Chicago Musical Instruments: Kaj je to podjetje prineslo glasbi?

avtor Joost Nusselder | Posodobljeno dne:  Maj 26, 2022

Vedno najnovejša kitarska oprema in triki?

Naročite se na glasilo za nadobudne kitariste

Vaš e -poštni naslov bomo uporabljali samo za naše novice in spoštovali vašo zasebnost

zdravo, rad ustvarjam brezplačno vsebino, polno nasvetov za moje bralce, vas. Ne sprejemam plačanih sponzorstev, moje mnenje je moje, a če se vam zdijo moja priporočila v pomoč in na koncu kupite nekaj, kar vam je všeč prek ene od mojih povezav, bi lahko zaslužil provizijo brez dodatnih stroškov. Nauči se več

Chicago Musical Instruments Co. (CMI) je bil distributer glasbil, znan po tem, da je imel kontrolne deleže v Gibson Kitare od 1944 do 1969, Lowrey, trobila FE Olds, William Lewis & Son Co. (strunska glasbila), Krauth & Beninghoften, LD Heater Music Company, Epifon Kitare, Selmer UK in druge znamke glasbil.

Chicago_Musical_Instruments_Co._Logo.svg

Predstavitev


Chicago Musical Instruments (CMI) je bilo eno najvplivnejših in inovativnih podjetij pri razvoju električnih glasbil. Podjetje je bilo ustanovljeno leta 1927 v Chicagu v Illinoisu in je revolucioniralo glasbo z uvedbo svojih ojačenih kitari podobnih strunskih instrumentov, začenši s kitaro Fender Electric. S ciljanjem na najstniške kupce inštrumentov, prodajo inštrumentov prek veleblagovnic namesto v glasbenih trgovinah, ponudbo nizkocenovnih modelov za amaterske igralce in uvedbo nacionalne oglaševalske kampanje, namenjene najstniškemu občinstvu na radiu in v tiskanih medijih, je CMI spodbudil novo vrsto igralcev inštrumentov – najstnike, ki so želeli uporabiti električne inštrumente za ustvarjanje lastnih 'rock and roll' ritmov. CMI je za vedno spremenil podobo ameriške glasbe, tako da je povsem novo generacijo uvedel v užitke igranja električnih kitar in drugih električnih instrumentov.

CMI je okrog leta 1950 prispeval več drugih ključnih prispevkov k popularizaciji električnih instrumentov, vključno s proizvodnimi tehnikami proizvodne linije; zasnove ojačevalnikov, ki so povečale glasnost brez radikalnega popačenja; študentski modeli po skromnih cenah (na primer njegove kitare Student Series); distribucijske strategije, ki so omogočile dostopnost potrošnikom; nižje cene, ki jih zagotavljajo proizvodne metode ekonomije obsega; 'prijeten' fizični dizajn, namenjen privabljanju najstnikov; tudi v tem obdobju izboljšave v tehnologiji dvigala z eno tuljavo (Eric Clapton je slavno uporabil Stratocaster na svojem temeljnem albumu Layla); napredek v zasnovi ojačevalnika, ki je zmanjšal popačenje, hkrati pa zagotavljal večjo glasnost; kampanje za odnose z javnostmi prek člankov v revijah in priporočil priljubljenih umetnikov za izdelke. Inovacije CMI so spremenile že obstoječo ljudsko glasbo po vsej Ameriki v sodobni rock 'n' roll, kot ga poznamo danes.

Zgodovina čikaških glasbil

Chicago Musical Instruments (CMI) proizvaja glasbila že od zgodnjih 1900-ih. Njihovo poslanstvo je bilo ustvariti kakovostne instrumente, ki so dostopni glasbenikom vseh ravni. Podjetje je bilo odgovorno za številne ikonične instrumente, kot sta prvi elektronski bobnarski stroj in prvi kitarski sintetizator. Raziščimo zgodovino tega podjetja in prispevke, ki jih je dalo svetu glasbe.

