Music Man je ameriški proizvajalec kitar in bas kitar. Gre za delitev Ernie Ball družba.
Zgodba o Music Manu se je začela v zgodnjih sedemdesetih letih, ko je bil priznani oblikovalec in obrtnik kitar Leo Fender se je odločil, da se poda sam.
Njegova nova blagovna znamka, Music Man, je hitro postala znana po svojih kakovostnih električnih kitarah in bas kitarah ter je navdušila glasbeni svet.
Music Man že dolga desetletja ostaja priljubljena znamka kitar, saj proizvaja nekaj najbolj ikoničnih instrumentov v svetu rokenrola.
V tem članku bomo raziskali zgodovino Music Mana, od njegovih skromnih začetkov do današnjih dni.
Pregled Music Man
Music Man, ki je zdaj v lasti Ernie Ball Company, je pomembna znamka kitar v glasbenem svetu. Podjetje, ki so ga leta 1974 ustanovili Tom Walker, Forrest White in Leo Fender, ima fascinantno zgodovino, ki jo ljubitelji glasbe še naprej raziskujejo in slavijo. Glasbenik kitare in basi so z leti postali znana imena med glasbeniki vseh ravni in umetnikom vseh žanrov pomagajo oživeti svojo glasbeno vizijo.
Zgodba o Music Manu se začne z inovatorjem Leom Fenderjem, ki je okoli leta 1950 izdelal svojo prvo električno kitaro in sčasoma nadaljeval z razvojem Precision Bass in Stratocaster. Po hudem pravnem sporu med Fenderjem in CBS Corp., kjer mu ni bilo več dovoljeno uporabljati lastnega imena na svojih kitarah in basih, je Fender doživel eno največjih vrnitev v zgodovini podjetja, ko je ustanovil Music Man leta 1974.
Fenderjevi poslovni partnerji so bili Walker, ki je imel dolgo kariero pri Fenderju od leta 1951 do 1971 tako v tovarni OEM v Fullertonu kot tudi v pisarni podjetja v Los Angelesu; White, ki je bil podpredsednik raziskav in razvoja za Fender od leta 1966; plus priznani oblikovalec Roger Giffin, ki je oblikoval večino njihovih instrumentov do leta 1988 (Giffin je kmalu zatem odšel in se pridružil kitare Gibson). Od takrat so druge legendarne osebnosti, vključno s Stevom Morsom, oblikovale značilne modele za Music Man skozi celotno zgodovino.
Z nekaterimi znanimi oblikovalskimi elementi iz Leovega zgodnjega dela pri Fenderju v kombinaciji z nekaterimi inovativnimi modifikacijami, izpiljenimi za sodobno glasbeno občutljivost – kot je sistem aktivne elektronike – so oboževalci proslavili prihod nečesa resnično novega, kar bi lahko poskrbelo, da bi kakršen koli vpliv zvenel odlično na odru ali v studiu. . Od punk rockerjev, kot je Deryck Whibley iz skupine Sum 41, ki ziba Ernie Ball Axis, opremljen s tremolo roko Floyd Rose, do pionirjev v jazz fuziji, kot je Eddie Van Halen, ki razreže svojo kitaro Music Man EVH skupaj s prilagojenimi grmečimi humbuckerji DiMarzio skozi sklade Marshall – jasna je zvočna zapuščina Music Mana. živi še danes!
Zgodnja leta
Music Man obožujejo kitaristi že od ustanovitve podjetja v zgodnjih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja. Preden so postali ikonična znamka kitar, sta podjetje ustanovila Leo Fender in George Fullerton. Leo, ki je bil del ekipe, ki je ustvarila nekaj najbolj prepoznavnih modelov kitar v industriji, je delal na ustanovitvi podjetja in ga pripeljal do nekaterih najvišjih ravni uspeha. Ta članek bo raziskal zgodnja leta Music Mana in njegov razvoj kot odlične znamke kitar.
Zgodovina znamke Music Man
Blagovno znamko električnih kitar Music Man je sredi sedemdesetih let prejšnjega stoletja ustanovil nekdanji uslužbenec Fenderja Tom Walker. Pod njegovim vodstvom je Music Man izdelal nekaj najbolj prodajanih in najbolj priljubljenih električnih kitar, kar jih je bilo kdaj ustvarjenih.
Ko je blagovna znamka začela delovati, so proizvajali vrsto visokokakovostnih instrumentov, vključno z: basi, ojačevalci in drugimi dodatki. Osredotočili so se na ustvarjanje instrumentov z odlično izdelavo, izjemno kakovostjo zvoka in inovativnim dizajnom.
