හෙවි මෙටල් සංගීතය යනු කුමක්ද? එය ඝෝෂාකාරී, එය බර, සහ එය ලෝහ වේ. නමුත් එයින් අදහස් කරන්නේ කුමක්ද?
හෙවි මෙටල් සංගීතය යනු විශේෂයෙන් ඝන, බර හඬක් සහිත රොක් සංගීත ප්‍රභේදයකි. එය බොහෝ විට කැරැල්ල සහ කෝපය ප්‍රකාශ කිරීමට භාවිතා කරන අතර, "අඳුරු" ශබ්දයක් සහ "අඳුරු" පද රචනයක් සඳහා ප්රසිද්ධය.
මෙම ලිපියෙන්, මම හෙවි මෙටල් සංගීතය යනු කුමක්දැයි පැහැදිලි කර, ප්‍රභේදය පිළිබඳ රසවත් කරුණු කිහිපයක් බෙදා ගන්නෙමි.
හෙවි මෙටල් සංගීතය මෙතරම් බර වන්නේ කුමක් ද?
හෙවි මෙටල් සංගීතය යනු බර, ප්‍රබල ශබ්දය සඳහා ප්‍රසිද්ධ රොක් සංගීත ආකාරයකි. හෙවි මෙටල් සංගීතයේ ශබ්දය එහි විකෘති ගිටාර් රිෆ්, බලවත් බේස් ලයින් සහ ගිගුරුම් සහිත බෙර භාවිතා කිරීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. ගිටාරය හෙවි මෙටල් සංගීතයේ ප්‍රධාන භූමිකාවක් ඉටු කරයි, ගිටාර් වාදකයින් බොහෝ විට අධික ශබ්දයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා තට්ටු කිරීම සහ විකෘති කිරීම වැනි උසස් තාක්ෂණික ක්රම භාවිතා කරයි. බාස් යනු හෙවි මෙටල් සංගීතයේ වැදගත් අංගයක් වන අතර, ගිටාරය සහ බෙර ගැළපීම සඳහා ශක්තිමත් පදනමක් සපයයි.
හෙවි මෙටල් සංගීතයේ මූලාරම්භය
"බැර ලෝහ" යන යෙදුමට දීර්ඝ හා සංකීර්ණ ඉතිහාසයක් ඇත, විවිධ සම්භවයන් සහ අර්ථයන් ඇත. මෙන්න වඩාත් ජනප්‍රිය න්‍යායන් කිහිපයක්:
- ඊයම් හෝ යකඩ වැනි ඝන ද්‍රව්‍ය විස්තර කිරීම සඳහා "බර ලෝහ" යන වාක්‍ය ඛණ්ඩය ප්‍රථම වරට භාවිතා කරන ලද්දේ 17 වන සියවසේදීය. පසුව, එය බ්ලූස් සහ රොක් සංගීතයේ, විශේෂයෙන්ම විදුලි ගිටාරයේ ඝන, ඇඹරුම් ශබ්දය සඳහා යොදන ලදී.
- 1960 ගණන්වලදී, එහි බර, විකෘති ශබ්දය සහ ආක්‍රමණශීලී ගී පද වලින් සංලක්ෂිත වූ රොක් සංගීත ශෛලියක් මතු විය. මෙම ශෛලිය බොහෝ විට "බර පාෂාණ" හෝ "තද පාෂාණ" ලෙස හැඳින්වූ නමුත් "බර ලෝහ" යන යෙදුම 1960 ගණන්වල අගභාගයේ සහ 1970 ගණන්වල මුල් භාගයේදී නිතර භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්තේය.
- සමහර අය විශ්වාස කරන්නේ "බැර ලෝහ" යන පදය ඇත්ත වශයෙන්ම රෝලිං ස්ටෝන් ලේඛක ලෙස්ටර් බැන්ග්ස් විසින් එම නමින්ම සංගීත කණ්ඩායම විසින් 1970 ඇල්බමය "බ්ලැක් සබත්" සමාලෝචනය කරන ලද බවයි. බැන්ග්ස් ඇල්බමය විස්තර කළේ "බැර ලෝහ" සහ ස්ටක් යන යෙදුමයි.