Ustanovljeno leta 1883


Chicago Musical Instruments (CMI) sta leta 1883 ustanovila Lyon in Healy, skupina trgovcev z glasbo iz Chicaga, ki sta želela razširiti svojo linijo izdelkov not in glasbenega pribora. Podjetje je hitro pridobilo nacionalno pozornost zaradi svoje proizvodnje visokokakovostnih klavirjev in orgel ter inovativnih oblik klavirjev.

Skozi leta je CMI nadaljeval z inovacijami in postavljal nove standarde v glasbeni industriji. Leta 1925 so razvili prvo električno zbiralno napravo, ki jo je bilo mogoče povezati z obstoječimi instrumenti (kot so mandoline in kitare), kar je omogočilo njihovo ojačanje. Ta tehnologija je izvajalcem omogočila igranje na prizoriščih, kot so arene, kjer prejšnji akustični instrumenti morda niso bili dovolj glasni. Podjetje je razvilo tudi prvi orkestralni bas v polni velikosti z večjim ohišjem in daljšo dolžino strun za globlje tone.

Leta 1929 je CMI prevzel podjetje Mele Brothers Music Company v Los Angelesu, ki je svoj doseg razširilo izven akustičnih inštrumentov na prodajo elektronskih orgel in jim ponudilo različne digitalne modele tako na trgih cerkvenih orgel kot gledaliških orgel. V tem istem časovnem okviru so bili med 1940-imi in 1960-imi v njihove linije izdelkov dodani tudi fretted instrumenti, kot so lap steels, banjos in mandoline, skupaj z ojačevalci, reverb enotami in snemalniki.

Več kot 100 let pozneje, kar je zdaj Znamke Gibson nadaljuje številne vidike zapuščine CMI z lastništvom več podjetij, vključno z Epiphone Guitars (kitare, ki jih je kupil Gibson leta 1957), Mandolin Brothers (ki jih je kupil Gibson leta 2001), Baldwin Piano & Organ Company (ki jih je kupil Gibson leta 2001). kot več drugih blagovnih znamk glasbenih izdelkov, povezanih z nekaterimi proizvajalci, kot so izdelki Maestro iz National/Valco Industries ali Dobro Resonator Guitars iz Astro Amp Manufacturing Company, ki še vedno izvajajo številna načela oblikovanja, ki so bila vzpostavljena z izvirnimi različicami, ki so bile proizvedene pod imeni, kot sta Lyon & Healy ali Harmonium nazaj v času, ki je bil v solastništvu CMI & Ditson Music Stores v zgodnjih 1900-ih do približno leta 1924.

Zgodnja leta


Chicago Musical Instruments (CMI) je bilo podjetje za glasbila in elektroniko, najbolj znano po proizvodnji kitar, ojačevalcev in klaviatur. Njihov zvok je postal sestavni del zgodovine in evolucije sodobne popularne glasbe.

Njihova delavnica, ki jo je leta 1883 ustanovil Theodore Wulschner skupaj z nekaj nemškimi delavci v Chicagu v Illinoisu, je kmalu postala znana po svoji kakovosti izdelave. Zgodnja produkcija pod založbo "CMI" je vključevala klavirje, pa tudi banjo, glasbene skrinjice in številne druge vrste strunskih instrumentov. Leta 1893 se je osebje CMI povečalo na 18 zaposlenih s tremi tovarniškimi lokacijami v New Yorku, Nashvillu in Chicagu.

Do leta 1921 je CMI postal eden največjih proizvajalcev instrumentov z več kot 1,000 zaposlenimi, ki proizvajajo več kot 27 različnih modelov, vključno s klavirjem shako-keys in beneškim čembalom. Oživil je nekatere starejše evropske sloge godalnih inštrumentov, kot so lutnje z zadnjim lokom, ločni psalteriji, viole/viole de gamba in prečke galoubet bund, ki so jih prav tako začeli izdelovati v tem času, hkrati pa so v tem desetletju povečali svoje proizvodne zmogljivosti, da so vključili ojačevalce.