Podjetje je začelo proizvajati svoje legendarne električne kitare leta 1976 z ikoničnim basom StingRay. Ta ikonični inštrument je bil takojšen uspeh zaradi svoje preprostosti oblikovanja, udobnega občutka in svetlih tonov, ki so bili popolni za rock glasbo. Bas StingRay je še danes eden najbolje prodajanih instrumentov, ki jih proizvaja Music Man.
Music Man je razširil svojo linijo kitar skozi osemdeseta leta, da je vključeval druge priljubljene modele, kot sta The Cutlass in Electric AX serije (ki sta bili znani po svojih bolj inovativnih oblikah in funkcijah). Od tam naprej so premikali meje z novimi modeli, kot je nenavadno oblikovana linija kitar Hollowbody Alpha, ki je imela dvodelno telo, zasnovano tako, da zagotavlja boljši dostop do višjih prečk, hkrati pa ohranja svojo zvočno produkcijo dosledno na vseh ravneh nastavitve ojačanja. Druge priljubljene različice so vključevale tudi: modele Schecter s sedmimi strunami kot tudi elektrike z enim izrezom z 1980 strunami, znane kot Electra's Tone Twins, ki so vsebovale po pet pickupov!
Danes je Music Man postal ena najbolj priznanih blagovnih znamk v kitarski industriji, zahvaljujoč njihovi izjemni predanosti detajlom in kakovostni izdelavi, ki je sčasoma privedla do nekaj resnično spektakularnih stvaritev.
Ustanovitev podjetja
Vizija za odlično znamko kitar se je začela leta 1985, ko je mladi glasbeni navdušenec Tommy Walker združil moči z dvema svojima prijateljema amaterjema, ki sestavljata kitare, in ustanovil podjetje. Ta majhna ekipa je začela delati v utesnjeni delavnici v Teksasu s ciljem ustvariti edinstvene električne kitare, ki bi lahko izstopale od številnih drugih konkurenčnih znamk na trgu.
S svojo izrazito strastjo do redefiniranja tradicionalnih modelov kitar in neverjetno izdelavo, izbrušeno v letih vadbe, jim je uspelo ustvariti inovativno paleto kitar po dostopni ceni, kar še nikoli ni bilo. Revolucionarna zasnova je vključevala edinstvene elemente, kot so izboljšana uglasitev vzglavnikov in različno oblikovani izrezi, ki so omogočili dostop do več prečk kot kdaj koli prej, kar je glasbenikom omogočilo veliko več izraznih možnosti.
Njihovi izdelki so hitro pridobili veliko popularnost in v zgodnjih 90-ih je bilo jasno, da obstaja veliko povpraševanje po njihovih kitarah. Posledično jih je to pripeljalo do odprtja njihove prve vodilne trgovine v Nashvillu v Tennesseeju, kjer so lahko kupci preizkusili vse vrste gradenj po meri. Kot je bilo pričakovano, jih je to še dodatno opogumilo in povečalo njihovo samozavest pri lansiranju modelov omejene serije, izdelanih iz posebej izbranih materialov, kot sta redek les, kot sta ebenovina ali mahagonij. Te dodatne funkcije so jim v 90. letih prejšnjega stoletja prinesle številne nagrade, kar jih je pripeljalo do globalne širitve v države, kot sta Japonska in Mehika, med drugim, in utrjevanja njihove ikonične blagovne znamke po vsem svetu.
Zgodnji uspehi
Kljub skromnim začetkom je bila zgodba o Music Manu zelo uspešna. Med svojim časom v San Luis Obispu sta Leo in Forrest začela proizvajati vrsto kitarskih ojačevalcev in instrumentov, ki so hitro pritegnili pozornost glasbenikov. Med temi izdelki je bila električna kitara z vgrajeno roko za vibrato — nekaj, česar še nismo videli. Ta kitara je zagotovila popolno kombinacijo moči in bogastva, da je igralcem zagotovila izmuzljiv ton, iz katerega so ustvarili svoj zvok.
Inovativni in visokokakovostni instrumenti bodo kmalu krasili odre po vsem svetu – od lokalnih skupin do ikoničnih izvajalcev, kot so Eric Clapton, Carlos Santana, Stevie Ray Vaughan in mnogi drugi. Ko je povpraševanje po teh kitarah raslo, je rasel tudi Leov sloves enega najbolj cenjenih izvajalcev lutije v glasbeni zgodovini. Njegove kitare so hvalili zaradi igralnosti, vsestranskosti in dolgoživosti; združili so tradicionalno obdelavo lesa s sodobno tehnologijo in komponentami, da bi ustvarili nekaj resnično edinstvenega.
