Instrumente cu coarde: ce sunt și care sunt acolo?

de Joost Nusselder | Actualizat la:  24 Mai, 2022

Întotdeauna cele mai noi echipamente și trucuri pentru chitară?

Abonați-vă la buletinul informativ pentru aspiranții la chitarist

Vom folosi adresa dvs. de e-mail numai pentru buletinul nostru informativ și vă vom respecta intimitate

Salut, îmi place să creez conținut gratuit plin de sfaturi pentru cititorii mei, tu. Nu accept sponsorizări plătite, părerea mea este a mea, dar dacă ți se pare de ajutor recomandările mele și ajungi să cumperi ceva care îți place printr-unul dintre linkurile mele, aș putea câștiga un comision fără costuri suplimentare pentru tine. Aflaţi mai multe

Instrumente strânse sunt instrumente muzicale caracterizate prin siruri întins pe un cadru și sunat prin ciupire, zbârcire sau înclinare. Aceste instrumente servesc drept bază pentru multe stiluri de muzică modernă și au fost folosite de secole în nenumărate culturi.

În acest articol, vom explora numeroasele tipuri diferite de instrumente cu coarde, componentele și aplicațiile acestora:

Ce sunt instrumentele cu coarde

Definiţia stringed instruments

Instrumente strânse sunt instrumente care produc tonuri muzicale prin intermediul corzile vibrând sub tensiune, spre deosebire de instrumentele de suflat sau de percuție. Instrumentele cu coarde se găsesc în majoritatea culturilor, de la lirele și harpele egiptene antice până la orchestrele și trupele moderne cu coarde.

În general, aceste instrumente pot fi împărțite în două mari categorii: tulburat (frets) și nefretat (nefretted). Instrumentele cu fretate sunt cele cu benzi metalice numite trase care ajută la determinarea înălțimii. Exemple de instrumente cu coarde fretate includ chitara, chitara bas si banjo; în timp ce câteva exemple de instrumente cu coarde fără fretate includ vioara si violoncel. Secțiunile de coarde orchestrale din muzica clasică constau în mod obișnuit atât din coarde cu trase, cât și din coarde fără fretă.

Tipuri de instrumente cu coarde

Instrumente strânse sunt un mod străvechi și fascinant de a face muzică. De la viorile simfoniei la chitara electrică bluesy, aceste instrumente produc sunete frumoase de tot felul. Există multe tipuri de instrumente cu coarde – fiecare cu sunetul și stilul său distinct. Să aruncăm o privire la câteva dintre diferitele tipuri de instrumente cu coarde disponibile:

  • viori
  • Chitare
  • baie
  • Mandoline
  • Harpe
  • Laute
  • Dulcimeri
  • Autoharpe

Chitare acustice

Chitare acustice sunt cel mai comun tip de instrumente cu coarde și pot fi găsite în multe stiluri, forme și dimensiuni diferite. De obicei, au șase coarde, fiecare acordată la o notă sau înălțime diferită, deși există Modele cu 12 corzi disponibile de asemenea. Chitarele acustice funcționează prin vibrarea corzilor din oțel sau nailon care sunt întinse pe corpul chitarei, ceea ce duce la amplificarea sunetului în interiorul camerei goale a chitarei.

Cele două tipuri principale de chitare acustice sunt clasic Chitare și chitare acustice cu corzi de oțel. Chitarele clasice au corzi de nailon care le oferă un sunet mai moale în comparație cu soiurile de corzi de oțel, în timp ce corzile de oțel oferă un sunet mai strălucitor, împreună cu mai multă putere pentru stilurile de muzică rock. Majoritatea chitarelor acustice nu se conectează la un amplificator, ci se bazează mai degrabă pe reverberația naturală din corpul lor pentru a le face audibile. Acest lucru poate fi îmbunătățit cu echipamente suplimentare, cum ar fi:

  • Doze
  • traductoare
  • microfoane

utilizat în setările de spectacol live sau când înregistrați într-un studio.

