කෘතිම හාර්මොනික්ස් ගිටාර් වාදනය තුළ වැඩි වැඩියෙන් ජනප්‍රිය වී ඇති අතර ඕනෑම ගිටාර් වාදකයෙකුගේ ශිල්පීය අවි ගබඩාවට විශාල වශයෙන් එකතු කර ඇත.
මෙම ක්‍රමයට සාම්ප්‍රදායික ක්‍රම මගින් සාක්ෂාත් කරගත නොහැකි අද්විතීය හා නිර්මාණාත්මක ශබ්ද නිර්මාණය කළ හැකිය.
මෙම ලිපියෙන්, අපි මෙම ප්‍රබල තාක්‍ෂණයේ අභ්‍යන්තර සහ පිටස්තර ගවේෂණය කර ඔබේ ගිටාර් වාදනයට නව ශබ්ද තට්ටුවක් එක් කිරීමට එය භාවිතා කළ හැකි ආකාරය දෙස බලමු.
කෘතිම හාර්මොනික්ස් යනු කුමක්ද?
කෘත්‍රිම හාර්මොනික්ස් යනු ස්වර සහ තනුවලට අනන්‍ය නාද සහ වර්ණ එක් කිරීම සඳහා සියලු ශෛලීන් සහ වාදන මට්ටම්වල ගිටාර් වාදකයින් විසින් භාවිතා කරන තාක්ෂණයකි. කෘත්‍රිම හාර්මොනික්ස් සෑදී ඇත්තේ සාමාන්‍ය පරිදි නූල් සෘජුවම කම්පනයට පත් කරනවාට වඩා, විශේෂිත ස්ථානවල නූලක් සැහැල්ලුවෙන් ස්පර්ශ කිරීමෙන් ය. මෙය ඉහළ තාර සහිත ස්වර නිපදවන අතර එමඟින් කෘත්‍රිම සුසංයෝග ස්වරයක් නිර්මාණය කරයි. කෘත්‍රිම හාර්මොනික්ස් මගින් වීදුරු සහිත ඉහළ-අන්ත නාද නිර්මාණය කිරීමට භාවිතා කළ හැක, එසේත් නැතිනම් 'ෆ්ලැජෝලට්' ඒවා ද හඳුන්වනු ලැබේ. මීට පෙර කළ නොහැකි වූ ස්වර හැඩතල නිර්මාණය කිරීම සඳහා ඒවා සාමාන්‍ය ෆ්‍රෙටඩ් සටහන් සමඟ සම්බන්ධ කළ හැකිය. මෙන්ම තනි සටහන අභ්යාස සඳහා දිලිසෙන ඉහළ කටහඬ එකතු කිරීම.
මෙම නිබන්ධනයේදී අපි ෆ්‍රෙට්බෝඩ් මත මෙම නාද නිර්මාණය කිරීමේදී වඩාත් පොදු ප්‍රවේශයන් ගෙනහැර දක්වන කෘතිම හාර්මොනික් න්‍යාය දෙස බලමු. අපි පසුව, බහු කටහඬවල් සහිත ස්වර වාදනය කිරීම හෝ දිලිසෙන උඩින් හඬක් සහිත arpeggios නිර්මාණය කිරීම වැනි ඔබේ වාදනයේදී ඔබට මෙම සුසංයෝග ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කළ හැකි ආකාරය පිළිබඳ නිශ්චිත උදාහරණ කිහිපයක් දෙස බලමු. ඔබට මෙම ශිල්පීය ක්‍රම සජීවීව භාවිතා කළ හැකි ආකාරය සහ/හෝ ඒවා ඔබේ පටිගත කිරීමේ ක්‍රමවලට එකතු කර ඔබේ සංගීතය කෙරෙහි ඇති උනන්දුව සඳහා ගවේෂණය කිරීමෙන් අපි අවසන් කරන්නෙමු.
කෘතිම හාර්මොනික්ස් වල විවිධ වර්ග
කෘතිම හාර්මොනික්ස් යනු ගිටාර් ශබ්දය දිගු කිරීමේ අද්විතීය ක්‍රමයකි. නිවැරදි තාක්ෂණය භාවිතා කිරීම ඔබේ වාදනයේ ශබ්දයට අමතර වයනය, සංකීර්ණත්වය සහ උනන්දුව සපයයි. සාමාන්‍යයෙන්, ප්‍රධාන කෘත්‍රිම හාර්මොනික්ස් වර්ග දෙකක් ඇත - සම්මත සහ තට්ටු - මෙන්ම ධ්වනි-විද්‍යුත් දෙමුහුන් යෙදුම.
සම්මත හාර්මොනික්ස්: මෙය නිර්මාණය කරන ලද කෘතිම හාර්මොනික් වල වඩාත් සුලභ ආකාරයයි විදුලි ගිටාරයක්. තෝරාගත් නූල් වලට එරෙහිව මෘදු ලෙස මදින්න ඔබේ වම් අත භාවිතා කරන අතරම එම නූල් තෝරා ගැනීමට ඔබේ දකුණු අත භාවිතා කිරීම එයට ඇතුළත් වේ. නිර්මාණය කරන ලද ශබ්දය ස්වභාවික විරූපණය සහ එක් එක් සමගාමී ක්‍රියාවක ප්‍රතිඵලයක් ලෙස උච්චාරණය අතර මිශ්‍රණයකි.