Ko je leta 1984 prišel čas, da svoje podjetje preseli iz Kalifornije, je Leo svojo dejavnost preselil v Nemčijo – zavedajoč se, da lahko tam proizvaja instrumente še višje kakovosti, hkrati pa ima koristi od nižjih stroškov, povezanih z nemškimi proizvodnimi standardi. V Nemčiji je Music Man nadaljeval svojo impresivno pot kot blagovna znamka - izdal je še več hvaljenih kitar skupaj z ojačevalci in pedali za učinke, katerih slava traja še danes.
Širitev
Music Man je prehodil dolgo pot od ustanovitve podjetja leta 1971. Blagovna znamka, ki se je začela kot majhna trgovina s kitarami po meri, se je hitro uveljavila in razširila svoj doseg in ponudbo. Do leta 1979 je bil Music Man že mednaroden, z distribucijsko mrežo v več državah. Raziščimo, kako je Music Man rasel in kaj jih je pognalo na vrh seznama, ko gre za proizvodnjo kitar.
Širitev linije izdelkov
Širitev poslovanja obsega široko paleto dejavnosti, od rasti tržnega deleža ali geografskega dosega do povečanja naložb in pridobivanja virov. Podjetja se lahko odločijo za razširitev svojih proizvodnih linij ali storitev s ciljem povečati donosnost in pridobiti tržni delež. Širitev lahko vključuje tudi vlaganje dodatnega kapitala v obstoječe dejavnosti, širitev na nove trge ali dodajanje novih izdelkov ali storitev.
Širitev linije izdelkov je odličen način za podjetja, da povečajo svoje poslovanje. Poleg tega, da je stroškovno učinkovita, širitev proizvodne linije omogoča podjetjem, da povečajo dobiček na obstoječih trgih z razvojem diferenciranih ponudb, ki bolj popolno zadovoljujejo potrebe strank kot izdelki obstoječih konkurentov. Tudi z usmerjanjem na nezadovoljene potrebe strank, ki jih podobni izdelki in storitve drugih konkurentov še ne obravnavajo, bodo podjetja pridobila edinstveno prednost, tako da bodo postala prva na trgu z določeno ponudbo izdelkov. To jim bo omogočilo, da zavzamejo višje tržne deleže in vplivajo na preference strank.
Poleg tega razširitev linije izdelkov omogoča podjetjem, da pridobijo dragocene vpoglede v to, kako stranke gledajo na njihove blagovne znamke in kako komunicirajo z različnimi ponudbami blagovne znamke. S tem razumevanjem lahko podjetja bolje predvidijo potrebe strank in razvijejo inovativne strategije za dolgoročno uspešno izpolnjevanje teh potreb. Z rednim vključevanjem strank na individualni ravni ali prek anket in fokusnih skupin lahko podjetja pridobijo neprecenljive povratne informacije, ki spodbujajo nadaljnjo rast blagovne znamke s pobudami za širitev proizvodne linije ter višjimi stopnjami zadrževanja strank in priporočil.
Mednarodna širitev
Mednarodna širitev je igrala bistveno vlogo pri uspehu kitar Music Man. Z večkratnim sodelovanjem s prodajnimi partnerji po vsem svetu je Music Man uspel razširiti svoj obseg delovanja prek državnih meja in zgraditi močno prisotnost v glasbenih skupnostih po vsem svetu.
Music Man trenutno služi strankam v Evropi, Južni Aziji in Avstraliji. Leta 2010 je sklenil zavezništva z nekaterimi vodilnimi proizvajalci glasbenih inštrumentov v različnih državah, da bi dodatno razširil svojo ponudbo in zmanjšal stroške, povezane z izvozom čezmorskih distribucijskih centrov.
Od takrat je Music Man dejansko razširil svoj mednarodni odtis in trenutno proizvaja kitare v Indoneziji prek svojega indonezijskega partnerja. Blagovna znamka je prav tako odprla servisne centre po vsej Evropi pod vodstvom španskega distributerja, kot tudi maloprodajne trgovine in spletne tržnice po Aziji in Tihem oceanu prek svojega partnerja s sedežem v Singapurju. Pred kratkim je odprl novo trgovino v Dubaju, kjer lahko stranke raziskujejo najnovejše modele in kupujejo neposredno pri osebju trgovine.
