Скордатура: Альтернативный строй для струнных инструментов

по Йосту Нуссельдеру | Обновление:  24 мая 2022

Всегда самое новое гитарное оборудование и трюки?

Подпишитесь на рассылку новостей для начинающих гитаристов

Мы будем использовать только ваш адрес электронной почты для нашей рассылки и уважать ваши политикой конфиденциальности.

привет, я люблю создавать бесплатный контент, полный советов для моих читателей, вас. Я не принимаю платных спонсоров, мое мнение - мое личное, но если вы найдете мои рекомендации полезными и в конечном итоге купите что-то, что вам нравится, по одной из моих ссылок, я могу заработать комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Узнать больше

Скордатура это метод, используемый для изменения строя струнных инструментов с использованием альтернативных настроек. Это позволяет использовать гармонические возможности, отличные от оригинальной настройки. Музыканты самого разного происхождения использовали скордатуру для создания уникальных и интересные звуки.

Давайте подробнее рассмотрим, что такое скордатура и как ее можно использовать в музыкальном искусстве.

Что такое Скордатура

Что такое скордатура?

Скордатура это альтернативная техника настройки, используемая в основном на струнных инструментах, таких как скрипки, виолончели, гитары и другие. Он был разработан во время Барочный период классической европейской музыки (1600–1750) как средство увеличения тонального диапазона string инструменты. Целью скордатуры является изменение обычных строев или интервалов между струнами для создания специфических гармонических эффектов.

Когда музыкант применяет скордатуру к струнному инструменту, это часто приводит к изменению стандартной настройки инструмента. Это создает новые тональные и гармонические возможности, которые раньше могли быть недоступны. От изменения характера нот до подчеркивания определенных тонов или аккордов эти измененные настройки могут открыть новые возможности для музыкантов, которые заинтересованы в изучении творческих или уникальных звуков с помощью своих инструментов. Кроме того, scordatura можно использовать, чтобы дать игрокам доступ к сложным пассажам, сделав их более удобными или управляемыми на своих инструментах.

Скордатура также открывает захватывающие возможности для исполнения композиторами и аранжировщиками, ищущими различные и новаторские способы написания струнных инструментов. Композиторы, такие как Дж. С. Бах часто писал музыку, которая требовала от исполнителей использования техники скордатуры для создания специфических и часто сложных музыкальных эффектов - эффектов, которые в противном случае были бы невозможны без этой альтернативной техники настройки.

Преимущества, связанные с использованием scordatura нельзя недооценивать; он предоставляет набор инструментов, который позволяет музыкантам, композиторам и аранжировщикам одинаково исследовать свои творческие способности в отношении звукового дизайна и композиции без каких-либо ограничений, налагаемых на них из-за традиционных соглашений о настройке инструментов или заранее определенных интервалов между струнами, которые не обязательно имеют что-либо. они интересны сами по себе с композиционной точки зрения…

История скордатуры

Скордатура это практика перенастройки струнного инструмента для воспроизведения музыки в необычных тонах или изменения его диапазона. Эта практика восходит к эпохе Возрождения и может быть найдена во многих культурах по всему миру, от исторических придворных композиторов, таких как Жан-Филипп Рамо, Арканджело Корелли и Антонио Вивальди, до различных народных музыкантов. Использование scordatura было задокументировано для гитар, скрипок, альтов, лютней и других струнных инструментов на протяжении всей истории музыки.

Хотя самое раннее свидетельство использования scordatura было от итальянских оперных композиторов конца шестнадцатого века, таких как опера Монтеверди 1610 года «Л'Орфей«Ссылки на scordatura также можно найти еще в трудах двенадцатого века Иоганнеса де Грохейо в его рукописи о музыкальных инструментах под названием Музыка Инструменталис Дойдш. Именно в этот период музыканты начали экспериментировать с различными настройками своих инструментов, при этом некоторые использовали альтернативные системы настройки, такие как только интонация и техника вибрато.

Тем не менее, несмотря на свою долгую историю и использование такими известными композиторами, как Вивальди, к началу двадцатого века скордатура в основном вышла из общего употребления. Однако в последнее время он пережил что-то вроде возрождения с экспериментальными группами, такими как Circular Ruins из Сиэтла, которые исследуют альтернативные настройки на своих альбомах. С развитием технологий все больше и больше музыкантов открывают для себя эту уникальную методологию, позволяющую создавать уникальные тональности недоступно при игре на инструментах с традиционной настройкой!

