Rytmická sekcia je skupina hudobníkov v rámci súboru, ktorí poskytujú základný rytmus a pulz sprievod, poskytujúci rytmický odkaz pre zvyšok kapely.
Mnohé z nástrojov rytmickej sekcie, ako sú klávesy a gitary, hrajú postupnosť akordov, na ktorých je skladba založená.
Tento termín je bežný v moderných malých hudobných telesách, ako sú kapely, ktoré hrajú jazz, country, bluesa rock.
V modernej rockovej hudbe sa rytmický gitarista špecializuje na rytmickú a akordickú hru (na rozdiel od melodickej a vedúcej), niekedy jednoducho opakuje kvaverové (osmičkové) mocniny, príp. brnkanie otvorené akordy.
Typická rytmická sekcia pozostáva z klávesového nástroja a/alebo jednej alebo viacerých gitár, kontrabasu alebo elektrickej basy (v závislosti od štýlu hudby) a bicích (zvyčajne akustických, ale v niektorých štýloch po osemdesiatych rokoch môžu byť bicie elektronické ).
Gitary môžu byť akustické alebo elektrické, v závislosti od štýlu hudby.
Aká je rytmická sekcia v kapele?
Rytmická sekcia je skupina hudobníkov v rámci súboru, ktorí poskytujú základný rytmus a pulz sprievodu a poskytujú rytmický odkaz pre zvyšok kapely.
Rytmická sekcia zvyčajne zahŕňa jedného alebo viacerých bubeníkov, jedného alebo viacerých basistov a jedného alebo viacerých klávesových hráčov.
Keď hráte ako súčasť väčšieho súboru, ako je rocková alebo popová kapela, rytmická sekcia je často zodpovedná za vytvorenie drážka a pocit z hudby. Rytmická sekcia môže byť tiež označovaná ako „backline“.
Úlohou rytmickej sekcie je poskytnúť stabilný rytmus pre zvyšok kapely, ktorý bude nasledovať, a doplniť zvuk hudby ich vlastnými nástrojmi.
Rytmická sekcia často určuje tempo zvyšku kapely a vytvára celkový rytmus hudby. V rockovej alebo popovej kapele sa rytmická sekcia zvyčajne skladá z bubeníka, basgitaristu a jedného alebo viacerých klávesových hráčov.
Bubeník je zodpovedný za udržiavanie rytmu a určovanie tempa kapely. Basgitarista poskytuje dolný koniec hudby, čo pomáha ukotviť zvuk a udržať rytmickú sekciu pevnú.
Klávesový hráč (hráči) pridávajú do hudby harmonické a melodické prvky, pričom často hrajú akordy a hlavné melódie.
Rytmická sekcia je dôležitá pri vytváraní celkového pocitu a rytmu hudby. Bez výraznej rytmickej sekcie by hudba znela chudo a bez smeru.
Rytmická sekcia poskytuje základ, na ktorom stavia zvyšok kapely, a ich príspevky sú nevyhnutné pre vytvorenie skvelej piesne.
Rôzne nástroje, ktoré tvoria rytmickú sekciu
Tieto sa môžu líšiť v závislosti od typu prehrávanej hudby. V mnohých rockových a popových kapelách rytmická sekcia zvyčajne zahŕňa bubeníka, basgitaristu a jedného alebo viacerých klávesových hráčov.
Ale v iných žánroch, ako je jazz, môže rytmická sekcia zahŕňať rôzne nástroje, ako je klavirista, bubeníci s rôznymi perkusívnymi štýlmi a sekcie rohu.
Nástroje dychovej sekcie
Dychová sekcia je skupina hudobníkov, ktorí hrajú na nástroje ako saxofóny, klarinety, flauty a trúbky. Tieto nástroje sú zvyčajne súčasťou orchestra alebo koncertnej kapely, hoci ich možno nájsť aj v iných typoch súborov.
Dychová sekcia hrá dôležitú úlohu pri vytváraní harmonického základu pre zvyšok súboru.
Zvyčajne sú zodpovední za hranie melódie a podporných akordov, ako aj za pridávanie textúry a farby do hudby.
Každý nástroj v dychovej sekcii má svoj jedinečný zvuk a štýl hry, ktorý sa môže líšiť v závislosti od hraného žánru.
Niektoré bežné nástroje nachádzajúce sa v dychovej sekcii zahŕňajú saxofóny (alt, tenor a barytón), klarinety, flauty, hoboje a trúbky.
Dychová sekcia je dôležitou súčasťou celkového zvuku súboru. Poskytujú harmonický základ, na ktorom stavia zvyšok kapely alebo orchestra.
Bez silnej dychovej sekcie by hudba znela chudo a chýbala by jej hĺbka. Rôzne nástroje v dychovej sekcii pomáhajú vytvárať plný, bohatý zvuk, ktorý je nevyhnutný pre skvelú hudbu.