Tapped Harmonics: මෙම වර්ගයේ කෘතිම හාර්මොනික් සමඟින් ඔබ ඔබේ අනෙක් අතින් එය ඇහිඳීමෙන් පසු නිශ්චිත ෆ්‍රෙට් එකක ඇති නූලක් මත තට්ටු කිරීමට ඔබේ අතේ එක් ඇඟිල්ලක් (සාමාන්‍යයෙන් දර්ශකය) භාවිතා කරනු ඇත. නිවැරදිව සිදු කළ විට එය එම නූල පමණක් තෝරා ගැනීමෙන් සාමාන්‍යයෙන් සිදුවන දෙයට වඩා වෙනස් අනුනාදයක් ජනනය කරන අතර එමඟින් විකල්ප සුසංයෝගයක් ඇති කරයි.
දෙමුහුන් යෙදුම: මෙම ප්‍රවේශයේදී ඔබට එම මුල් නෝට්ටු අහුලාගත් ස්ථානයට ඉහළින් හෝ පහළින් ඇති අසල ඇති ෆ්‍රෙට් වල නිදහසේ ස්ථානගත කර ඇති මාපටැඟිල්ලෙන් නෝට්ටුවලට තට්ටු කරන අතරම, ඔබේ නෙලන අතෙන් නෝට්ටු තෝරා ගැනීමෙන් සම්මත සහ තට්ටු කළ හාර්මොනික්ස් ඒකාබද්ධ කළ හැකිය. එකිනෙකට වෙනස් ප්‍රවේශයන් දෙකක් ඒකාබද්ධ කිරීම මඟින් අනපේක්ෂිත ශබ්ද මිශ්‍රණයක් නිර්මාණය වන අතර එය කිසිදු බාධාවකින් තොරව බාධාවකින් තොරව බහු විධිවිධානවලට හෝ වැඩිදියුණු කිරීමේ කොටස්වලට ඒකාබද්ධ කළ හැකිය!
ඔබේ ගිටාරය සූදානම් කිරීම
කෘතිම හාර්මොනික්ස් භාවිතයෙන් අද්විතීය ගිටාර් ශබ්ද නිර්මාණය කරන්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගැනීම ඔබේ සංගීතය කැපී පෙනෙන කිරීමට හොඳ ක්රමයක් විය හැකිය. කෙසේ වෙතත්, ඔබට එය කිරීමට පෙර, ඔබේ ගිටාරය නිසි ලෙස සකස් කර ඇති බවට වග බලා ගැනීම වැදගත් වේ. මෙයින් අදහස් වන්නේ තන්තු සහ සුසර කිරීම නිවැරදිව සකසා ඇති බවත් ඔබේ පිකප් සහ පාලන නිසි ලෙස ක්‍රියා කරන බවත් සහතික කර ගැනීමයි. ඔබ ඔබේ ගිටාරය සූදානම් බව සහතික කළ පසු, ඔබට කෘතිම හාර්මොනික්ස් ලෝකය ගවේෂණය කිරීමට පටන් ගත හැකිය.
ඔබේ ගිටාරය සුසර කිරීම
ගිටාරය සඳහා වන සුසර කිරීම් විවෘත සුසර කිරීම් (විවෘත නූල් වල විකල්ප සුසර කිරීම, ස්ලයිඩ් ගිටාර් වාදනය සඳහා බහුලව භාවිතා වේ) සම්මත EADGBE හි විවිධ වෙනස් කළ අනුවාද (සම්මත සුසර කිරීම ලෙසද හැඳින්වේ) දක්වා පරාසයක පවතී. සෑම ශෛලියකටම හෝ ප්‍රභේදයකටම තමන්ගේම නිශ්චිත සුසර කිරීමක් අවශ්‍ය විය හැකිය. ඔබට වඩාත් ගැලපෙන එකක් සොයා ගන්නා තෙක් විවිධ අත්හදා බැලීම් සහ අත්හදා බැලීම වටී.
