Randy Rhoads: ඔහු කවුද සහ ඔහු සංගීතය සඳහා කළේ කුමක්ද?

ජූස්ට් නුසල්ඩර් විසිනි | යාවත්කාලීන කළේ:  මැයි 26, 2022

සෑම විටම නවතම ගිටාර් ගියර් සහ උපක්‍රම?

ගිටාර් වාදකයින් සඳහා THE ප්‍රවෘත්ති පත්‍රයට දායක වන්න

අපි ඔබේ විද්‍යුත් තැපැල් ලිපිනය අපගේ ප්‍රවෘත්ති පත්‍රය සඳහා පමණක් භාවිතා කරන අතර ඔබට ගරු කරමු පෞද්ගලිකත්වය

ආයුබෝවන්, මම මගේ පාඨකයින් සඳහා නොමිලේ අන්තර්ගතයන් නිර්මාණය කිරීමට කැමතියි. මම ගෙවන අනුග්‍රාහකත්වයන් පිළිගන්නේ නැත, මගේ මතය මගේම අදහසකි, නමුත් ඔබට මගේ නිර්දේශ ප්‍රයෝජනවත් යැයි හැඟේ නම් සහ ඔබ මගේ එක් සබැඳියක් හරහා ඔබ කැමති දෙයක් මිලට ගන්නේ නම්, මට ඔබට අමතර වියදමකින් තොරව කොමිස් මුදලක් උපයා ගත හැකිය. වැඩිදුර ඉගෙන ගන්න

Randy Rhoads යනු සෑම කාලයකම වඩාත්ම බලගතු සහ සංකේතාත්මක ගිටාර් වාදකයන්ගෙන් කෙනෙකි.

ඔහුගේ අද්විතීය ශබ්දය සහ ශෛලිය දෘඩ පාෂාණ සහ බර නැවත අර්ථ දැක්වීමට උපකාරී විය ලෝහය ප්‍රභේද සහ වර්තමාන ජනප්‍රිය සංගීත කණ්ඩායම් බොහොමයකට කල්පවත්නා බලපෑමක් ඇති කළේය.

1956 දී කැලිෆෝනියාවේ සැන්ටා මොනිකා හි උපත ලද රෝඩ්ස් තරුණ වියේදී සිය සංගීත ගමන ආරම්භ කළ අතර වඩාත් ආදරණීය හා බලගතු එකක් බවට පත්විය. ගිටාර් වාදකයෝ ඉතිහාසයේ.

මෙම ලිපිය ඔහුගේ වෘත්තීය සහ ජයග්‍රහණ මෙන්ම සංගීත ලෝකයට ඔහු කළ බලපෑම ගවේෂණය කරනු ඇත.

කවුද රැන්ඩි රෝඩ්ස්

රැන්ඩි රෝඩ්ස් පිළිබඳ දළ විශ්ලේෂණය


Randy Rhoads යනු ඇමරිකානු සංගීතඥයෙක් සහ ගීත රචකයෙක් වූ අතර ඔහු හෙවි මෙටල් සංගීතය වර්ධනය කිරීමේදී ප්‍රධාන කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. ඔහු 1979-1982 දක්වා Ozzy Osbourne සඳහා ප්‍රධාන ගිටාර් වාදකයා ලෙස වඩාත් ප්‍රසිද්ධියට පත් විය, එම කාලය තුළ ඔහු ඇල්බම තුනකට දායක විය. සම්භාව්‍ය සහ ජෑස් සංගීතයේ බලපෑමට ලක් වූ ඔහුගේ සුවිශේෂී ශෛලිය, ගිටාර් වාදකයින් ඔවුන්ගේ සංගීත භාණ්ඩයට පිවිසෙන ආකාරය වෙනස් කළ අතර බර ලෝහවල ශබ්දය හැඩගස්වා ඇත.

රොඩ්ස් ප්‍රථම වරට කැලිෆෝනියාවේ ගිටාර් ගුරුවරයෙකු ලෙස ආරම්භ වූයේ 1975 දී හොලිවුඩයේ සංගීතඥ ආයතනයට ඔසී ඔස්බෝර්න් සමඟ ඔහුගේ ශිෂ්‍යයෙකු ලෙස සහභාගී වෙමින් සිටියදීය. උපාධිය ලැබීමෙන් ඉක්බිතිව, Ozzy ගේ පැත්තෙන් දැඩි නොපසුබට උත්සාහයක් සහ නව සංගීත ශෛලීන් ගවේෂණය කිරීමට විවෘත භාවයක් ඇතිව, Rhoads Osbourne ගේ ඒකල සංගීත කණ්ඩායමට සම්බන්ධ විය. ඔවුන් එක්ව “පිස්සු දුම්රිය”, “Mr. Crowley" සහ "Flying High Again" රොක් දර්ශනයට.

රෝඩ්ස් ඔහුගේ සංගීත දිවිය පුරාවට Quiet Riot (1977-1979), Blizzard Of Oz (1980) සහ Diary Of A Madman (1981) ඇතුළු තවත් බොහෝ ගීත ලිවීමට අත තැබුවේය. සමහර සංගීත ians යන් කෙරෙහි ඔහුගේ බලපෑම බොහෝ විට අවතක්සේරු කළත් ගැඹුරු ය - උදාහරණයක් ලෙස ස්ටීව් වයි ඔහු ගැන ආදරයෙන් කතා කර ඇත: "ඔහු තවත් විශිෂ්ට ක්‍රීඩකයෙකුට වඩා වැඩි ය ... ඔහු එතරම්ම අද්විතීය විය." Rhoads මාරක ඛේදවාචකය Ozzy Osbourne සමඟ චිත්‍රාගාර ඇල්බම දෙකක් පමණක් ඉතිරි කර ඔහුගේ ජීවිතය කෙටි කළේය, නමුත් ඔහුගේ වෙනස් ශබ්දය සමඟ රොක් සදහටම වෙනස් කළේය.