V tridesetih letih 1930. stoletja je CMI močno tržil svoje orgle iz trsta in novejše ojačevalce cerkvam, medtem ko je proizvajal nove linije električnih zaslonov, ki so se uporabljali v orglah v kinodvoranah, kar je sčasoma uvedlo novo dobo za profesionalne glasbenike, ki so se začeli zanašati na instrumente z električnim ojačanjem. S trženjskimi kampanjami, osredotočenimi na nastope v Vaudevillu, v katerih je nastopal jazzovski trobentač Louis Armstrong, ki igra Gibson lap steele, ki jih je izdelal CMI, je bil v tem desetletju vsekakor razburljiv čas za ameriške glasbene oboževalce, ki so iskali sveže zvoke velikih imen, kot sta Bing Crosby ali Frank Sinatra, ki bi uporabljali CMI-jevi klavirji ali elektronske klaviature na odru tudi kasneje v svoji karieri.

Razširitev v 20. stoletju


V 20. stoletju je podjetje Chicago Musical Instruments razširilo svojo poslovno ponudbo in uvajalo inovacije v svetu glasbene produkcije. To obdobje rasti se je začelo z nakupom nemškega proizvajalca, ki je postal Chicago's Piano Company, in širitvijo lastnih proizvodnih linij, ki so izdelovale orgle in harmonike. S povečanimi zmogljivostmi in strokovnim znanjem so začeli proizvajati različne radie, ojačevalce in celo kratkotrajno linijo klavirjev.

Poleg proizvodnje zabavne elektronike in glasbene opreme je Chicago izdelal tudi nekaj lastnih inštrumentov, vključno z jezički za pihala in snemalniki. Po drugi svetovni vojni so leta 1949 izdali električno kitaro, ki se je izkazala za uspešno zaradi cenovne dostopnosti za potrošnike. Podjetje se je leta 1950 preimenovalo v CMI (Chicago Musical Instruments) in ga je po samo dveh letih zaradi hitrega uspeha na trgu kljub skromnim začetkom leta 1883 hitro kupila korporacija CBS.

CMI je nadaljeval s proizvodnjo glasbenih inštrumentov pod CBS, dokler ni bil končno razprodan leta 1985. V lasti CBS je CMI izdal več kitar, kot so modeli Les Paul, kot so ponovne izdaje P-90, kot tudi bolj popularizirane modele, kot je SG Special leta 1968, preden je popolnoma prenehal s proizvodnjo do leta 1969. Kljub temu, da od leta 1970 ni več ponujal novih instrumentov, je CMI oživil svoj ikonični model SG Special, ki temelji na modelih iz leta 1968 in novih, ki jih trenutno proizvaja Epiphone, ki še naprej izkazuje poklon eni najstarejših ameriških glasbenih družb, ustanovljeni pred več kot 100 leti. ki še naprej prinaša veselje skozi zvok kljub vsemu drugemu, kar se danes dogaja okoli nas po vsem svetu.

Izdelki in inovacije

Chicago Musical Instruments ali CMI je bilo ameriško podjetje za proizvodnjo glasbil, ustanovljeno leta 1878. CMI je v glasbenem svetu dobro znan po svojih inovativnih izdelkih in velja za eno najvplivnejših podjetij v glasbeni industriji. V tem razdelku si bomo ogledali nekaj njihovih ključnih prispevkov v svetu glasbe ter preučili izdelke in inovacije, ki so jih prinesli v industrijo.