Chitare electrice

Chitare electrice sunt poate cel mai popular tip de instrument cu coarde. Se conectează la un amplificator, care este folosit pentru a mări sunetul și apoi amplificat la nivelul dorit. Chitarele electrice vin în multe modele diferite și cu propriile lor unice caracteristici tonale.

Chitarele electrice au în general caracteristici pickup-uri magnetice care „captează” vibrațiile din corzi și le trimit ca semnale electrice către un amplificator.

Tipurile de stiluri de corp de chitară electrică pot varia în funcție de producător, dar toate au, în general, corpuri goale. Câteva exemple includ:

  • Archtop
  • Blatul plat
  • Cutie de jazz
  • Corp solid cu cutaway dublu
  • Chitara electrica semi-acustica (cunoscut în mod obișnuit ca corp semi-gol)
  • Gât electric cu mai multe scari sau design cu gamă extinsă.

Cele mai comune tipuri de pickup-uri pentru chitară electrică sunt pickup-uri single coil (găsește cel mai frecvent pe chitarele electrice Fender) și pickup-uri cu dublă bobină (se găsește cel mai frecvent pe chitare Gibson). Pickupurile pot varia ca ton, de la tonuri calde și rotunde emise de bobine simple până la tonuri mai luminoase emise de pickup-urile cu două bobine. Cu toate acestea, ambele tipuri de pickup pot fi folosite combinate pentru o gamă variată de sunete perfecte pentru orice stil muzical.

Chitare bas

Chitare bas sunt un tip de instrument cu coarde care produce note joase și sunt folosite pentru a oferi armonia și ritmul scăzut în multe stiluri muzicale. La chitara bas se cântă cu degetele sau cu un pick-up. Majoritatea chitarelor bas au patru coarde, deși există cinci sau șase instrumente cu coarde disponibile. Acordul standard pentru chitarele bas cu patru corzi este EADG, referindu-se la coarda cea mai joasă din partea de sus (E) și progresând la cea mai înaltă (G). Pentru basurile cu cinci coarde, corzile suplimentare oferă o gamă mai largă de note cu un B mai mic adăugat sub E.

Chitarele bas vin în două tipuri principale: basuri electrice și basuri acustice. Cele electrice folosesc pickup-uri magnetice pentru a-și transforma tonurile în semnale electrice care pot fi amplificate și integrate în orice sistem de sunet. Instrumentele acustice sunt cele care se cântă fără amplificator sau difuzor; în schimb, își folosesc corpul gol pentru a rezona sunetul prin aer și se bazează pe pickup-uri naturale similare cu cele găsite pe modelele electrice.

De fapt, să înveți cum să cânți la chitară bas necesită o practică dedicată, la fel ca orice alt instrument, dar mulți oameni constată că le place mai mult decât se așteptau! Există videoclipuri tutoriale disponibile online, care oferă îndrumări și instrucțiuni despre elemente fundamentale, cum ar fi tehnici de degetare și acorduri. Cunoașterea unei game de stiluri din de la jazz la rock, reggae, country și nu numai De asemenea, basștilor de orice nivel le este ușor să exploreze toate tipurile de abilități muzicale – atât singuri, cât și în trupe!

viori

viori, adesea denumit lăutari în cercurile de muzică populară, sunt instrumente mici, cu coarde din lemn, care sunt ținute între umăr și bărbie. Aceste instrumente au patru coarde care constau de obicei dintr-un Sol, Re, A și E. Viorile sunt instrumente foarte versatile care nu numai că au fost folosite în muzica clasică încă din perioada barocului, ci și pentru o varietate de stiluri diferite, cum ar fi jazz și bluegrass.

Vioara este considerată a fi una dintre cele mai ușor instrumente cu coarde de învățat datorită dimensiunii și intervalului de pas. Deși poate dura ceva timp pentru a dezvolta tehnica adecvată atunci când cântați la vioară, acestea necesită, în general, mai puțină întreținere decât instrumentele mai mari, cum ar fi violoncelul sau contrabasul. Viorile vin în toate formele, dimensiunile și culorile, mulți jucători utilizând piese personalizate care pot include o formă exotică a corpului sau un dulap unic.

