Reverberația, în psihoacustică și acustică, este persistența sunetului după producerea unui sunet. O reverberație, sau reverb, este creată atunci când este un sunet sau un semnal reflectat determinând acumularea unui număr mare de reflexii și apoi degradarea pe măsură ce sunetul este absorbit de suprafețele obiectelor din spațiu – care ar putea include mobilier și oameni și aer. Acest lucru este cel mai vizibil atunci când sursa de sunet se oprește, dar reflexiile continuă, scăzând în amplitudine, până când ajung la amplitudine zero. Reverberația este dependentă de frecvență. Durata decăderii, sau timpul de reverberație, primește o atenție specială în proiectarea arhitecturală a spațiilor care trebuie să aibă timpi de reverberație specifici pentru a obține performanțe optime pentru activitatea vizată. În comparație cu un ecou distinct care este la minimum 50 până la 100 ms după sunetul inițial, reverberația este apariția reflexiilor care ajung în mai puțin de aproximativ 50 ms. Pe măsură ce trece timpul, amplitudinea reflexiilor este redusă până când este redusă la zero. Reverberația nu se limitează la spațiile interioare, așa cum există în păduri și alte medii exterioare unde există reflexie.
Reverb este o specială efect care vă face vocea sau instrumentul să sune ca și cum ar fi într-o cameră mare. Este folosit de muzicieni pentru a face sunetul mai natural și poate fi, de asemenea, folosit de chitariști pentru a adăuga un sunet „umet” solo-urilor lor de chitară.
Deci, să vedem ce este și cum funcționează. Este un efect foarte util pe care îl aveți în trusa dvs. de instrumente.
Ce este Reverb?
Reverb, prescurtare pentru reverberație, este persistența sunetului într-un spațiu după ce sunetul original este produs. Este sunetul care se aude după ce sunetul inițial este emis și sare pe suprafețele din mediu. Reverb este o parte esențială a oricărui spațiu acustic și este ceea ce face ca o cameră să sune ca o cameră.
Cum funcționează reverb
Reverb are loc atunci când undele sonore sunt emise și revin pe suprafețele dintr-un spațiu, înconjurându-ne constant. Undele sonore răsună pe pereți, podele și tavane, iar timpii și unghiurile variate de reflexie creează un sunet complex și audibil. Reverbarea are loc de obicei rapid, sunetul inițial și reverberația se îmbină pentru a crea un sunet natural și armonios.
Tipuri de reverb
Există două tipuri generale de reverbe: naturale și artificiale. Reverba naturală apare în spații fizice, cum ar fi săli de concerte, biserici sau spații intime de spectacol. Reverba artificială este aplicată electronic pentru a simula sunetul unui spațiu fizic.
De ce muzicienii trebuie să știe despre reverb
Reverb este un instrument puternic pentru muzicieni, producători și ingineri. Adaugă atmosferă și lipici unui amestec, ținând totul împreună. Permite instrumentelor și vocii să strălucească și adaugă un plus de căldură și textură unei înregistrări. Înțelegerea modului în care funcționează reverb și cum să o aplici poate fi diferența dintre o înregistrare bună și o înregistrare grozavă.
Greșeli și capcane comune
Iată câteva greșeli și capcane frecvente pe care trebuie să le evitați atunci când utilizați reverb:
- Folosind prea multă reverb, făcând mixul să sune „umed” și noroios
- Nu acordați atenție comenzilor reverbării, rezultând un sunet nenatural sau neplăcut
- Folosirea unui tip greșit de reverb pentru instrument sau voce, rezultând un mix dezarticulat
- Eșecul de a elimina reverberația excesivă în post-editare, rezultând un amestec dezordonat și neclar
Sfaturi pentru utilizarea Reverb
Iată câteva sfaturi pentru utilizarea eficientă a reverberei:
- Ascultă reverba naturală din spațiul în care înregistrezi și încearcă să o reproduci în post-producție
- Folosiți reverb pentru a transporta ascultătorul într-un anumit mediu sau stare de spirit
- Experimentați cu diferite tipuri de reverbere, cum ar fi placă, sală sau primăvară, pentru a găsi sunetul perfect pentru mixul dvs.