ළමා අවධිය

Randall William Rhoads, බොහෝ විට හුදෙක් Randy Rhoads ලෙස හැඳින්වේ, ඇමරිකානු සංගීතඥයෙක්, ගීත රචකයෙක් සහ හෙවි මෙටල් ගිටාර් වාදකයෙක්, 6 දෙසැම්බර් 1956 වන දින කැලිෆෝනියාවේ සැන්ටා මොනිකා හි උපත ලැබීය. ඔහු වයස අවුරුදු එකොළහේදී ගිටාර් වාදනය කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඔහුගේ මුල්කාලීන බලපෑම්වලට පියානෝ, ශාස්ත්‍රීය සංගීතය සහ රොක් ඇතුළත් වූ අතර, ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාවටම පවතින සංගීතය සඳහා ආශාවක් ඇති කළේය.

ඔහු හැදී වැඩුණු තැන


රැන්ඩි රෝඩ්ස් 6 දෙසැම්බර් 1956 වන දින කැලිෆෝනියාවේ සැන්ටා මොනිකා හි උපත ලැබීය. ඔහුගේ දෙමාපියන් වන ඩෙලෝරස් සහ විලියම් රෝඩ්ස් තම පුතාට සංගීතයට ඇති ආදරය ලබා දීමට කැමති සොල්දාදුවන් වූහ. ඔහුගේ මව ඔහුට කුඩා කල සිටම පියානෝව ඉගැන්වූ අතර පවුලේ අය නිතර නිතර ගැමි සංගීත සංදර්ශනවලට සහභාගි වූහ.

රැන්ඩිට වයස අවුරුදු හතේදී, ඔහුගේ පවුල කැලිෆෝනියාවේ බර්බෑන්ක් වෙත පදිංචියට ගිය අතර එහිදී ඔහු වඩාත් ව්‍යුහගත සංගීත පාඩම් ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත්තේය. මුලදී ඔහු ඉගෙන ගත්තේය සම්භාව්ය ගිටාරය නමුත් වැඩි කල් නොගොස් රොක් සහ ජෑස් ප්‍රධාන බලපෑමක් ලෙස මාරු විය. ඔහු සුප්‍රසිද්ධ LA ගිටාර් උපදේශක ඩොනා ලී සමඟ පාඩම් ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත් අතර ඉක්මනින් ඔහුගේ සම වයසේ මිතුරන් අතර විශිෂ්ටයෙකු බවට පත්විය. ඔහුගේ ස්වභාවික දක්ෂතා නිසා ඔහුට නූල් නම් සහ ස්වර වැනි ආරම්භක සංකල්ප මඟ හැර පරිමාණ රටා සහ ඇඟිලි තේරීමේ විලාසයන් වැනි උසස් තාක්ෂණික ක්‍රම වෙත කිමිදීමට හැකි විය.

වයස අවුරුදු 12 වන විට, රැන්ඩි ඒ වන විටත් ඔහුගේ පළමු සංගීත කණ්ඩායම "වෙල්වට් අන්ඩර්ග්‍රවුන්ඩ්" නමින් පිහිටුවා ඇති අතර, බොහෝ දුරට සමාන සංගීත රුචිකත්වයන් බෙදාගත් පාසලේ පන්තියේ මිතුරන්ගෙන් සමන්විත විය. ඔවුන් ප්‍රාදේශීය සාදවල සහ ප්‍රදේශය අවට කුඩා පරිමාණයේ ස්ථානවල සිය මංගල දර්ශනය කිරීමට පෙර සෑම සතියකම රෝඩ්ස්ගේ විසිත්ත කාමරයේ පුහුණුවීම් කළහ. රැන්ඩිගේ මව ඔහුට පාසැලේ ඔහුගේ ශ්‍රේණි ඉහළ මට්ටමක තබා ගන්නා තාක් කල් ඔහුට සජීවීව ප්‍රසංග කිරීමට ඉඩ දෙනු ඇත, එය වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන අනෙකුත් සංගීත ians යින්ට විශිෂ්ට ආදර්ශයක් ලබා දෙමින් ඔහු දිනපතා කිරීමට උත්සාහ කළේය!

ඔහුගේ පවුල


රැන්ඩි රෝඩ්ස් 6 දෙසැම්බර් 1956 වන දින කැලිෆෝනියාවේ සැන්ටා මොනිකා හි උපත ලැබීය. ඔහු පියා විලියම් “බිල්” සහ මව ඩෙලෝරස් රෝඩ්ස්ට දාව උපන් දරුවන් තිදෙනාගෙන් බාලයා විය. Pan American World Airlines හි නිෂ්පාදන ඉංජිනේරුවෙකු වීමට පෙර බිල් ගොවියෙකු වූ අතර, ලොව පුරා ගුවන් පථ ඉදිකිරීමේ විශේෂඥයෙකු විය. ඔහුගේ මව තරුණ සංගීත ගුරුවරියක් වූ අතර ඇය සම්භාව්‍ය පියානෝව වාදනය කිරීමට ප්‍රිය කළ අතර ඉක්මනින්ම ඔවුන්ගේ සිහින හඹා යාමට තම දරුවන් දිරිමත් කළාය.