ඔබගේ ගිටාරය සුසර කිරීම සෑම විටම සිදු කරනු ලබන්නේ 6 වන තන්තුවෙන් ආරම්භ වන අතර එය අඩු E තන්තුව ලෙසද හැඳින්වේ, සහ නිවැරදි තාරතාව සහතික කිරීම සඳහා සුසරකයක් භාවිතා කරයි. ඔබ ඔබේ ගිටාරය සුසර කිරීමට පටන් ගන්නා විට මතක තබා ගන්න, එය හුදෙක් සුසරකයක් සමඟ සුසර කර ඇතත්, එය සම්පූර්ණයෙන්ම තාලයට නොගැලපේ. කාලය සහ භාවිතය සමඟ, තාපය සහ ආර්ද්‍රතාවය වැනි පාරිසරික සාධක හේතුවෙන් සියලුම නූල් අනිවාර්යයෙන්ම තරමක් දුරට පිටව යනු ඇත. ඔබ පුහුණු වන සෑම අවස්ථාවකම එක් එක් තන්තුවෙහි සුසර කිරීම පරීක්ෂා කිරීම අත්‍යවශ්‍ය වේ! එය කරන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳ ඉක්මන් පියවර කිහිපයක් මෙන්න:
1. ඔබේ 6 වන නූල 12 ෆ්‍රෙට් එකේදී ග්‍රහණය කර ගනිමින් එය විවෘත කර (කනස්සල්ලෙන් තොරව), පසුව 12 වන ෆ්‍රෙට්හිදී එහි හාර්මොනික් එක සැහැල්ලුවෙන් අවුල් කරන අතරතුර එය නැවත උදුරා ගන්න;
2. තණතීරු දෙක සංසන්දනය කිරීමට ආසන්නයේ ඇති වෙනත් උපකරණයකින් සුසරකයක් හෝ සාපේක්ෂ තාර යොමුවක් භාවිතා කරන්න;
3. ඒවා සමාන නොවේ නම්, තණතීරු දෙකම සමාන වන තෙක් සුසර කිරීමේ ඇණ සකසන්න;
4. ඔබගේ සියලුම තන්තු සුසර කරන තෙක් මෙම ක්‍රමයම භාවිතා කරමින් සෑම නව තන්තුවකටම යන්න.
ඔබේ ප්‍රයෝග පැඩල් සැකසීම
ඔබේ ප්‍රයෝග පැඩල් සැකසීම අද්විතීය ගිටාර් ශබ්ද නිර්මාණය කිරීමේ අත්‍යවශ්‍ය අංගයකි. විකෘති කිරීම, ප්‍රමාදය, ෆ්ලැන්ජර් සහ වෙනත් ශබ්ද වෙනස් කිරීමේ උපාංග සමඟින් ඔබේ විදුලි ගිටාරයේ මූලික ශබ්දය වෙනස් කිරීමට ප්‍රයෝග පැඩල් ඔබට ඉඩ සලසයි. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබට සම්භාව්‍ය බ්ලූසි ස්වරයක් නිර්මාණය කිරීමට අවශ්‍ය නම්, ඔබට රිවර්බ් හෝ කෝරස් පැඩල් භාවිතා කළ හැකිය. ඔබ ඔබේ පෙඩල් තබන අනුපිළිවෙල ඔබේ තානය සෑදීම හෝ බිඳ දැමීම සිදු නොකරන අතර, එය සියුම් ආකාරවලින් එය හැඩගස්වා ගැනීමට උපකාරී වේ.
බලපෑම් පැඩල් සැකසීමේදී සහ භාවිතා කිරීමේදී, මතක තබා ගත යුතු ප්‍රධාන කරුණු කිහිපයක් තිබේ:
• සරලව ආරම්භ කරන්න: ආරම්භ කිරීමට ඔබට බොහෝ ආම්පන්න අවශ්‍ය නොවේ. විකෘති කිරීම සහ ප්‍රමාදය වැනි මූලික බලපෑම් කිහිපයක් සමඟින් එය සරලව තබා ගන්න.
• දාම ස්ථානගත කිරීම: ඔබේ ප්‍රයෝග පැඩලයේ අනුපිළිවෙල වැදගත් වන්නේ එකකින් ලැබෙන සංඥා අනෙක් ඒවාට බලපාන බැවිනි. ප්‍රතිවර්තන හෝ ප්‍රමාදයන් වැනි අනෙක් ඒවාට වඩා සංඥාව විකෘති කිරීමට නැඹුරු වන බැවින් හොඳම ප්‍රතිඵල සඳහා පළමුව විකෘති කිරීම සහ අධි ධාවනය වැනි ලාභය මත පදනම් වූ බලපෑම් සමඟ ආරම්භ කරන්න.
• ශබ්ද පාලන මතක තබා ගන්න: විවිධ වර්ගවල ගිටාර් ඒවායින් එන විවිධ පරිමාවන් අවශ්‍ය වන බැවින් ඔබේ වෙළුම් බොත්තම් ඒ අනුව සකස් කිරීමට වග බලා ගන්න. ඔබ ලබා ගැනීමට උත්සාහ කරන්නේ කුමන ආකාරයේ ශබ්දයක් මත පදනම්ව බාස්/මධ්‍යම/ට්‍රේබල් සංඛ්‍යාත මෙන්ම ද්වාර මට්ටම් සැකසීමට ඔබට ඉඩ සලසන ගොඩනඟන ලද EQ ද බොහෝ දෙනෙකුට ඇත.
• සබැඳුම් දෙවරක් පරීක්ෂා කරන්න: ක්‍රීඩා කිරීමට පෙර සියලුම සම්බන්ධතා ආරක්ෂිත බවට වග බලා ගන්න, එසේ නොමැතිනම් ඔබට දුර්වල සම්බන්ධතා හේතුවෙන් මාර්ගයේ ගැටළු වලට මුහුණ දීමට සිදු විය හැක හෝ උපාංග කිහිපයක් අතර ඇති දුර්වල සම්බන්ධතා හේතුවෙන් එකවර සංඥා නැති විය හැක. අසම්පූර්ණ පරිපථ පරිපථ සැලසුමක් (සැබෑ බයිපාස් පරිපථවලට ප්‍රතිවිරුද්ධව) භාවිතා කරන බලපෑම් ලූප සහිත පැච් කේබල් භාවිතා කිරීමේදී මෙම යෝජනාව විශේෂයෙන් වැදගත් වේ.