- තවත් සමහරු 1968 වසරේ ස්ටෙපන්වුල්ෆ් විසින් රචිත “Born to Be Wild” ගීතයට පෙන්වා දෙන අතර එයට “බර ලෝහ ගිගුරුම්” යන පේළිය ඇතුළත් වේ.
- සමහර බ්ලූස්, ජෑස් සහ ශාස්ත්‍රීය සංගීතය ඇතුළුව වසර ගණනාවක් පුරා විවිධ ප්‍රභේද විස්තර කිරීමට “බැර ලෝහ” යන යෙදුම භාවිතා කර ඇති බව සඳහන් කිරීම වටී.
බ්ලූස් සහ හෙවි මෙටල් අතර සම්බන්ධකය
හෙවි මෙටල් සංගීතයේ ප්‍රධාන අංගයක් වන්නේ එහි බ්ලූසි ශබ්දයයි. බ්ලූස් සංගීතය බර ලෝහයේ වර්ධනයට බලපා ඇති ක්රම කිහිපයක් මෙන්න:
- බ්ලූස් සහ හෙවි මෙටල් සංගීතය යන දෙකෙහිම ප්‍රධාන අංගයක් වන විද්‍යුත් ගිටාරය හෙවි මෙටල් ශබ්දය ගොඩනැගීමේදී ප්‍රධාන කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. ජිමි හෙන්ඩ්‍රික්ස් සහ එරික් ක්ලැප්ටන් වැනි ගිටාර් වාදකයින් 1960 ගණන් වලදී විකෘති කිරීම් සහ ප්‍රතිපෝෂණ අත්හදා බැලූ අතර, පසුකාලීන හෙවි මෙටල් සංගීතඥයින්ගේ බර, වඩාත් ආන්තික ශබ්ද සඳහා මග පෑදීය.
- බර, රියදුරු ශබ්දයක් නිර්මාණය කරන සරල ස්වර දෙකක ස්වර වන පවර් කෝඩ් භාවිතය බ්ලූස් සහ හෙවි මෙටල් සංගීතයේ තවත් අංගයකි.
- බ්ලූස් ගීතයේ ව්‍යුහය සහ චරිතය අනුව හෙවි මෙටල් සංගීතඥයින් සඳහා මාර්ගෝපදේශයක් ලෙසද සේවය කළේය. බොහෝ හෙවි මෙටල් ගීත වල බ්ලූසි පද්‍ය-චෝරස්-පද්‍ය ව්‍යුහයක් ඇතුළත් වන අතර බ්ලූස් සංගීතයේ බහුලව දක්නට ලැබෙන ආදරය, අහිමි වීම සහ කැරැල්ල යන තේමාවන් හෙවි මෙටල් පදවල ද නිතර දක්නට ලැබේ.
බැර ලෝහවල ධනාත්මක හා සෘණාත්මක සංගම්
බර ලෝහ සංගීතය දිගු කලක් තිස්සේ යම් යම් ධනාත්මක සහ සෘණාත්මක ලක්ෂණ සමඟ සම්බන්ධ වී ඇත. මෙන්න උදාහරණ කිහිපයක්:
- ධනාත්මක සංගම්: බැර ලෝහ බොහෝ විට සිසිල් සහ කැරලිකාර ප්‍රභේදයක් ලෙස සැලකේ, කැපවූ රසික පිරිසක් සහ ශක්තිමත් ප්‍රජාවක් පිළිබඳ හැඟීමක් ඇත. බර ලෝහ වාදකයින් බොහෝ විට ඔවුන්ගේ තාක්ෂණික කුසලතා සහ දක්ෂතා සඳහා සමරනු ලබන අතර, මෙම ප්‍රභේදය වසර ගණනාවක් පුරා අසංඛ්‍යාත ගිටාර් වාදකයින් සහ අනෙකුත් සංගීත ians යින්ට ආභාෂය ලබා දී ඇත.