රැන්ඩිට සහෝදරයන් දෙදෙනෙක් සිටියා: අවුරුදු 3ක් වැඩිමල් වූ කෙලේ; සහ කෙවින්, 1979-2002 දක්වා හිටපු බර-ලෝහ සංගීත කණ්ඩායමක් වන Ozzy Osbourne හි ව්‍යාපාර කළමනාකරු, ඔහු රැන්ඩිට වඩා අවුරුදු 2ක් වැඩිමල්ය. පිරිමි ළමයින් වැඩෙන විට ඔවුන්ගේ දෙමාපියන් බහුවිධ ප්‍රභේද අගය කිරීම නිසා ඔවුන් විවිධ වර්ගයේ සංගීතයට නිරාවරණය විය. ශාස්ත්‍රීය සංගීතය වැනි ඩෙලෝරස්ට ස්තුතිවන්ත වන අතර බ්ලූස්, ජෑස් සහ රට වැනි ව්‍ද්‍යුත් ශෛලීන්ට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ඔහු පෑන් ඇම් සමඟ ඔහුගේ වැඩ පැවරුම් අතරතුර ලොව පුරා සංචාරය කර නිවසට නිතර ගෙන එන වාර්තාවල පුළුල් රුචි අරුචිකම් නිසාය.

හැදී වැඩුණු Randy, Rockabilly (Eddie Cochran වැනි) සහ Ricky Nelson (The Everly Brothers) සිට 1975 දී නිකුත් කරන ලද Toys in The Attic වැනි මුල් Aerosmith පටිගත කිරීම් හරහා සියලුම ආකාරයේ සංගීත ශෛලීන්ට සවන් දෙමින් පැරණි තැටි හෑරීමට ප්‍රිය කළේය. රැන්ඩි බොහෝ විට විස්තර කළේ දෘඩ පාෂාණය බර ශබ්දයක් දෙසට දිශාව වෙනස් කළ විට එය පසුව 1981-1982 (“ලෝහ පිස්සුව”) සමහර කවයන් තුළ “හෙවි මෙටල්” ලෙස නිකුත් විය.

ඔහුගේ සංගීත බලපෑම්


රැන්ඩි රෝඩ්ස් 6 දෙසැම්බර් 1956 වන දින කැලිෆෝනියාවේ උපත ලැබූ අතර 19 මාර්තු 1982 වන දින වයස අවුරුදු 25 දී ගුවන් අනතුරකින් ඛේදජනක ලෙස මිය ගියේය. තරුණ වියේදී, රැන්ඩි ශාස්ත්‍රීය සංගීතය හැදෑරූ අතර ඔහුගේ පිළිරුව වන ඩීප් පර්පල් හි රිචී බ්ලැක්මෝර්ගේ බලපෑමට ලක් විය. ඔහු Led Zeppelin, Cream සහ Paul Butterfield Blues Band වැනි ඔහු ආදරය කළ සම්භාව්‍ය රොක් සංගීත කණ්ඩායම්වල වාර්තා සමඟින් ඔහුගේ නව යොවුන් වියේ වැඩි කාලයක් ගිටාර් වාදනය කළේය.

සංගීතඥයෙකු ලෙස රෝඩ්ස්ගේ මුල්කාලීන වර්ධනය මූලික වශයෙන් අවධානය යොමු කළේ ප්‍රබල තනු අන්තර්ගතයක් සහිත ඒකල නිර්මාණය කිරීම සඳහා වේගයෙන් සහ නිවැරදිව වාදනය කිරීම වැනි ඊයම් ගිටාරයේ අත්‍යවශ්‍ය අංග කෙරෙහි ය. ඔහුගේ සම්භාව්‍ය සංගීත න්‍යාය දෘඩ රොක් ව්‍යුහයන් වෙත නිර්මාණාත්මකව ඒකාබද්ධ කිරීම අවසානයේ ඔහුව විස්තර කිරීමට හේතු වූයේ "ගිටාර් වර්චූසෝ" සහ මතකයේ රැඳෙන රිෆ්ස් ලිවීමට මෝස්තර ඒකාබද්ධ කිරීමට දන්නා අයෙකි. ඔහුගේ විලාසය අද්විතීය වූ අතර බොහෝ විට ඔහුගේ රචනා මගින් බලපෑමට ලක් වූ අනෙකුත් සංගීතඥයින් විසින් ගෞරවයට පාත්‍ර විය.

රැන්ඩි බැර ලෝහවල විභවය කලින් හඳුනා ගත්තේය. ඔහුගේ සාම්ප්‍රදායික දෘඩ පාෂාණ ඒකල ඛණ්ඩනය කිරීමේ ස්වර සමග බාධාවකින් තොරව ඒකාබද්ධ කිරීම දෘඩ පාෂාණ දිශාවට තල්ලු කරන ලද අතර එය පසුව බැර ලෝහ ලෙස හැඳින්වේ. වෙනත් ආකාරයකින් සරල බර ලෝහ සඳහා සංකීර්ණත්වය එක් කිරීමට රෝඩ්ස්ගේ දක්ෂතාවය ගිටාර් වාදකයින්ගේ පරම්පරා ගණනාවකට ප්‍රභේදය පිළිබඳ ඔවුන්ගේම අර්ථකථන වර්ධනය කිරීමට පදනමක් ලබා දුන්නේය.

