Timbre je kvalita zvuku, ktorá odlišuje rôzne hudobné nástroje. Je to spôsob, akým poslucháč vníma zvuk a je určený frekvencia spektrum zvuku, ako aj akustický tlak a časové charakteristiky.
Pozrime sa na všetko podrobnejšie.
Definícia ASA
Timbre je ozdobné slovo, ktoré popisuje kvalitu zvuku, ktorá ho odlišuje od iných zvukov rovnakej výšky, hlasitosti a trvania. Zjednodušene povedané, je to to, čo robí zvuk flauty odlišným od gitary alebo ľudský hlas sa líši od štekotu psa.
ASA Take on Timbre
Podľa Americkej akustickej spoločnosti (ASA) je zafarbenie „vlastnosťou sluchového vnemu, ktoré umožňuje poslucháčovi posúdiť, že dva neidentické zvuky, ktoré sú podobne prezentované a majú rovnakú hlasitosť a výšku, sú odlišné“. Inými slovami, je to to, čo nám umožňuje rozlišovať medzi rôznymi zvukmi, ktoré majú rovnakú výšku a hlasitosť.
Rozdelenie definície ASA
Aby ste lepšie porozumeli definícii ASA, je potrebné mať na pamäti niekoľko kľúčových bodov:
- Zafarbenie závisí predovšetkým od frekvenčného spektra zvuku a časových charakteristík zvuku.
- Frekvenčné spektrum sa vzťahuje na rôzne frekvencie, ktoré tvoria zvuk, zatiaľ čo časové charakteristiky sa týkajú toho, ako sa zvuk mení v priebehu času.
- Pridaním zafarbenia zvuku môže znieť jasnejšie, matnejšie, drsnejšie alebo mäkšie, v závislosti od frekvenčného spektra a časových charakteristík.
- Timbre je to, čo nám umožňuje identifikovať rozdiel v kvalite tónu medzi rôznymi nástrojmi alebo hlasmi. Napríklad flauta a hoboj hrajúce rovnakú notu budú znieť odlišne kvôli ich zafarbeniu.
Deskriptory Timbre
Aj keď je zafarbenie základným aspektom hudby, môže byť náročné ho presne opísať. Tu je niekoľko bežných deskriptorov, ktoré ľudia používajú na opis farby:
- krutý
- Mäkký
- Pripravený
- mosadzný
- Jasný
- Fádne
Príklady rozdielov v zafarbení
Tu je niekoľko príkladov toho, ako sa farba môže líšiť medzi rôznymi typmi nástrojov:
- Drevené dychové a dychové nástroje: Kvalita tónu drevených dychových a dychových nástrojov závisí od materiálu nástroja, tvaru nástroja a techniky hráča. Napríklad fúkanie do flauty vytvára iný tón ako bzučanie pier na kovovom náustku na trúbke alebo trombóne.
- Sláčikové nástroje: Farba sláčikových nástrojov sa môže líšiť v závislosti od konštrukcie nástroja a spôsobu, akým sa naň hrá. Napríklad rôzne techniky sláčikov môžu zmeniť tonálnu kvalitu zvuku.
- Bicie nástroje: S bicími nástrojmi je spojená široká škála timbrálov, od drsného buchotu činelov až po jemnejší zvuk drevených klávesov na xylofóne.
- Zafarbenie hlasu: Zafarbenie hlasu osoby sa môže líšiť v závislosti od pohlavia, veku a ďalších faktorov. To robí hlas každého človeka jedinečným.
Atribúty
Timbre je to, čo robí konkrétny hudobný nástroj alebo ľudský hlas odlišným, keď hrá alebo spieva rovnakú notu. Je to ako zvukový odtlačok prsta. Tu sú kľúčové vlastnosti timbre:
- Charakter: Timbre definuje kategóriu funkcií, ktoré tvoria zvuk. Je to ako osobnosť zvuku.
- Textúra: Timbre označuje textúru zvuku. Je to ako tkanina zvuku.
- Farba: Timbre definuje farbu zvuku. Je to ako farba zvuku.
Ako funguje timbre?
Timbre sa spolieha na kľúčové fyzikálne vlastnosti zvuku, ako je frekvenčné spektrum, obálka a priestorové umiestnenie. Funguje to takto:
- Frekvenčné spektrum: Frekvenčné spektrum určuje výšku zvuku. Je to ako DNA zvuku.
- Obálka: Obálka definuje hlasitosť, trvanie a priestorové umiestnenie zvuku. Je to ako obálka zvuku.