කෘතිම හාර්මොනික්ස් වාදනය කිරීම
කෘතිම හාර්මොනික්ස් යනු අද්විතීය හා රසවත් ශබ්ද නිර්මාණය කිරීමට භාවිතා කළ හැකි විශේෂ ගිටාර් තාක්ෂණයකි. සාරාංශයක් ලෙස, ඒවා සාමාන්‍ය කලබල කිරීමේ ක්‍රමයට වඩා ඔබේ අහුලා ගන්නා අතින් නිර්මාණය කරන ලද කෘතිම හර්මොනික්ස් වේ. මෙම ක්‍රමය ප්‍රගුණ කිරීමට යම් පුහුණුවක් අවශ්‍ය වේ, නමුත් ඔබ එසේ කළ පසු, ඔබේ ක්‍රීඩාව අනෙක් අයගෙන් වෙන් කරවන රසවත් ශබ්ද කිහිපයක් නිර්මාණය කිරීමට ඔබට එය භාවිතා කළ හැක. කෘතිම හාර්මොනික් වාදනය කරන්නේ කෙසේදැයි අපි සමීපව බලමු.
Pinch Harmonics
පින්ච් හාර්මොනික්ස් යනු නූලෙන් නිශ්චිත සටහන් උකහා ගැනීම සඳහා අහුලා ගන්නා අතේ සැහැල්ලු ස්පර්ශය සහ ප්‍රවේශමෙන් ස්ථානගත කිරීම මත රඳා පවතින කෘතිම හාර්මොනික් වර්ගයකි. ඉහළ ස්වරයෙන් යුත් ශබ්ද නිකුත් කිරීමේ ප්‍රවනතාවය නිසා 'squealies' ලෙසද හඳුන්වනු ලබන අතර, pinch Harmonics රොක්, බ්ලූස්, ලෝහ සහ ජෑස් සංගීතයේ බහුලව භාවිතා වන ඝංඨාර නාද නිපදවිය හැකිය.
මෙම තාක්‍ෂණයට ඇතුළත් වන්නේ නෝට්ටුවක් මත මාපටැඟිල්ල සැහැල්ලුවෙන් තැබීමත්, එයින් නෝට්ටුවක් මිරිකන්නාක් මෙන් දබර ඇඟිල්ල මඳක් පිටුපසින් තැබීමත් ය. එය නිවැරදිව ලබා ගැනීමට යම් පුහුණුවක් අවශ්‍ය විය හැක, නමුත් පරිපූර්ණ වූ පසු ඔබට ඇඟිලි දෙකකින් පමණක් අද්විතීය ගිටාර් ශබ්ද නිර්මාණය කිරීමට හැකි වනු ඇත! පින්ච් හාර්මොනික්ස් නිර්මාණය කිරීමේ මූලික කරුණු දෙක නම්: නිවැරදි ස්ථානගත කිරීම සහ නිවැරදි ගතික (බලය යෙදවීම).
ස්ථානගත කිරීම අනුව, එක් එක් තන්තුවෙහි විවිධ කොටස් මත අත්හදා බැලීමට උත්සාහ කරන්න. ඇඟිලි දෙකම ඉතා සමීපව තබා ගන්න (මි.මී. 0.5 ක දුරක් ඇතුළත) නමුත් ඔබ ඔබේ පික්/ඇඟිලි තුඩ සමඟ සම්බන්ධ වන විට එයට එරෙහිව සැහැල්ලුවෙන් මදින අතරතුර ස්පර්ශ නොකරන්න. මෙම තාක්ෂණය ඉක්මනින් හා නිවැරදිව ප්‍රගුණ කිරීම සඳහා මෙයට ඔබේ දෑත් සමඟ කුඩා සංවේදීතාවයක් අවශ්‍ය වනු ඇත -– එක් එක් තන්තුව වෙනස් ලෙස හැසිරේ! ගතිකත්වය සම්බන්ධයෙන් -- ඉලෙක්ට්‍රොනික සුසරකයක් හෝ මෙට්‍රොනෝමයක් සමඟ ඒකාබද්ධ වූ විට ඔබේ ගිටාර් තත්‍වයෙන් පිරිසිදුව උච්චාරණය කරන සියලුම සටහන් ඔබට ඇසීමට හැකි වන පරිදි ප්‍රමාණවත් ලෙස තෝරා ගන්න හෝ මදින්න.
Pinch Harmonics බොහෝ සංගීත ශෛලීන් සඳහා රසවත් රසයක් එක් කළ හැකිය! ඒ නිසා බිය නොවන්න, කෘත්‍රිම හාර්මොනික්ස් හරහා අද්විතීය ගිටාර් ශබ්ද නිර්මාණය කිරීමේදී ඔබට වඩාත් සුදුසු දේ අත්හදා බලන්න -– නිදහස් වීමට නිදහස් වන්න!