සංගීත වෘත්තිය

Randy Rhoads යනු ඔහුගේ ගිටාර් කුසලතාවයෙන් Hard Rock සහ Heavy Metal ප්‍රභේදවල විප්ලවීය වෙනසක් ඇති කළ දක්ෂ සංගීතඥයෙකි. 1980 දශකයේ මුල් භාගයේ Ozzy Osbourne ගේ ප්‍රධාන ගිටාර් වාදකයා ලෙස ඔහු කළ සේවය කර්මාන්තයේ නව යුගයක ආරම්භය සනිටුහන් කළේය. ඔහුගේ අද්විතීය ශෛලිය සම්භාව්‍ය සංගීතය, බ්ලූස් සහ බර ලෝහ ශබ්දයේ අංග ඒකාබද්ධ කළේය. 1980 ගනන්වල සහ ඉන් ඔබ්බෙහි ගිටාරයෙන් ධාවනය වන ශබ්ද වර්ධනයට රෝඩ්ස්ගේ කාර්යය බලපෑවේය. ඔහු ඔහුගේ සම වයසේ මිතුරන් අතර ඉතා ගෞරවාදරයට පාත්‍ර වූ සංගීත ian යෙකු වූ අතර සංගීතයට ඔහුගේ නව්‍ය ප්‍රවේශය නිසා දිගටම සමරනු ලැබේ.

ඔහුගේ මුල් සංගීත කණ්ඩායම්


Randy Rhoads ජනප්‍රිය ගිටාර් වාදකයෙකු ලෙස රොක් සහ ලෝහ ලෝකය පුරා ප්‍රසිද්ධ විය. ජාත්‍යන්තර කීර්තියක් අත්කර ගැනීමට පෙර, ඔහු විවිධ සංගීත කණ්ඩායම් සමඟ ප්‍රසංගයක් ඉදිරිපත් කළේය.

රෝඩ්ස් ප්‍රථමයෙන් ප්‍රසිද්ධියට පත් වූයේ ක්වයිට් රියෝට් වැනි දේශීය එල්ඒ සංගීත කණ්ඩායම්වල වන අතර එහිදී ඔහු බැසිස්ට් කෙලී ගාර්නි සමඟ ක්‍රීඩා කළේය. පසුව ඔහු 1979 දී Ozzy Osbourne's Blizzard of Ozz නිර්මාණය කිරීමට ප්‍රථම කෙටි කාලීන සංගීත කණ්ඩායමක් වූ Violet Fox සමඟ සම්බන්ධ විය. සෙසු ගිටාර් වාදක Bob Daisley, ගායකයා සහ වාදකයෙකු වන Rudy Sarzo සහ බෙර වාදක Aynsley Dunbar සමඟ 1980 දී. සංගීත කණ්ඩායම එකට සිටි කාලය තුළ, ඔවුන් ඇල්බම දෙකක් ලියා පටිගත කරන ලදී - 'Blizzard of Ozz' (1981) සහ 'Diary of a Madman' (1987) - Rhoads ගේ වාදන විලාසය සහ melodic soloing තාක්ෂණය සංලක්ෂිත වේ. ඔහුගේ අවසාන චිත්‍රාගාරය දර්ශනය වූයේ මරණින් පසු නිකුත් වූ 'Tribute' (XNUMX) හිදී ය.

Rhoads බලපෑම Blizzard of Oz සමඟ ඔහුගේ සම්බන්ධයෙන් ඔබ්බට පැතිර ගියේය. 1981 හි කෙටි කාලයක් සඳහා Randy California ගේ Funk-rock ව්‍යාපෘතියට සම්බන්ධ වීමට පෙර ඔහු 1982 හි බලගතු ලෝහ නිෂ්පාදකයින් වන Wicked Alliance හි කොටසක් ලෙස කාලය ගත කළේය. කැලිෆෝනියාව ඔහුව විස්තර කළේ "මම මෙතෙක් වැඩ කළ හොඳම ගිටාර් වාදකයා" ලෙසයි. ක්වයිට් රියෝට් වෙත ආපසු යාමට පෙර රෝඩ්ස් ඔවුන්ගේ හියර් එන් ඒඩ් කණ්ඩායමේ ඩී මරේ සහ බොබ් ඩේස්ලි වැනි ක්‍රියා සමඟ ද වැඩ කළේය. කණ්ඩායම ඔවුන්ගේ 1983 'ලෝහ සෞඛ්‍ය' ඇල්බමයේ ඔහුගේ වැඩ කටයුතු සමඟ සැලකිය යුතු සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත්තේය. ඊළඟ වසරේ ඔවුන් විසින් ස්වයං-මාතෘකාව සහිත ඇල්බමය නිකුත් කරන ලද අතර එය Billboard's Top 200 chart හි අංක එකට පැමිණියේ එහි ජනප්‍රිය "Cum On Feel The Noize" ගීතය හේතුවෙනි.

Ozzy Osbourne සමඟ ඔහුගේ කාලය


Randy Rhoads ඔහුගේ අද්විතීය ශෛලිය සහ උසස් ගිටාර් ශිල්පීය ක්‍රම සමඟින් තමාටම නමක් දිනා ගත් අතර, ඔහු ඉක්මනින්ම Ozzy Osbourne විසින් අවධානයට ලක් විය. රැන්ඩි ඔසීගේ කණ්ඩායමේ කොටසක් බවට පත් වූ විට, ඔවුන්ගේ පළමු ජනප්‍රිය ඇල්බමය වන “Blizzard Of Oz” (1980) සහ ඔවුන්ගේ පසු විපරම් “Diary Of A Madman” (1981) වාදනය කළේය. ඇල්බමවල ඔහුගේ වැඩ කටයුතු සම්භාව්‍ය/සංධ්වනි සංගීතය, ජෑස් සහ දෘඩ රොක් යන අංග මුසු වූ අතර එමඟින් ඔහු 80 දශකයේ වඩාත් ජනප්‍රිය ගිටාර් වාදකයෙකු බවට පත් විය. ඔහුගේ ඒකල නව-සම්භාව්‍ය නැමීම් ඒකාබද්ධ කරන ලද අතර ඒවා නිර්මාපකයෙකු වන නිකොලෝ පගානිනි විසින් බ්ලූස් පරිමාණයන් සමඟ ඒකාබද්ධ කරන ලදී; ඔහු සම්භාව්‍ය සංගීතය පිළිබඳ ඔහුගේ දැනුමෙන් ඔප් නැංවූ මෙලොව සුසංයෝග මෙන්ම තනු ද භාවිතා කළේය.