Violoniștii folosesc în mod tradițional colofoniu pe arcul lor pentru a asigura o producție uniformă a sunetului pe corzi și plăci. Mulți începători folosesc, de asemenea, un tuner electronic care îi ajută să rămână în intervalele standard de ton pe măsură ce își dezvoltă urechea pentru reglare în timp. Toți jucătorii începători ar trebui să înceapă cu a barbie montată corespunzător pentru confort înainte de a-și avansa mai departe abilitățile de joc!

violoncelul

violoncelul, uneori denumit violoncel, este un instrument din familia corzilor. Este o versiune mai mare și mai profundă a viorii, care produce o înălțime mai joasă. Violoncelul este cântat cu un arc și are patru coarde acordate în cvinte perfecte - de la scăzut la înalt: C, G, D și A.

Corpul violoncelului seamănă cu cel al unei viori, dar este mult mai mare - variind aproximativ 36-44 inci (variand în funcție de instrument). Coardele sunt acordate în cincimi la fel ca o vioară, dar pe mijloc două coarde (G și D), intervalul dintre ele este o octavă în loc de o cincime perfectă. Violoncelele produc culori de ton diferite, în funcție de cât de departe sunt poziționate în sus sau în jos podurile sale mari de lungime a coardelor pentru fiecare notă.

Violoncelele sunt, în general, clasificate în funcție de dimensiunea lor - de la cel mai mic la cel mai mare: piccolo/fantezie (dimensiune 1/4), sfert (dimensiune 1/2), trei sferturi (dimensiune 3/4), marime întreagă (4/4) și modele cu cinci șiruri de gamă extinsă, care au un low suplimentar O sfoară sub E. În general, violoncelul se cântă în timp ce stai așezat cu genunchii îndoiți și picioarele așezate pe podea pentru a susține dimensiunea mai mare față de corp atunci când se folosește un suport metalic cu vârf sau un suport pentru scaun.

Violoncelele sunt utilizate pe scară largă atât în ​​muzica clasică, cât și în cea populară, inclusiv orchestre, cvartete, solo și sesiuni de înregistrare în multe genuri muzicale, inclusiv rock, jazz, vamp surf, soul, funk latin și muzică pop ca instrumente prezentate de solişti precum Yo Yo Ma or John Bon Jovi – pentru a numi doar câteva!

baie

baie sunt instrumente cu coarde care au un corp ca o tobă și un cap de piele, un gât lung și patru până la șase coarde. Ele sunt cel mai frecvent făcute din lemn - de obicei arţar sau mahon – dar este posibil să vedeți și unele cu rame din aluminiu sau plastic. Dacă există 5 coarde, a cincea este, de obicei, o coardă foarte scurtă, care nu este pisată cu degetele, dar creează un sunet de bâzâit atunci când este bătută.

Inventat în alte părți ale lumii, cum ar fi Africa și Asia, popularitatea banjo-ului în America a fost stabilită pentru prima dată în Munții Apalachi prin utilizarea sa în muzica populară. Există trei tipuri principale de Banjo folosite pentru muzica populară americană: spate deschis (sau ciocan cu gheare), bluegrass/tenor cu cinci corzi și plectru cu patru corzi/banjo art deco.

