Umelé harmoniky sa stávajú čoraz obľúbenejšími v hre na gitaru a výrazne sa pridali do arzenálu techník každého gitaristu.
Táto technika môže vytvárať jedinečné a kreatívne zvuky, ktoré nemožno dosiahnuť tradičnými prostriedkami.
V tomto článku preskúmame výhody a nevýhody tejto výkonnej techniky a pozrieme sa na to, ako ju možno použiť na pridanie novej vrstvy zvuku do hry na gitare.
Čo sú to umelé harmonické?
Umelé harmonické sú technikou, ktorú používajú gitaristi všetkých štýlov a úrovní hry na pridanie jedinečných tónov a farieb do akordov a melódií. Umelé harmonické sú tvorené ľahkým dotykom struny v určitých bodoch namiesto priameho rozčuľovania strún ako normálne. To vytvára vyššie tóny, čím sa vytvára umelý harmonický tón. Umelé harmonické môžu byť použité na vytvorenie sklenených špičkových tónov alebo „flažoletov“, ako sú tiež známe. Môžu byť tiež prepojené s bežnými fretovanými notami, aby sa vytvorili tvary akordov, ktoré predtým neboli možné; ako aj pridanie trblietavých horných hlasov k cvičeniam s jednou notou.
V tomto návode sa pozrieme na teóriu umelej harmonickej, ktorá načrtáva najbežnejšie prístupy pri vytváraní týchto tónov na hmatníku. Potom sa pozrieme na niekoľko konkrétnych príkladov toho, ako môžete tieto harmonické techniky použiť pri hraní, ako je hranie akordov s viacerými hlasmi alebo vytváranie arpeggií s trblietavými podtónmi. Zakončíme tým, že preskúmame, ako môžete tieto techniky použiť naživo a/alebo ich začleniť do svojich nahrávacích techník, aby ste pridali textúru a zaujali vašu hudbu.
Rôzne typy umelých harmonických
Umelé harmonické sú jedinečnou metódou rozšírenia zvukov gitary. Použitie správnej techniky poskytuje pridanú textúru, zložitosť a zaujímavosť zvuku vašej hry. Vo všeobecnosti existujú dva hlavné typy umelých harmonických – štandardné a odpočúvané – ako aj akusticko-elektrické hybridné aplikácie.
Štandardné harmonické: Toto je najbežnejšia forma umelej harmonickej vytvorenej na elektrickú gitaru. Zahŕňa použitie ľavej ruky na jemné kefovanie vybraných strún a súčasné používanie pravej ruky na vyberanie tých istých strún. Vytvorený zvuk je zmesou medzi prirodzeným skreslením a artikuláciou vyplývajúcou z každej simultánnej akcie.
Ťukané harmoniky: Pri tomto type umelej harmoniky použijete jeden prst svojej vzpierajúcej sa ruky (zvyčajne index) na ťuknutie na strunu na konkrétnom pražci hneď potom, ako ju uchopíte druhou rukou. Keď sa to urobí správne, bude to generovať inú rezonanciu, než aká by sa vyskytla za normálnych okolností, ak by ste si vybrali len tú strunu, a tak sa vytvoril alternatívny harmonický efekt.
Hybridná aplikácia: V tomto prístupe môžete kombinovať štandardné a ťukané harmonické tóny vyberaním nôt brnkajúcou rukou a súčasným ťukaním nôt voľne umiestneným ukazovákom na blízkych pražcoch nad alebo pod miestom, kde boli vybrané pôvodné tóny. Kombinácia dvoch odlišných prístupov vytvára nepredvídateľný mix zvukov, ktoré potom možno bez problémov integrovať do viacerých aranžmánov alebo improvizačných kúskov bez toho, aby vám unikol rytmus!
Príprava vašej gitary
Naučiť sa vytvárať jedinečné gitarové zvuky pomocou umelých harmonických môže byť skvelý spôsob, ako dať svojej hudbe vyniknúť. Predtým, ako to urobíte, je však dôležité, aby ste sa uistili, že je vaša gitara správne pripravená. To znamená, že sa uistite, že struny a ladenie sú nastavené správne a že vaše snímače a ovládacie prvky fungujú správne. Keď sa ubezpečíte, že je vaša gitara pripravená, môžete začať objavovať svet umelých harmonických.