Hráči na pomocné struny
Pomocní hráči na sláčikové nástroje sú skupina hudobníkov, ktorí hrajú na nástroje ako viola, violončelo a kontrabas. Tieto nástroje sú zvyčajne súčasťou orchestra alebo koncertnej kapely, hoci ich možno nájsť aj v iných typoch súborov.
Pomocní hráči na sláčikové nástroje poskytujú harmonický základ pre zvyšok súboru. Zvyčajne sú zodpovední za hranie melódie a podporných akordov, ako aj za pridávanie textúry a farby do hudby.
Každý nástroj v sekcii pomocných strún má svoj vlastný jedinečný zvuk a štýl hry, ktorý sa môže líšiť v závislosti od hraného žánru. Niektoré bežné nástroje nachádzajúce sa v pomocnej sláčikovej sekcii zahŕňajú violu, violončelo a kontrabas.
BAS
Basy gitara hráč je hudobník, ktorý hrá na basgitare. Tento nástroj sa zvyčajne vyskytuje v rockových a popových kapelách, hoci ho možno nájsť aj v iných typoch súborov, ako sú jazzové a bluesové skupiny.
Úlohou basgitaristu je poskytnúť dolný koniec hudby, pomôcť ukotviť zvuk a udržať rytmickú sekciu pevnú.
Rytmická gitara
Hráč na rytmickú gitaru je hudobník, ktorý hrá na gitare rytmické alebo akordické časti. Tento nástroj možno nájsť v mnohých rôznych štýloch hudby, vrátane rocku a popu, jazzu, blues a ďalších.
Úlohou rytmického gitaristu je poskytnúť harmonický a melodický sprievod piesni, pričom často hrá akordy a hlavné melódie.
Bez ohľadu na to, aké nástroje sa používajú, cieľ rytmickej sekcie je vždy rovnaký: poskytnúť pevný základ rytmu a pulzu, ktorý poháňa hudbu vpred.
Rytmická sekcia so stabilným rytmom a rytmom je srdcom každej kapely.
Ako vytvoriť dokonalý rytmus pre vašu hudbu
Dokonalý rytmus vašej hudby bude závisieť od žánru hudby, ktorý hráte, ako aj od pocitu a rytmu, ktorý chcete.
Vo všeobecnosti je dôležité mať silný základ, ktorý poskytuje bicie, a potom stavať na ňom pomocou basovej linky a iných nástrojov.
Ak hráte rockovú alebo populárnu hudbu, často je užitočné začať s jednoduchým bubnovaním a potom pridať basovú linku. Klávesový hráč (hráči) potom môže pridať akordy a hlavné melódie navrch.
V jazze sa rytmická sekcia zvyčajne začína tým, že klavirista hrá akordový postup, po ktorom zvyšok kapely pridáva svoje vlastné party.
Rytmická a akordická hra
Rytmické a akordické hranie je nevyhnutné na vytvorenie dokonalého rytmu pre vašu hudbu.
Môžete experimentovať s rôznymi štýlmi a prístupmi, aby ste našli to, čo vám najlepšie vyhovuje, ale v konečnom dôsledku je vždy cieľom vytvoriť solídny groove, ktorý poháňa hudbu vpred.
So správnou kombináciou nástrojov a techník môžete vytvoriť rytmus, ktorý poslucháčov uchváti a prinúti ich, aby sa k nim vracali.
Silové trio
Power trio je typ rockovej kapely pozostávajúcej z troch členov: bubeníka, basgitaristu a gitaristu. Silové triá sú známe svojim pevným, jazdným zvukom a silnou energiou na pódiu.
Niektoré pozoruhodné príklady silových trojíc zahŕňajú Jimi Hendrix Experience, Cream a Rush.
Na vytvorenie dokonalého zvuku pre power trio je dôležité mať tesné, súdržné hranie medzi všetkými tromi členmi. Dá sa to dosiahnuť skúškami a praxou, ako aj spoluprácou a experimentovaním v nahrávacom štúdiu.
Niektoré kľúčové hudobné prvky, ktoré sa často používajú v power triách, zahŕňajú silné rytmy a groovy, ťažké basové linky, melodickú gitaru riffy a sóla a chytľavé vokálne melódie.
Či už hráte v power triu alebo v akomkoľvek inom type rockovej kapely, kľúčom k úspechu je vždy zamerať sa na muzikálnosť a autentickosť.
Tipy na prácu s rytmickou sekciou na skúške alebo vystúpení
Ak ste spevák alebo inštrumentalista pracujúci s rytmickou sekciou, existuje niekoľko vecí, ktoré môžete urobiť, aby všetko fungovalo hladko.