Randy විසින් Ozzy ගේ සංගීත ශබ්දය එහි ගීතමය අන්තර්ගතය මෙන්ම එහි සංගීත කුසලතාව සඳහාද අගය කළ හැකි එකක් බවට පත් කළේය. ඇඟිලි රටා ආපෙජියෝස් සහ විකල්ප තෝරා ගැනීම යන දෙකෙහිම ඔහුගේ තාක්ෂණය නවීන ලෝහ ගිටාර් වාදනයේ නව ප්‍රමිතියක් බවට පත්වන දෙයට අඩිතාලම දැමීය. ඔහු තම ට්‍රෙමොලෝ ආම් ඇක්‍රොබැටික්ස් මගින් සීමා මායිම් තල්ලු කළ අතර, සජීවී ප්‍රසංග වලදී අධික ලෙස ධාවනය වන තියුණු ශබ්දයක් නිර්මාණය කරමින් ඒවායේ තීව්‍රතාවය සහ අද්භූත බව වැඩි කළේය.

ඔහුගේ 'Crazy Train', 'Mr Crowley', 'Suicide Solution' යනාදී ඔහුගේ ඒකල ගීත ලොව පුරා ප්‍රේක්ෂකයන්ගෙන් විශාල අත්පොලසන් ලබා ගත්තේ ඔහුගේ අකුණු සැර වේගයෙන් භාවිතා කරන අතරතුර වේදිකාව මත රොක් ඇන්' රෝල් ශක්තිය අධික මාත්‍රාවලින් සෙලවීම හේතුවෙනි. ෆ්ලැමෙන්කෝ නියම මොහොතේ ලෙවකයි - ඔහු 70 දශකයේ අගභාගයේ සහ 80 දශකයේ මුල් භාගයේ හාඩ් රොක් සංගීතයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන විදුලි ගිටාර් වාදකයෙකු බවට පත් කළේය.

ඔහුගේ තනි වැඩ



6 දෙසැම්බර් 1956 වන දින කැලිෆෝනියාවේ සැන්ටා මොනිකා හි උපත ලද Randy Rhoads දක්ෂ ගිටාර් වාදකයෙකු වූ අතර ඔහු Ozzy Osbourne සහ Quiet Riot සමඟ කළ වැඩ සඳහා වඩාත් ප්‍රසිද්ධය. ඔහු 1979 සිට 1982 ගුවන් අනතුරකින් මිය යන තුරුම Ozzy සඳහා ප්‍රධාන ගිටාර් වාදකයා ලෙස සේවය කළේය. Osbourne සඳහා වාදනය කිරීමට අමතරව, Rhoads චිත්‍රාගාරයේ නිෂ්පාදකයෙකු ලෙසද කටයුතු කළ අතර ඔහුගේම ගීත කිහිපයක් ලියා ප්‍රසංග කළේය.

රොඩ්ස් ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ සම්පූර්ණ දිග ඒකල ඇල්බම දෙකක් නිකුත් කළේය - Blizzard of Ozz (1980) සහ Diary of a Madman (1981). මෙම ඇල්බම ඔහුගේ "Crazy Train", "Flying High Again" සහ "Mr Crowley" වැනි ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ගීත කිහිපයක් ඇතුළත් විය. මෙම ඇල්බම විශාල වශයෙන් සාර්ථක වූ අතර, එක්සත් ජනපදයේ ප්ලැටිනම් තත්ත්වය අත්කර ගත් අතර ඒවා පළමු වරට නිකුත් කරන විට ලොව පුරා පිටපත් මිලියන ගණනක් අලෙවි විය. මෙම ඇල්බම දෙකෙහි බලපෑම අදටත් සංගීත ශෛලීන් හරහා දෘඩ රොක් සිට හෙවි මෙටල් දක්වා සහ ඉන් ඔබ්බට දැකිය හැකිය. රොඩ්ස්ගේ ශෛලිය එකල අද්විතීය විය - ඔහු සාම්ප්‍රදායික බැර ලෝහ ශබ්ද සමඟ සම්භාව්‍ය බලපෑම් ඒකාබද්ධ කර නව සහ සුවිශේෂී බලගතු දෙයක් නිර්මාණය කළේය.

රෝඩ්ස්ගේ උරුමය සෑම තැනකම ගිටාර් වාදකයින් අතර අඛණ්ඩව සමරනු ලැබේ - රෝලිං ස්ටෝන් විසින් ඔහුව ඔවුන්ගේ 'සර්වකාලීන ශ්‍රේෂ්ඨතම ගිටාර් වාදකයින් 100 දෙනාගෙන්' කෙනෙකු ලෙස නම් කරන ලද අතර ගිටාර් වර්ල්ඩ් විසින් ඔවුන්ගේ 'ශ්‍රේෂ්ඨතම ලෝහ ගිටාර් වාදකයින් 8' ලැයිස්තුවේ 100 වැනි ස්ථානයට පත් කරන ලදී. සංගීතය කෙරෙහි ඔහුගේ බලපෑම අදටත් දැනෙන්නේ Slash (Guns n' Roses) ඔහුගේ මුල්ම ආශ්වාදයක් ලෙස ඔහුව සඳහන් කරයි. Malmsteen ප්‍රකාශ කර ඇත: 'තවත් Randy Rhoads කිසිදාක නොසිටිනු ඇත.'