Ladenie gitary
Ladenie pre gitaru môže siahať od otvoreného ladenia (alternatívne ladenie otvorených strún, bežne používané na hranie na slide gitaru) až po rôzne upravené verzie štandardného EADGBE (tiež označovaného ako Standard Tuning). Každý štýl alebo žáner si môže vyžadovať svoje špecifické ladenie. Oplatí sa experimentovať a skúšať rôzne, kým nenájdete ten, ktorý vám najlepšie vyhovuje.
Naladenie gitary sa vždy vykonáva od 6. struny, známej aj ako struna s nízkym E, a pomocou ladičky na zabezpečenie presného tónu. Keď začnete ladiť svoju gitaru, nezabudnite, že nemusí byť dokonale zladená, aj keď bola práve naladená ladičkou. Časom a používaním sa všetky struny nevyhnutne mierne rozladia v dôsledku faktorov prostredia, ako je teplo a vlhkosť. Kontrola ladenia každej struny pri každom cvičení je nevyhnutná! Tu je niekoľko rýchlych krokov, ako na to:
1. Začnite uchopením 6. struny na 12. pražci, pričom ju roztiahnete (bez dráždenia), potom ju znova zabrnknite, pričom zľahka rozhýbete jej harmonickú na 12. pražci;
2. Použite ladičku alebo referenciu relatívnej výšky z iného nástroja v blízkosti na porovnanie dvoch výšok;
3. Ak nie sú rovnaké, upravte ladiaci kolík, kým nebudú obe výšky tónov rovnaké;
4. Rovnakým spôsobom prejdite na každú novú strunu, kým nebudú všetky vaše struny naladené.
Nastavenie pedálov efektov
Nastavenie pedálov efektov je nevyhnutnou súčasťou vytvárania jedinečných gitarových zvukov. Efektové pedály vám umožňujú zmeniť základný zvuk vašej elektrickej gitary pomocou skreslenia, oneskorenia, flangeru a iných zariadení na úpravu zvuku. Napríklad, ak chcete vytvoriť klasický bluesový tón, môžete použiť pedál reverb alebo chorus. Aj keď poradie, v akom umiestnite pedále, nevytvorí ani nezlomí váš tón, môže vám pomôcť pri jeho formovaní jemnými spôsobmi.
Pri nastavovaní a používaní efektových pedálov je potrebné mať na pamäti niekoľko kľúčových bodov:
• Začnite jednoducho: Na začiatok nepotrebujete veľa vybavenia. Urobte to jednoducho pomocou niekoľkých základných efektov, ako je skreslenie a oneskorenie.
• Umiestnenie reťaze: Na poradí vašich efektových pedálov záleží, pretože signály z jedného budú ovplyvnené ostatnými. Začnite najprv s efektmi založenými na zisku, ako je skreslenie a overdrive, aby ste dosiahli najlepšie výsledky, pretože tieto majú tendenciu skresľovať signál viac ako iné, ako sú reverby alebo oneskorenia.
• Pamätajte na ovládanie hlasitosti: Rôzne typy gitary vyžadujú od nich rôzne množstvá hlasitosti, preto si podľa toho prispôsobte ovládače hlasitosti. Mnohé z nich majú tiež vstavané ekvalizéry, ktoré vám umožňujú nastaviť basové/stredné/výšky, ako aj úrovne brány v závislosti od typu zvuku, ktorý sa snažíte dosiahnuť.
• Dvakrát skontrolujte pripojenia: Pred hraním sa uistite, že všetky pripojenia sú bezpečné, inak sa môžete stretnúť s problémami v dôsledku slabého kontaktu alebo úplne stratiť signál v dôsledku slabého pripojenia medzi viacerými zariadeniami naraz. Tento návrh je obzvlášť dôležitý pri použití prepojovacích káblov s efektovými slučkami, ktoré využívajú neúplný návrh obvodového obvodu (na rozdiel od skutočných bypassových obvodov).
Hranie umelých harmonických
Umelé harmonické sú špeciálnou gitarovou technikou, pomocou ktorej možno vytvárať jedinečné a zaujímavé zvuky. V podstate sú to skôr umelé harmonické vytvorené vašou rukou, než štandardná metóda rozčuľovania. Zvládnutie tejto techniky si vyžaduje určitý cvik, ale akonáhle to urobíte, môžete ju použiť na vytvorenie zaujímavých zvukov, ktoré odlíšia vašu hru od ostatných. Poďme sa bližšie pozrieť na to, ako hrať umelé harmonické.
