Vsako stoletje pride s svojimi legendami, čudeži na svojem področju, ki pripravijo izjavo, ki za vedno spremeni svet.
20. stoletje ni bilo izjema. Dala nam je glasbenike in kitariste, ki so ustvarjali glasbo, ki jo bomo cenili za vedno.
Ta članek govori o tistih kitaristih, ki so na svoj popoln način na novo definirali igranje instrumenta, in o vseh velikih umetnikih, ki so jih navdihnili s svojimi edinstvenimi slogi.
Preden pa preidemo na seznam, prosim vedite, da glasbenikov ne bom ocenjeval zgolj po njihovem obvladovanju inštrumenta, ampak po njihovem splošnem kulturnem in glasbenem vplivu.
Kljub temu želim, da ta seznam berete odprto, saj ne gre za tiste, ki so najvplivnejši, temveč za tiste, ki so med najvplivnejšimi.
Robert Johnson
Robert Leroy Johnson, priznan kot mojster in ustanovitelj bluesa, je Fitzgerald glasbe.
Oba nista dobila priznanja, ko sta bila živa, vendar sta s svojimi izjemnimi umetniškimi deli navdihnila na tisoče umetnikov po njuni smrti.
Edina tragična stvar razen zgodnje smrti Roberta Johnsona je bilo njegovo malo ali nič komercialno ali javno priznanje, ko je bil živ.
Tako zelo, da so večino njegove zgodbe raziskovalci po njegovem odhodu dejansko rekonstruirali. Vendar ga to nikakor ne naredi manj vplivnega.
Legendarni solo umetnik je znan po svojih sugestivnih besedilih in virtuozu, s približno 29 preverljivimi pesmimi iz tridesetih let prejšnjega stoletja.
Nekatera njegova najbolj klasična dela vključujejo pesmi, kot so »Sweet Home Chicago«, »Walkin Blues« in »Love in Vain«.
Robert Johnson, ki je tragično umrl pri 27 letih 16. avgusta 1938, je znan po svoji popularizaciji krojenih boogie vzorcev, ki so postavili temelj električnega chicaškega bluesa in rokenrola.
Johnson ostaja eden prvih članov zloglasnega »kluba 27« in za njim objokujejo ljubitelji glasbe, ki žalujejo za Jimijem Hendrixom, Janis Joplin, Kurtom Cobainom in najnovejšo pridobitvijo, Amy Winehouse.
Kot najvplivnejši kitarist, kar jih je kdaj živelo, so dela Roberta Johnsona navdihnila številne uspešne umetnike.
Bob Dylan, Eric Clapton, James Patrick in Keith Richards so nekateri izmed njih.
Chuck Berry
Če ne bi bilo Chucka Berryja, rock glasbe ne bi obstajalo.
Chuck je leta 1955 stopil v rokenrol glasbo z »Maybellene« in sledil niz uspešnic, kot sta »Roll Over The Beethoven« in »Rock and Roll Music«, in predstavil žanr, ki bo kasneje postal glasba generacij.
On je bil tisti, ki je postavil temelje osnovni rock glasbi, medtem ko je prinašal kitara soliranje v mainstream.
Ti riffi in ritmi, naelektrena prezenca na odru; človek je bil praktično utelešenje vsega dobrega na električnem kitaristu.
Chuck je priznan tudi kot eden redkih glasbenikov, ki je napisal, igral in zapel svoj material.
Vse njegove pesmi so bile kombinacija pametnega besedila in izrazitih, surovih in glasnih kitarskih not, kar se je vse lepo seštelo!
Čeprav je Chuckova kariera polna vzponov in padcev, kljub temu ostaja eden najvplivnejših glasbenikov in vzornik mnogim uveljavljenim in ambicioznim kitaristom.
Med njimi so posamezniki, kot je Jimi Hendrix, in verjetno največja rock skupina vseh časov, The Beatles.
Čeprav je Chuck po 70. letih postal bolj nostalgičen pevec, je vloga, ki jo je imel pri oblikovanju sodobne kitarske glasbe, nekaj, kar si bomo za vedno zapomnili.