Po prvé, je dôležité uvedomiť si rôzne úlohy, ktoré každý nástroj hrá v rytmickej sekcii. Bubeník udáva tempo a udržiava rytmus, zatiaľ čo basgitarista poskytuje basy a pomáha ukotviť zvuk.
Klávesový hráč (hráči) pridáva (a) akordy a hlavné melódie.
Keď budete vedieť, za čo sú jednotlivé nástroje zodpovedné, môžete s nimi lepšie pracovať a vytvoriť skvelo znejúcu skladbu. Dôležitá je aj komunikácia s rytmickou sekciou počas nácviku a vystúpenia.
Ak máte nejaké nápady alebo návrhy, určite sa o ne podeľte s kapelou. To môže pomôcť zabezpečiť, že vaša hudba bude tesná a dobre nacvičená a bude znieť skvele pred publikom.
V konečnom dôsledku si práca s rytmickou sekciou vyžaduje prax, komunikáciu a spoluprácu. Ak sa však budete riadiť týmito tipmi a budete spolupracovať ako tím, môžete vytvoriť skutočne skvelú hudbu.
Slávne rytmické sekcie a ich hudba
Existuje nespočetné množstvo slávnych rytmických sekcií, ktoré pomohli formovať zvuk populárnej hudby. Tu je len niekoľko príkladov:
Pevnú rytmickú sekciu The Beatles: The Fab Four ukotvili bubeník Ringo Starr a basgitarista Paul McCartney.
Klávesista John Lennon tiež pridal svoj vlastný jedinečný štýl k hudbe kapely, čím pomohol vytvoriť charakteristický zvuk Beatles, ktorý je dodnes uznávaný.
Stevie Wonder: Tento ikonický spevák a hudobník mal úzku rytmickú sekciu, ktorú tvorili bubeníci Clyde Stubblefield a Jeffrey Carp, ako aj basgitarista Nathan Watts.
Hoci Stevie bol hlavným zameraním ich hudby, títo talentovaní hudobníci pomohli vytvoriť nákazlivé rytmy, vďaka ktorým boli jeho piesne také populárne.
The Rolling Stones: Jedna z najslávnejších rockových kapiel všetkých čias, Rolling Stones mala vražednú rytmickú sekciu, v ktorej pôsobili bubeník Charlie Watts a basgitarista Bill Wyman.
Spoločne pomohli definovať zvuk rock and rollu a ovplyvnili generácie hudobníkov.
Toto je len niekoľko príkladov slávnych rytmických sekcií, ktoré pomohli vytvoriť niektoré z najikonickejších skladieb v histórii.
Ak chcete vytvoriť svoju vlastnú rytmickú sekciu, nezabudnite si vybrať hudobníkov, ktorí sa navzájom dopĺňajú štýlmi a dobre spolupracujú ako tím.
História rytmickej sekcie v hudbe
Predpokladá sa, že koncept rytmickej sekcie vznikol začiatkom 1900. storočia s rozvojom jazzovej hudby.
V tom čase sa kapely zvyčajne skladali z klavíra, basy a bicích, čo položilo základ pre improvizáciu zvyšku kapely.
Tento základný formát zostal v priebehu rokov do značnej miery nezmenený, hoci použité nástroje sa líšili v závislosti od žánru hudby.
Termín „rytmická sekcia“ prvýkrát zaviedol v 1930. rokoch XNUMX. storočia Duke Ellington, ktorý ho použil na označenie skupiny hudobníkov, ktorí hrali rytmus a sprievod v jeho kapele.
Odvtedy sa tento výraz používa na označenie akejkoľvek skupiny hudobníkov, ktorí poskytujú základný rytmus súboru.
Dnes je rytmická sekcia nevyhnutnou súčasťou väčšiny kapiel a súborov. Či už hráte jazz, rock, pop alebo akýkoľvek iný hudobný žáner, úzka rytmická sekcia je kľúčom k vytvoreniu skvelého zvuku.
záver
Pri vytváraní dokonalého rytmu pre vašu hudbu je dôležité experimentovať a počúvať rôzne štýly a prístupy, kým nenájdete to, čo vám najlepšie vyhovuje.
Či už pracujete s profesionálnou kapelou alebo len jamujete vo svojej garáži, silné základy rytmu vám pomôžu posunúť vašu hudbu na ďalšiu úroveň.
A časom a praxou si vyviniete svoj vlastný jedinečný štýl, vďaka ktorému bude vaša hudba vynikať od ostatných.
Som Joost Nusselder, zakladateľ spoločnosti Neaera a marketingový pracovník s obsahom, otec a rád skúšam nové vybavenie s gitarou v centre mojej vášne a spolu s mojím tímom tvorím od roku 2020 podrobné blogové články. pomôcť verným čitateľom s tipmi na nahrávanie a gitaru.