Akustične kitare



Podjetje Chicago Musical Instruments je bilo ustanovljeno v poznih 1890-ih in je proizvajalo različne instrumente z rezicami, vključno s številnimi vrstami kitar. Med njihovimi najbolj priljubljenimi stvaritvami so bile njihove akustične kitare, ki so vsebovale inovacije, kot so laminirane stisnjene stranice, ohišja z opornicami x in nastavljivi vratovi. Kakovostna izdelava in napredek, ki so ga zagotovile te prepoznavne akustične kitare, jih ločijo od konkurence, zaradi česar so med najbolj iskanimi instrumenti tako profesionalnih kot amaterskih kitaristov.

Poleg tega je imelo podjetje Chicago Musical Instruments druge pomembne dosežke, kot je izdelava nekaterih prvih električnih basov v trdnem ohišju leta 1936. Ta nova vrsta instrumenta je napovedala povsem novo dobo glasbene produkcije in izvajanja, ki traja še danes. S svojo visoko stopnjo izdelave in ustvarjalnimi inovacijami v oblikovanju kitar so bili Chicago Musical Instruments zagotovo pomembna sila pri oblikovanju zvoka sodobne glasbe.

ojačevalniki


Chicago Musical Instruments je najbolj znan po svojih inovativnih ojačevalnikih, od katerih bodo mnogi kasneje postali standardna industrijska oprema. Njihov prvi ojačevalnik, "CMI Special", je bil izdan leta 1932 in se je ponašal z zvočnikom 12 x 12 palcev. Eden njihovih najbolj priljubljenih ojačevalnikov je bil ojačevalnik "Otoman Stand" iz leta 1937. To je bilo izjemno priljubljeno, saj je omogočalo postavitev drug ob drugem na odru in prihranilo dragocen prostor.

CMI je med svojo vladavino proizvedel številne ojačevalce za kitare in basiste, vendar niso bili le ojačevalci tisti, ki so definirali CMI-jevo dediščino v glasbeni produkciji. V svoje zasnove so uvedli tudi različne tehnike zvočne izolacije, ki so omogočile, da se je zvok iz njihovih ojačevalcev jasneje širil po sobi ali dvorani, ne da bi pri tem izgubil glasnost ali kakovost zaradi odmevanja in povratnih informacij. Njihov priznani »Stringtone Cabinet« je omogočal igralcem mešanje več tonov v enem kabinetu z impresivno jasnostjo v primerjavi z drugimi modeli tistega časa.

Poleg tega so bili znani po svojih rotacijskih zvočnikih, ki so vsebovali vrtljive okrogle zvočnike, zaprte v omaricah, ki so resnično prikazale moč in potencial CMI-jevih ojačevalcev. Do danes imajo nekateri igralci raje te kot sodobnejše možnosti zaradi njihove interakcije z različnimi vrstami tonov in stilov. Zlasti harmonikarji pogosto z velikim uspehom uporabljajo rotacijske zvočnike, saj ima lahko harmonika težave s povratnimi informacijami, če jo ojačate prek običajnih zvočniških omaric.

Električne kitare



Chicago Musical Instruments je bil ikonični proizvajalec instrumentov, ki je bil odgovoren za uvedbo številnih izjemnih električnih kitar. Leta 1950 je CMI predstavil ES-175; ta kitara je imela dva vzporedna pickupa, trdno telo in stoptail most ter polvotlo zasnovo, ki je omogočala bogatejši zvok kot večina kitar s trdnim ohišjem.

Ta kitara je postala ena najbolj priljubljenih jazz kitar na trgu. Od svoje uvedbe je ostal nespremenjen in se uporablja v izvedbah vseh zvrsti glasbe. CMI je leta 1954 predstavil tudi Stratocaster s tremi pickupi in inovativnim dizajnom, ki je glasbenikom omogočal enostavno menjavo pickupi. Postala je ena najbolj priljubljenih kitar v zgodovini, ki jo uporablja nešteto profesionalnih izvajalcev v številnih žanrih.