  • Banjo-uri cu spatele deschis au un inel de ton cu cap plat și un cerc metalic de tensiune în jurul capului tobei, similar cu ceea ce ai găsi pe majoritatea tobelor de capcană; ele au adesea modele complicate de flori sau ghivece de 11 inci ștanțate în părțile metalice ale instrumentului. Au tendința de a avea un sunet unic, care este perfect pentru stilurile de joc vechi sau tradiționale cu ciocan cu gheare.
  • Five String Bluegrass și Tenor Banjo au, de asemenea, cercuri metalice de tensiune în jurul unui rezonator interior care oferă volum sporit cu tonuri de apel strălucitoare care ies în evidență atunci când cântă cu alte instrumente acustice, cum ar fi chitara, lăutarea și mandolina în aer liber; lungimea lor scurtă oferă o acțiune rapidă de fretting pentru riff-uri blues rapide, dar le face dificile pentru acorduri mai complexe în comparație cu instrumentele cu lungime mai mare.
  • Plectru cu patru corzi/banjo art deco oferă o redabilitate rapidă datorită scărilor lor mai lungi ale plăcii; au adesea modele art deco fanteziste sculptate în capul și tailpieces cu un rezonator interior care oferă un plus de luminozitate sunetului lor; aceste banjo-uri au în mod obișnuit tunere cu frecare în stil vintage și punți cu stiluri care scad volumele, astfel încât să nu domine amestecul, așa cum o fac modelele mai puternice cu cinci corzi în cazul instrumentelor mai silențioase în aer liber.

Mandoline

Mandoline sunt instrumente mici cu coarde, cu corp în formă de pară, împărțite într-un spate plat și burtă curbată. Mandolinele au 8 corzi de oțel și au de obicei patru seturi duble de coarde acordate în cincimi. Au un gât cu grinzi cu o digiță plată și frete metalice care împart gâtul în semitonuri. Mașinile de tuning, răspândite pe ambele părți ale capului, sunt în mod tradițional din varietatea de viteze deschise.

Mandolinele sunt în primul rând smulse fie cu un plectru, fie cu degete și strumnite pentru acompaniament ritmic. Sunetul mandolinei este luminos și clar, cu note de apel chiar și la setări de volum scăzut. Majoritatea modelelor de mandoline vor avea două f-găuri în secțiunea superioară, lângă cordier, pentru a permite sunetului să se transmită în timpul cântării, similar altor instrumente cu coarde, cum ar fi viorile. Se pretează bine pentru a crea melodii complicate, precum și pentru a oferi acompaniament ritmic în mai multe genuri, cum ar fi muzică bluegrass, pop sau rock.

Harpe

Harpe sunt instrumente cu coarde ciupite și unul dintre cele mai vechi instrumente muzicale, cu dovezi ale existenței sale datând din cel puțin 3500 î.Hr. Harpa modernă este un instrument ciupit cu un cadru vertical care servește drept rezonator și cabină de sunet triunghiulară. Este de obicei înșirat cu corzi din intestin, nailon sau metal și se cântă prin ciupirea coardelor fie cu degetele, fie cu un plectru/săracă.

Există două tipuri principale de harpe: harpe cu pedale și harpe de pârghie, cunoscut și sub numele de harpe populare sau celtice.

  • Harpe cu pedale – au de obicei 47 de șiruri (considerate standard) până la 47 de șiruri. Au dimensiuni mai mari decât harpele cu pârghie și au pedale de acțiune mecanică la baza coloanei lor, care permit schimbarea rapidă a înălțimii tuturor corzilor cu ajutorul unei pedale de către cineva care cântă la instrument, așezat. Cântat în general într-o orchestră, acest tip de harpă necesită abilități considerabile din partea jucătorului pentru a-l menține în ton. Acestea pot varia de la modele de nivel începător până la instrumente profesionale mai mari pentru jucători mai pricepuți.
  • Harpe cu pârghie – adesea denumite harpe populare/celtice, utilizați pârghii în loc de pedale pentru reglarea acordului. Ele vin în diferite dimensiuni, variind de la 22 de corzi (mini) la 34 de corzi (medii) până la 36 de corzi (mari). Au dimensiuni mai mici decât harpele cu pedală, iar pârghiile lor permit acordarea rapidă, fără a fi nevoie să treacă prin procesul laborios care vine cu schimbarea manuală a înălțimii fiecărei coarde prin chei/clape individuale, după cum este necesar pentru alte tipuri, cum ar fi lăute sau instrumente religioase cu arc precum kora. etc. Harpingul cu pârghie poate fi adesea considerat ca tehnici de cântare la chitară foarte asemănătoare, dar fiind mai degrabă percutantă decât curgere liberă. Sunetul de pe o pârghie este cald și liric în timp ce este folosit în repertoriul tradițional, nu doar în muzică în stil clasic.