Pinch Harmonics
Štipľavé harmonické sú typom umelých harmonických, ktoré sa spoliehajú na ľahký dotyk česacej ruky a starostlivé umiestnenie na extrahovanie špecifických tónov zo struny. Tiež známe ako 'squealies' pre svoju tendenciu vydávať vyššie tóny, pinch harmonics môže produkovať zreteľné zvonové tóny, ktoré boli široko používané v rockovej, bluesovej, metalovej a jazzovej hudbe.
Samotná technika zahŕňa ľahké položenie palca na notu, zatiaľ čo ukazovák položíte mierne za ňu, akoby ste z nej „vytlačili“ notu. Môže to trvať trochu trénovania, aby ste to dosiahli správne, ale po zdokonalení budete môcť vytvárať jedinečné gitarové zvuky iba dvoma prstami! Dva základy vytvárania štipkových harmonických sú: správne umiestnenie a správna dynamika (aplikovaná sila).
Pri určovaní polohy skúste experimentovať na rôznych častiach každej struny. Držte obidva prsty veľmi blízko (vo vzdialenosti 0.5 mm), ale nedotýkajte sa ich, keď sa o ne jemne kefujete, keď sa dotknete špičky prsta. Vyžaduje si to trochu citlivosti rúk, aby ste túto techniku zvládli rýchlo a presne – každá struna sa správa inak! Čo sa týka dynamiky – zdvihnite alebo oprášte dostatočne silno, aby ste v kombinácii s elektronickou ladičkou alebo metronómom počuli všetky tóny čisto vyslovené strunami gitary.
Štipka harmonických môže pridať zaujímavú príchuť mnohým štýlom hudby! Takže sa nebojte experimentovať a nájdite to, čo vám najlepšie vyhovuje, pokiaľ ide o vytváranie jedinečných gitarových zvukov prostredníctvom umelých harmonických – neváhajte a pustite sa do toho!
Prírodné harmónie
Prirodzené harmonické sú tóny, ktoré sa prirodzene vyskytujú v strunových nástrojoch a vo všeobecnosti pochádzajú z nôt hraných prstokladom ľavej ruky. Tieto isté tóny môžu zneli inak, keď umelec vytvára umelé harmonické, ktoré sa dosahujú ľahkým zatlačením na strunu v určitých bodoch pozdĺž jej dĺžky pravou rukou namiesto toho, aby na ňu brnkala alebo brnkala.
Prirodzené harmonické sa väčšinou objavujú ako výsledok sympaticky vibrujúcich strún, ktoré tvoria sprievod k hranej melódii, alebo jednoducho vyzváňaním prirodzených podtónov spojených s akoukoľvek notou. Prirodzené harmonické frekvencie majú tendenciu rásť vo vyšších oktávových rozsahoch, čím ďalej od kobylky sa pohybujete, a vo všeobecnosti sa dajú ľahšie nájsť v určitých otvorených ladeniach, ako je CGDA.
Niektoré ďalšie spôsoby hľadania prirodzených harmonických zahŕňajú „intervalové vyberanie“, pri ktorom sa naraz držia dve rôzne noty na rôznych strunách a potom sa hrajú spolu, čím sa vytvárajú ďalšie harmonické vzťahy; vyberanie nad a pod danou notou na jednej strune; ako aj tlmenie niektorých strún, zatiaľ čo iné vyzváňajú. Hra s rôznymi ladeniami tiež prinesie rôzne výsledky, pretože tie zavádzajú špeciálne vzťahy medzi konkrétnymi strunami, ktoré rezonujú inak, keď sú umelo harmonizované, ako keď na ne jednoducho brnkajú alebo brnkajú.
Poklepané harmonické
Poklepané harmonické sú dosiahnuté ľahkým dotykom struny na pražci, kde chcete, aby zaznela harmonická, potom výberom tej istej struny a spustením harmonickej, ak počujete dva tóny, potom sa hrá správne. Gitara je zvyčajne naladená o pol kroku vyššie, perfektné kvarty a iné intervaly, takže pri štandardnom ladení to nebude fungovať. Na elektrickú gitaru s vyššou akciou je najlepšie použiť hrubšie struny.