Jimi Hendrix
Kariera Jimija Hendrixa je trajala le 4 leta. Vendar je bil kitarski junak, čigar ime se bo zapisalo v glasbeno zgodovino kot eden največjih kitaristov vseh časov.
In ob tem najslavnejši glasbeniki 20. stoletja in eden najvplivnejših umetnikov.
Jimi je začel svojo kariero kot Jimmy James in spremljal glasbenike, kot sta BB King in Little Richard, v Rhythm sekciji.
Vendar se je to hitro spremenilo, ko se je Hendrix preselil v London, kraj, od koder bo pozneje vzniknil kot legenda, ki jo svet vidi enkrat v starosti.
Skupaj z drugimi nadarjenimi instrumentalisti in s pomočjo Chasa Chandlerja je Jimi postal del rockovske skupine, ki je bila posebej oblikovana za poudarjanje njegovih instrumentalnih veščin; Izkušnja Jimija Hendrixa, ki bo kasneje sprejeta v dvorano slavnih rokenrola.
Kot del skupine je imel Jimi svoj prvi veliki nastop 13. oktobra 1966 v Evreuxu, sledil je še en nastop v gledališču Olympia in prvi posnetek skupine, »Hey Joe«, 23. oktobra 1966.
Hendrixova največja izpostavljenost je prišla po nastopu skupine v nočnem klubu Bag O'Nails v Londonu, kjer so bile prisotne nekatere največje zvezde.
Med uglednimi imeni so bili John Lennon, Paul McCartney, Jeff Beck in Mick Jagger.
Predstava je množico navdušila in Hendrixu prinesla prvi intervju z »Record Mirror«, ki je bil naslovljen kot »Mr. Fenomen.”
Kasneje je Jimmy s svojo skupino izdal niz uspešnic in se obdržal na naslovnicah v svetu rocka, ne le s svojo glasbo, ampak tudi s svojo odrsko prisotnostjo.
Mislim, kako lahko, ko je naš fant zažgal svojo kitaro na nastopu v londonski Astorii leta 1963?
V prihodnjih letih bi Hendrix postal kulturna ikona svoje generacije, ki bi jo vzljubili in objokovali vsi, ki so kdaj ljubili in igrali rock glasbo.
S svojim nepopustljivim eksperimentiranjem, brez strahu pred glasnostjo in zmožnostjo, da kitaro potisne do absolutnih meja, velja ne samo za najvplivnejšega, ampak tudi za enega najbolj izurjenih rock kitaristov vseh časov.
Tudi po Jimijevem tragičnem odhodu pri 27 letih je vplival na toliko blue in rock kitaristov in skupin, da jih je nemogoče prešteti.
Nekatera najbolj opazna imena so Steve Ray Vaughan, John Mayers in Gary Clark Jr.
Njegovi videi iz 60. let prejšnjega stoletja na YouTubu še vedno pritegnejo na stotine milijonov ogledov.
Charlie Christian
Charlie Christian je ena od ključnih osebnosti pri izločitvi kitare iz ritem sekcije orkestra in ji dajanju statusa solo instrumenta ter razvoju glasbenih zvrsti, kot sta Bebop in cool jazz.
Njegova tehnika z eno struno in ojačitev sta bila dva od ključnih dejavnikov pri uvedbi električne kitare kot glavnega instrumenta, kljub dejstvu, da ni bil edina oseba, ki je takrat uporabljala ojačitev.
Za zapisnik, mislim, da se vam bo zdelo precej presenetljivo, da so slog igranja kitare Charlieja Christiana bolj navdihnili saksofonisti in ne akustični kitaristi tistega časa.
Pravzaprav je enkrat celo omenil, da bi rad, da bi njegova kitara zvenela bolj kot tenor saksofon. To tudi pojasnjuje, zakaj se večina njegovih nastopov omenja kot "rogovi".
V svojem kratkem življenju, dolgem 26 let, in karieri, ki je trajala le nekaj let, je Charlie Christian močno vplival na skoraj vse glasbenike tistega časa.
Poleg tega je imel njegov opus del ključno vlogo pri tem, kako zveni sodobna električna kitara in kako se nanjo igra na splošno.
V času Charliejevega življenja in po njegovi smrti je ostal velik vpliv na številne kitarske junake, njegovo zapuščino pa so nosile legende, kot so T-Bone Walker, Eddie Cochran, BB King, Chuck Berry in čudežni deček Jimi Hendrix.