උරුමය

Randy Rhoads සෑම විටම වඩාත්ම බලගතු ගිටාර් වාදකයෙකු ලෙස පුළුල් ලෙස පිළිගැනේ. ඔහු හාඩ් රොක් සහ හෙවි මෙටල් සංගීතය ලොවෙහි සදාකාලික හැඟීමක් ඇති කළේ ඔහුගේ අත්සන සහිත වාදන විලාසයෙනි. ඔහුගේ වැඩ සහ උරුමය රසිකයන් සහ සංගීතඥයින් විසින් අඛණ්ඩව සිහිපත් කරනු ලැබේ. අපි Randy Rhoads ගේ උරුමය ගවේෂණය කරමු.

බැර ලෝහ මත ඔහුගේ බලපෑම


Randy Rhoads බොහෝ දෙනා විසින් සලකනු ලබන්නේ Hard Rock සහ Heavy Metal ලොව මෙතෙක් ආශිර්වාද කළ වඩාත්ම බලගතු ගිටාර් වාදකයෙකු ලෙසයි. ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ප්‍රවේශය සහ සම්භාව්‍ය සංගීත න්‍යාය සහ නව සම්භාව්‍ය ඉරා දැමීමේ ශිල්පීය ක්‍රම යන දෙකෙහිම නව්‍ය භාවිතය අවසන් රසිකයින් මෙන්ම තරුණ පරම්පරාවේ අපේක්ෂා කරන ගිටාර් වාදකයින් කෙරෙහි කල්පවතින හැඟීමක් ඉතිරි කළේය.

ඒකල වාදනය සඳහා රෝඩ්ස්ගේ නිර්මාණාත්මක ප්‍රවේශය ඔහුට ඔහුගේ සම්භාව්‍ය සංගීත පුහුණුව ආන්තික රොක් සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීමට හැකි වූ අතර, එකවර ප්‍රබල නමුත් සුසංයෝගයෙන් සංකීර්ණ වූ සංගීත ඡේද නිර්මාණය කළේය. ඔහු ඔහුගේ විස්තීර්ණ ඒකල සඳහා සංකීර්ණ සංගීත විධිවිධාන ලියා ඇති අතර, ගීතයේ ව්‍යුහය වෙත ආපසු යාමට පෙර දැවෙන වේගයකින් ක්‍රියාත්මක කරන ලද වර්ණ චලනයන් ඇතුළත් විය.

රෝඩ්ස් කෙටි නමුත් බලගතු ජීවිතයක් ගත කළ අතර එය සමකාලීන හෙවි මෙටල් සංගීතයේ ගමන් මග සදහටම වෙනස් කළේය. ඔහුව ප්‍රධාන බලපෑමක් ලෙස උපුටා දක්වමින්, බොහෝ ගිටාර් වාදකයින් රෝඩ්ස්ගේ අද්විතීය ලීඩ් ගිටාර් වාදන විලාසය අනුවර්තනය කර ඇති අතර ඔවුන්ගේ සංගීත භාණ්ඩ හරහා ඔහුගේ උරුමයට උපහාර දැක්වීමේ ඔවුන්ගේම අද්විතීය ක්‍රමයක් වර්ධනය කර ඇත. ඔහුගේ කීර්තිමත් උරුමය ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතය තුළ ඔහු බොහෝ කාලයක් පරිපූර්ණ කිරීමට ගත කළ සංකේතාත්මක ශබ්දය විශ්වාසවන්තව ප්‍රතිනිර්මාණය කරන ගණන් කළ නොහැකි ආවරණ සංගීත කණ්ඩායම් හරහා උපහාරයක් ලෙස දිගටම පවතී.

ගිටාර් වාදනය කෙරෙහි ඔහුගේ බලපෑම


Randy Rhoads වඩාත් ප්‍රසිද්ධ වන්නේ Ozzy Osbourne සමඟ ඔහු කළ වැඩ නිසා, නමුත් ඔහු දශක ගණනාවක් තිස්සේ ලෝහ හා ශාස්ත්‍රීය සංගීතයේ ගණන් කළ යුතු බලවේගයක් විය. අද පවා, ගිටාර් වාදකයින් රොඩ්ස්ව සෑම කාලයකම වඩාත්ම බලගතු රොක් ගිටාර් වාදකයෙකු ලෙස උපුටා දක්වයි.

ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතය ඛේදජනක ලෙස කෙටි කළද, රෝඩ්ස්ගේ රිෆ්ස් සහ ලික්ස් ඔහුගෙන් ආභාෂය ලැබූ ගිටාර් වාදකයින්ගේ පරම්පරාවන් හරහා ජීවත් වේ. ඔහු තල්ලු කළේය විදුලි ගිටාරයේ සීමාවන් ලෝහ රිෆ් සමඟ සම්භාව්‍ය මූලද්‍රව්‍ය මිශ්‍ර කර වෙනත් කිසිම සංගීත ian යෙකුට අනුකරණය කළ නොහැකි අද්විතීය ශබ්දයක් නිර්මාණය කළ හැකිය. ඔහුගේ ප්‍රවේශය තනි තනිව භාවිතා කරන ලද අතුගා දැමීම, පින්ච් හාර්මොනික්ස්, විදේශීය ස්වර සහ නිර්මාණාත්මක වාක්‍ය ඛණ්ඩ භාවිතා කිරීම - එඩී වැන් හැලන් වැනි ඔහුගේ සමකාලීනයන්ට වඩා ඉදිරියට තල්ලු කරයි.

