj šef, se je treba zavedati, da so oni odgovorni za vse vidike priprave nastopov in promocij – rezervacija srečanj/koncertov/radijskih oddaj; upravljanje družbenih medijev; sestavljanje pogodb; vzpostavitev financ; in biti ves čas na voljo za razgovore ali druge promocijske dejavnosti potrebno pri izpostavljenosti na tem področju. Tu je ključna organiziranost!

Finančni vidiki

Kot samostojni izvajalec morate pred začetkom kariere upoštevati več finančnih vidikov. Pomembno je, da ustvarite proračun do sledite svojim prihodkom in odhodkom in načrtovati dolgoročno finančno vzdržnost. Raziskati morate tudi različne storitve pretakanja glasbe in odločite se, kateri bodo najbolje ustrezali vašim potrebam. Poleg tega bi morali posvetujte se z računovodjo ali odvetnikom da se prepričate, da razumete pravne in davčne posledice vaše glasbene kariere.

Viri dohodka za samostojne umetnike

Od samozaposlenih kantavtorjev, ki izvajajo koncerte na majhnih prizoriščih, do uveljavljenih glasbenih umetnikov, ki so priznani po vsem svetu, solo glasbeniki vseh ravni se za preživljanje zanašajo na vire dohodka. Medtem ko imajo številni samostojni glasbeniki enake stroške in skrbi kot drugi lastniki podjetij, kot so stroški trženja in zavarovalne police, se bodo njihovi glavni viri dohodka razlikovali od drugih industrij.

Na splošno solo glasbeniki črpajo dohodek iz štirih ključnih področij: nastopi v živo, licenčnine, trgovsko blago in dela kot svobodnjak ali sejni glasbenik za druge umetnike.

  • Nastopi v živo: Ne glede na to, ali gre za del velike turneje ali igranje enkratnih nastopov na lokalnih prizoriščih; nastopi v živo ostajajo glavni vir dohodka za številne solistične glasbenike. Strateško načrtovane turneje ne morejo le ustvariti takojšnjega finančnega donosa, ampak tudi povečati umetnikov profil pri oboževalcih in strokovnjakih v glasbeni industriji. Poleg tega lahko ti koncerti odprejo nadaljnje priložnosti za sodelovanje ali nove poslovne podvige v nadaljevanju.
  • Licenčnine: Nekateri od teh tokov izhajajo neposredno iz dogodkov in vključujejo prodajo trgovskega blaga na vsaki predstavi (tj. majice, puloverji s kapuco itd.). Dohodki se ustvarjajo tudi z licenčninami od prodaje (za CD-je/digitalne prenose), storitvami pretakanja (Spotify itd.), združbami za mehanične avtorske pravice, kot je npr. ASCAP in PRS in licenčnine za sinhronizacijo. Poleg tega lahko nekatere založbe ponudijo predujme za prihodnje posnetke kot del svojih pogodb z umetniki, kar lahko pomaga pri kritju vnaprejšnjih stroškov, vključno s stroški najema studia in potnimi stroški, povezanimi s promocijskimi dejavnostmi. Ti predujmi se nato povrnejo s prihodnjimi zaslužki, preden ekipa zaledne pisarne/računovodje založbe nakaže kakršna koli plačila na umetnikov račun, kadar je to primerno.
  • Trgovsko blago: Poleg vstopnic za predstave, ki ustvarjajo prihodke izvajalcem; Spletne trgovine z umetninami ponujajo priložnost za dobiček z izdelki, povezanimi z glasbo, kot so tiskani izdelki v omejeni izdaji/torbe in majice itd., kjer je mogoče ustvariti dodaten tok z razdajanjem ali prodajo ekskluzivnih izdelkov, ki krepijo povezavo oboževalcev z njihovimi najljubšimi nastopajoči po vsaki predstavi, kar pomaga ustvariti dolgoročno zvestobo blagovni znamki in prinaša nove izkušnje; zato pozneje monetizirati ta odnos, ki temelji na oboževalcih, in omogočiti nadaljnji odliv v okviru promocij ali pregledov prek družbenih medijev itd.,
  • Samostojni/sejni glasbenik: Glasbeniki, ki so se že uveljavili, lahko pridobijo dodaten dohodek tako, da se uveljavijo pri skladanju v filmskih/TV produkcijskih podjetjih ali celo produkcijskih hišah, ki ustvarjajo zvočne posnetke za komercialno oglaševanje – hkrati pa zagotavljajo pot do večje ustvarjalnosti in potencialnega sodelovanja pri bolj zapletenih projektih od teh. predhodno poskušali doseči zaradi dostopa do več virov (vključno z osebjem), kot je običajno na določenih področjih industrije pred to ustanovitvijo – odvisno od trenutnih ciljev in ambicij, ki so dobro postavljene pred začetkom projekta – pogosto se pojavljajo tudi priložnosti za 'sesion glasbenika' med podjetji za video igre omogočanje kreativnim lokalnim akterjem poleg mednarodnih, ki že imajo edinstvene stike v ozadju pred začetkom ocenjevanja zagotavljanje večjih količin dostopa do različnih platform na mednarodni ravni zaradi povečane prisotnosti pri teh posameznikih poverilnice, ki omogočajo potencialne ch srečevanja z večjimi vplivi, ki prikazujejo svoje gradivo, kot je trenutno videno lokalno [odvisno od infrastrukture].

