Efekt: Čo je to pri spracovaní zvukového signálu a kedy ich používate?

od Joosta Nusseldera | Aktualizované dňa:  Augusta 23, 2022

Vždy najnovšie gitarové vybavenie a triky?

Prihláste sa na odber bulletinu THE aspirujúci gitaristi

Vašu e -mailovú adresu použijeme iba na zasielanie noviniek a budeme rešpektovať vašu privacy

ahoj, rád tvorím bezplatný obsah plný tipov pre mojich čitateľov, vás. Neprijímam platené sponzorstvá, môj názor je môj vlastný, ale ak považujete moje odporúčania za užitočné a nakoniec si kúpite niečo, čo sa vám páči prostredníctvom jedného z mojich odkazov, môžem zarobiť províziu bez ďalších nákladov. Ukáž viac

Pri spracovaní zvukového signálu sa efekty používajú hlavne na zmenu zvuku zvukového signálu. Efekty možno použiť na pridanie farby a zaujímavosti do mixu, na tvarovanie zvuku a na vytvorenie rôznych druhov prostredia.

Od ekvalizérov a kompresorov až po reverb a delay, existuje široká škála efektov používaných na rôzne účely v rámci audio produkcie.

V tomto článku si rozoberieme rôzne typy zvukových efektov, ako ich používať a ako z nich vyťažiť maximum.

Čo je efekt

Definícia účinku


Efekt pri spracovaní audio signálu je proces alebo operácia, ktorá mení alebo upravuje audio signál nejakým vopred určeným spôsobom. Efekty možno použiť na vylepšenie zvuku nástroja, zmenu iného nástroja, pridanie atmosféry do miestnosti, vytvorenie originálnych zvukov a ďalšie.

Bežné typy efektov používaných pri výrobe a nahrávaní zvuku zahŕňajú: ekvalizáciu, efekty delay/echo (reverb), dozvuk, skreslenie, posun výšky tónu a chorus. Každý z týchto procesov má svoje vlastné jedinečné zvukové charakteristiky otvorené pre skúmanie a manipuláciu.

Je dôležité pochopiť koncept používania efektov ako súčasti vášho produkčného mixu. Príliš malý efekt sa môže zdať nevyleštený alebo neúplný, zatiaľ čo príliš veľa môže spôsobiť rušivé zafarbenie a nežiaduce maskovacie efekty na iných nástrojoch. Dobrá rovnováha medzi nimi môže pomôcť zabezpečiť, aby sa všetky nástroje dobre spojili a poskytli vám profesionálny lesk, ktorý hľadáte.

V závislosti od štýlu hudby produkovanej vaším projektom existuje mnoho rôznych spôsobov, ako možno použiť efekty s cieľom vytvoriť jedinečné znejúce mixy na akomkoľvek pódiu; od producenta spálne až po profesionálneho štúdiového inžiniera. Experimentovanie s každým rôznym typom efektu a zistenie, čo najlepšie funguje pre váš konkrétny zvuk, je nevyhnutnou súčasťou vytvárania skvelej hudby s dynamickými výsledkami.

Typy efektov


Pri spracovaní audio signálu sú efekty operácie, ktoré nejakým spôsobom spracujú prichádzajúci audio signál a potom ho vyvedú. Efekty možno použiť na vylepšenie nahrávky alebo na vytvorenie úplne nových zvukov. Používajú sa na pridanie dramatickosti a zložitosti zvuku a môžu urobiť rozdiel medzi amatérskym a profesionálnym mixom.

Efekty spadajú do štyroch kategórií: dynamické efekty, modulačné efekty, efekty reverb a delay, filtrácia a efekty EQ (ekvalizácia). Dynamické procesory menia celkovú úroveň vstupného signálu – ako sú kompresory, obmedzovače a šumové brány – zatiaľ čo modulačné jednotky menia alebo modulujú určité aspekty signálu, ako je frekvenčná modulácia alebo chorus. Reverb je obzvlášť dôležitý na vytvorenie pocitu hĺbky v stope simuláciou realistického prostredia miestnosti na rôznych úrovniach. Delay vytvára zložité prekrývajúce sa vzory, ktoré vytvárajú rytmické akcenty pre stopy alebo pre vytváranie špeciálnych efektov. Filtrovanie mení frekvencie odstránením nežiaducich frekvencií, čo pomáha vyčistiť nahrávky, zatiaľ čo EQ vytvára dôraz na vybrané frekvenčné spektrum v závislosti od preferencií, ako je zvýraznenie basov alebo výšok.