ඔහුගේ යාත්‍රාව දියුණු කිරීම සඳහා රෝඩ්ස්ගේ කැපවීම සජීවී ප්‍රසංගවලින් ඔබ්බට සංයුතියට ද විහිදී ගියේය. 1980 Blizzard of Ozz ඇල්බමයේ "Crazy Train" සහ Diary Of A Madman හි "Dee" ඔහුගේ වඩාත්ම බලගතු කෘති ඇතුළත් වේ - මෙලෙස Rhoads ගේ squeals සොයා ගැනීමට පෙර ජුදාස් ප්‍රිස්ට්ගේ මුල් දිනවල Glenn Tipton ගේ ගිගුරුම් සහිත ඒකල කොටස් ශක්තිමත් කිරීමට උපකාරී වේ. 1981 බ්‍රිතාන්‍ය වානේ මත. "Over The Mountain" වැනි අනෙකුත් කෘතීන් ද, හෙවි මෙටල් සංගීතයේ වඩාත්ම බලගතු සංගීතඥයෙකු ලෙස ඔහුව ස්ථාපිත කළ සංගීත ප්‍රසාදයක් ඇති කිරීම සඳහා දැඩි විකෘති ස්වර මධ්‍යයේ ඒවායේ තනු නිර්මාණය සඳහා කැපී පෙනේ.

Randy Rhoads ගේ උරුමය අදටත් පවතී; 1970 ගණන්වල අගභාගයේදී උතුරු ඇමරිකාවට පැමිණීමත් සමඟ දැඩි පාෂාණ ශක්තිමත් වූ අත්තිවාරම් සොලවන අතරම විවිධ ප්‍රභේද හරහා හදවත් සහ අවබෝධය ග්‍රහණය කර ගනිමින් බොහෝ තරුණ සංගීත ශිල්පීන් ප්‍රබෝධමත් කරයි.

අනාගත පරම්පරාවට ඔහුගේ බලපෑම


Randy Rhoads ගේ සංගීත උරුමය ඔහු 1982 දී ගුවන් යානා අනතුරකින් මිය ගිය පසු බොහෝ කලකට පසුව පැවතියේය. ඔහුගේ බලපෑම අද වන විට Iron Maiden සිට Black Sabbath දක්වා සහ තවත් බොහෝ ලෝහ සංගීත කණ්ඩායම් වලින් අසන්නට ලැබේ. ඔහුගේ අත්සන පිරවුම්, උසස් ගිටාර් ලෙවකන සහ ඒකල විලාසය ඔහු ඔහුගේ යුගයේ පුරෝගාමියෙකු බවට පත් කළ අතර අනාගත ගිටාර් වාදකයින් සඳහා පදනම සකස් කළේය.

Rhoads ඔහුගේ නිර්භීත ලෙවකන, පරිපූර්ණ ලෙස සංස්ථාපිත සහයෝගීතා ශිල්පීය ක්‍රම, සම්භාව්‍ය බලපෑම් සහිත ඒකල, විවිධ විවෘත සුසර කිරීමේ නිර්මාණාත්මක භාවිතය සහ අසමසම තට්ටු කිරීමේ ප්‍රවේශය මගින් ලෝහ සංගීතඥයින් සහ සම්භාව්‍ය රොකර්ස් යන දෙඅංශයෙන්ම ආස්වාදයක් ලබා දුන්නේය. ඔහු සංගීතය නිර්මාණය කළේ හැඟීම් අවුස්සනවා පමණක් නොව එහි සිත් ඇදගන්නාසුළු සංකීර්ණත්වය සමඟ අවධානය ඉල්ලා සිටීමයි.

Rhoads හට බොහෝ විට අනුකරණය කරන ලද නමුත් වෙනත් ගිටාර් වාදකයින් විසින් කිසි විටෙක අනුපිටපත් නොකළ සුවිශේෂී ශබ්දයක් තිබුණි. ඔහු "පිස්සු දුම්රිය", "Mr. ක්‍රෝලි” සහ “ඕවර් ද මවුන්ටන්” 1980 දශකයේ දී දෘඩ රොක්/හෙවි මෙටල් ගිටාර් වාදනයේ තාක්ෂණික සීමාවන් යළි නිර්වචනය කරමින් ඔහුගේ ඒකල ඇල්බම හරහා අදටත් ඔවුන්ගේ ප්‍රභේදයේ සදාකාලික විශිෂ්ට කෘති ලෙස ශ්‍රාවකයින් විසින් ගෞරවයට පාත්‍ර වේ.

රැන්ඩි රෝඩ්ස් අපගේ නූතන සමාජයේ බර ලෝහයේ පුරෝගාමී චරිතයක් වූවා පමණක් නොව, බලයෙන් හා ශක්තියෙන් මේ ලෝකය මත තම සලකුණ තැබීමට අපේක්ෂා කරන අනාගත තරුණ සංගීතඥයින්ගේ පරම්පරාවට විශාල බලපෑමක් කිරීමේ ගෞරවය ද ඔහුට හිමි වේ. විඥානවාදී සංගීතයට අප සැමට සැපයිය හැකිය.

රෝඩ්ස් සංගීත අධ්‍යාපනයේ වැදගත්කම විශ්වාස කළ කැපවූ සහ උද්‍යෝගිමත් සංගීත ian යෙකි. ඔහු බොහෝ විට ගිටාර් පාඩම් ලබා දුන් අතර තරුණ සංගීතඥයන් සමඟ වැඩ කළේය, ඔහුගේ දැනුම සහ විශේෂඥතාව අන් අය සමඟ බෙදා ගත්තේය. ඔහුගේ අකල් මරණයෙන් පසු, ඔහුගේ පවුල සංගීත අධ්‍යාපනයට අනුබල දීමේ සහ දිරිගැන්වීමේ උරුමය දිගටම කරගෙන යාමට Randy Rhoads අධ්‍යාපනික පදනම පිහිටුවන ලදී.