Kako upravljati s financami kot samostojni umetnik

Upravljanje financ kot samostojni umetnik je lahko težko. Pomembno je, da ustvarite proračun in se ga držite, pri čemer pazite, da spremljate stroške, povezane s koncerti, nastopi, popravili opreme in splošnimi življenjskimi stroški. V razvoju dolgoročne cilje vam lahko pomaga zagotoviti, da sprejemate logične finančne odločitve za kratkoročno in dolgoročno prihodnost. Tukaj je nekaj ključnih nasvetov za samostojne izvajalce, ki načrtujejo svoje finance:

  • Ustvarite podroben proračun, ki upošteva trenutne in pričakovane stroške.
  • Uporabite samostojne davčne storitve, kot je npr QuickBooks samozaposlen or Sveže knjige če niste prepričani, kako sami upravljati s financami.
  • Ustvarite pokojninski načrt (kot je IRA ali SEP), tako da imate na voljo sredstva, ko jih potrebujete.
  • Prihranite denar tako, da vnaprej pripravite vsa potrebna gradiva, pomembna za vaše delo (kot so pogodbe, trženjsko gradivo in fotografije), namesto da se zanašate na stroške v zadnjem trenutku, ko rezervirate predstave ali izdaje.
  • Pogajajte se o plačilnih pogojih z vsemi organizacijami, prizorišči ali promotorji, s katerimi sodelujete, da zagotovite stalen dohodek skozi vse leto.
  • Sodelujte s finančnim svetovalcem, ki vam lahko zagotovi prilagojene smernice o postavljanju ciljev in o tem, kako najbolje upravljati s sredstvi v napornih sezonah ali slabih časih na vaši karierni poti.

Davčne posledice za samostojne umetnike

Ko ste samozaposleni samostojni izvajalec, vas davčni organi obravnavajo kot neodvisnega izvajalca. To pomeni, da boste morali plačati svoje davke namesto da bi jih zadržali pri plači kot drugim zaposlenim.

Poleg plačila davek na samozaposlitev (pogosto imenovan tudi davek SE), boste morali plačati tudi dohodnino in morebitne druge davke v skladu z lokalnimi predpisi. Odvisno od tega, kje živite, lahko to vključuje dodaten dohodek ali prometne davke.

Morda se boste lako odštejte nekaj svojih stroškov od dohodka, ki ga ustvarite. To lahko vključuje stroške, povezane z vašim delom, kot so potni stroški in nakupi opreme, pa tudi operativne stroške, kot so pisarniški material ali reklamni materiali. Dobro je, da vodite dobro evidenco o tem, kaj je odbitno in kaj ne, da boste pripravljeni, ko vsako leto pride čas za vložitev davkov.

Samostojni umetniki morajo zagotoviti, da ostanejo na tekočem s svojim finančnim položajem in se vsako leto ustrezno pripraviti na vložitev davčne napovedi. Morebitne napake bi lahko vodi do glob, kazni ali celo revizije davčne uprave v nekaterih primerih. Vodenje jasnih evidenc in ohranjanje organiziranosti bo samostojnim izvajalcem pomagalo pri izogibanju kakršnim koli težavam z davčno upravo, hkrati pa jim bo prihranilo čas in denar na poti.

promocija

Kot samostojni umetnik, moraš biti sposoben promovirajte se, da boste prodrli v glasbeno industrijo. Toda kaj pravzaprav je promocija? Cilj promocije je, da vašo glasbo slišijo ljudje in privabite nove oboževalce. Obstaja veliko načinov za to, od uporabe družbenih medijev do vseh vrst oglaševanja. Oglejmo si nekaj ključni vidiki promocije za samostojnega umetnika:

Kako promovirati svojo glasbo kot samostojni izvajalec

Kot samostojni umetnik, nadzor nad vašo promocijo je bistvenega pomena če želite uspeti v glasbeni industriji. Na srečo obstaja nekaj preprostih in stroškovno učinkovitih načinov, kako pritegniti pozornost na svojo glasbo.