Charlie ostaja ponosen član Dvorane slavnih rokenrola in legendarni glavni kitarist, ki je oblikoval prihodnost instrumenta in uporabo v sodobni glasbi.
Eddie Van Halen
Le nekaj kitaristov je imelo tisti faktor X, ki jim je omogočil, da so tudi najbolj izurjeni kitaristi dosegli svoj denar, in Eddie Van Halen je bil zagotovo njihov kuhar!
Eddie Van Halen, ki ga brez težav štejejo za enega največjih in najvplivnejših kitaristov v zgodovini rock glasbe, je vzbudil zanimanje za kitaro več ljudi kot celo bogovi, kot je Hendrix.
Poleg tega je imel ključno vlogo pri popularizaciji zapletenih kitarskih tehnik, kot so dvoročno tapkanje in trem-bar učinki.
Toliko, da je njegova tehnika zdaj standardna za hard rock in metal. Posnema ga dosledno tudi po desetletjih njegovih zlatih časov.
Eddie je postal vroča stvar po ustanovitvi skupine Van Halen, ki je hitro začela vladati domači in kmalu tudi mednarodni glasbeni sceni.
Skupina je svoj prvi velik uspeh doživela leta 1978, ko je izdala svoj prvi album "Van Halen".
Album je zasedel 19. mesto na Billboardovi glasbeni lestvici, medtem ko je ostal komercialno uspešen debitantski album vseh časov za heavy metal in rock.
V 80. letih je Eddy postal glasbena senzacija zaradi svojega brezhibnega znanja igranja kitare.
To je bilo tudi desetletje, v katerem je Van Halenov singel »Jump« dosegel prvo mesto na plakatih in jim prislužil prvo nominacijo za grammyja.
Poleg tega, da je naredil električno kitaro priljubljeno med običajnimi ljudmi, je Eddie Van Halen popolnoma preoblikoval način igranja na instrument.
Z drugimi besedami, vsakič, ko umetnik heavy metala vzame v roke instrument, je dolžan Eddyju.
Raje kot na nekaj imen je vplival na generacijo rock in metal kitaristov, hkrati pa je navadne ljudi zanimal, da vzamejo v roke instrument. št
BB King
"Bluz je krvavel isto kri kot jaz," pravi BB King, človek, ki je dobesedno za vedno spremenil svet bluesa.
Na stil igranja BB Kinga je vplivala skupina glasbenikov in ne en sam, med katerimi so bili T-Bone Walker, Django Reinhardt in Charlie Christian.
Njegova sveža in izvirna tehnika igranja kitare ter izrazit vibrato sta bila nekaj, zaradi česar je postal idol blues glasbenikov.
BB King je postal glavna senzacija, potem ko je leta 1951 izdal uspešnico »Three O'Clock Blues«.
Na lestvici Rhythm and Blue Charts revije Billboard je ostal 17 tednov, s 5 tedni na prvem mestu.
Pesem je začela Kingovo kariero, po kateri je dobil priložnost nastopiti pred nacionalnim in mednarodnim občinstvom.
Ko je njegova kariera napredovala, so se Kingove veščine vse bolj izpopolnjevale in vse življenje je ostal skromen učenec instrumentov.
Čeprav Kinga ni več med nami, se ga spominjamo kot enega najvplivnejših blues kitaristov vseh časov, ki je pustil sledi neštetim prihodnjim blues in rock kitaristom.
Med legendarnimi glasbeniki, na katere je vplival s svojo glasbo, so Eric Clapton, Gary Clark mlajši in spet eden in edini Jimi Hendrix!
Preberite tudi: 12 cenovno ugodnih kitar za blues, ki dejansko dobijo neverjeten zvok
Jimmy Page
Je on največji kitarist, kar jih je svet kdaj videl? Ne bi se strinjal.
Če pa me vprašate, ali je vpliven? Lahko bi tarnal o tem, dokler mi ne pobegneš; tak glasbenik je Jimmy Page!
Jimmy Page, mojster rifov, izjemen kitarski orkestrator in studijski revolucionar, ima divjost Jimija Hendrixa ter strast in občutljivost blues ali folk glasbenika.