Ukulele

Ukulele sunt instrumente mici cu patru coarde care provin din Hawaii și sunt considerate un simbol emblematic al culturii. Spre deosebire de anumite instrumente cu patru coarde, cum ar fi viorile sau mandolinele, ukulelele au un corp asemănător unei cutii cu corzi menținute prin presiunea tensiunii corzilor în loc de poduri.

Ukulelele vin în mai multe dimensiuni și materiale, care produc tonuri diferite. Ukulele tradițională hawaiană este cunoscută sub numele de Tikis, adică „mic”; cu toate acestea, există și alte stiluri care emulează alte instrumente, cum ar fi chitara și basul.

Cele trei tipuri principale de ukulele includ:

  • Soprano (cea mai mica dimensiune)
  • concert, care este puțin mai mare decât dimensiunea sopranei
  • Tenor (cea mai mare dimensiune)

Fiecare tip de ukulele produce un sunet distinct: concertul cu sunet mai mic are, în mod caracteristic, o rezonanță mai mare; în timp ce tenorul cu tonuri mai înalte reproduce un ton similar cu cel al unei chitare.

Pe lângă diferite dimensiuni și game tonale, ukulelele pot fi fabricate din diverse materiale, inclusiv:

  • Lemn solid precum mahonul sau koa
  • Lemuri laminate ca lemnul de trandafir
  • Amestecat de bambus cu alte lemne precum combo floare de cireș/cedru sau combinație negru/nuc
  • Materiale compozite cum ar fi combinația fibră de carbon/rășină

În funcție de bugetul dvs. și de nivelul de experiență cu cântat la instrumente cu coarde, puteți alege dintre unul potrivit nevoilor dumneavoastră. Cu o practică adecvată și dăruire pentru învățarea oricărui instrument, vin recompense grozave!

Autoharpe

Un autoharp este un tip de instrument cu coarde care este o combinație de citră și harpă, de obicei înșirate cu corzi electrice sau acustice. Se cântă prin apăsarea tastelor sau a acordurilor de pe coarde, ceea ce produce melodia dorită. Autoharpsul prezintă un număr diferit de coarde și vin în forme și dimensiuni variate. Autoharpele electrice moderne au diferite caracteristici suplimentare, cum ar fi controlul volumului, sintetizatoare și difuzoare.

Autoharpele vin în multe stiluri și forme, pot avea capete rotunde sau capete ascuțite, să fie acordate diatonic sau cromatic, au între 12 și 36 de șiruri individuale. Cea mai comună autoharp are 15 bare de acorduri cu 21 de coarde. Autoharpa este ținută peste poală în timp ce sunt așezați, deși mai mulți jucători profesioniști pot sta în picioare în timp ce o cântă. Versiunile acustice tradiționale folosesc corzi plate de oțel înfășurate ușor, dar versiunile electrice moderne au un miez de oțel învelit în nailon. Sârmă cu diametrul de la .050″ la .052″ pentru o jucabilitate optimă.

Autoharpa a fost folosită în multe tipuri de muzică, inclusiv muzica clasica, muzica populara, muzica blues si muzica country precum și în coloanele sonore pentru film și televiziune. Autoharpele sunt populare printre începători datorită prețului lor relativ scăzut.

Cum să alegi instrumentul cu coarde potrivit

Instrumente strânse sunt incredibil de populare și sunt adesea folosite într-o varietate de genuri muzicale. Dar atunci când vine vorba de a decide care este instrumentul potrivit pentru tine, există mai mulți factori de luat în considerare. Acest articol va explora diferitele tipuri de instrumente cu coarde disponibile, precum și argumente pro şi contra a fiecaruia. De asemenea, vă va oferi câteva sfaturi pentru a vă ajuta să luați cea mai bună decizie pentru nevoile dvs. muzicale.