- සෘණාත්මක ආශ්‍ර: බැර ලෝහ බොහෝ විට ආක්‍රමණශීලීත්වය, ප්‍රචණ්ඩත්වය සහ සාතන්වාදය වැනි සෘණාත්මක ලක්ෂණ සමඟ සම්බන්ධ වේ. සමහර අය විශ්වාස කරන්නේ හෙවි මෙටල් සංගීතය යෞවනයන් කෙරෙහි ඍණාත්මක බලපෑමක් ඇති කළ හැකි බවයි, වසර ගණනාවක් පුරා හෙවි මෙටල් ගීත සහ රූප රචනා සම්බන්ධ මතභේද රාශියක් ඇති වී තිබේ.
හෙවි මෙටල් සංගීතයේ පරිණාමය: කාලය හරහා ගමනක්
හෙවි මෙටල් සංගීතයේ ඉතිහාසය 1960 ගණන්වල රොක් සහ බ්ලූස් සංගීතය ප්‍රමුඛ වූ ප්‍රභේදයන් විය. හෙවි මෙටල් සංගීතයේ ශබ්දය මෙම ශෛලීන් දෙකේ සම්මිශ්‍රණයේ සෘජු ප්‍රතිඵලයක් බව පැවසේ. ගිටාර් වාදකයින් අද්විතීය ශබ්දයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා නව ශිල්පීය ක්රම අත්හදා බැලීමත් සමඟ මෙම නව සංගීත ශෛලිය නිර්මාණය කිරීමේදී ගිටාරය සැලකිය යුතු කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය.
බැර ලෝහයේ උපත: නව ප්‍රභේදයක් උපත ලබයි
1968 වසර හෙවි මෙටල් සංගීතය ආරම්භ වූ වර්ෂය ලෙස පුළුල් ලෙස සැලකේ. බර ලෝහ ලෙස හැඳින්විය හැකි ගීතයක පළමු පටිගත කිරීම සිදු වූයේ එවිටය. මෙම ගීතය The Yardbirds විසින් "Shapes of Things" වූ අතර, එය කලින් අසා තිබූ ඕනෑම දෙයකට වඩා වෙනස් වූ නව, බර හඬකින් සමන්විත විය.
ද ග්‍රේට් ගිටාර් වාදකයින්: හෙවි මෙටල් හි වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සංගීතඥයින් සඳහා මාර්ගෝපදේශයකි
හෙවි මෙටල් සංගීතය එහි ප්‍රබල ගිටාර් පැවැත්ම සඳහා ප්‍රසිද්ධ වී ඇති අතර වසර ගණනාවක් පුරා බොහෝ ගිටාර් වාදකයින් මෙම ප්‍රභේදයේ වැඩ සඳහා ප්‍රසිද්ධ වී ඇත. හෙවි මෙටල් සංගීතයේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ගිටාර් වාදකයින් අතර ජිමි හෙන්ඩ්‍රික්ස්, ජිමී පේජ්, එඩී වෑන් හැලන් සහ ටෝනි අයෝමි ඇතුළත් වේ.
බැර ලෝහයේ බලය: ශබ්දය සහ ශක්තිය කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම
හෙවි මෙටල් සංගීතයේ එක් නිර්වචන ලක්ෂණයක් වන්නේ එහි ප්‍රබල ශබ්දය සහ ශක්තියයි. මෙය සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ දැඩි විකෘති කිරීම් සහ ශක්තිමත්, ඝන ස්වර කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම ඇතුළත් විශේෂිත ගිටාර් වාදන ශෛලියක් භාවිතා කිරීමෙනි. ද්විත්ව බාස් සහ සංකීර්ණ බෙර වාදන ශිල්පීය ක්රම භාවිතා කිරීම ද මෙම ප්‍රභේදයට සම්බන්ධ වන බර, ප්‍රබල ශබ්දය සඳහා දායක වේ.