Typ zvoleného efektu by mal vždy odrážať to, čo sa požaduje od každého konkrétneho zdroja zvuku, ktorý je naň aplikovaný – po pokusoch a omyloch s rôznymi kombináciami treba zistiť, čo funguje najlepšie!

Spracovanie signálu

Spracovanie zvukového signálu je proces zmeny signálu, aby sa zlepšila jeho kvalita zvuku alebo aby bol vhodnejší na konkrétny účel. Na dosiahnutie tohto cieľa sa používajú efekty, ktoré prichádzajú v rôznych formách a môžu vykonávať množstvo rôznych úloh. V tomto článku sa budeme zaoberať rôznymi druhmi efektov a tým, kedy by ste ich mali použiť pri spracovaní zvukového signálu.

Čo je to spracovanie signálu?


Spracovanie signálu je proces zmeny signálu, buď analógového alebo digitálneho, aby bol vhodnejší na nahrávanie, prehrávanie alebo prenos. Pri spracovaní zvukových signálov sa efekty používajú na manipuláciu so zvukovými signálmi, aby sa vytvorili určité zvuky. Typy efektov a ich účel sa líšia v závislosti od typu spracovávaného signálu a výsledku požadovaného výrobcom.

Procesory zvukových signálov menia zvukové vlny a zvyčajne zahŕňajú metódy založené na frekvencii Filtre, dynamické procesory alebo rôzne efekty založené na čase. Procesory založené na frekvencii sú schopné pridať jemné zafarbenie do zvukového toku odfiltrovaním určitých frekvencií alebo ich zosilnením. Dynamické procesory, ako sú kompresory, expandéry a šumové brány, umožňujú väčšiu kontrolu nad úrovňami spolu s výraznejšími hudobnými prechodmi. Efekty založené na čase zahŕňajú chorus, delay, reverb a skreslenie, ktoré manipulujú s prirodzeným tokom času s cieľom vytvoriť špecifický efekt zmiešaný so zdrojom zvuku.

Keď sa tieto rôzne typy efektov kreatívne skombinujú, môžu dosiahnuť jedinečné zvukové výsledky pre všetky druhy aplikácií, ako je hudobná produkcia, filmová postprodukcia a živé vystúpenia. Signálové procesory narástli v popularite vďaka ich rozmanitej škále algoritmov, ktoré umožňujú komplexné spracovanie zvuku v rámci jediného zariadenia. Moderným príkladom sú multiefektové procesorové pedálové dosky, ktoré zvyčajne kombinujú viacero typov efektov do jednej jednotky, čo uľahčuje ich použitie na pódiu alebo počas nahrávania v štúdiu.

Ako funguje spracovanie signálu?


Spracovanie signálu je manipulácia so zvukovým signálom s cieľom dosiahnuť požadovaný efekt. Zahŕňa širokú škálu techník, ktoré sa používajú na úpravu zvuku, vrátane kompresie dynamického rozsahu, ekvalizácie, skreslenia, reverbu a oneskorenia. Tieto nástroje možno použiť na zvýšenie kvality nahrávky alebo vysielania alebo na kreatívne účely, ako je vytváranie jedinečných zvukov alebo efektov.

Na svojej najzákladnejšej úrovni funguje spracovanie signálu manipuláciou s reprezentáciou zvukového signálu v časovej oblasti; to umožňuje zvýraznenie alebo potlačenie určitých frekvencií alebo tónov v signáli a umožňuje vytváranie komplexnejších efektov, ako je chorus alebo fázovanie. Proces manipulácie s frekvenčným obsahom môže tiež generovať rôzne typy zvukových plôch a atmosfér, keď sa používa ako súčasť reťazca efektov.