ස්වභාවික හාර්මොනික්ස්
ස්වභාවික හාර්මොනික්ස් යනු තත් වාද්‍ය භාණ්ඩවල ස්වභාවිකව සිදුවන සහ සාමාන්‍යයෙන් වම් අත ඇගිලි ගැසීමෙන් වාදනය වන ස්වර වලින් එන ස්වර වේ. ප්‍රසංග කරන්නා විසින් කෘත්‍රිම ප්‍රසංවාද නිර්මාණය කරන විට මෙම ස්වර වෙනස් ලෙස ශබ්ද කළ හැකි අතර, එය ස්ට්‍රම් කිරීම හෝ නෙලීමට වඩා දකුණු අතෙන් එහි දිග දිගේ යම් යම් ස්ථානවල නූල මත සැහැල්ලුවෙන් එබීමෙන් එය සාක්ෂාත් කරගත හැකිය.
ස්වාභාවික හාර්මොනික්ස් බොහෝ දුරට පෙනෙන්නේ වාදනය වන තනුවට අනුගතව නිර්මාණය කරන සානුකම්පිතව කම්පනය වන නූල්වල ප්‍රතිඵලයක් වශයෙනි, නැතහොත් ඕනෑම සටහනක් සමඟ සම්බන්ධිත ස්වාභාවික උඩින් නාද කිරීමෙන්. ස්වභාවික හරවත් සංඛ්‍යාත ඔබ ගමන් කරන පාලමේ සිට ඉදිරියට යන විට ඉහළ අෂ්ටක පරාසයන් වැඩි වීමට නැඹුරු වන අතර සාමාන්‍යයෙන් CGDA වැනි ඇතැම් විවෘත සුසර කිරීම් වලදී සොයා ගැනීම පහසුය.
ස්වාභාවික ප්‍රතිමූර්තිය සොයාගැනීමේ තවත් සමහර ක්‍රමවලට “අන්ත‍්‍ර තෝරා ගැනීම” ඇතුළත් වන අතර එහිදී විවිධ තන්තුවල විවිධ ස්වර දෙකක් එකවර රඳවාගෙන පසුව එකට වාදනය කරමින් වෙනත් සුසංයෝගී සම්බන්ධතා ඇති කරයි; එක් නූලක දී ඇති සටහනකට ඉහළින් සහ පහළින් තෝරා ගැනීම; එමෙන්ම සමහර නූල් නාද කරන අතරම ඒවා තෙත් කිරීම. විවිධ සුසර කිරීම් සමඟ වාදනය කිරීම ද විවිධ ප්‍රතිඵල ලබා දෙනු ඇත, ඒවා නිශ්චිත නූල් අතර විශේෂ සම්බන්ධතා හඳුන්වා දෙන බැවින් ඒවා සරලව ස්ට්‍රම් කිරීම හෝ නෙලීමට වඩා කෘතිමව සමපාත වූ විට වෙනස් ලෙස අනුනාද වේ.
ටැප්ඩ් හාර්මොනික්ස්
ඔබට හාර්මොනික් එක සිදු වීමට අවශ්‍ය ස්ථානයේ තන්තුව සැහැල්ලුවෙන් ස්පර්ශ කිරීමෙන් ටැප්ඩ් හාර්මොනික්ස් සාක්ෂාත් කර ගනී, පසුව එම තන්තුවම තෝරාගෙන ඔබට නාද දෙකක් ඇසෙන්නේ නම් එය නිවැරදිව ක්රියාත්මක වේ. ගිටාරය සාමාන්‍යයෙන් පියවරෙන් අඩක් ඉහළට සුසර කර ඇති අතර, හතරවන සහ අනෙකුත් කාල පරතරයන් පරිපූර්ණ වන බැවින් මෙය සම්මත සුසර කිරීමේදී ක්‍රියා නොකරනු ඇත. වැඩි ක්‍රියාකාරීත්වයක් සහිත ඉලෙක්ට්‍රික් ගිටාරයක ඝන නූල් භාවිතා කිරීම වඩාත් සුදුසුය.
මෙය අමුතුම සෞන්දර්යාත්මක ශබ්දයක් නිර්මාණය කරන අතර බ්ලූස් සිට බර ලෝහ ඒකල දක්වා ඕනෑම ප්‍රභේදයක පාහේ භාවිතා කළ හැක. සමහර කලාකරුවන් එක් නූලකට තට්ටු කරන ලද හාර්මොනික්ස් සහ ඊට පිටුපසින් විවිධ එකතු කරන ලද තණතීරු සමඟ සුසංයෝග ස්වර නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රම සොයාගෙන ඇත.
තට්ටු කිරීම ප්‍රගුණ කිරීමට එක් ක්රමයක් නම්, වම් අතේ ඇඟිලි වලින් එකක් හැර අනෙකුත් සියලුම තන්තු නිශ්ශබ්ද කර, ඔබ නිශ්චිත ෆ්‍රෙට් ගණනකට (සාමාන්‍යයෙන් 1-4 පමණ) ළඟා වන තෙක් එම නූල කිහිප වතාවක්ම ෆ්‍රෙට්බෝඩ් එකෙහි ඉහළට හෝ පහළට යමින් තෝරා ගැනීමයි. මෙය ප්‍රගුණ කරන විට, ෆ්‍රෙට්බෝඩ් හරහා නූල චලනය වන විට ඔබේ ඇඟිල්ල නූල ස්පර්ශ කරන සෑම අවස්ථාවකම බහුවිධ ස්වර නිපදවනු ඇත, එබැවින් ස්වරය වැඩි පාලනයක් සඳහා අවශ්‍ය විටෙක ඔබේ තේරීමේ ශබ්දය සීරුමාරු කිරීමට උත්සාහ කරන්න. ඔබ රසවත් සංයෝජන සොයා ගැනීමට යම් කාලයක් ගත විය හැකි නමුත් ඔබ මෙම ශිල්පීය ක්‍රම සමඟ අත්දැකීම් ලබා ගන්නා විට දිගටම අත්හදා බලන්න!