සෘණාත්මක ඒකාකෘති: බැර ලෝහයේ කීර්තිය දෙස බැලීම
එහි බොහෝ ධනාත්මක ගුණාංග තිබියදීත්, හෙවි මෙටල් සංගීතය බොහෝ විට සෘණාත්මක ඒකාකෘති සමඟ සම්බන්ධ වී ඇත. එය "යක්ෂ සංගීතය" ලෙස සඳහන් කර ඇති අතර ප්‍රචණ්ඩත්වය සහ අනෙකුත් නිෂේධාත්මක හැසිරීම් ප්‍රවර්ධනය කිරීම සම්බන්ධයෙන් දොස් පවරා ඇත. කෙසේ වෙතත්, හෙවි මෙටල් සංගීතයේ බොහෝ රසිකයින් තර්ක කරන්නේ මෙම ඒකාකෘති අසාධාරණ බවත් ප්‍රභේදය නිවැරදිව නියෝජනය නොකරන බවත්ය.
බැර ලෝහයේ අන්ත පැත්ත: උප ප්‍රභේද දෙස බැලීම
හෙවි මෙටල් සංගීතය වසර ගණනාවක් පුරා විකාශනය වී විවිධ උප ප්‍රභේද ඇතුළත් වන අතර, ඒ සෑම එකක්ම එයටම ආවේණික වූ ශබ්දයක් සහ ශෛලියක් ඇත. හෙවි මෙටල් සංගීතයේ සමහර ආන්තික උප ප්‍රභේද අතර ඩෙත් මෙටල්, බ්ලැක් මෙටල් සහ සහ ත්‍රෂ් ලෝහ. මෙම උප ප්‍රභේද ඔවුන්ගේ බර, ආක්‍රමණශීලී ශබ්දය සඳහා ප්‍රසිද්ධ වන අතර බොහෝ විට අඳුරු තේමාවන් කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන ගීත ඇතුළත් වේ.
බැර ලෝහයේ අනාගතය: නව ආකෘති සහ තාක්ෂණික ක්රම දෙස බැලීම
සෑම විටම නව ආකෘති සහ ශිල්පීය ක්රම දියුණු කරමින් බර ලෝහ සංගීතය දිගටම පරිණාමය වෙමින් වෙනස් වේ. හෙවි මෙටල් සංගීතයේ මෑතකාලීන වර්ධනයන් අතරට අද්විතීය ශබ්ද නිර්මාණය කිරීම සඳහා නව තාක්ෂණය භාවිතා කිරීම සහ ඉලෙක්ට්‍රොනික සංගීතය වැනි වෙනත් ප්‍රභේදවල මූලද්‍රව්‍ය ඇතුළත් කිරීම ඇතුළත් වේ. ප්‍රභේදය අඛණ්ඩව වර්ධනය වෙමින් හා වෙනස් වෙමින් පවතින බැවින්, අනාගතයේදී ඊටත් වඩා නව සහ ආකර්ෂණීය හෙවි මෙටල් සංගීතය අපට දැකගත හැකි වනු ඇත.
හෙවි මෙටල් සංගීතයේ විවිධ උප ප්‍රභේද ගවේෂණය කිරීම
බැර ලෝහ ප්‍රභේදය කාලයත් සමඟ පරිණාමය වී ඇති අතර උප ප්‍රභේද ගණනාවක් බිහි වී ඇත. මෙම උප ප්‍රභේද හෙවි මෙටල් සංගීතයේ සාමාන්‍ය ලක්ෂණ වලින් වර්ධනය වී ඇති අතර ප්‍රභේදයේ චරිතයට ගැළපෙන නව අංග ඇතුළත් කිරීමට දිගු වී ඇත. හෙවි මෙටල් සංගීතයේ සමහර උප ප්‍රභේදවලට ඇතුළත් වන්නේ:
ඩූම් ලෝහය
ඩූම් මෙටල් යනු 1960 දශකයේ අගභාගයේ සහ 1970 දශකයේ මුල් භාගයේ වර්ධනය වූ හෙවි මෙටල් සංගීතයේ උප ප්‍රභේදයකි. එය එහි මන්දගාමී සහ බර ශබ්දය, අඩු සුසර කිරීම මගින් සංලක්ෂිත වේ ගිටාර්, සහ අඳුරු පද. මෙම උප ප්‍රභේදයට සම්බන්ධ සමහර ප්‍රසිද්ධ සංගීත කණ්ඩායම් අතර Black Sabbath, Candlemass සහ Saint Vitus ඇතුළත් වේ.