Music Man se širi tudi v Afriko z ustanavljanjem servisnih centrov po Južni Afriki in drugih ključnih trgih na tej celini. Ker še naprej povečuje svojo mednarodno prisotnost, lahko več kitaristov po vsem svetu uživa v igranju glasbe, ki jo omogočajo ti znani instrumenti Music Mana.
Inovacije
Music Man ustvarja inovacije v svetu igranja kitare od svoje ustanovitve leta 1975. Od priljubljenih modelov kitar do posebnih lastnosti, ki Music Man ločujejo od drugih blagovnih znamk, podjetje ni nehalo premikati meja in ustvarjati nove in zmogljivejše instrumente. . Oglejmo si inovativno zgodovino Music Mana in kako je to odlično znamko obdržala na čelu industrije več kot štiri desetletja.
Uvajanje inovativnih tehnologij
V poznih sedemdesetih letih je Ernie Ball Music Man revolucioniral kitarsko industrijo z inovativno novo linijo instrumentov. Priljubljene med kitaristi zaradi vrhunskega tona in izdelave so bile kitare in bas kitare Ernie Ball Music Man prve z aktivnim humbucking pickup sistemom in posebnim Schallerjevim zaklepnim tremolom. Te inovacije so igralcem ponudile več nadzora nad njihovim zvokom, zaradi česar so bile njihove kitare in basi bolj dinamični in odzivni kot kdaj koli prej.
Podjetje sta ustanovila Tom Walker in Sterling Ball v Kaliforniji leta 1972. Tom Walker je bil edinstveno usposobljen za vodenje tega prizadevanja, saj je že imel dolgo kariero v glasbenem poslu: bil je snemalni inženir za številne rock skupine v šestdesetih letih prejšnjega stoletja. , predvsem The Beach Boys. Te tehnične spretnosti je združil s svojo strastjo do glasbe, da je leta 1960 ustanovil Musical Instruments Corporation (MIC), kasneje pa spremenil ime v Ernie Ball Music Man - istega leta je začel s proizvodnjo njihovega prvega modela električne kitare - StingRay.
Združevanje visokokakovostnih materialov z vrhunsko elektroniko ni bilo dovolj za Music Mana; osredotočili so se tudi na ustvarjanje komponent, ki so nudile maksimalno udobje in igralnost. Ti so vključevali elegantne ergonomske vratove, ki so zagotavljali hitrost in udobje brez primere; strune z dvojno kroglo, ki so omogočale enostavno menjavo strune; edinstvene oblike vratnih sklepov; titanovi mostovi; povratne vzmeti, pritrjene neposredno na pobiralke, kar omogoča nastavljivost mostu, medtem ko še vedno ohranja stabilnost navora; dvojno delujoče palice, ki so omogočale nastavljivost na oba konca vratu; plus posebej zasnovane strojne glave, ki zagotavljajo gladko stabilnost pri uglaševanju pri ekstremnih ravneh napetosti.
Predanost Music Mana kakovosti je prinesla neprimerljivo raven vsestranskosti, kar omogoča glasbenikom, da hitro in enostavno prilagodijo svoj zvok, medtem ko še naprej uživajo v mogočnih, mišičastih tonih, ki ostajajo priljubljeni še danes. S toliko prelomnimi napredki, ki so jih skozi leta ponudile kitare Ernie Ball Music Man, ni čudno, da so ostale med nekaterimi najbolj iskanimi inštrumenti današnjega časa za generacije izpopolnjenih izvajalcev v vseh glasbenih stilih!
Predstavitev novih dizajnov
Znamka kitar Music Man, ki sta jo leta 1974 ustanovila Tom Walker in Forrest White, se je rodila iz Walkerjevih ambicij, da ustvari kitaro najvišje možne kakovosti. Walker je želel narediti nekaj oblikovnih sprememb pri tradicionalnih kitarah, na primer razširiti votlino telesa, da se je resonančni ton lahko bolj svobodno širil, izdolbiti vratne pickupine humbuckerja, da so vibrirali brez motenj, in opremiti vsak pickup z lastnim tristeznim stikalo za dodatno zvočno zmogljivost. Čeprav je Grover Jackson sprva okleval glede izdelave tako inovativnih novih modelov, je na koncu popustil zaradi Walkerjeve prepričljivosti, da jih je želel izdelati in ostalo je zgodovina.
Te revolucionarne modifikacije so omogočile veliko bolj uravnotežen zvok pri pobiranju nizkih tonov in oblikovale instrument, izdelan za vzdržljivost in vsestranskost. Kitare Music Man so takoj postale priljubljene pri profesionalnih glasbenikih in takoj zaslovele v glasbeni industriji. Trdni vratovi iz javorja in prstne plošče so uvedli zvonkaste tone brez primere, ki jih na električnih kitarah še niste doživeli.