- Spektrogram: Spektrogram je nástroj, ktorý ukazuje, ako zvuk vyzerá. Je to ako röntgenový lúč zvuku.
Ako môže pochopenie timbru zlepšiť vnímanie hudby?
Pochopenie zafarbenia môže pomôcť zlepšiť vnímanie hudby tým, že lepšie pochopíte, ako znejú rôzne nástroje a hlasy. Tu je postup:
- Vizualizácia spektrogramu: Vizualizácia spektrogramu pomáha lepšie pochopiť, ako zvuk vyzerá. Je to ako mikroskop zvuku.
- Aditívna syntéza: Aditívna syntéza je technika, ktorá kombinuje rôzne sínusové vlny na vytvorenie komplexných zvukov. Je to ako chémia zvuku.
- Spoločné timbrá: Učenie sa o bežných timbroch v hudbe môže pomôcť rozlíšiť medzi rôznymi nástrojmi a hlasmi. Je to ako slovník zvuku.
In Hudobná história
Hudba prešla dlhú cestu od čias, keď sme spolu búchali. S vývojom nástrojov sa vyvíjal aj koncept zafarbenia. Tu je niekoľko zvýraznení:
- V starej hudbe dominovali bicie nástroje, ktoré mali obmedzený rozsah timbrov.
- Zavedenie dychových nástrojov pridalo hudbe nové tónové farby.
- Vynález klavíra v 18. storočí umožnil širší rozsah dynamiky a tonálnych variácií.
- Vzostup elektronickej hudby v 20. storočí priniesol nové možnosti manipulácie a vytvárania jedinečných timbrov.
Úloha Timbre v rôznych žánroch
Rôzne hudobné žánre sa spoliehajú na zafarbenie rôznymi spôsobmi. Tu je niekoľko príkladov:
- V klasickej hudbe sa zafarbenie používa na vytvorenie pocitu drámy a emócií.
- V jazze sa timbre často používa na vytvorenie pocitu individuality a improvizácie.
- V rockovej hudbe sa zafarbenie používa na vytvorenie pocitu sily a energie.
- V elektronickej hudbe sa zafarbenie používa na vytváranie nových a jedinečných zvukov, ktoré posúvajú hranice tradičných nástrojov.
Význam zafarbenia v populárnej hudbe
V populárnej hudbe je zafarbenie často kľúčom k úspechu piesne. Tu je niekoľko príkladov:
- Jedinečný timbre hlasu Michaela Jacksona pomohol urobiť z neho jednu z najúspešnejších popových hviezd všetkých čias.
- Charakteristický gitarový zvuk Jimiho Hendrixa pomohol definovať zvuk rockovej hudby 1960-tych rokov.
- Používanie elektronických nástrojov a efektov sa stalo definujúcou charakteristikou modernej populárnej hudby.
Celkovo je zafarbenie základným prvkom hudby, ktorá sa časom vyvíjala a zohráva kľúčovú úlohu pri definovaní rôznych žánrov a jednotlivých umelcov.
Psychoakustické dôkazy
Pokiaľ ide o vnímanie zafarbenia, psychoakustické dôkazy ukazujú, že ide o komplexný jav, ktorý zahŕňa rôzne faktory, ako napríklad:
- Spektrálny obsah zvuku
- Časová obálka zvuku
- Priestorové umiestnenie zdroja zvuku
- Predchádzajúca skúsenosť poslucháča s podobnými zvukmi
Úloha harmonických
Harmonické tóny zohrávajú významnú úlohu pri určovaní farby hudobného nástroja. Psychoakustické štúdie ukázali, že prítomnosť a relatívna sila harmonických môže ovplyvniť vnímaný jas a teplo zvuku. Napríklad zvuk s väčším počtom vysokofrekvenčných harmonických bude znieť jasnejšie ako zvuk s menším počtom vysokofrekvenčných harmonických.
Zafarbenie a emocionálne konotácie
Psychoakustické dôkazy tiež naznačujú, že zafarbenie môže sprostredkovať emocionálne konotácie. Štúdie ukázali, že poslucháči dokážu identifikovať emócie ako šťastie, smútok a hnev na základe farby hudobného nástroja alebo ľudského hlasu. Je to preto, že určité timbrálne znaky, ako je spektrálny centroid a spektrálna plochosť, sú spojené so špecifickými emocionálnymi stavmi.