කළු ලෝහ
බ්ලැක් මෙටල් යනු 1980 ගණන්වල මුල් භාගයේ ආරම්භ වූ හෙවි මෙටල් සංගීතයේ උප ප්‍රභේදයකි. එය එහි වේගවත් හා ආක්‍රමණශීලී ශබ්දය, දැඩි ලෙස විකෘති ගිටාර් සහ කෑගැසීමේ කටහඬ සඳහා ප්රසිද්ධය. මෙම ශෛලිය thrash metal සහ punk rock යන මූලද්‍රව්‍ය ඒකාබද්ධ කරන අතර එය විශේෂිත සෞන්දර්යයක් සමඟ සම්බන්ධ වේ. මෙම උප ප්‍රභේදයට සම්බන්ධ සමහර ප්‍රසිද්ධ සංගීත කණ්ඩායම් අතර Mayhem, Emperor සහ Darkthrone ඇතුළත් වේ.
රොන්මඩ ලෝහ
Sludge metal යනු 1990 දශකයේ මුල් භාගයේදී බිහි වූ හෙවි මෙටල් සංගීතයේ උප ප්‍රභේදයකි. එය එහි මන්දගාමී සහ බර ශබ්දය සඳහා ප්රසිද්ධය, එය එහි දිගු හා විකෘති ගිටාර් රයිෆ් භාවිතය මගින් සංලක්ෂිත වේ. ශෛලිය Eyehategod, Melvins සහ Crowbar වැනි සංගීත කණ්ඩායම් සමඟ සම්බන්ධ වේ.
විකල්ප ලෝහ
විකල්ප ලෝහ යනු 1980 දශකයේ අග භාගයේ සහ 1990 දශකයේ මුල් භාගයේ ආරම්භ වූ හෙවි මෙටල් සංගීතයේ උප ප්‍රභේදයකි. එය ස්වර ගායන සහ සාම්ප්‍රදායික නොවන ගීත ව්‍යුහයන් වැනි විකල්ප පාෂාණ අංග භාවිතා කිරීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. විලාසිතාව Faith No More, Tool, සහ System of a Down වැනි සංගීත කණ්ඩායම් සමඟ සම්බන්ධ වේ.
9 ඔබේ හිස ගසා දමන හෙවි මෙටල් සංගීත උදාහරණ
බ්ලැක් සබත් බොහෝ විට බැර ලෝහ ප්‍රභේදය ආරම්භ කිරීම සම්බන්ධයෙන් ගෞරවයට පාත්‍ර වන අතර "අයන් මෑන්" ඔවුන්ගේ අත්සන ශබ්දය සඳහා කදිම නිදසුනකි. මෙම ගීතයේ බර, විකෘති ගිටාර් වාදන සහ Ozzy Osbourne ගේ සංකේතාත්මක ගායන ඇතුළත් වේ. එය සෑම ලෝහයක්ම දැනගත යුතු සම්භාව්‍යයකි.
මෙටලිකා - "රූකඩවල මාස්ටර්"
මෙටලිකා යනු සෑම කාලයකම වඩාත්ම ජනප්‍රිය සහ බලගතු ලෝහ සංගීත කණ්ඩායමක් වන අතර, "මාස්ටර් ඔෆ් රූකඩ" ඔවුන්ගේ හොඳම ප්‍රසිද්ධ ගීත වලින් එකකි. එය සංගීත කණ්ඩායමේ සංගීත කුසලතාව සහ දැඩි ලෙස පහර දෙන ශබ්දය විදහා දක්වන සංකීර්ණ සහ වේගවත් ධාවන පථයකි.
ජුදාස් පූජකයා - "නීතිය කඩ කිරීම"
Judas Priest යනු බර ලෝහ ප්‍රභේදය නිර්වචනය කිරීමට උපකාර වූ තවත් සංගීත කණ්ඩායමක් වන අතර "නීතිය කඩ කිරීම" ඔවුන්ගේ ජනප්‍රියම ගීත වලින් එකකි. එය Rob Halford ගේ ප්‍රබල ගායනය සහ බර ගිටාර් වාදන රැසකින් සමන්විත ආකර්ශනීය සහ ජවසම්පන්න ධාවන පථයකි.