Hlavný rozdiel medzi analógovým a digitálnym spracovaním signálu spočíva v spôsobe, akým sú signály reprezentované a manipulované; zatiaľ čo analógové technológie manipulujú so signálmi priamo – najmä prostredníctvom pokročilých filtrov pôsobiacich na amplitúdové a frekvenčné zložky – digitálne signály sú reprezentované pomocou binárneho kódu, ktorý sa musí najskôr previesť do analógovej podoby, kým je možné akékoľvek spracovanie. Moderné digitálne technológie opäť ponúkajú oveľa väčšiu flexibilitu ako ich tradičné náprotivky; umožňujú oveľa jemnejšiu úroveň kontroly, pokiaľ ide o úpravy, ako je zmena výšky tónu alebo rozšírenie/kompresia dynamického rozsahu.

Okrem aplikácií zvukových efektov možno v procesoch audio masteringu použiť aj zložitejšie techniky, ako je dekonvolúcia – čo umožňuje inžinierom presnú kontrolu nad tým, ako budú rôzne frekvencie v rámci daného mixu vzájomne interagovať – čo im umožňuje vytvárať presvedčivé mixy, ktoré sa dobre prekladajú. naprieč rôznymi systémami prehrávania. Stručne povedané: Spracovanie signálu je nevyhnutné, pokiaľ ide o vytváranie hudby od nuly a zabezpečenie jej dobrého prekladu na rôzne spotrebiteľské zariadenia bez ohľadu na to, kde sa prehráva!

Spoločné efekty

Spracovanie zvukového signálu sa používa v rôznych aplikáciách na zmenu zvuku. Efekty sú typom spracovania signálu, ktorý je možné použiť na dosiahnutie tohto cieľa. V tomto článku sa pozrieme na niektoré z najbežnejších efektov používaných pri spracovaní audio signálu a rozoberieme ich výhody a obmedzenia.

reverb


Reverb je typ efektu, ktorý sa používa pri spracovaní audio signálu. Reverb je možné vytvoriť pomocou dozvukovej jednotky, známej aj ako reverb tank, čo je zariadenie produkujúce echo určené na simuláciu prirodzených dozvukov, ktoré počujete vo vnútorných prostrediach. Reverb dodáva zvuku pocit hĺbky a vzdialenosti a dodáva mu väčšiu textúru.

Reverb efekty prichádzajú vo všetkých tvaroch a veľkostiach – niektoré používajú digitálne algoritmy, zatiaľ čo iné sa spoliehajú na fyzikálne modely akustiky v reálnom svete – ale ich účel zostáva rovnaký: obnoviť prirodzene znejúce dozvuky v zvukovom prostredí. Niektoré z bežnejších efektov dozvuku zahŕňajú halový dozvuk, priestorový dozvuk, pružinový dozvuk, tanierový dozvuk a konvolučný dozvuk. Každý typ reverbu ponúka svoj vlastný jedinečný charakter a zvukový podpis, ktorý je prispôsobený konkrétnym typom aplikácií, ako sú nahrávacie štúdiové vokálne stopy alebo udalosti rockovej hudby na štadiónoch; takže sú vhodné pre mnoho rôznych typov scenárov.

Okrem tradičných reverbov sa medzi hudobnými producentmi stávajú čoraz populárnejšie novšie doplnky, ako napríklad „impulse response“, pretože ponúkajú nastaviteľné parametre, ktoré umožňujú používateľom ešte viac si prispôsobiť zvuk reverbu. Reverby sa často používajú v kombinácii s inými efektmi, ako sú oneskorenia a kompresory, aby sa vytvoril väčší obraz, pokiaľ ide o celkové spracovanie zvuku.

oneskorenie


Oneskorenie je bežný efekt používaný pri spracovaní audio signálu na vytvorenie efektu podobného ozvene. Efekty oneskorenia používajú prvok časovania na neskoršie duplikovanie pôvodného zvuku. Ako sa čas medzi oneskoreným signálom a pôvodným signálom zvyšuje, dochádza k početným opakovaniam, čo vedie k efektu podobnému reverbu.

Oneskorenia sa často spoliehajú na digitálne algoritmy uložené v pamäti a môžu zahŕňať premenlivé parametre, ako je spätná väzba (koľkokrát dôjde k opakovaniu), čas oneskorenia (čas medzi počiatočným zvukom a oneskoreným zvukom), množstvo mokrej/suchej zmesi, panorámovanie a ďalšie. Efekty oneskorenia sa môžu pohybovať od kratších opakovaných klepnutí v trvaní približne 30 milisekúnd až po dlhšie opakujúce sa dozvuky, ktoré naznačujú nekonečno. Podobne ako Reverb, oneskorenia sa bežne používajú na pomoc pri vytváraní atmosféry alebo pomáhajú nástroje lepšie zapadnúť do mixu.