Să explorăm diferitele tipuri de instrumente cu coarde:

Luați în considerare nivelul dvs. de calificare

Tipul de instrument cu coarde pe care alegi să-l înveți va depinde de nivelul tău de abilități, precum și de experiența ta în cânt. Daca esti un începător sau abia la început, ar trebui să începeți cu ceva relativ mic și ușor, cum ar fi a chitară havaiană mică. Dimensiunea mai mică și șirurile scurte fac mai ușor pentru începători să învețe rapid noțiunile de bază. O chitară acustică sau un bas de dimensiune completă poate fi prea mult pentru mâinile unui începător.

Jucătorii intermediari ar putea dori să ia în considerare un chitară electrică or bas, care necesită mai multă precizie și cunoaștere a unor scale, acorduri și combinații de note specifice decât instrumentele acustice.

Jucătorii avansați ar putea lua în considerare a mandolină, banjo, lăută sau vioară. Aceste instrumente cu coarde necesită mai multe cunoștințe tehnice și experiență decât chitara sau basul standard, datorită plasării corzilor lor. mai aproape unul de altul. Prin urmare, sunt mai potrivite pentru jucătorii avansați care au stăpânit aspectele tehnice ale cântării unui instrument și au experiență în cântând cu scale mai complexe.

Luați în considerare dimensiunea instrumentului

Atunci când alegeți un instrument cu coarde, mărimea este un factor important de luat în considerare. Majoritatea instrumentelor cu coarde vin într-o varietate de dimensiuni, iar dimensiunea potrivită poate face să cântați instrumentul dvs. mult mai ușor.

Instrumente cu coarde precum vioară, violă, violoncel, și bas sunt disponibile în dimensiuni care sunt croite pentru adulți sau copii. Mărimea standard pentru adulți este 4/4 (dimensiune completă) și 7/8 (puțin mai mic decât 4/4). Mărimile copiilor variază de obicei de la 1/16 (foarte mic) la 1/4 (chiar mai mic decât 7/8). Alegerea mărimii potrivite pentru statura și întinderea brațului dvs. vă va asigura că aveți cea mai bună experiență de joc posibilă.

Pe lângă instrumentele de dimensiune completă, unele companii produc și „călătorie-size” instrumente. Viori de dimensiuni de călătorie au în general o și mai mică Corp de dimensiune 4/5 sau 1/16. Deși s-ar putea să nu sune la fel de bine ca omologii lor de dimensiuni obișnuite din cauza diferenței dintre lungimea corpului și masa lemnului folosit, instrumentele de dimensiuni de călătorie sunt o opțiune excelentă pentru cei care au nevoie de ceva mai portabil. De asemenea, sunt adesea mai puțin costisitoare!

La selectarea unui chitară bas, de obicei nu există nicio diferență între mărimea adulților și a copiilor; aproape toate modelele sunt de dimensiune completă cu patru coarde care se adresează tuturor gamelor de note pe acordul standard. Basurile electrice vin în multe forme și dimensiuni diferite – este important să găsiți unul care se potrivește confortabil când stați în picioare sau așezați, astfel încât să puteți exersa corect cu ușurință!

Mărimea este doar unul dintre mulți factori care merită luați în considerare atunci când alegeți un instrument cu coarde - acordați-vă timp pentru a vă familiariza cu diferite opțiuni și caracteristici înainte de a lua decizia finală de cumpărare!

Luați în considerare sunetul instrumentului

Sunetul și tonul fiecărui instrument individual cu coarde variază în funcție de materialele, dimensiunea, configurația și acustica acestuia. De exemplu, o vioară va produce a sunet mai înalt, subțire în comparație cu cel al violoncelului ton profund rezonant. O mandolină va oferi tonuri de ciupire percutantă în comparație cu sunete mai blânde și susținute a unei chitare acustice. O chitară electrică poate realiza adesea o serie de sunete și tonuri diverse cu simpla răsucire a anumitor butoane.