Prva stvar, ki jo morate storiti je ustvarite spletno prisotnost in ustvarite bazo oboževalcev. Nastavitev strani na priljubljenih spletnih mestih družbenih medijev, kot je npr Twitter, Facebook in Instagram je odličen način za doseganje in sodelovanje s potencialnimi poslušalci. Če si to lahko privoščite, tudi najem spletnega oblikovalca za ustvarjanje profesionalnega spletnega mesta za vašo glasbo ne bi škodilo.

Tudi vaš nastop v živo bo ključnega pomena, zlasti ko se uveljavljate kot umetnik. Nastopajte na čim več večerih odprtega mikrofona in drugih nastopih. To lahko pripomore k širjenju javnosti na lokalni ravni, hkrati pa oboževalcem omogoči, da vas osebno slišijo. Poleg tega imajo trgovsko blago, kot je npr majice ali nalepke z vašim logotipom je vedno odličen način, da ljudem pokažete, kdo ste poleg glasbe.

Nazadnje uporabite spletna orodja in storitve, ki vam lahko pomagajo promovirati vašo glasbo. To lahko vključuje:

  • Ustvarjanje e-poštnega seznama za stranke;
  • Uporaba pretočnih platform, kot je npr Spotify ali Apple Music;
  • Postavitev digitalnih trgovin na platformah, kot so Bandcamp;
  • Uporaba digitalnih radijskih omrežij;
  • Ustvarjanje videoposnetkov za YouTube ali Vimeo ki prikazujejo vaše delo.

Ne glede na to, za katere metode se odločite, bo potrebno dosledno prizadevanje, če resnično želite, da ljudje opazijo vaše delo!

Strategije družbenih medijev za samostojne umetnike

Kot samostojnemu umetniku lahko družbeni mediji ponudijo učinkovito platformo za promocijo vaše glasbe. S pravimi strategijami lahko povečate svojo prepoznavnost in z lahkoto dosežete potencialne oboževalce. Tukaj je nekaj uspešnih nasvetov in trikov za začetek vaše promocijske poti:

  1. Prepoznajte svojo občinstvo: Za uspešno promocijo je bistveno poznavanje občinstva. Ugotovite, koga bi lahko zanimala vaša vrsta glasbe, tako da preučite demografske podatke, podatke o prejšnjih uporabnikih in trende priljubljenih oboževalcev. To vam bo pomagalo vedeti, kako prilagoditi svoj promocijski pristop, tako da bo odmeval pri potencialnih potrošnikih.
  2. Premišljeno izberite platforme: Različne platforme imajo različne prednosti glede na glasbeni žanr, ki ga producirate. Pazljivo pretehtajte prednosti in slabosti vsake platforme, preden izberete eno za deljenje vsebine o sebi ali marketinških kampanj.
  3. Izkoristite orodja za avtomatizacijo: Orodja za avtomatizacijo so uporabna za učinkovito razporejanje objav na več platformah, kar vam omogoča, da se bolj osredotočite na ustvarjanje vsebine, namesto da skrbite, ali je bilo vse objavljeno ob točno pravem času glede na želje gledalcev. Nekatera priljubljena avtomatizirana orodja, ki jih uporabljajo samostojni umetniki, vključujejo Omilitev or HootSuite.
  4. Smiselno sodelujte z oboževalci: Učinkovita promocija zahteva interakcijo z oboževalci, ne le za vzpostavitev odnosov, ampak tudi za spodbujanje zvestobe in spodbujanje višjih stopenj angažiranosti pri objavljanju nove vsebine ali organiziranju dogodkov ali tekmovanj, povezanih z glasbenimi izdajami ali prihajajočimi koncerti/nastopi, če obstajajo.
  5. Spremljajte meritve uspešnosti: Za zagotovitev učinkovitosti promocijske kampanje, ki jo izvajajo samostojni izvajalci, je pomembno, da sledijo različnim meritvam uspešnosti, kot so prikazi, doseg, všečki/deljenja/komentarji na objavo itd., kar je mogoče storiti s številnimi razpoložljivimi analitičnimi orodji, kot je SumAll or Google Analytics ponuja uporabne vpoglede iz zbranih podatkov, pridobljenih iz dejavnosti baze oboževalcev, ki obkrožajo izvajalčevo vsebino v določenih časovnih obdobjih – kar omogoča nadaljnje izpopolnjevanje kampanj po potrebi.

Gradite bazo oboževalcev kot samostojni izvajalec

Kot samostojni umetnik, ustvarjanje občinstva je lahko izziv. Številne preizkušene in resnične metode, ki jih uporabljajo celotne zasedbe, niso na voljo, zato morate sami najti nove načine za komunikacijo s potencialnimi oboževalci. Na srečo obstaja več možnosti za promocijo sebe kot samostojnega izvajalca in povezovanje s ciljno publiko.