Преимущества Скордатуры

Скордатура это техника настройки, которую струнные инструменты могут использовать для создания новых интересных звуков и эффектов. Он состоит в изменении настройки струн, что обычно делается путем перенастройки любой или всех струн инструмента. Эта техника может предоставить широкий спектр новых звуковых возможностей, которые можно использовать для создания уникальных музыкальных произведений.

Давайте погрузимся в Преимущества скордатуры:

Увеличенный диапазон выражения

Одно из наиболее интересных преимуществ scordatura заключается в том, что он позволяет исполнителям раскрыть расширенный диапазон музыкального самовыражения. Этот музыкальный диапазон может варьироваться в зависимости от инструмента, но может включать такие эффекты, как тонкие изменения мелодии и гармонии, усиленная техника правой руки, различные тональные цвета и больший контроль над диапазоном. Со скордатурой музыканты получают дополнительную гибкость, когда дело доходит до управления интонацией. Настройка определенных струн выше или ниже позволяет легче играть определенные ноты, чем если бы инструмент настраивался традиционно.

В дополнение к этим преимуществам scordatura также предлагает музыкантам уникальный способ свести к минимуму распространенные проблемы со струнными инструментами — интонация, время отклика и натяжение струн – и все это без изменения стандартной настройки инструмента. Несмотря на то, что игра фальшиво часто является неотъемлемой частью стиля и самовыражения любого музыканта, с техникой скордатуры как ученики, так и мастера-исполнители теперь имеют дополнительные инструменты для тонкая настройка их производительности.

Новые тональные возможности

Скордатура или «неправильная настройка» струнных инструментов дает музыкантам возможность исследовать новые звуки, а также разные и иногда странные тональные возможности. Этот метод настройки включает изменение интервалов между струнами на гитаре, скрипке или басу для получения новых захватывающих эффектов. Используя скордатуру, музыканты могут создавать яркие и необычные гармонические комбинации, способные перенести даже самые обычные мелодии в неожиданные места.

Преимущество скордатуры в том, что она позволяет музыканту выбирать собственные интервалы и паттерны строя, создающие совершенно новые звуковые пейзажи с альтернативными нотами в гамме — ноты, которые обычно могут быть недоступны, если вы полностью не перенастроите свой инструмент. Кроме того, так как вы играете на перенастроенном инструменте, для бендов и слайдов струн доступно гораздо больше возможностей, чем на стандартной гитаре или басу.

Использование scordatura также может открыть возможности для стилистических экспериментов. В распоряжении музыкантов есть целый ряд игровых техник, которые можно использовать в совершенно новых аранжировках. В частности, техника скольжения стала особенно популярной при использовании scordatura в мелодии блюза и жанры американской народной музыки, такие как блюграсс и кантри. Кроме того, вы можете найти более современные музыкальные стили, такие как металл, также извлекающие выгоду из этой техники; Slayer использовали слегка настроенные гитары scordatura еще в 1981 году. Не проявляют милосердие!

Применяя эти различные подходы с помощью альтернативных методов настройки с использованием скордатуры, музыканты могут создавать звуки, которые резко отличаются от стандартных методов настройки, без необходимости покупать дополнительный инструмент — захватывающая перспектива для любого музыканта, который ищет что-то новое. действительно уникальный!

Улучшенная интонация

Скордатура метод настройки струнных инструментов, при котором струны настраиваются на ноту, отличную от ожидаемой. Этот метод влияет как на инструмент, диапазон, тембр и интонация.

Для скрипачей и других классических исполнителей скордатура может использоваться для усилить музыкальные возможности произведения, повысить точность интонации, или просто для придания музыке другого звучания или текстуры.

Применяя скордатуру, скрипачи могут резко улучшить интонацию. Например, из-за физики струнных инструментов играть определенные интервалы может быть сложно в темпе выше 130 ударов в минуту (BPM). Играть определенные аккорды на инструменте становится легче, если те же ступени настроены по-разному. Настройка открытой струны A до F ♯ позволяет использовать аккорд A минор на одном ладу, а не на двух ладах при стандартной настройке. Этот значительно уменьшает растяжение пальцев на некоторых образцах аппликатуры, которые в противном случае нагрузили бы технику игрока и точность интонации.