Iron Maiden - "මෘගයාගේ සංඛ්යාව"
Iron Maiden ඔවුන්ගේ වීර කාව්‍ය හා රංග ශෛලිය සඳහා ප්‍රසිද්ධ වී ඇති අතර "The Number of the Beast" එයට කදිම නිදසුනකි. මෙම ගීතයේ බෲස් ඩිකින්සන්ගේ ඉහළ යන ගායනය සහ සංකීර්ණ ගිටාර් වැඩ රාශියක් ඇතුළත් වේ.
ඝාතකයා - "ලේ වැස්ස"
Slayer යනු එහි ඇති වඩාත්ම ආන්තික ලෝහ සංගීත කණ්ඩායමක් වන අතර "Raining Blood" ඔවුන්ගේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන ගීත වලින් එකකි. එය අධික ඝෝෂාකාරී හඬවල් සහ ආක්‍රමණශීලී ගායනයන්ගෙන් සමන්විත වේගවත් හා ඝෝෂාකාරී ධාවන පථයකි.
පැන්ටෙරා - "නිරයේ සිට එළකිරි"
Pantera 90 දශකයේ දී ලෝහ ප්‍රභේදයට නව මට්ටමේ බරක් ගෙන ආ අතර, "Cowboys from Hell" ඔවුන්ගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ගීත වලින් එකකි. එය Dimebag Darrell ගේ ඇදහිය නොහැකි ගිටාර් වැඩ ඇතුළත් බලවත් හා ආක්‍රමණශීලී ධාවන පථයකි.
පරම සතුරා - "නෙමේසිස්"
Arch Enemy යනු මෑත වසරවලදී විශාල ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ඇති කාන්තා ඉදිරිපස ලෝහ සංගීත කණ්ඩායමකි. "Nemesis" යනු ඇන්ජෙලා ගොස්සෝගේ දරුණු ගායනය සහ අධික ඝෝෂාකාරී ගීත ඇතුළත් ඔවුන්ගේ වඩාත් ජනප්‍රිය ගීත වලින් එකකි.
මැස්ටෝඩන් - "ලේ සහ ගිගුරුම්"
Mastodon යනු ලෝහ දර්ශනයට වඩාත් මෑත කාලීන එකතු කිරීමකි, නමුත් ඔවුන් ඉක්මනින් ප්‍රභේදයේ හොඳම සංගීත කණ්ඩායමක් ලෙස කීර්තියක් ලබා ඇත. "Blood and Thunder" යනු සංගීත කණ්ඩායමේ සංගීත කුසලතාව සහ අද්විතීය ශබ්දය විදහා දක්වන බර සහ සංකීර්ණ ධාවන පථයකි.
මෙවලම - "භේදය"
මෙවලම යනු වර්ගීකරණය කිරීමට අපහසු සංගීත කණ්ඩායමකි, නමුත් ඒවාට අනිවාර්යයෙන්ම ලෝහ ප්‍රභේදයට ගැලපෙන බර සහ සංකීර්ණ ශබ්දයක් ඇත. “Schism” යනු සංකීර්ණ ගිටාර් වාදන සහ Maynard James Keenan ගේ හොල්මන් කරන ගායනය ඇතුළත් ඔවුන්ගේ වඩාත් ජනප්‍රිය ගීත වලින් එකකි.
සමස්තයක් වශයෙන්, හෙවි මෙටල් සංගීතය පිළිබඳ මෙම උදාහරණ 9 ප්‍රභේදයේ ඉතිහාසය සහ වර්තමාන තත්ත්වය පිළිබඳ ඉතා හොඳ දළ විශ්ලේෂණයක් සපයයි. Black Sabbath සහ Judas Priest හි සම්භාව්‍ය ශබ්දවල සිට Tool සහ Mastodon හි වඩාත් සංකීර්ණ සහ පර්යේෂණාත්මක ශබ්ද දක්වා, ඕනෑම විශේෂිත රසයකට ගැළපෙන ප්‍රභේදය තුළ ඕනෑ තරම් විවිධත්වයක් ඇත. එබැවින් ශබ්දය වැඩි කර, මෙම ගීත පරීක්ෂා කර, ඔබේ හිස ගසා ගැනීමට සූදානම් වන්න!