ඉඟි සහ ශිල්පීය ක්‍රම පුහුණු වන්න
කෘතිම හාර්මොනික්ස් යනු ඔබේ ගිටාර් වාදනයට අද්විතීය ශබ්ද එක් කිරීමට හොඳ ක්‍රමයකි. මෙම ශිල්පීය ක්‍රමය මඟින් ඔබේ සංගීතය කැපී පෙනෙන අලංකාර, සශ්‍රීක ගිටාර් ශබ්ද නිර්මාණය කිරීමට ඔබට උපකාර කළ හැක. කෘතිම හාර්මොනික්ස් ප්‍රගුණ කිරීම සඳහා බොහෝ පුහුණුවීම් අවශ්‍ය වේ, නමුත් නිවැරදි ඉඟි සහ ශිල්පීය ක්‍රම සමඟ ඔබට විශිෂ්ට ප්‍රති results ල ලබා ගත හැකිය. ඔබේ කෘත්‍රිම හාර්මොනික් තාක්ෂණය වැඩිදියුණු කිරීමට ඔබට භාවිතා කළ හැකි ප්‍රයෝජනවත් පුහුණු ඉඟි සහ ශිල්පීය ක්‍රම කිහිපයක් දෙස බලමු.
මෙට්‍රොනෝමයක් සමඟ පුහුණු වන්න
මෙට්‍රොනොම් භාවිතා කිරීම ඕනෑම සංගීතඥයෙකුට අත්‍යවශ්‍ය පුහුණු මෙවලමකි. මෙට්‍රොනෝමයක් ඔබට ස්ථාවර පහරක් පවත්වා ගැනීමට, නියමිත වේලාවට ක්‍රීඩා කිරීමට සහ ඔබ ඉලක්ක කරන වේගය සාක්ෂාත් කර ගැනීමට උපකාරී වේ. එය ඔබේ සමස්ත රිද්මයේ හැඟීම මත වැඩ කිරීමට භාවිතා කරන අතර සංකීර්ණ වාක්‍ය ඛණ්ඩ හෝ අභියෝගාත්මක කාල අත්සන් සංවර්ධනය කිරීමට භාවිතා කළ හැක.
මෙට්‍රොනොමයක් භාවිතා කරන විට, ඔබට පහසු වන පරිදි වර්ධකවල වේගය සැකසීම වැදගත් වන අතර සෑම සටහනක්ම පිරිසිදුව හා නිවැරදිව වාදනය කිරීමට හැකි වන පරිදි ප්‍රමාණවත් තරම් සෙමින් පුහුණු වන්න. ඔබේ කුසලතා වැඩි දියුණු වන විට, ඔබට අපේක්ෂිත වේගයට ඒවා ඉටු කිරීමට හැකි වන තෙක් ඔබේ අභ්‍යාසවල වේගය සෙමින් වැඩි කරන්න. මෙට්‍රොනොමයක් සමඟ අභ්යාස කිරීමේදී වැදගත්ම කරුණ වන්නේ ස්ථාවර වීමයි-ඔබට පහරක් වැරදුනහොත් හෝ අලස නම්, සම්පූර්ණයෙන්ම නවතා මුල සිට නැවත ආරම්භ කරන්න, එවිට ඔබට පසුව බිඳීමට අපහසු නරක පුරුදු ඇති කර නොගනී.
උපරිම සඵලතාවය සඳහා, ඔබ සහ අනෙකුත් සංගීතඥයන් අතර හෝ සජීවීව වාදනය කරන විට වඩා හොඳ සමමුහුර්තකරණයක් සක්‍රීය කරන හොඳ වේලාවක් තබා ගැනීමේ කුසලතා වර්ධනය කර ගැනීමට උපකාර වන බැවින්, මෙට්‍රොනොමයක් භාවිතා කරන විට සහකාර ධාවන පථයක් සමඟින් සහ එකක් නොමැතිව පුහුණු වන්න. මනඃකල්පිත මෙට්‍රොනොමයක් සමඟ ඔබේ හිසෙහි ගණන් කරන අතරතුර ඔබ වාක්‍ය ඛණ්ඩයක කොටසක් ගායනා කරන හෝ වාදනය කරන උරහිස් තට්ටු කිරීමේ අභ්යාස සමඟ, සමහර පුද්ගලයින්ට මෙම ව්‍යායාමය ඔවුන්ගේ රිද්මයානුකූල වර්ධනය වැඩි කිරීමට මෙන්ම වඩා පළපුරුදු ක්‍රීඩකයින් සඳහා වැඩිදියුණු කිරීමේ අභියෝගවල අංග සමඟ බීට් අභ්‍යන්තරකරණයට ප්‍රයෝජනවත් වේ. .