Eden od učinkovitih načinov promocije so digitalni mediji, npr blogi in strani za pretakanje. Ustvarjanje vsebine na spletnih mestih za socialno mreženje, kot je npr YouTube in Soundcloud lahko pomaga pritegniti pozornost na vaše delo. Dobra ideja je tudi interakcija z obstoječimi spletnimi skupnostmi, kot je npr forumi oboževalcev ali klepetalnice, osredotočene na glasbo, za nasvete in povratne informacije o vašem delu.

Drugi načini promocije vključujejo nastopi v živo na lokalnih prizoriščih ali se udeležite dogodkov v skupnosti, ki lahko pomagajo povečati vaš profil. Ustvarite lahko celo izvirno blago, kot je npr majice ali CD-ji/vinili ponesti v svet in potencialnim oboževalcem dati nekaj oprijemljivega, po čemer se vas bodo spominjali. Omeniti velja, da je pridružitev uveljavljeni založbi še en pristop; čeprav to ni nujno za uspeh, je lahko koristno za umetnike, ki iščejo večjo izpostavljenost v tradicionalnih maloprodajnih mestih ali večjih radijskih predvajanjih.

Predvsem pa je pomembno, da ostanete osredotočeni na zastavljeni cilj: ustvarjanje navdušenega občinstva ki se te bo spominjal še dolgo po koncu pesmi!

zaključek

Koncept samostojnega umetnika je danes vse bolj priljubljena v glasbeni industriji, saj jo jemlje vse več umetnikov DIY pristop na svoje glasbene kariere. Solo umetniki imajo morda več nadzora in avtonomije nad svojo glasbo, vendar ima to svojo ceno.

V tem članku bomo preučili prednosti in slabosti samostojnega izvajalca, in obravnavajo končno vprašanje ali je dobra ideja, da izbruhnete sami.

Povzetek Being a Solo Artist

Biti samostojni umetnik je morda zastrašujoča možnost, vendar so lahko nagrade ogromne. Kot an neodvisni glasbenik ali umetnik, boste imeli popoln nadzor nad svojimi kariernimi odločitvami, od ustvarjanja in snemanja glasbe do turnej in promocije. Imeli boste avtonomijo pri ustvarjanju lastnih rutin in odločanju o tem, kdaj in kje boste delali.

Čeprav ni varnostne mreže soigralcev, vam ta pot omogoča, da postavite temelje za ustvarjalne projekte, hkrati pa ohranite svobodo pri izvajanju strastnih projektov. Na voljo so viri, kot npr storitve pretakanja, spletna omrežja in priložnosti za nastope v živo ki samostojnim izvajalcem omogočajo, da postanejo izpostavljeni in celo ustvarijo pomemben dobiček zdaj bolj kot kadar koli prej. Z disciplino in vztrajnostjo – podprto z močno mrežo prijateljev v industriji –vsak lahko ustvari uspešno kariero neodvisnega umetnika.

Končne misli o tem, kako biti samostojni umetnik

Biti samostojni umetnik je odličen način za preživetje kot glasbenik ali producent. Čeprav zahteva trdo delo in predanost, je lahko nadzor nad lastno kariero in usodo neverjetno koristno. Zavedanje številnih izzivov in morebitnih pasti, ki se lahko pojavijo, vam lahko pomaga kar najbolje izkoristiti svojo kariero postavljanje realnih pričakovanj zase in razvoj pravočasnih strategij za uspeh.

od vodenje financ do se učinkovito tržite, je pomembno, da ostanete organizirani in se zavedate tako kratkoročnih ciljev, kot so koncerti in produkcijski roki, kot tudi dolgoročnih ciljev, kot je vzpostavljanje odnosov s strokovnjaki iz industrije or doseganje določene stopnje prepoznavnosti v glasbeni industriji. Ne glede na to, na kateri ravni ste, ostanite zvesti sami sebi profesionalno zastopanje vaše umetnosti bo veliko pripomoglo k temu, da se boste med postopkom zabavali, medtem ko boste naredili nekaj, na kar ste lahko ponosni.

Sem Joost Nusselder, ustanovitelj Neaere in tržnik vsebine, oče in rad preizkušam novo opremo s kitaro, ki je v središču moje strasti, in skupaj s svojo ekipo od leta 2020 ustvarjam poglobljene članke na blogu. pomagati zvestim bralcem z nasveti za snemanje in kitaro.

Preverite me na Youtube kjer preizkusim vso to opremo:

Dobiček mikrofona v primerjavi z glasnostjo Prijavi se