Кроме того, корректировка регулярной настройки инструмента создает новые возможности с его межкомпонентными гармониями. Тщательно экспериментируя, игроки могут найти уникальные настройки, которые дают интересные тональные эффекты при исполнении вместе с другими инструментами или вокализациями!

Виды скордатуры

Скордатура это увлекательная музыкальная практика, когда струнные инструменты настраиваются иначе, чем при обычной настройке. Это может создать уникальный звук и в основном используется в классической и камерной музыке. Различные типы скордатуры можно использовать для создания уникальных и интересных звуковых ландшафтов.

Давайте взглянем на различные типы скордатуры, доступные музыкантам:

Стандартная скордатура

Стандартная скордатура встречается в инструментах с более чем одной струной, включая скрипки, гитары и лютни. Стандартная скордатура — это практика изменения настройки струн для достижения желаемого эффекта. Эта форма настройки использовалась на протяжении веков и может значительно изменить звучание инструмента. Его разнообразное использование варьируется от простого изменения высоты звука ноты путем подъема или опускания идеальной квинты струны вверх или вниз до полной настройки инструмента по-разному при исполнении динамичных песен или соло.

Наиболее распространенный тип скордатуры называется «стандарт» (или иногда «современный стандарт»), который относится к типичному звуку, издаваемому инструментом с четырьмя струнами, настроенными на ЕАДГ (самая нижняя струна находится ближе всего к вам при игре). Этот тип скордатуры не требует никаких изменений, хотя некоторые исполнители могут переключаться между разными нотами, чтобы создавать более интересные гармонии и мелодии. Общие вариации включают:

  1. EAD#/Eb-G#/Ab - Стандартный альтернативный способ настройки для заточки четвертого
  2. EA#/Bb-D#/Eb-G - небольшая вариация
  3. C#/Db-F#/Gb–B–E - Альтернативный вариант для пятиструнной электрогитары.
  4. А–Б–Г–Ф#–Г - Стандартная настройка гитары баритон

Расширенная скордатура

Расширенная скордатура относится к технике настройки определенных нот по-разному на одном и том же инструменте для получения разных звуков. Обычно это делается на струнных инструментах, таких как скрипка, альт, виолончель или контрабас, а также используется на некоторых щипковых инструментах, таких как мандолина. Изменяя высоту звука одной или нескольких струн, композиторы могут создавать многоголосие и другие интересные звуковые качества, недоступные при стандартных настройках. Конечный результат может быть довольно сложным и динамичным, обеспечивая больший диапазон выразительности, чем при открытом строе.

В результате расширенная скордатура веками использовалась композиторами разных жанров и стилей, например:

  • Иоганн Себастьян Бах которые часто писали произведения, в которых использовалась расширенная скордатура для создания уникальных текстур.
  • Доменико Скарлатти и Антонио Вивальди.
  • Джазовые музыканты, которые экспериментировали с ним в импровизационных целях; Джон Колтрейн был особенно известен тем, что в своих соло использовал неожиданное звучание различных струнных строев.
  • Некоторые современные оркестры даже отваживаются проникнуть в эту область, включив в свои композиции электронные инструменты, такие как композитор Джон Лютер Адамс «Стань океаном» в котором scordatura используется специально, чтобы вызвать впечатление приливных волн через маловероятные аккорды и ноты оркестра.

Специальная скордатура

Скордатура это когда струны струнного инструмента настроены иначе, чем его обычная настройка. Этот метод настройки использовался в камерной и сольной музыке эпохи барокко, а также в традиционных музыкальных стилях со всего мира. Специальные скордатуры имеют различные, а иногда и экзотические настройки, которые можно использовать для пробуждения традиционных народных звуков или просто для исследования и расширения творчества.

Примеры специальной скордатуры включают:

  • Бросьте А: Dropped Настройка относится к обычной практике настройки одной или всех струн на полный шаг вниз по сравнению с обычной стандартной настройкой, что обычно приводит к более низкому диапазону звука. Можно опустить любую струну из ми, ля, ре, соль вниз на один шаг — например, DROP D можно сделать на гитаре, расстроив все струны на два лада ниже, чем обычно (в этом случае четвертая струна должна остаться неизменной). На виолончели это будет расстройка струны соль на один лад (или больше).
  • 4-й тюнинг: Настройка четвертых описывает практику перенастройки двухоктавного инструмента таким образом, чтобы каждая струна была на чистую кварту ниже предыдущей (минус два полутона, если последовательность отличается более чем на две ноты). Этот строй может дать несколько уникальных и приятно звучащих аккордов, хотя поначалу некоторым исполнителям он может показаться неудобным, потому что он требует необычного захвата. Основное преимущество использования этой техники на четырех- или пятиструнном инструменте заключается в том, что она позволяет легко координировать все струны при игре гамм и арпеджио в определенных положениях вверх и вниз по грифу.
  • Октавная струна: Octave Stringing влечет за собой замену одного или нескольких рядов обычных струн дополнительным одиночным курсом, настроенным на октаву выше своего исходного аналога; таким образом игроки могут добиться большего резонанса басов с меньшим количеством нот. Например, если у вас есть пятиструнный инструмент, вы можете заменить самую низкую или самую высокую ноту их более высокими октавами — струна соль на гитаре становится 2-й октавой G, а 4-я на виолончели теперь играет 8-ю октаву C # и т. д. Этот тип также может включать взаимозаменяемые порядок естественных нот в одном семействе - таким образом создавая перевернутые последовательности арпеджио или «невнятные аккорды», где одинаковые интервалы воспроизводятся на нескольких ладах одновременно.

Как настроить свой инструмент

Скордатура это уникальная техника настройки струнных инструментов, таких как скрипка и гитара. Он включает в себя изменение обычной настройки струн для другого звука. Он обычно используется для спецэффектов, орнаментов и стилей исполнения.

В этой статье мы рассмотрим, как настроить инструмент с помощью техники, называемой скордатура.

Настройка на определенную клавишу

Скордатура это практика настройки струнного инструмента на определенную тональность. Этот метод часто используется для создания уникальных тональных качеств или получения желаемого звука при воспроизведении определенных музыкальных произведений. Изменяя строй, он открывает новые возможности для гармонических и мелодических отношений в традиционной нотной записи, а также предоставляет возможности для более смелых и нетрадиционных звуков для импровизированных выступлений.

В современной практике скордатура широко используется в джазе и поп-музыке, чтобы отличаться от традиционной западной тональности. Игроки также могут использовать его для доступа к более расширенному звучанию аккордов или для настройки определенных паттернов с использованием открытых струн, что может быть особенно полезно для исполнения на акустической гитаре.

Scordatura можно наносить двумя способами:

  1. Во-первых, путем расстройки открытых струн инструмента, чтобы они соответствовали высоте определенных нот, связанных с выбранной тональностью;
  2. Или, во-вторых, перенастроив отдельные ладовые ноты и оставив все остальные струны на их исходной высоте, чтобы аккорды имели другое звучание, чем обычно, но все же оставались в пределах установленной тональности.

Оба подхода эффективно воспроизводят звуки, отличные от тех, которые обычно ассоциируются с инструментом, настроенным традиционно, а также создают некоторые необычные гармонические возможности, которые часто исследуются во время импровизационных курсов или джем-сейшнов.

Настройка на определенный интервал

Настройка струнного инструмента на определенный интервал называется скордатура и иногда используется для создания необычных эффектов. Чтобы настроить струнный инструмент на уникальный или более высокий тон, необходимо будет отрегулировать настройку струн на его грифе. При регулировке длины этих струн важно учитывать, что им требуется время, чтобы полностью растянуться и установить новое натяжение.

Scordatura также можно использовать для альтернативных настроек в разных музыкальных стилях, таких как народная музыка или блюз. Этот тип настройки позволяет каждой открытой струне вашего инструмента создавать разные аккорды, интервалы или даже гаммы. Некоторые распространенные альтернативные настройки включают "настройка drop D ' как используется Metallica и Rage Against the Machine и настройка "двойная капля D" что обеспечивает большую гибкость в ключевых изменениях.

Изучение альтернативных строев может помочь вам развить другой звук при написании музыки и выступлении на концертах; он также может придать вашему инструменту совершенно новый характер при смешивании со стандартными (ЕАДГБЕ) тюнинг запчасти. Скордатура это интересный способ изучить универсальность вашего инструмента; почему бы не попробовать?

Настройка на определенный аккорд

Как и другие струнные инструменты, скордатура можно использовать для создания определенного качества звука. Настраивая инструмент на определенные аккорды, композиторы и исполнители эпохи барокко Айяла воспользовались этой техникой. Этот тип настройки по-прежнему популярен сегодня, поскольку он позволяет исполнителям создавать уникальные тембры, которые в противном случае были бы недоступны.