Tom Walker je želel kitaro, izdelano iz vrhunskih materialov, ki zagotavljajo visoko raven kakovosti izdelave, kar je povzročilo edinstveno pozornost, ki je bila posvečena vsaki posamezni podrobnosti v vsakem instrumentu, ustvarjenem pri Music Man Guitars. Od gladko oblikovanih prstov do elegantno oblikovanih teles – nobena podrobnost na kitari, ki jo je izdelal Music Man, ni ostala neopažena.
Legacy
Music Man je že več kot štiri desetletja priljubljena znamka kitar. Duo, ki sta ga sredi sedemdesetih ustanovila Tom Walker in Forrest White, je ustvaril ikonično kitaro StingRay, ki je na novo definirala električno kitaro. Z leti je podjetje izdelalo veliko klasičnih modelov bas kitar in kitar, ki jih glasbeniki še danes cenijo. Ta razdelek bo podrobneje pogledal zapuščino Music Mana in kitar, ki so jih izdelali.
Vpliv Music Man na industrijo
Glasbila, ki jih je izdelal Music Man, so hitro zaznamovala industrijo, saj ponujajo kakovostno konstrukcijo in inovativen dizajn po razumnih cenah. Kitare in bas kitare Music Man so bile zasnovane z mislijo na ergonomijo in ustvarjajo udobnejše instrumente za igralce vseh ravni izkušenj.
Music Man ni naredila odličnega samo zaradi ideje o praktičnem inštrumentu, ampak tudi zaradi njihovega občutka za stil. Kitare Music Man se razlikujejo od vseh drugih kitar na trgu zaradi svojega edinstvenega videza in občutka. Od zelo prepoznavnih oblik do njihove široke izbire zaključkov, obstaja kitara Music Man za vsakogar.
Predanost Music Mana kakovosti jih že desetletja drži v ospredju industrije. Njihov sloves zanesljivih instrumentov je bil dodatno utrjen s podporami nekaterih najbolj cenjenih igralcev na svetu. Base in kitare Music Man so uporabljala imena, kot so Paul McCartney, Sting, Flea, Buckethead, Slash in mnogi drugi. Z živahno izdelavo, podprto z desetletji inovacij, ni presenetljivo, da ostajajo ena najbolj priljubljenih blagovnih znamk na svetu še danes.
Vpliv Music Mana na sodobno igranje kitare
Kitare Music Man so znane po izjemni izdelavi, revolucionarnem dizajnu in izjemni igralnosti. Inovativno delo Lea Fenderja je postavilo standard za sodobno oblikovanje kitar in omogočilo igralcem, da dosežejo raven igralnosti, o kateri so prej lahko le sanjali. To je močno vplivalo na način, kako kitaristi pristopijo in igrajo svoj instrument.
Z leti je Music Man vplival tudi na spodbujanje nove generacije glasbenikov, da raziskujejo svojo ustvarjalnost v smislu tona in teksture. Njihova široka paleta dvigal kitaristom pomaga oblikovati edinstven zvok in najti pravo kombinacijo za vsako pesem ali situacijo. Ponudba pedal Music Man je postala zelo iskana tudi med kitaristi, ki iščejo inovativne učinke, ne glede na to, ali gre za hrustljavo popačenje ali lesketajoč se odjek.
Poleg oblikovanja zvoka so kitare Music Man vplivale tudi na to, kako igralci na svoje instrumente gledajo kot na umetnine. Z značilnimi modeli nekaterih najslavnejših glasbenikov v zgodovini in obdelavami po meri, ki so na voljo neposredno v tovarni, mnogi lastniki ugotovijo, da so njihove kitare Music Man postale priljubljene in imajo zgodbe. Ne glede na to, ali ga vidite na jam sessionu ali kje drugje na turneji, ogled starega glasbenika obudi spomine in občutke, ki jih ne more vzbuditi nobena druga znamka kitar.
Zapuščina Music Mana je še danes živa v srcih in glavah tistih, ki ponosno igrajo na njegove inštrumente – ta duh je tisti, zaradi katerega njegova glasba odmeva skozi generacije, ki prihajajo!
Sem Joost Nusselder, ustanovitelj Neaere in tržnik vsebine, oče in rad preizkušam novo opremo s kitaro, ki je v središču moje strasti, in skupaj s svojo ekipo od leta 2020 ustvarjam poglobljene članke na blogu. pomagati zvestim bralcem z nasveti za snemanje in kitaro.