ඔබ දැනගත යුතු බර ලෝහ සංගීතඥයන් 5ක්
හෙවි මෙටල් සංගීතය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, අප කවුරුත් ආදරය කරන එම ප්‍රබල ශබ්දය නිර්මාණය කිරීමේදී ගිටාරය ප්‍රධාන අංගයකි. මෙම ගිටාර් වාදකයින් පස් දෙනා පරිපූර්ණ බර ලෝහ ශබ්දය නව තලයකට ගෙන යාමේ කාර්යය භාරගෙන ඇත.
- ජැක් බ්ලැක්, "ජේබල්ස්" ලෙසද හැඳින්වේ, බර ලෝහ ලෝකයේ නිතිපතා පමණක් නොව, ඔහු බහුකාර්ය සංගීතඥයෙක් ද වේ. ඔහු සිය නව යොවුන් වියේ දී ගිටාර් වාදනය කිරීමට පටන් ගත් අතර පසුව ඔහුගේ ඇදහිය නොහැකි ගිටාර් කුසලතා ඇතුළත් Tenacious D සංගීත කණ්ඩායම පිහිටුවා ගත්තේය.
- 2020 දී අවාසනාවන්ත ලෙස මිය ගිය එඩී වැන් හැලන් රොක් සංගීතයේ ශබ්දය සදහටම වෙනස් කළ ජනප්‍රිය ගිටාර් වාදකයෙකි. ඔහුගේ අද්විතීය වාදන විලාසය සඳහා ඔහු ප්රසිද්ධියට පත් වූ අතර, එයට තට්ටු කිරීම සහ ප්‍රතිවර්තනය කිරීමට අපහසු ශබ්ද නිර්මාණය කිරීමට ඇඟිලි භාවිතා කිරීම ඇතුළත් විය.
- Zakk Wylde යනු Ozzy Osbourne සහ Black Label Society ඇතුළු හෙවි ලෝහ ප්‍රභේදයේ විශාලතම නම් කිහිපයක් සමඟ වාදනය කර ඇති ගිටාර් වාදකයෙකුගේ බලාගාරයකි. ඔහුගේ වේගවත් හා ප්‍රබල ක්‍රීඩා විලාසය ඔහුට කැපවූ රසික රසිකාවියන්ගේ අනුගාමිකත්වයක් උපයා ඇත.
අඳුරු සහ බර
සමහර හෙවි මෙටල් සංගීතඥයන් ප්‍රභේදය අඳුරු තැනකට ගෙන යන අතර, ප්‍රබල මෙන්ම හොල්මන් කරන සංගීතයක් නිර්මාණය කරයි. මෙම සංගීතඥයන් දෙදෙනා ඔවුන්ගේ අද්විතීය ශබ්දය සහ ඔවුන්ගේ සවන්දෙන්නන් තුළ හැඟීම් ඇවිස්සීමේ හැකියාව සඳහා ප්රසිද්ධය.
- මේනාඩ් ජේම්ස් කීනන් ටූල් සංගීත කණ්ඩායමේ ප්‍රධාන ගායකයා වන නමුත් ඔහු තමාගේම දක්ෂතා ඇති සංගීත ian යෙකි. ඔහුගේ ඒකපුද්ගල ව්‍යාපෘතිය, පුස්සිෆර්, පාෂාණ, ලෝහ සහ ඉලෙක්ට්‍රොනික සංගීතය යන අංග ඒකාබද්ධ කරන අඳුරු, වඩා පර්යේෂණාත්මක ශබ්දයක් දක්වයි.
- Trent Reznor, Nine Inch Nails පිටුපස සිටින මහ මොළකරු, කාර්මික සහ ලෝහමය සංගීතයේ අංගයන් ඒකාබද්ධ කරන ඔහුගේ අඳුරු සහ අභිජනන සංගීතය සඳහා ප්රසිද්ධය. ඔහුගේ සංගීතය අසංඛ්‍යාත සංගීතඥයින්ට බලපෑම් කර ඇති අතර අදටත් ජනප්‍රියයි.