Význam kontextu
Napokon, psychoakustické dôkazy zdôrazňujú dôležitosť kontextu pri vnímaní zafarbenia. Ten istý zvuk môže mať rôzne timbrálne kvality v závislosti od hudobného kontextu, v ktorom zaznie. Napríklad tón hraný na gitare bude znieť v rockovej skladbe inak ako v klasickej skladbe. Je to preto, že očakávania poslucháča a predchádzajúce skúsenosti s podobnými zvukmi ovplyvňujú vnímanie zafarbenia.
Celkovo psychoakustické dôkazy ukazujú, že zafarbenie je komplexný a mnohostranný fenomén, ktorý zahŕňa rôzne faktory, ako je spektrálny obsah, harmonické, emocionálne konotácie a kontext. Pochopenie týchto faktorov môže pomôcť hudobníkom a zvukovým inžinierom vytvoriť expresívnejšiu a emocionálne pútavejšiu hudbu.
Jas
Jas je termín používaný na opis kvality zvuku, ktorý je vnímaný ako „jasný“ alebo „tupý“. Vzťahuje sa na množstvo vysokofrekvenčnej energie vo zvuku, ktorá mu môže poskytnúť ostrú, jasnú kvalitu alebo jemnejšiu, tlmenejšiu kvalitu.
Ako sa vníma jas v hudbe?
Pri počúvaní hudby možno jas vnímať ako pocit čistoty a brilantnosti zvuku. Môže urobiť nástroje zreteľnejším a pomôcť im vyniknúť v mixe. Jas môže tiež dodať hudbe pocit vzrušenia a energie.
Príklady jasných a nudných zafarbení
Tu je niekoľko príkladov nástrojov, ktoré sa zvyčajne považujú za nástroje s jasným alebo matným zafarbením:
Jasný:
- Trúbka
- husle
- činely
Fádne:
- fagot
- Tuba
- tympány
Ako upraviť jas v hudobnej produkcii
V hudobnej produkcii je možné upraviť jas zvuku pomocou rôznych nástrojov a techník, ako napríklad:
- Ekvalizácia: Zosilnením alebo znížením určitých frekvencií môžete upraviť jas zvuku.
- Kompresia: Znížením dynamického rozsahu zvuku môže znieť jasnejšie.
- Reverb: Pridanie reverbu môže dať zvuku dojem priestoru a jasu.
Je dôležité poznamenať, že nastavenie jasu zvuku by sa malo vždy vykonávať v kontexte mixu ako celku. Príliš veľa jasu môže spôsobiť, že mix bude znieť drsne a nepríjemne, zatiaľ čo príliš malý môže spôsobiť, že bude znieť nudne a bez života.
Pochopenie frekvenčného spektra a obálky v zafarbení
Pokiaľ ide o zafarbenie, frekvenčné spektrum je rozhodujúcim faktorom pri určovaní charakteru a štruktúry zvuku. Frekvenčné spektrum sa vzťahuje na rozsah frekvencií, ktoré tvoria zvuk, a možno ho rozdeliť do niekoľkých zložiek:
- Základná frekvencia: Toto je najnižšia frekvencia v spektre a určuje výšku zvuku. Napríklad základná frekvencia noty hranej na klavíri bude frekvencia struny, ktorá vibruje, aby vytvorila túto notu.
- Harmonické: Sú to vyššie frekvencie, ktoré sú násobkami základnej frekvencie. Dodávajú zvuku jeho bohatosť a zložitosť a možno s nimi manipulovať, aby vytvorili rôzne zafarbenia.
- Podtóny: Sú to frekvencie, ktoré nie sú násobkami základnej frekvencie, ale stále prispievajú k celkovému zvuku nástroja.
Pochopenie obálky
Ďalším dôležitým aspektom zafarbenia je obálka zvuku. Obálka označuje spôsob, akým sa zvuk mení v priebehu času, a možno ju rozdeliť do štyroch zložiek:
- Attack: Toto je počiatočný prechod zvuku a vyjadruje, ako rýchlo zvuk dosiahne svoju maximálnu amplitúdu.
- Decay: Toto je obdobie po útoku, kedy sa amplitúda zvuku znižuje.
- Sustain: Toto je obdobie, kedy zvuk zostáva na stabilnej amplitúde.
- Release: Toto je obdobie, kedy zvuk po sustaine zhasne.
Ako frekvenčné spektrum a obálka ovplyvňujú zafarbenie
Frekvenčné spektrum a obálka zvuku spolupracujú pri vytváraní celkového zafarbenia nástroja. Napríklad klavír a gitara môžu hrať rovnakú notu, ale budú znieť odlišne v dôsledku rozdielov vo frekvenčnom spektre a obálke.
- Klavír má komplexnejšie frekvenčné spektrum ako gitara, s viacerými harmonickými a podtónmi, čo mu dodáva bohatší a komplexnejší zvuk.