CMI je razvil tudi nekaj bolj nejasnih instrumentov; Modeli pred Gibson Les Paul so bili zasnovani med letoma 1952 in 1958 z uporabo lastnih specifikacij CMI. Niso bili tako uspešni kot Gibsonova poznejša različica, vendar so bili med zbiratelji zelo iskani zaradi svojih redkosti in starinskih značilnosti. Drugi manj opazni programi so vključevali proizvodnjo basov, kot sta modela basov 352/3 Bass V in 335, vse do leta 1964, ko je konkurenca postala premočna, da bi CMI ostal konkurenčen v proizvodnji električnih instrumentov.

klaviature


Chicago Musical Instruments je bil ključni inovator v industriji proizvodnje klaviatur. V svojem 30-letnem življenju je podjetje izdelalo klasične klaviature, kot sta električni klavir Wurlitzer in Mellotron, obema pripisujejo zasluge, da so glasbenikom v šestdesetih letih prejšnjega stoletja prinesle povsem novo raven ustvarjalnosti. Wurlitzer je bil eden prvih električnih klavirjev, medtem ko je Mellotron omogočil nove zvoke s svojo inovativno uporabo vnaprej posnetih trakov.

Podjetje je izdalo tudi nekaj manj znanih, a priljubljenih modelov, kot so spinet orgle, kombinirane orgle in godalni stroji. Spinet orgle so bile vrsta pokončnih orgel, ki so omogočale manjši fizični okvir kot tradicionalne orgle, kot so tiste v cerkvah. Kombinirane orgle so uporabljale elektronske oscilatorje za posnemanje drugih glasbil, kot so lesene orgle in piščali. Godalni stroji so bili zgodnja vrsta sintetizatorjev, zasnovanih za posnemanje orkestrskih godalnih sekcij.

Tehnologija, ki so jo izdelali pri Chicago Musical Instruments, je v 20. stoletju spremenila popularno glasbo in tehnike studijskega snemanja ter zagotovila ustvarjalna orodja, ki jih sodobni glasbeniki uporabljajo še danes.

Bobni


Chicago Musical Instruments, nekoč znan kot Wm. Podjetje Lang je bilo ustanovljeno leta 1866 in v svoji več kot 140-letni zgodovini uvaja inovacije in ustvarja sodobne bobne.

Prvi ključni izdelek v oddelku za bobne pri Chicago Musical Instruments sta leta 1882 zasnovala AJ Heublein in Elias Howe – mali boben »Patent Improved« (ni znanih primerkov tega bobna). Ta zgodnja iteracija podjetja CMI je predstavljala drastično spremembo v zasnovi malega bobna z dvema vzporednima napenjalnima palicama namesto standardnih obročev in lupino v obliki solze iz večslojnega lesa ali kovinskih komponent, ki je obdajala odprta konca dveh nateznih palic za vrhunskost. kakovost zvoka.

Leta 1911 je iz Chicago Musical Instruments prišel še en prelomni izdelek – njihova patentirana zasnova tomtoma »Improved Stave Tube«. Ta različica je vsebovala tako trdne navpične stranice kot tudi votlo sredino, sestavljeno iz ukrivljenih letvic, ki so omogočale nadzorovano resonanco pri udarjanju kot običajni tomtom boben.

Skozi 20. stoletje so Chicago Musical Instruments še naprej uvajali inovacije z brušenimi aluminijastimi lupinami, kot so njihovi legendarni bobni Super Sensitone iz leta 1965, ki so znani med profesionalnimi glasbeniki po vsem svetu zaradi njihovega popolnega tona in občutka. CMI je tudi v tem časovnem obdobju vodil preboj v elektronskih bobnih z inovacijami, kot je njihov elektronski pihalni inštrument (EWI) iz leta 1980 – prvi sintetiziran pihalni MIDI krmilnik na svetu, ki je sposoben proizvajati realistične zvoke fagota!