නිගමනය

අවසාන වශයෙන්, Randy Rhoads සංගීත ලෝකයට විශාල බලපෑමක් කළ චරිතයක් බවට සැකයක් නැත. ඔහුගේ ශෛලිය අද්විතීය වූ අතර, එය නූතන බැර ලෝහවල ශබ්දය කෙරෙහි විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය. ඔහු ඇදහිය නොහැකි තරම් තාක්‍ෂණිකව සමත් වූ අතර, සංකීර්ණ ඒකල වාදනය කිරීමට හැකි වූ අතර ඔහු දේවානුභාවයෙන් ගීත රචකයෙකු ද විය. අවසාන වශයෙන්, ඔහු ශ්රේෂ්ඨ ගුරුවරයෙකු වූ අතර, වර්තමාන ශ්රේෂ්ඨ ගිටාර් වාදකයන් බොහෝ දෙනෙකුට උගන්වයි. රෝඩ්ස්ගේ උරුමය තවත් දශක ගණනාවක් පුරා පවතිනු ඇත.

රැන්ඩි රෝඩ්ස්ගේ වෘත්තිය සහ උරුමයේ සාරාංශය


Randy Rhoads යනු රොක් සහ හෙවි මෙටල් දර්ශනයට විශාල බලපෑමක් කළ බහු-වද්‍ය වාදකයෙක්, ගීත රචකයෙක් සහ සංගීත දැක්මක් ඇති අයෙකි. කැලිෆෝනියාවේ සම්භාව්‍ය පුහුණුව ලත් සංගීත ian යෙකු වන ඔහු 1980 දී Ozzy Osbourne ගේ ඒකල සංගීත කණ්ඩායමේ ප්‍රධාන ගිටාර් වාදකයා ලෙස ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. ඔහුගේ තාක්ෂණික දක්ෂතාවය සහ නව්‍ය ශක්තියෙන් ඔහු ලෝහ ගිටාර් විප්ලවයක් ඇති කළ අතර රොක් ඉතිහාසයේ වඩාත්ම බලගතු වාදකයෙකු ලෙස පුළුල් ලෙස සැලකේ.

1982 දී ඔහුගේ අකල් මරණයට වසර හතරකට පෙර රෝඩ්ස්ගේ වෘත්තීය ජීවිතය විකාශය විය. මෙම කාලය තුළ ඔහු Osbourne සමඟින් චිත්‍රාගාර ඇල්බම දෙකක් නිකුත් කළේය - Blizzard of Ozz (1980) සහ Diary of a Madman (1981) - මේ දෙකම අදටත් ඉහළ පිළිගැනීමක් ඇති හෙවි මෙටල් විශිෂ්ට කෘති ලෙස පවතී. . ඔහුගේ ගීත රචනය සංකීර්ණ සුසංයෝග, ආක්‍රමණශීලී සංගීතඥත්වය සහ අතුගා දැමීම සහ තට්ටු කිරීම වැනි සම්භාව්‍ය ශිල්පීය ක්‍රම මගින් සංලක්ෂිත විය. ඔහු තම අත්සන ශබ්ද ගැඹුර ලබා දීම සඳහා whammy bar bends වැනි විස්තීරණ ගිටාර් ශිල්පීය ක්‍රම ද භාවිතා කළේය.

රැන්ඩි රෝඩ්ස් නූතන සංගීතයට ඇති කළ බලපෑම ගැඹුරු ය, ඔහුව පිළිමයට ලක් කරන හෙවි මෙටල් ගිටාර් වාදකයින්ගේ සිට ඔහුගේ ශෛලිය වටා ඔවුන්ගේ ශබ්දය ගොඩනඟන දෘඩ රොකර්වරුන් දක්වා. ඔහුගේ ජීවිතය සහ වෘත්තීය ජීවිතය සමරනු ලැබුවේ ඔහුගේ මතකයට කැප වූ පොත් මගිනි; අභිලාෂකාමී සංගීතඥයින් සඳහා ජාතික ශිෂ්‍යත්ව අරමුදලක් දැන් තිබේ; ඔහුගේ ගෞරවය පිණිස උත්සව පවත්වනු ලැබේ; ලොව පුරා පිළිම ඉදිකර ඇත; සමහර නගර වැසියන් ඔහුගේ නමින් පාසල් පවා නම් කළා! ආදරණීය පුරාවෘත්තය සංගීත ලෝකයට ඔහුගේ පරම්පරාව නිර්වචනය කරන දායකත්වය හරහා ජීවත් වේ - අද ලොව පුරා රසිකයින් හැඩගස්වන කල්පවත්නා උරුමයකි.

මම Joost Nusselder, Neaera හි නිර්මාතෘ සහ අන්තර්ගත අලෙවිකරුවෙක්, තාත්තා සහ මගේ ආශාවේ හදවතේ ඇති ගිටාරය සමඟ නව උපකරණ උත්සාහ කිරීමට කැමතියි, සහ මගේ කණ්ඩායම සමඟ එක්ව, මම 2020 සිට ගැඹුරු බ්ලොග් ලිපි නිර්මාණය කරමි. පටිගත කිරීම සහ ගිටාර් ඉඟි සමඟ විශ්වාසවන්ත පාඨකයන්ට උපකාර කිරීමට.

යූටියුබ් ඔස්සේ මාව පරීක්‍ෂා කරන්න මම මේ සියලු උපකරණ අත්හදා බැලීමට කොහෙද:

ශබ්දය සමඟ මයික්‍රෆෝනය ලබා ගැනීම දායකත්වය