To vytvára zvláštne éterický zvuk a dá sa použiť takmer v akomkoľvek žánri, od blues až po heavy metalové sóla. Niektorí umelci našli spôsoby, ako vytvoriť harmonické akordy s odpočúvanými harmonickými na jednej strune a rôznymi pridanými výškami za ňou.
Jedným zo spôsobov, ako precvičiť klepanie na harmonické, je stlmiť všetky struny okrem jednej prstami ľavej ruky a potom túto jednu strunu vybrať niekoľkokrát za sebou nahor alebo nadol po hmatníku, kým nedosiahnete určitý počet pražcov (zvyčajne okolo 1-4). Keď to cvičíte, zakaždým, keď sa váš prst dotkne struny počas jej pohybu po hmatníku, vytvoria sa viaceré podtóny, preto skúste podľa potreby upraviť hlasitosť trsátka, aby ste mali väčšiu kontrolu nad tónom. Môže to chvíľu trvať, kým objavíte zaujímavé kombinácie, ale pokračujte v experimentovaní, kým získate skúsenosti s týmito technikami!
Praktické tipy a techniky
Umelé harmonické sú skvelým spôsobom, ako pridať do hry na gitare jedinečné zvuky. Táto technika vám môže pomôcť vytvoriť nádherné, svieže gitarové zvuky, vďaka ktorým vynikne vaša hudba. Zvládnutie umelých harmonických si vyžaduje veľa praxe, ale so správnymi tipmi a technikami môžete dosiahnuť skvelé výsledky. Poďme sa pozrieť na niekoľko užitočných praktických tipov a techník, ktoré môžete použiť na zlepšenie techniky umelých harmonických.
Cvičte s metronómom
Používanie metronómu je základným cvičným nástrojom pre každého hudobníka. Metronóm vám môže pomôcť udržať stabilný rytmus, hrať načas a dosiahnuť tempo, na ktoré sa zameriavate. Používa sa tiež na prácu na vašom celkovom zmysle pre rytmus a môže sa použiť na vývoj zložitých fráz alebo náročných taktov.
Pri používaní metronómu je dôležité nastaviť tempo v krokoch, ktoré sú pre vás pohodlné, a cvičiť dostatočne pomaly, aby ste dokázali zahrať každú notu čisto a presne. Keď sa vaše zručnosti budú zlepšovať, pomaly zvyšujte tempo svojich cvičení, až kým ich nebudete schopní vykonávať zamýšľanou rýchlosťou. Najdôležitejším bodom pri cvičení s metronómom je byť dôsledný – ak vynecháte rytmus alebo začnete byť nedbalí, úplne prestaňte a začnite znova od začiatku, aby ste si nevypestovali zlé návyky, ktoré je neskôr ťažké opustiť.
Pre maximálnu efektivitu cvičte so sprievodnou stopou aj bez nej, keď používate metronóm, pretože pomáha rozvíjať dobré zručnosti na meranie času, čo umožní lepšiu synchronizáciu medzi vami a ostatnými hudobníkmi alebo pri hraní naživo. Vďaka cvikom na poklepávanie na ramená, pri ktorých spievate alebo hráte časť frázy a zároveň počítate v hlave s imaginárnym metronómom, niektorí ľudia považujú toto cvičenie za užitočné na zvýšenie ich rytmického rozvoja, ako aj na zvnútornenie úderov s prvkami improvizačných výziev pre skúsenejších hráčov. .
Použite výber
Vytvorenie dokonalej umelej harmonickej si vyžaduje presné načasovanie a presnosť, preto sa najlepšie robí s trsátkom. Trsátkom ľahko udriete do struny dostatočnou silou, aby ste dosiahli požadovaný zvuk. Pri používaní prstov môže byť určitá časť pozornosti odstránená jednoduchým nárazom na strunu tak silno, ako je to možné, čo má za následok slabší výstup. Dobrým spôsobom, ako si túto techniku precvičiť, je vyskúšať si ju najskôr bez zosilňovača, aby ste sa mohli sústrediť presne na to, kde a ako silno udierate na strunu.
Experimentujte s rôznymi efektmi
Pokiaľ ide o vytváranie jedinečných gitarových zvukov s umelými harmonickými, experimentovanie s rôznymi efektmi môže veľmi pomôcť. Efekty ako delay, chorus a dokonca flange môžu mať obrovský rozdiel v spôsobe, akým znie harmonické. Použitím kombinácie týchto efektov môžete vytvoriť skutočne úžasné zvuky, ktoré boli kedysi považované za nemožné.