Rôzne typy oneskorení môžu byť tiež začlenené do iných efektov, ako sú Echo, Chorus alebo Flange, zavedením krátkych oneskorení medzi susednými komponentmi v rámci týchto efektov. Rovnako ako pri každom type spracovania efektov je dôležité nájsť nejaké sladké miesta spojené so zdrojovým materiálom, aby ste dosiahli čo najlepšie výsledky a zároveň zachovali muzikálnosť zvukov vašich procesov.

Kompresia


Kompresia je jedným z najbežnejších efektov používaných pri spracovaní audio signálu. Znižuje dynamický rozsah a zvyšuje celkovú úroveň hlasitosti zvukového signálu. Pomocou kompresora je možné ovládať dynamiku, udržať dlhšie zvuky a uľahčiť počúvanie mixu. Existuje mnoho typov kompresie, od jednoduchých kompresorov, ktoré sa používajú len na viacpásmovú kompresiu pre sofistikovanejšie aplikácie.

Kompresory fungujú tak, že znižujú rozdiel medzi špičkovými úrovňami a priemernou úrovňou zvuku, vďaka čomu je všetko hlasnejšie a bližšie k úrovni počas špičiek tohto zvuku. Kompresory to dosahujú použitím redukcie zisku (zoslabenia), keď audio signály prekročia určitú prahovú hodnotu alebo rozsah, ako sú špičkové úrovne. V podstate znižujú dynamický rozsah zvukového signálu tak, aby ho bolo možné viac zosilniť bez digitálneho skreslenia (orezávania). Znižuje tiež hluk v pozadí a zároveň zachováva požadovanú kvalitu zvuku alebo vokálu

Kompresia sa najčastejšie používa na nástrojoch, ako sú kopáky, basgitary a vokály, pretože tieto nástroje majú tendenciu byť vysoko dynamické – majú výrazné rozdiely medzi špičkovými úrovňami a priemernými úrovňami – ale môžu byť prospešné pre akýkoľvek nástroj, ak sa používajú s rozvahou. Kompresiu je možné použiť aj na „zlepenie“ viacerých stôp ich umiestnením na podobnú hlasitosť, pričom ich stereofónny obraz bude môcť lepšie spolupracovať v procese mixovania.

EQ


EQ je jedným z najčastejšie používaných efektov pri spracovaní audio signálu a je to životne dôležitý nástroj pre každého zvukového inžiniera alebo producenta. Vo svojej najjednoduchšej forme ekvalizér (EQ) zosilňuje alebo znižuje určité frekvenčné rozsahy, aby bol zvuk hlasnejší, jasnejší, mäkší alebo teplejší. EQ sa často používa na vylepšenie celkového zvuku stopy pridaním detailov a hĺbky. Môže sa tiež použiť na riešenie určitých typov problémov, ako sú rezonancie alebo slučky spätnej väzby v kombinácii.

Existujú dva hlavné typy EQ: dynamický a grafický. Dynamické EQ vo všeobecnosti ponúkajú menej nastaviteľných parametrov ako grafické, ale fungujú oveľa efektívnejšie ako ich grafické náprotivky. Sú obzvlášť užitočné, keď sa používajú v reálnom čase alebo pri signáloch živého vysielania, pretože dokážu rýchlo reagovať na zmeny v rámci audio signálu. Existujú rôzne typy dynamických ekvalizérov, ako sú parametrické, semiparametrické filtre, filtre s fázovým posunom/všetkým priepustom, poličky a zárezové filtre; všetky sú navrhnuté tak, aby doladili rôzne frekvenčné rozsahy s minimálnym úsilím zo strany používateľa.

Grafické ekvalizéry poskytujú oveľa väčšiu kontrolu nad jednotlivými frekvenciami, keď mixujete svoju skladbu – tento typ spracovania často používajú profesionáli pri ďalšom tvarovaní zvuku ich mixu po nahraní a zmiešaní všetkých prvkov stopy.