තේරීමක් භාවිතා කරන්න
පරිපූර්ණ කෘතිම සුසංයෝගයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා නිශ්චිත වේලාවක් සහ නිරවද්‍යතාවයක් අවශ්‍ය වේ, එය පික් එකකින් වඩාත් හොඳින් සිදු කරයි. පික් එකකින්, ඔබට අවශ්‍ය ශබ්දය ලබා ගැනීමට ප්‍රමාණවත් බලයක් සමඟ පහසුවෙන් තන්තුවට පහර දිය හැකිය. ඔබගේ ඇඟිලි භාවිතා කරන විට, දුර්වල ප්‍රතිදානයක් ඇති වන පරිදි හැකිතාක් තදින් නූලට පහර දීමෙන් සමහර අවධානය ඉවත් විය හැක. මෙම ක්‍රමය ප්‍රගුණ කිරීමට හොඳ ක්රමයක් නම්, මුලින්ම ඇම්ප්ලිෆයර් නොමැතිව එය උත්සාහ කිරීමයි, එවිට ඔබට හරියටම කොතැනද සහ කෙතරම් තදින් නූලට පහර දෙනවාද යන්න පිළිබඳව අවධානය යොමු කළ හැකිය.
විවිධ බලපෑම් සමඟ අත්හදා බලන්න
කෘතිම හාර්මොනික්ස් සමඟ අද්විතීය ගිටාර් ශබ්ද නිර්මාණය කිරීමේදී, විවිධ බලපෑම් සමඟ අත්හදා බැලීම විශාල වශයෙන් උපකාරී වේ. ප්‍රමාදය, ගායනය සහ ෆ්ලැන්ජ් වැනි බලපෑම් හාර්මොනික්ස් ශබ්දයේ විශාල වෙනසක් ඇති කළ හැකිය. මෙම ප්‍රයෝගවල එකතුවක් භාවිතා කිරීමෙන් කල නොහැක්කක් යැයි සිතූ සැබවින්ම විස්මිත ශබ්ද නිර්මාණය කළ හැකිය.
ප්‍රමාදය බොහෝ විට භාවිතා කරනුයේ සශ්‍රීක හා සංකීර්ණ ලෙස ශබ්ද කරන සංසරණ හාර්මොනික්ස් නිර්මාණය කිරීමට ය. ස්ටීරියෝ ප්‍රමාදයන් සහ ස්වරෑප ප්‍රමාදයන් නිරන්තරයෙන් වෙනස් වන සහ අනන්‍ය ක්‍රමවලින් වෙනස් වන බව හැඟෙන පූර්ණ-ශරීර ඡේද සෑදීම සඳහා විශේෂයෙන් ඵලදායී වේ. එක් පැත්තක ප්‍රමාදය ඉහළට හෝ පහළට අෂ්ටකයකට බැඳ, එය උණුසුම් පරිසරයේ වලාකුළුවලට ඇද දමන්න.
Reverb දිගු සටහන් සහ ස්වර වැඩි දියුණු කරයි, ඒ අතරම රසවත් ලෙස භාවිතා කරන විට කෙටි සටහන් වලට ගැඹුර සහ චරිතය එක් කරයි. Flange ඔබේ සංගීතයට සම්භාව්‍ය මනෝවිද්‍යාත්මක හැඟීමක් ලබා දෙන තනි හෝ ද්විත්ව-තෝරාගත් සටහන් හරහා vibrato-වැනි ස්වීප් එකතු කිරීම සඳහා වඩාත් සුදුසු වේ. ඔබ සොයන නිවැරදි අත්සන තානයට පහර දෙන තෙක් විවිධ සැකසුම් සමඟ අත්හදා බලන්න!
නිගමනය
අවසාන වශයෙන්, කෘතිම හාර්මොනික්ස් ඔබේ ගිටාරයේ අද්විතීය හා රසවත් ශබ්ද නිර්මාණය කිරීමට විශිෂ්ට ක්රමයක් විය හැකිය. ඔවුන්ට ඔබේ ගිටාර් ඒකලවලට සම්පූර්ණයෙන්ම නව අංගයක් ගෙන ඒමට සහ ඒවාට අද්විතීය රසයක් ලබා දිය හැකිය. පුහුණුවීම් සහ අත්හදා බැලීම් සමඟ, ඔබට ඔබේ ගිටාරයෙන් සැබවින්ම විශ්මයජනක ශබ්ද කිහිපයක් ලබා ගත හැකිය.
කෘතිම හාර්මොනික්ස් වල ප්‍රතිලාභ
කෘතිම හාර්මොනික් ශිල්පීය ක්‍රම මගින් ගිටාර් වාදකයින්ට නිර්මාණශීලී වීමට සහ ඔවුන්ගේ සංගීතයට තනු සහ චලිතය පිළිබඳ හැඟීමක් එක් කිරීමට ඉඩ සලසයි. මෙම අද්විතීය නාද නිර්මාණය කිරීමෙන්, ගිටාර් වාදකයින්ට සම්භාව්‍ය ආභාසය සහිත ස්වරවල සිට වල් ලීඩ් දක්වා පුළුල් පරාසයක ශබ්ද ගවේෂණය කළ හැකිය. තාක්ෂණය ද ක්රියාත්මක කිරීමට සාපේක්ෂව පහසු ය; ක්‍රීඩකයාට ස්වභාවික හාර්මොනික්ස් නිවැරදිව සොයා ගැනීමට සහ වාදනය කිරීමට හැකි වූ පසු, කෘතිම හාර්මොනික්ස් නිර්මාණය කිරීම තාක්ෂණය පිරිපහදු කිරීමකි.