Существует несколько способов настройки инструмента в соответствии с аккордом. Опытные исполнители могут генерировать множество различных звуков, намечая арпеджио и определенные интервалы на основе разных аккордов (например, I–IV–V) или путем смещения диапазонов регистров или изменения уровней натяжения струн в зависимости от их конкретной оркестровки или композиции, желаемой в любой момент исполняемого произведения.

Чтобы настроить инструмент на определенный аккорд, вам потребуется:

  1. Ознакомьтесь с нотами, необходимыми для этого конкретного аккорда.
  2. Подтяните инструмент соответствующим образом (некоторые инструменты имеют специальные струны для этой цели).
  3. Проверьте правильность интонации — небольшие изменения высоты тона могут потребовать дополнительного внимания.
  4. Проверьте правильность темперации во всем диапазоне и при необходимости внесите незначительные коррективы.
  5. Завершите свой скордатура настройка тюнинга.

Заключение

В заключение скордатура является полезным инструментом для исполнители на струнных инструментах что позволяет им изменять высоту звука своего инструмента. Он использовался в классической, народной и популярной музыке на протяжении веков. Его даже можно использовать для творческого самовыражения в импровизации и композиции.

В результате scordatura может быть чрезвычайно эффективное средство для современного музыканта.

Резюме скордатуры

Скордатура это техника настройки, используемая в основном для струнных инструментов, таких как скрипка, гитара и бас. Эту технику можно использовать для придания инструменту уникального звучания при игре в стандартной нотации. От перенастройка струн инструмента, исполнители могут достигать различных тембров, которые открывают недоступные иначе возможности для их репертуара и композиций.

Scordatura можно использовать для адаптации любого инструмента к альтернативной системе настройки или даже для добавления новых аккордов и аппликатуры на другой набор струн. Основная цель scordatura — создание новых гармонические фактуры и мелодические возможности со знакомыми инструментами. Хотя эта техника обычно использовалась классическими музыкантами, в последнее время она стала популярной и среди исполнителей различных жанров музыки.

Scordatura может иногда изменять настройки дальше от стандартных, чем это удобно некоторым музыкантам; тем не менее, его использование предлагает невероятную гибкость и пространство для творчества при правильном применении. Музыканты, которые отправляются в это путешествие, получают в награду новый способ изучения звуковых возможностей своего инструмента посредством экспериментов с нестандартные настройки и голоса!

Преимущества скордатуры

Скордатура могут иметь много музыкальных преимуществ, например, предлагать исполнителю больше свободы для творчества в своих музыкальных исполнениях или открывать новые возможности для уникальных музыкальных идей. Это также позволяет музыкантам создавать интересные тембральные оттенки, «настройка» струн струнного инструмента по-другому.

Настройка определенных интервалов может обеспечить больший динамический диапазон и гибкость или даже сделать возможным использование необычных аккордов. Этот тип «альтернативной» настройки особенно полезен для смычковых инструментов, таких как скрипка и виолончель, где опытные музыканты могут быстро переключаться между скордатурой и стандартной настройкой, чтобы получить доступ к более широкому диапазону звучности.

Эта техника также предлагает композиторам гораздо больше возможностей для творчества, поскольку они могут писать музыку, специально предназначенную для скордатуры. Некоторые пьесы могут выиграть от того, что определенные ноты будут настроены выше или ниже, чем обычно, на одном конкретном инструменте, что позволит им добиться звучания, которое невозможно создать с помощью обычных методов письма для фортепиано или аранжировки органа.

Наконец, более предприимчивый музыкант может использовать скордатуру для создания атональных импровизаций среди более традиционных тональных произведений — например, струнные квартеты, в которых только один исполнитель использует альтернативный строй, могут создавать игривые искажения воспринимаемых гармонических структур.

Меня зовут Йоост Нуссельдер, основатель Neaera и контент-маркетолог, папа, и я люблю пробовать новое оборудование с гитарой, что лежит в основе моей страсти, и вместе со своей командой я пишу подробные статьи в блоге с 2020 года. чтобы помочь преданным читателям советами по записи и игре на гитаре.

Проверьте меня на Youtube где я пробую все это снаряжение:

Зависимость усиления микрофона от громкости Подписаться