Ar trebui să vă gândiți ce sunet este potrivit pentru dvs. înainte de a alege un instrument cu coarde. Dacă sunteți interesat să începeți muzica clasică, de exemplu, atunci instrumente precum vioară sau violoncel va fi alegerea ta; în timp ce muzica rock sau jazz poate necesita un chitară electrică sau bas.

Este important să rețineți că diferitele stiluri de joc creează sunete unice – Așa că dacă aveți vreodată probleme în a decide care instrument este cel mai potrivit pentru dvs., încercați:

  • Împrumutând unul de la un prieten
  • Folosind orice modele demonstrative disponibile în magazine

ca să te obișnuiești cu nuanțele lor.

Luați în considerare costul instrumentului

Când vine vorba de selectarea instrumentului cu coarde potrivit, costul este un factor important de luat în considerare. Diferite instrumente vin în diferite intervale de preț, așa că este important determină-ți bugetul și, de asemenea, înțelegeți ce caracteristici căutați într-un anumit instrument înainte de a face o achiziție. În plus, fiți conștienți de costuri continue asociate cu deținerea și întreținerea unui instrument cu coarde, cum ar fi corzi, materiale de curățenie și amenajări sau reparații profesionale.

Instrumentele acustice sunt cea mai populară alegere pentru muzicienii începători, deoarece oferă de obicei o calitate mai bună a sunetului decât omologii lor electrici la un cost egal sau mai mic. Corzile acustice sunt adesea fabricate din oțel sau nailon și variază în grosime de la lumină (.009 - .046) la mediu (.011 - .052) opțiuni de măsurare. Dacă sunteți în căutarea ceva mai unic, corzile din intestin natural oferă o experiență de joc superioară, dar tind să fie mai scumpe decât alte materiale de coarde.

Instrumentele electrice oferă calități unice de sunet care nu sunt disponibile pe modelele acustice. Chitarele electrice tind să aibă pickup-uri single-coil care produc niveluri ridicate de sustain și „zbârnâi” precum și pickup-uri humbucker care au un sunet mai gras, cu o susceptibilitate mai mică la interferențe de zgomot; basurile electrice folosesc adesea pickup-uri cu bobină simplă, în timp ce pickup-urile cu bobină dublă oferă un ton mai bogat, dar mai multă susceptibilitate la zgomot. Corzile electrice variază de obicei între (.009 - .054) în grosime și sunt de obicei realizate din oțel înfășurate în jurul înfășurărilor metalice, cu ecartamentul mai mare fiind mai gros și producând mai puțină tensiune pe gât, rezultând o senzație mai relaxată, mai potrivită pentru îndoirea notelor atunci când redați muzică rock, cum ar fi genuri muzicale metal și punk.

După cum sa spus mai devreme, diferite instrumente au prețuri diferite, așa că asigurați-vă că examinați pe deplin toate caracteristicile disponibile, inclusiv produsele cosmetice, atunci când vă gândiți la opțiunea de cumpărare.

Concluzie

În concluzie, instrumente cu coarde sunt o parte importantă și integrantă a lumii muzicale. Aceste instrumente speciale vin în multe dimensiuni și forme, de la vioară la chitară electrică la război. Fiecare are propriul sunet și stil unic, permițând o mare varietate de texturi și stiluri muzicale.

Indiferent dacă ești un muzician profesionist sau un amator entuziast, învățarea unuia sau mai multor dintre aceste instrumente cu coarde poate oferi ore întregi de divertisment – ​​precum și o mare satisfacție de a cânta ceva ce ai creat.

Sunt Joost Nusselder, fondatorul Neaera și marketer de conținut, tată și îmi place să încerc echipamente noi cu chitara în centrul pasiunii mele și, împreună cu echipa mea, creez articole de blog aprofundate din 2020. pentru a ajuta cititorii fideli cu sfaturi de înregistrare și chitară.

Verifică-mă pe Youtube unde încerc toate aceste echipamente:

Câștig microfon vs volum Mă abonez