කළු බැටළුවන්
හෙවි මෙටල් සංගීතඥයන් අතර වෙනස්කම් තිබියදීත්, ටිකක් වෙනස් අය ලෙස ප්රසිද්ධියට පත් වූ සමහරු සිටිති. මෙම සංගීතඥයින් දෙදෙනා ඔවුන්ගේම අද්විතීය ශබ්දයක් නිර්මාණය කර ඇති අතර සංගීතයට ඔවුන්ගේ අසම්ප්‍රදායික ප්‍රවේශයට ආදරය කරන රසික රසිකාවියන් පිරිසක් ලබාගෙන ඇත.
- ඩෙවින් ටවුන්සෙන්ඩ් යනු කැනේඩියානු සංගීතඥයෙකි, ඔහු හෙවි මෙටල්, ප්‍රගතිශීලී රොක් සහ සංසරණ සංගීතයේ අද්විතීය මිශ්‍රණය ඇතුළත් ඒකල ඇල්බම ගණනාවක් නිකුත් කර ඇත. ඔහුගේ සංගීතය වර්ගීකරණය කිරීමට අපහසු නමුත් එය සෑම විටම රසවත් හා නව්‍ය වේ.
- බකට්හෙඩ් යනු ගිටාර් වාදකයෙකු වන අතර ඔහු ගිටාරයේ ඇදහිය නොහැකි වේගය සහ පරාසය සඳහා ප්රසිද්ධය. ඔහු චිත්‍රාගාර ඇල්බම 300 කට අධික ප්‍රමාණයක් නිකුත් කර ඇති අතර Guns N' Roses සහ Les Claypool ඇතුළු පුළුල් පරාසයක සංගීතඥයන් සමඟ වාදනය කර ඇත. ඔහුගේ අද්විතීය ශබ්දය සහ විචිත්‍රවත් වේදිකාවේ පැවැත්ම ඔහුව බර ලෝහ ලෝකයේ ජනප්‍රිය චරිතයක් බවට පත් කර ඇත.
ඔබ කුමන ආකාරයේ හෙවි මෙටල් සංගීතයට ඇලුම් කළත්, මෙම සංගීතඥයන් පස්දෙනා අනිවාර්යයෙන්ම පරීක්ෂා කර බැලීම වටී. පවර් ප්ලේයර්ගේ සිට කළු බැටළුවන් දක්වා, ඔවුන් සියල්ලෝම ප්‍රභේදයට අද්විතීය යමක් ගෙන එන අතර හෙවි මෙටල් සංගීතයේ ඉතිහාසය මත ඔවුන්ගේ සලකුණ තබා ඇත.
නිගමනය
ඉතින්, හෙවි මෙටල් සංගීතයේ ඉතිහාසය සහ ලක්ෂණ ඔබට එය තිබේ. එය එහි බර, බලගතු ශබ්දය සඳහා ප්‍රසිද්ධ රොක් සංගීත ප්‍රභේදයක් වන අතර, ඔබට එය Steppenwolf විසින් "Born to be Wild" සහ Metallica විසින් "Enter Sandman" වැනි ගීත වලින් ඇසෙනු ඇත.
දැන් ඔබ හෙවි මෙටල් සංගීතය ගැන ඔබට අවශ්‍ය සියල්ල දනී, එබැවින් එහි ගොස් ඔබේ නව ප්‍රියතම සංගීත කණ්ඩායම් කිහිපයකට සවන් දෙන්න!
මම Joost Nusselder, Neaera හි නිර්මාතෘ සහ අන්තර්ගත අලෙවිකරුවෙක්, තාත්තා සහ මගේ ආශාවේ හදවතේ ඇති ගිටාරය සමඟ නව උපකරණ උත්සාහ කිරීමට කැමතියි, සහ මගේ කණ්ඩායම සමඟ එක්ව, මම 2020 සිට ගැඹුරු බ්ලොග් ලිපි නිර්මාණය කරමි. පටිගත කිරීම සහ ගිටාර් ඉඟි සමඟ විශ්වාසවන්ත පාඨකයන්ට උපකාර කිරීමට.