Pedali za učinke


Chicago Musical Instruments (CMI) je igralo pomembno vlogo pri razvoju glasbene tehnologije, zlasti pri pedalih za učinke.

Njihov prvi pedal za učinke, ki sta ga razvila ustanovitelja podjetja, Donles in Leonard, se je imenoval »Sound Master«. Ta pedal je ponudil učinek odmeva, kar je kitaristom omogočilo simulacijo studijskih posnetkov na odru. Ustvarili so tudi fuzz box, znan kot Solodar Tone Generator, in več reverb pedalov, kot je Super Vox. Vsi ti pedali za učinke so močno vplivali na rokenrol glasbo, kot jo poznamo danes.

Naslednji velik prispevek CMI k glasbi je bila njihova uvedba analognih sintetizatorjev leta 1967 z njihovim "generatorjem krmilne napetosti sintetizatorja" (SCV), ki ga poganja klaviatura. Ta inštrument je igralcem omogočal nadzor drugih elementov, kot sta višina in amplituda, ko so igrali skupaj z drugimi inštrumenti v nastavitvi ansambla – to je bila pomembna inovacija, ki je spremenila način komponiranja glasbe.

Njihova najbolj daljnosežna zapuščina je prišla z njihovim omejevalnim ojačevalnikom Universal Audio 1176. Ta legendarna enota je še vedno visoko cenjena in stalnica v snemalnih studiih po vsem svetu. Predstavljen je bil tudi na številnih posnetkih glasbenih velikanov, kot so Elvis Costello, Paul McCartney, Prince, Led Zeppelin in mnogi drugi – in tako je pomagal oblikovati popularno glasbo za prihodnje generacije!

Legacy

Chicago Musical Instruments (CMI) je bila velika sila v glasbeni industriji od 1940-ih do 1980-ih. S svojimi inovativnimi izdelki, kot sta orgle Hammond in električni klavir Wurlitzer, je CMI desetletja pomagal oblikovati popularno glasbo. Zapuščina CMI živi naprej skozi glasbila, ki še vedno nosijo njihovo ime. Oglejmo si podrobneje njihovo zapuščino in kako je oblikovala glasbeno industrijo.

Vpliv na glasbeno industrijo


Podjetje Legacy Musical Instruments, ustanovljeno v Chicagu, je revolucioniralo glasbeno industrijo. Od izuma elektronske kitare do njihove stalne proizvodnje delov za glasbila je Legacy prinesel številne inovacije v sodobno glasbo.

Najbolj opazen od teh izumov je njihova vodilna električna kitara. Zasnova je bila revolucionarna za svoj čas in je spremenila način predvajanja in produkcije sodobne glasbe. Ta posebna znamka električne kitare je hitro pridobila popularnost v skupnosti blues glasbenikov in se razvila v priljubljeno izbiro tudi med rock, jazz in country glasbeniki.

Legacy še danes uvaja inovacije in proizvaja nekaj najkakovostnejših glasbenih instrumentov, ki obstajajo, ter dele, ki jih mnogi znani glasbeniki uporabljajo na koncertnih turnejah in drugih dogodkih. Njihova predanost zagotavljanju vrhunskih inštrumentov jih je pripeljala do več patentov za zvočno tehnologijo in tehnike gradnje inštrumentov.

Vpliv, ki ga ima Legacy Musical Instruments na napredek glasbe, je neizpodbiten. Več kot pet desetletij nadaljujejo s svojo predanostjo zagotavljanju učinkovitih inštrumentov z brezhibno kakovostjo zvoka vsem nivojem glasbenikov v vseh žanrih. Do danes so še vedno eno najbolj cenjenih podjetij v današnji glasbeni industriji in še naprej pionirji v glasbeni tehnologiji kot celoti.