Kedy použiť efekty

Efekty sú nevyhnutnou súčasťou spracovania zvukového signálu a môžu pridať vášmu zvuku hĺbku a textúru. Pri správnom použití môžu efekty úplne zmeniť váš zvuk a posunúť ho na úplne novú úroveň. V tomto článku sa budeme zaoberať tým, kedy by ste mali použiť efekty pri spracovaní zvukového signálu, a poskytneme príklady populárnych efektov, ktoré sa používajú.

Vylepšovacie nástroje


Používanie efektov na vylepšenie zvuku nástrojov je základnou súčasťou spracovania zvukového signálu. Použitie efektov ako delay, chorus, reverb a skreslenie môže spôsobiť, že nástroje budú znieť plnšie a dynamickejšie. Delay pomáha zosilniť zvuk a vytvoriť hĺbku v tóne nástroja; refrén vytvára trblietanie a pohyb; reverb dodáva priestor a rozmer; skreslenie poskytuje zrnitosť a postoj.

Pri vylepšovaní nástroja je dôležité mať na pamäti, že každý efekt hrá úlohu pri vytváraní celkovej zvukovej krajiny. Ak chcete vytvoriť požadovaný efekt, zmiešajte viacero efektov na miernych úrovniach podľa použitého zdrojového materiálu. Skúšanie rôznych kombinácií efektov vám môže pomôcť nájsť ideálnu zmes pre váš projekt.

Napríklad pri vytváraní gitarových zvukov pre rockovú alebo metalovú produkciu môžete použiť skreslenie pre chrumkavé „zahryznutie“ a prítomnosť; potom pridajte jemný reverb pre priestor; nasleduje určité oneskorenie pre ozvenu sustain. Podobne pre basové gitary by ste pravdepodobne použili určitú kompresiu, aby ste zachovali definíciu tónu; trocha reverbu alebo oneskorenia na vytvorenie atmosféry; potom pridanie nejakého zosilnenia na nízkej úrovni pomocou filtra EQ na zvýšenie čistoty bez prílišného zafarbenia tónu nástroja.

Experimentovanie s rôznymi kombináciami efektov je nevyhnutné pri vytváraní nezabudnuteľných tónov, ktoré vyniknú v akomkoľvek mixe. Nebojte sa vyskúšať niečo nové — v spracovaní signálu je k dispozícii nespočetné množstvo kombinácií, ktoré môžu inšpirovať nové nápady pri tvorbe hudby!

Vylepšenie vokálov


Vokály sú niektoré z najdôležitejších prvkov v skladbe a často je potrebné ich upraviť a vylepšiť, aby sa dosiahol požadovaný efekt. Vokály sú dôležité, pretože poháňajú emócie a náladu piesne a pomáhajú preniesť ústredné posolstvo alebo príbeh k poslucháčom.

Jeden bežne používaný efekt vo vokálnych stopách je reverb, ktorý možno použiť na pridanie atmosféry a vytvorenie pocitu priestoru v rámci mixu. Aplikovaním doskového reverbu s dlhým rozpadom na vokály môžete vytvoriť svieži tón, ktorý pomáha zvýrazniť emócie za každou líniou. Okrem toho je možné na sprievodné alebo harmonické vokály použiť efekt automatického posúvania alebo zboru, aby sa vytvorili vírivé harmónie, ktoré sprevádzajú každú frázu hlavného speváka. V neposlednom rade, použitie zdvojenia hlasu s miernym posúvaním na oboch stranách môže pomôcť zosilniť váš hlasový stereo obraz a vytvoriť celkovo plnší zvuk.

Nakoniec, pri ovládaní vokálov je dôležité vyhnúť sa prehnaným frekvenčným rozsahom a „vojnám hlasitosti“, aby to nespôsobilo únavu poslucháča alebo maskovacie efekty. Namiesto toho, aby ste príliš tlačili ekvivalencie a maximalizovali kompresiu, skúste si nastaviť nižšie úrovne; tým dosiahnete väčšiu jasnosť vášho mixu a zároveň budete poskytovať konkurenčnú hlasitosť, o ktorú sa hlavní inžinieri snažia. Ako vždy je dôležité mať pri výbere techník spracovania otvorenú myseľ, aby ste nezobrali to, čo robí každého speváka jedinečným, a zároveň mu ponechali priestor na experimentovanie v rámci vlastného štýlu.