- Gitara má rýchlejší nábeh a doznievanie ako klavír, vďaka čomu má ostrejší a perkusívnejší zvuk.
Keď pochopíte frekvenčné spektrum a obálku rôznych nástrojov, môžete s nimi lepšie manipulovať, aby ste vo svojej hudbe vytvorili požadované zafarbenie.
Rozdiely
Timbre vs Tone Color
Dobre, ľudia, poďme sa rozprávať o rozdiele medzi timbrom a farbou tónu. Teraz si niektorí môžu myslieť, že tieto dva pojmy sú zameniteľné, ale nie, nie sú. Je to ako porovnávať banán s plantajnom – podobné, ale nie rovnaké.
Poďme si to teda rozobrať. Farba tónu sa vzťahuje na jedinečné zvukové vlastnosti konkrétneho nástroja. Viete, ako môže gitara produkovať hlasný zvuk tón alebo saxofón dokáže vyprodukovať príjemný tón. Je to ako keby každý nástroj mal svoju vlastnú osobnosť a farba tónu je jeho spôsob vyjadrenia.
Na druhej strane, zafarbenie odkazuje na špecifický harmonický obsah nástroja. Je to ako DNA zvuku. Zafarbenie zahŕňa zmeny v harmonických, ku ktorým dochádza v priebehu času pri hraní jednotlivých tónov. Je to ako keby nástroj svojim zvukom rozprával príbeh a zafarbenie je dej.
Myslite na to takto – farba tónu je ako čerešnička na torte, zatiaľ čo timbre je torta samotná. Môžete mať rôzne druhy polevy, ale torta z nej robí tortu.
Takže tu to máte, ľudia. Zafarbenie a farba tónu sa môžu zdať podobné, ale sú to dve rôzne zvieratá. Je to ako snažiť sa porovnať mačku so psom – obe sú roztomilé, ale majú svoje vlastné jedinečné vlastnosti. Pokračujte v jamovaní, milovníci hudby!
Timbre vs Pitch
Dobre, ľudia, poďme sa porozprávať o rozdiele medzi zafarbením a tónom. Teraz už viem, čo si myslíš: "Čo sú to do riti za fantastické slová?" Dovoľte mi, aby som vám to rozpísal tak, že to pochopí aj vaša babička.
Výška tónu je v podstate výška alebo nízkosť zvuku. Predstavte si to ako horskú dráhu, ibaže namiesto toho, aby ste šli hore a dole, ide to vysoko a nízko vo frekvencii. Takže, keď počujete niekoho spievať vysoký tón, je to vysoký tón. A keď počujete niekoho spievať nízky tón, je to nízky tón. Ľahko peasy, však?
Teraz sa bavme o zafarbení. Zafarbenie je ako jedinečný odtlačok prsta zvuku. To robí zvuk gitary odlišným od klavíra alebo zvuk trúbky odlišným od saxofónu. Je to všetko o kvalite zvuku a vlastnostiach zvuku. Takže, keď počujete hlas, môžete povedať, či je to muž alebo žena, alebo či je to niekto s hlbokým alebo vysokým hlasom. To všetko vďaka zafarbeniu.
Ale počkajte, je toho viac! Timbre nám tiež umožňuje rozlišovať medzi samohláskami a spoluhláskami v reči. Takže, keď počujete niekoho povedať „ah“ verzus „ee“, môžete rozoznať rozdiel vďaka jedinečnému zafarbeniu každého zvuku samohlásky. A keď počujete niekoho povedať „b“ verzus „p“, môžete rozoznať rozdiel vďaka jedinečnému zafarbeniu každého zvuku spoluhlásky.
A nezabudnime na melódiu a podtón. Melódia je ako melódia piesne a podtón je ako extra harmonické, ktoré dodávajú zvuku jeho bohatosť a zložitosť. Je to ako pridať posýpku do zmrzliny alebo slaniny do burgeru. Všetko len zlepšuje.
Takže tu to máte, ľudia. Rozdiel medzi timbrom a výškou tónu. Teraz choďte zapôsobiť na svojich priateľov svojimi novonadobudnutými znalosťami a možno dokonca založte svoju vlastnú kapelu. Ktovie, možno práve vy budete ďalšou veľkou vecou v hudobnom priemysle.
FAQ
Čo ovplyvňuje zafarbenie nástroja?