Vpliv na sodobno glasbo



Legacy je bil velik inovator v industriji glasbil, zlasti pri ustvarjanju lesenih pihal in trobil. Njihovi izdelki so imeli izjemen vpliv na sodobno glasbeno kulturo in ustvarili nekaj najbolj ikoničnih del, ki so v uporabi še danes. Podjetje je izdelalo široko paleto modelov, ki so jih lahko uporabljali tako začetniki kot profesionalci – od študentskih rogov do orkestrskih skladb za koncertni razred.

Najbolj znani so bili po visokokakovostnih trobilih in pihalih, ki so še danes med najbolj iskanimi. Ustvarili so ikonične modele, kot so njihove BBb tube in flugelhorne, več modelov žepnih kornetov ter vrsto saksofonov in klarinetov. Poleg svojih pihal je Legacy med drugimi trobili izdelal tudi izjemne pozavne.

Vpliv skupine Legacy na sodobno glasbo je mogoče opaziti tudi v razvoju številnih popularnih žanrov od jazza do klasične glasbe. Podjetje je bilo eden od pionirjev, ki je pomagalo uvesti električne inštrumente v majhne ansamble – trend, ki je zdaj postal vseprisoten v vseh žanrih. Njihova zapuščina se nadaljuje tudi po razpadu leta 1986 z njihovo edinstveno izdelavo in brezčasnimi oblikami, katerih odmevi se še danes slišijo po vsem svetu.

zaključek



Chicago Musical Instruments, bolj znan kot CMI, je bil vodilni svetovni proizvajalec glasbil in sorodnih izdelkov v svojem 61-letnem delovanju od leta 1906 do 1967. V tem času so premaknili meje možnega v smislu lansiranja novih in inovativnih linije izdelkov. Podjetje je lansiralo lastne različice violin, kitar, inštrumentov za evropske orkestre in orgel, ki so vključevale električne orgle. S svojimi obsežnimi raziskovalnimi, razvojnimi in produkcijskimi prizadevanji je CMI predstavil široko paleto izdelkov, ki so trajno zaznamovali glasbeno zgodovino.

Vpliv podjetja Chicago Musical Instruments Company presega le razvoj nove tehnologije in modelov. CMI je bilo vedno v prednosti v smislu, da je bilo eno prvih podjetij, ki je tržilo in oglaševalo glasbenike po vsem svetu – kar je spodbudilo več glasbenikov po vsem svetu, da so začeli igrati instrumente. Z oglaševalskimi kampanjami so glasbeniki dobili nova znanja o različnih načinih igranja inštrumentov, kar jim je omogočilo, da postanejo boljši igralci in izvajalci na splošno. Poleg pomoči pri popularizaciji igranja glasbe je CMI veliko prispeval tudi z ustvarjanjem metod usposabljanja, katerih cilj je pomagati ljudem, da se hitreje in lažje naučijo igrati glasbila. To je imelo neprecenljiv učinek na celotno glasbeno izobraževanje, kar je na koncu privedlo do tega, da imamo trenutno dostop do naprednih metod poučevanja, ki bodočim generacijam pomagajo napredovati hitreje kot kadar koli prej.

Glede na vse skupaj ni presenetljivo, zakaj Chicago Musical Instruments (CMI) še danes visoko cenijo številni strokovnjaki iz industrije, ne le zaradi njegovega prispevka k izdelavi vrhunskih glasbenih izdelkov, ampak tudi zaradi vpliva na to, kako znani izvajalci raje uporabljajo te izdelke, ko izvajanje ali ustvarjanje glasbe po vsem svetu.

Sem Joost Nusselder, ustanovitelj Neaere in tržnik vsebine, oče in rad preizkušam novo opremo s kitaro, ki je v središču moje strasti, in skupaj s svojo ekipo od leta 2020 ustvarjam poglobljene članke na blogu. pomagati zvestim bralcem z nasveti za snemanje in kitaro.

Preverite me na Youtube kjer preizkusim vso to opremo:

Dobiček mikrofona v primerjavi z glasnostjo Prijavi se