Z drugimi besedami, tam, kjer je delal odlične melodične solaže, je obvladal tudi distorzirano kitarsko glasbo. Da ne omenjam njegovega popolnega obvladovanja akustične kitare.
Nekateri najvidnejši vplivi Jimmyja Pagea so Hubert Sumlin, Buddy Guy, Cliff Gallop in Scotty Moore.
Njihove sloge je združil s svojo neprimerljivo ustvarjalnostjo in jih spremenil v glasbena dela, ki so bila čista čarovnija!
Jimmy je v glasbenem svetu zaslovel z vsako izdajo, ki jo je izdal s skupino Led Zeppelin, najbolj vidno s singli, kot so »How Many More Times«, »You Shook Me« in »Friends«.
Vsaka pesem je bila drugačna od druge in je glasno govorila o glasbenem geniju Jimmyja Pagea.
Čeprav so se Led Zeppelin razšli leta 1982 s smrtjo Johna Bonhama, Jimmyjeva solo kariera še vedno uspeva, s številnimi velikimi sodelovanji in uspešnicami z njegovim imenom.
Trenutno je Jimmy živ in dober, z dediščino, ki je bila in za vedno bo vodilo mnogim nadarjenim glasbenikom.
Eric Clapton
Eric Clapton je še eno ime iz 1900. stoletja, ki je prvič debitiral z Yardbirds, isto skupino, ki je Eddieju Van Halenu pomagala pri začetku njegove kariere.
Vendar pa je za razliko od Eddieja Eric Clapton bolj blues in je ostal ključna osebnost pri popularizaciji sodobnega električnega bluesa in rock kitare, tehnike, ki so jo prej uporabljali veliki zvezdniki, kot sta T. Bone Walker v 30-ih in Muddy Waters v 40-ih.
Eric je sredi 60-ih dosegel svoj veliki uspeh s svojimi nastopi z dokaj priljubljeno blues rock zasedbo tistega časa, Johnom Mayallom in Bluesbreakers.
Njegove sposobnosti igranja kitare in odrska prezenca so pritegnile oči in ušesa ljubiteljev bluesa.
Ko je bila Ericova kariera v javnosti, je raziskovala številne razsežnosti glasbe in ustvarila dobro znano rock skupino 80. let, Derek and the Dominos.
Kot glavni kitarist in pevec je Clapton produciral več mojstrovin, vključno z »Layla« in »Lay Down Sally«, ki so bile nič drugega kot dih svežega zraka za poslušalce tistega časa.
Kasneje je bila Ericova glasba povsod, od zbirke ljubiteljev hard rocka do reklam in filmov.
Čeprav so Ericovi zlati časi v mainstreamu mimo, njegovo obvladovanje bluesa, žalostnega in melanholičnega vibrata ter hitrega teka danes posnemajo številni veliki kitaristi.
Glede na njegovo avtobiografijo in splošni slog igranja so na Erica globoko vplivali Robert Johnson, Buddy Holly, BB King, Muddy Waters, Hubert Sumlin in še nekaj velikih imen, ki pretežno pripadajo bluesu.
Eric pravi, "Muddy Waters je bil očetovska figura, ki je v resnici nikoli nisem imel."
V svoji avtobiografiji je Eric omenil tudi Roberta Johnsona z navedbo: "Njegova (Robertova) glasba ostaja najmočnejši jok, ki ga lahko najdete v človeškem glasu."
Nekateri najvidnejši kitaristi in glasbeniki, na katere je vplival Eric Clapton, so Eddie Van Halen, Brian May, Mark Knopfler in Lenny Kravitz.
stevie ray vaughan
Stevie Ray Vaughan je bil samo še en čudežni deček v dobi, polni kitarskih mojstrov, in zahvaljujoč svoji nedvomni spretnosti je prekrižal mnoge in se ujemal s preostalimi.
Blues glasba je bila že "kul", ko je Stevie skočil na zabavo.
Toda svežina v slogu in ultimativno nastopanje, ki ju je prinesel na prizorišče, sta bili stvari, ki sta ga med mnogimi drugimi lastnostmi postavili na zemljevid.