Delay sa často používa na vytvorenie okolitých harmonických, ktoré znejú sviežo a komplexne. Stereo oneskorenia v kombinácii s chorusom sú obzvlášť účinné pri vytváraní plnohodnotných pasáží, ktoré majú pocit, že sa neustále posúvajú a menia jedinečným spôsobom. Zviažte oneskorenie na jednej strane o oktávu nahor alebo nadol a nechajte ho kaskádovito prejsť do oblakov teplého prostredia.
Reverb zvýrazňuje dlhé tóny a akordy a zároveň dodáva krátkym tónom hĺbku a charakter, ak sa používajú vkusne. Flange je ideálny na pridávanie vibrácií podobných vibráciám cez jednoduché alebo dvojité tóny, ktoré dodajú vašej hudbe klasický psychedelický nádych. Experimentujte s rôznymi nastaveniami, kým nenarazíte na ten správny charakteristický tón, ktorý hľadáte!
záver
Na záver, umelé harmonické môžu byť skvelým spôsobom, ako vytvoriť jedinečné a zaujímavé zvuky na vašej gitare. Do vašich gitarových sól môžu vniesť úplne nový prvok a dodať im jedinečnú chuť. Cvičením a experimentovaním môžete zo svojej gitary dosiahnuť skutočne úžasné zvuky.
Výhody umelých harmonických
Umelé harmonické techniky umožňujú gitaristom byť kreatívny a pridať do ich hudby zmysel pre melódiu a pohyb. Vytvorením týchto jedinečných tónov môžu gitaristi preskúmať širokú škálu zvukov, od akordov inšpirovaných klasikou až po divoké vedenia. Technika je tiež relatívne ľahko vykonateľná; akonáhle hráč dokáže presne nájsť a prehrať prirodzené harmonické, vytváranie umelých harmonických je len otázkou vylepšenia techniky.
Hranie umelých harmonických nielen pomáha gitaristom budovať ich zručnosti, ale tiež zvyšuje ich hudobnú hĺbku a kreativitu. Hráči môžu ľahko vytvárať zložité vodiace čiary alebo sprievody na pozadí – to všetko klepaním na struny ručičkou v špeciálnych pozíciách. Okrem toho, umelé harmonické tóny hrajú dôležitú úlohu v určitých hudobných štýloch, ktoré by bolo ťažké znovu vytvoriť pomocou prírodných techník. Napríklad progresívny rock alebo metal často využívajú tieto zvuky čiastočne kvôli širokému spektru tonalít, ktoré môžu vytvoriť nepredvídateľný prvok - v kombinácii s prírodnými technikami.
Na záver, umelé harmonické ponúkajú gitaristom spôsob, ako vytvoriť jedinečné tóny s relatívnou ľahkosťou bez toho, aby obetovali príliš veľa technických zručností. Hoci nájdenie správnych nôt na akomkoľvek nástroji môže byť na prvý pokus náročné – zvládnutie používania umelých harmonických vám poskytuje prístup k zaujímavému novému svetu, ktorý sa skrýva za ním!
Kam odtiaľto ísť
Teraz, keď ste lepšie pochopili, čo sú umelé harmonické a čo môžu urobiť pre vás ako gitaristu, možnosti sú nekonečné. Od použitia základných techník na maximalizáciu zvuku až po začlenenie alternatívnych štýlov, ako je klepanie prstom a klepanie obojručne, môžete tieto techniky použiť na vytvorenie jedinečnej hudby.
Keď si precvičíte základy a zaexperimentujete s dostupnými technikami, buďte s nimi kreatívni – nahrávajte alebo jamujte spolu so sprievodnými skladbami, aplikujte umelé harmonické na konkrétne stupnice alebo oblasti hmatníka a presuňte sa za noty na stránke. S trochou praxe, experimentovania a kreativity budete môcť na gitare vytvárať skvelé zvuky – vyskúšajte niektoré z týchto nápadov v praxi ešte dnes!
Som Joost Nusselder, zakladateľ spoločnosti Neaera a marketingový pracovník s obsahom, otec a rád skúšam nové vybavenie s gitarou v centre mojej vášne a spolu s mojím tímom tvorím od roku 2020 podrobné blogové články. pomôcť verným čitateľom s tipmi na nahrávanie a gitaru.