Vytváranie špeciálnych efektov


Zvukové efekty ako delay, reverb a chorus sú užitočné na vytvorenie zmyslu pre priestor a pridanie zaujímavých charakteristík zvukom. Na vytvorenie špeciálnych efektov môžete použiť nástroje, ako je ekvalizácia, filtrovanie a algoritmy skreslenia, technológia obmedzovača dynamického rozsahu, systémy bránenia šumu a ďalšie.

Ekvalizér (EQ) je jedným z bežných nástrojov používaných pri vytváraní špeciálnych efektov. EQ sa používa na úpravu frekvenčného obsahu zvuku zosilnením alebo znížením určitých frekvencií. Napríklad, ak chcete, aby niečo znelo ako pod vodou, môžete použiť ekvalizér s nízkofrekvenčným zosilnením a odrezať výšky, aby ste vytvorili tento efekt.

Filtre sa tiež bežne používajú na vytváranie špeciálnych zvukových efektov. Nastavenia dolnopriepustného filtra odstraňujú vysoké frekvencie, zatiaľ čo nastavenia hornopriepustného filtra odstraňujú nižšie frekvencie v závislosti od vašich potrieb. Toto je možné použiť na emuláciu zosilneného basového zvuku alebo skreslenejšieho tónu elektrickej gitary. Keď sa použije viacero filtrov spolu v reťazci, môžu vytvoriť zaujímavé zvukové scenérie s pohybom a hĺbkou, ktoré skutočne vyniknú v produkčných skladbách.

Algoritmy skreslenia často zahŕňajú techniky tvarovania vĺn, ktoré pridávajú chrumkavé vlastnosti elektronickým zvukom, ako sú syntetizátory, alebo akustickým zvukom, ako sú bicie alebo vokály. Myšlienka tvarovania vĺn spočíva v tom, že určité frekvencie sa zvyšujú, zatiaľ čo iné klesajú, keď signály zasiahnu systém skreslenia, čím sa z jednoduchých signálov vytvoria nezvyčajné textúry – tie sa potom dajú ďalej tvarovať pomocou kompresorov dynamického rozsahu pre väčšiu kontrolu nad dynamikou, keď dôjde k vyváženiu mixu. ďalej v rade.

Šumové hradlovacie systémy fungujú tak, že obmedzujú úroveň šumu pozadia v nahrávkach detegovaním iba tých častí, ktoré majú významné úrovne v rámci zvukového spektra signálu; toto ovládanie umožňuje producentom udržať svoje skladby bez nežiaduceho šumu, ktorý môže celkovo ubrať na kvalite ich projektov.
Týchto pár príkladov ilustruje, aká rôznorodá je Digitálny zvuk Výrobný proces je – pomocou špecializovaných nástrojov na digitálne spracovanie signálu, ako sú ekvalizéry, kompresory, know-gate systémy atď., výrobcovia často navrhujú svoje vlastné jedinečné zvuky a dokonca vymýšľajú úplne nové štýly, pričom sa držia v špecifikovaných hraniciach, ktoré považujú za nevyhnutné pre účely svojich mixov!

záver


Záverom možno povedať, že efekty pri spracovaní audio signálu poskytujú široké možnosti manipulácie so zvukom na dosiahnutie požadovaných výsledkov. Efekty možno použiť na zmenu zafarbenia nástroja, pridanie hĺbky a textúry alebo vytvorenie úplne nového zvuku. Existuje mnoho rôznych typov efektov, z ktorých každý má svoje vlastné charakteristiky a použitie. Vedieť, kedy a ako použiť jednotlivé typy, je nevyhnutné pre maximalizáciu požadovaného efektu na nahrávke. Experimentovanie je kľúčom k nájdeniu správneho množstva účinku pre každú individuálnu situáciu – nebojte sa vyskúšať niečo nové!

Som Joost Nusselder, zakladateľ spoločnosti Neaera a marketingový pracovník s obsahom, otec a rád skúšam nové vybavenie s gitarou v centre mojej vášne a spolu s mojím tímom tvorím od roku 2020 podrobné blogové články. pomôcť verným čitateľom s tipmi na nahrávanie a gitaru.

Pozrite sa na mňa na Youtube kde vyskúšam všetky tieto zariadenia:

Zisk mikrofónu oproti hlasitosti Odoslať