Ahojte, milovníci hudby! Premýšľali ste niekedy nad tým, prečo znejú rôzne nástroje tak jedinečne? Všetko sa to týka niečoho, čo sa nazýva timbre. Timbre je v podstate farba alebo kvalita zvuku, ktorá ho odlišuje od ostatných zvukov. A existuje niekoľko faktorov, ktoré ovplyvňujú farbu nástroja.
Po prvé, tvar nástroja hrá veľkú úlohu. Nástroje s kužeľovitým alebo valcovým tvarom, ako sú dychové nástroje, vytvárajú odlišné farby ako nástroje s plochými alebo hranatými tvarmi, ako sú klávesnice. Je to preto, že tvar ovplyvňuje spôsob, akým zvukové vlny prechádzajú nástrojom a nakoniec sa dostanú do našich uší.
Ďalším faktorom je frekvenčný rozsah, ktorý môže nástroj produkovať. Každý nástroj má špecifický rozsah frekvencií, ktoré dokáže produkovať, a to ovplyvňuje podtóny a harmonické, ktoré sú prítomné vo zvuku. Tieto podtóny a harmonické prispievajú k jedinečnému zafarbeniu nástroja.
Obálka zvuku nástroja tiež zohráva úlohu v jeho zafarbení. Obálka označuje spôsob, akým sa zvuk mení v priebehu času, vrátane útoku (ako rýchlo zvuk začína), doznievania (ako rýchlo zvuk slabne), udržania (ako dlho zvuk trvá) a uvoľnenia (ako rýchlo zvuk končí). . Všetky tieto faktory môžu ovplyvniť farbu nástroja.
Celkovo je pochopenie timbru kľúčové pre hudobníkov, ktorí chcú vo svojej hudbe produkovať rôzne tóny a kvality. Vďaka poznaniu faktorov, ktoré ovplyvňujú zafarbenie, môžu hudobníci vytvárať rôzne zafarbenia na základe ich nástroja, držania tela, dychu a iných techník. Takže, keď budete nabudúce počúvať svoju obľúbenú pieseň, venujte pozornosť jedinečným tónom každého nástroja a oceňte umenie, ktoré sa spája s ich vytvorením.
Dôležité vzťahy
Zvukové vlny
Dobre, dobre, dobre! Poďme hovoriť o zvukových vlnách a zafarbení, zlato! Teraz už viem, čo si myslíš: "Čo je to sakra za farbu?" No, môj priateľ, zafarbenie je to, čo robí gitaru zvukom ako gitara a kazoo ako kazoo. Je to jedinečná kvalita zvuku, ktorá odlišuje jeden nástroj od druhého. A hádaj čo? To všetko vďaka zvukovým vlnám!
Vidíte, keď brnkáte na strunu na gitare alebo fúkate do kazoo, vytvárate zvukové vlny, ktoré sa šíria vzduchom. Ale tu ide o to, že nie všetky zvukové vlny sú si rovné. Niektoré sú vysoké, iné nízke, iné hlasné a iné jemné. A práve tieto rozdiely vo zvukových vlnách dodávajú každému nástroju jeho osobitý timbre.
Predstavte si to takto, ak by ste počuli tón hraný na klavíri a rovnaký tón hraný na trúbke, vedeli by ste rozlíšiť, však? Je to preto, že zvukové vlny produkované každým nástrojom sú odlišné. Klavír produkuje bohatý, plný zvuk, zatiaľ čo trúbka produkuje jasný, mosadzný zvuk. A práve tieto rozdiely vo zvukových vlnách dávajú každému nástroju jeho jedinečný timbre.
Takže, tu to máte, ľudia! Zvukové vlny a zafarbenie idú ruka v ruke, pokiaľ ide o hudobné nástroje. A teraz, keď budete nabudúce džemovať so svojimi priateľmi, môžete na nich zapôsobiť svojimi novonadobudnutými znalosťami zvukových vĺn a zafarbenia. Len sa nečudujte, ak vás požiadajú, aby ste to vysvetlili ešte raz laicky.
záver
Timbre je jedinečný zvuk hudobného nástroja alebo hlasu, ktorý vzniká kombináciou podtónov základnej výšky. Nedá sa presne skopírovať a práve to robí každý nástroj jedinečným. Takže keď budete nabudúce počúvať svoju obľúbenú pieseň, nezabudnite oceniť zafarbenie!
Som Joost Nusselder, zakladateľ spoločnosti Neaera a marketingový pracovník s obsahom, otec a rád skúšam nové vybavenie s gitarou v centre mojej vášne a spolu s mojím tímom tvorím od roku 2020 podrobné blogové články. pomôcť verným čitateľom s tipmi na nahrávanie a gitaru.