කෘතිම හාර්මොනික්ස් වාදනය කිරීම ගිටාර් වාදකයින්ට ඔවුන්ගේ කුසලතා ගොඩනඟා ගැනීමට උපකාර කරනවා පමණක් නොව, එය ඔවුන්ගේ සංගීත ගැඹුර සහ නිර්මාණශීලීත්වය වැඩි කරයි. ක්‍රීඩකයන්ට සංකීර්ණ ඊයම් රේඛා හෝ පසුබිම් සහායක පහසුවෙන් සැකසීමට හැකිය - සියල්ලම විශේෂ ස්ථානවල පික් අතින් නූල් තට්ටු කිරීමෙන්. තවද, ස්වභාවික ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතයෙන් පමණක් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට අපහසු විය හැකි ඇතැම් සංගීත ශෛලීන් සඳහා කෘත්‍රිම ප්‍රසංගය වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. නිදසුනක් වශයෙන්, ප්‍රගතිශීලී පාෂාණ හෝ ලෝහ බොහෝ විට මෙම ශබ්ද අර්ධ වශයෙන් භාවිතා කරන්නේ එහි ඇති පුළුල් පරාසයක ස්වරවල හේතුවෙන් - ස්වාභාවික ශිල්පීය ක්‍රම සමඟ ඒකාබද්ධව අනපේක්ෂිත මූලද්‍රව්‍යයක් නිර්මාණය කළ හැකිය.
අවසාන වශයෙන්, කෘතිම හාර්මොනික්ස් ගිටාර් වාදකයින්ට ඕනෑවට වඩා තාක්ෂණික කුසලතා කැප නොකර සාපේක්ෂ පහසුවකින් අද්විතීය නාද සැකසීමේ ක්රමයක් ලබා දෙයි. ඕනෑම උපකරණයක නිවැරදි සටහන් සොයා ගැනීම පළමු උත්සාහයේදී අභියෝගාත්මක විය හැකි වුවද - කෘතිම හාර්මොනික්ස් භාවිතය ප්‍රගුණ කිරීම ඔබට එය පිටුපසින් බුබුළු ගන්වන කුතුහලය දනවන නව ලෝකයකට ප්‍රවේශය ලබා දෙයි!
මෙතැනින් කොහේ යා යුතුද
දැන් ඔබට කෘතිම හාර්මොනික්ස් යනු කුමක්ද සහ ගිටාර් වාදකයෙකු ලෙස ඔබට කළ හැකි දේ පිළිබඳව ඔබට වඩා හොඳ අවබෝධයක් ඇති බැවින්, හැකියාවන් නිමක් නැත. ඔබේ ශබ්දය උපරිම කිරීම සඳහා මූලික ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කිරීමේ සිට ඇඟිලි තට්ටු කිරීම සහ අත් දෙකෙන් තට්ටු කිරීම වැනි විකල්ප මෝස්තර ඇතුළත් කිරීම දක්වා, ඔබට අද්විතීය සංගීතය නිර්මාණය කිරීමට මෙම ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කළ හැකිය.
ඔබ මූලික කරුණු ප්‍රගුණ කළ පසු සහ පවතින ශිල්පීය ක්‍රම අත්හදා බැලීමෙන් පසු, එය සමඟ නිර්මාණශීලී වන්න - පටිගත කිරීම හෝ පසුබිම් ධාවන පථ සමඟ තදබදය, ෆ්‍රෙට්බෝඩ් හි නිශ්චිත පරිමාණයන් හෝ ප්‍රදේශ සඳහා කෘතිම හාර්මොනික්ස් යොදන්න සහ පිටුවේ සටහන් වලින් ඔබ්බට ගමන් කරන්න. කුඩා පුහුණුවීම්, අත්හදා බැලීම් සහ නිර්මාණශීලිත්වය සමඟින් ඔබට ගිටාරය මත විශිෂ්ට ශබ්ද කිරීමට හැකි වනු ඇත - අද ප්‍රායෝගිකව මෙම අදහස් කිහිපයක් උත්සාහ කරන්න!
මම Joost Nusselder, Neaera හි නිර්මාතෘ සහ අන්තර්ගත අලෙවිකරුවෙක්, තාත්තා සහ මගේ ආශාවේ හදවතේ ඇති ගිටාරය සමඟ නව උපකරණ උත්සාහ කිරීමට කැමතියි, සහ මගේ කණ්ඩායම සමඟ එක්ව, මම 2020 සිට ගැඹුරු බ්ලොග් ලිපි නිර්මාණය කරමි. පටිගත කිරීම සහ ගිටාර් ඉඟි සමඟ විශ්වාසවන්ත පාඨකයන්ට උපකාර කිරීමට.