Brat Jimmie je Vaughana hitro uvedel v svet kitare in je že sodeloval v skupinah, ko je bil star 12 let.
Čeprav je bil pri svojih 26 letih že precej priljubljen v domačem kraju, je po letu 1983 doživel glavni uspeh.
To je bilo potem, ko ga je na švicarskem Montreux Jazz Festivalu opazila ena najvplivnejših pop ikon stoletja, David Bowie.
Nato je Bowie povabil Vaughana, da igra z njim na njegovem naslednjem albumu, "Let's Dance", ki se je izkazal za velik preboj za Vaughana in temelj za uspešno solo kariero.
Potem ko je z nastopi z Bowiejem pridobil veliko popularnost, je Vaughan leta 1983 izdal svoj prvi samostojni album z naslovom Texas flood.
V albumu je naredil intenzivno izvedbo pesmi "Texas Flood" (ki jo je prvotno zapel Larry Davis), skupaj z izdajo dveh izvirnikov, imenovanih "Pride and Joy" in "Lenny".
Albumu je sledilo še več, od katerih se je vsak primerno izkazal na lestvicah.
Čeprav je Vaughan dal svojo izjavo, je več glasbenikov oblikovalo njegov stil igranja.
Poleg njegovega brata so nekatera najvidnejša imena Jimi Hendrix, Albert King, Lonnie Mack in Kenny Burrel.
Kar zadeva tiste, na katere je vplival, je to cela generacija uspešnih umetnikov tako v sedanjosti kot v preteklosti.
Če vidite koga, ki pri tej starosti igra blues rock, to dolguje Stewieju.
tony iomi
Zdelo se mi je hkrati smešno in resno, ko sem prebral komentar, ki je rekel: "Če ne bi bilo Tonyja Iommija, bi vsi člani Judas Priesta, Metallice, Megadeth in verjetno katere koli druge metal skupine dostavljali pice."
No, ne bi se mogel bolj strinjati. Tony Iommi je tisti, ki je izumil metal, podprl metal in igral metal kot nihče drug.
In šokantno je, da je prišlo iz Tonyjevega največjega obžalovanja v življenju; njegove odrezane konice prstov, ki bi v prihodnosti navdihnila tudi na tisoče invalidnih kitaristov.
Čeprav je bil Tony precej znan kitarist že v prvih dneh svoje kariere, se je razmahnil, ko je leta 1969 ustanovil Black Sabbath.
Skupina je znana po popularizaciji razglasitve kitare in debelejših tempih, tehniki, ki bo postala prepoznavni zvok Iommija in temelj metal glasbe v prihodnosti.
Nekatera najvidnejša imena, ki jih je Iommi omenil kot svoje vplive, so Eric Clapton, John Mayall, Django Reinhardt, Hank Marvin in legenda Chuck Berry.
Kar se tiče tega, na koga je vplival Tony Lommi, recimo tako: vse metal skupine, ki jih poznate, in tiste, ki šele prihajajo!
zaključek
Glasba se je v preteklem stoletju močno razvila in videti moramo veliko novih žanrov.
Vendar bi bilo to nemogoče, če izločimo imena določenih umetnikov, ki so to omogočili s svojim lopovskim odnosom in končno ustvarjalnostjo.
Ta seznam je vključeval nekaj in verjetno najboljše od teh izvajalcev ter vse načine, kako so v desetletjih vplivali na glasbo. Upam, da se strinjate z mojimi izbirami. In tudi če ne, je povsem v redu!
Ugani kaj? Ogromno je umetnikov, ki so na svoj način vplivali na glasbo, in če jih ne uvrstimo med najboljših 10, to ne spodkopava njihove veličine.
Ta seznam je bil le fantje s plakata evolucije kitarske glasbe.
Preberite naslednji: Kakšno uglasitev kitare uporablja Metallica? Kako se je z leti spreminjalo
Sem Joost Nusselder, ustanovitelj Neaere in tržnik vsebine, oče in rad preizkušam novo opremo s kitaro, ki je v središču moje strasti, in skupaj s svojo ekipo od leta 2020 ustvarjam poglobljene članke na blogu. pomagati zvestim bralcem z nasveti za snemanje in kitaro.