- Utilizați reverb exclusiv pe un sintetizator sau pe linie pentru a crea un sunet mai fin și mai fluid
- Încercați estetica clasică de reverb, cum ar fi Lexicon 480L sau EMT 140, pentru a adăuga o senzație vintage mixului dvs.
Efecte de reverb timpurie
Efectele de reverb timpurie apar atunci când undele sonore se reflectă pe suprafețele dintr-un spațiu și se degradează treptat în milisecunde. Sunetul produs de această reflexie este cunoscut sub numele de sunet reverberat. Cele mai vechi efecte de reverb au fost relativ simple și lucrate prin montarea unor cleme metalice mari pe o suprafață rezonantă, cum ar fi un arc sau o placă, care ar vibra atunci când intra în contact cu undele sonore. Microfoanele plasate strategic în apropierea acestor clipuri ar capta vibrațiile, rezultând un mozaic complex de vibrații care creează o simulare convingătoare a spațiului acustic.
Cum funcționează efectele de reverb timpurie
Cele mai vechi efecte de reverb au folosit o caracteristică standard găsită în amplificatoarele de chitară: un traductor, care este un pickup spiralat care creează o vibrație atunci când un semnal este trimis prin el. Vibrația este apoi trimisă printr-un arc sau o placă de metal, ceea ce face ca undele sonore să sară și să creeze o difuzie a sunetului. Lungimea arcului sau a plăcii determină lungimea efectului de reverb.
Parametrii de reverb
Mărimea spațiului care este simulat de efectul de reverb este unul dintre cei mai importanți parametri de luat în considerare. Un spațiu mai mare va avea un timp de reverb mai lung, în timp ce un spațiu mai mic va avea un timp de reverb mai scurt. Parametrul de amortizare controlează cât de repede reverb-ul scade sau dispare. O valoare mai mare de amortizare va duce la o decădere mai rapidă, în timp ce o valoare mai mică de amortizare va avea ca rezultat o dezintegrare mai lungă.
Frecvență și EQ
Reverb poate afecta diferite frecvențe în mod diferit, așa că este important să luați în considerare răspunsul în frecvență al efectului de reverb. Unele procesoare de reverb au capacitatea de a regla răspunsul în frecvență, sau EQ, al efectului de reverb. Acest lucru poate fi util pentru modelarea sunetului reverberei pentru a se potrivi mixului.
Mixare și volum
Parametrul de mixare controlează echilibrul dintre sunetul uscat, neafectat și sunetul umed, reverberant. O valoare de mixare mai mare va duce la auzirea mai multă reverb, în timp ce o valoare de mixare mai mică va duce la auzirea mai puțină reverb. Volumul efectului de reverb poate fi, de asemenea, ajustat independent de parametrul de mixare.
Timp de degradare și pre-întârziere
Parametrul de decay time controlează cât de repede reverb începe să dispară după ce semnalul audio încetează să-l declanșeze. Un timp de decay mai lung va duce la o coadă de reverb mai lungă, în timp ce un timp de decaiment mai scurt va avea ca rezultat o coadă de reverb mai scurtă. Parametrul de pre-întârziere controlează cât timp este nevoie pentru ca efectul de reverb să pornească după ce semnalul audio îl declanșează.
Stereo și Mono
Reverb poate fi aplicat fie stereo, fie mono. Reverb-ul stereo poate crea un sentiment de spațiu și profunzime, în timp ce reverb-ul mono poate fi util pentru a crea un sunet mai concentrat. Unele unități de reverb au și capacitatea de a regla imaginea stereo a efectului de reverb.
Tipul camerei și reflecții
Diferite tipuri de camere vor avea caracteristici diferite de reverb. De exemplu, o cameră cu pereți duri va avea tendința de a avea o reverb mai luminos și mai reflectorizant, în timp ce o cameră cu pereți mai moi va avea tendința de a avea o reverb mai caldă și mai difuză. Numărul și tipul de reflexii din cameră vor afecta, de asemenea, sunetul reverb.
Simulat vs realist
Unele procesoare de reverb sunt proiectate pentru a reproduce cu acuratețe sunetele reverb clasice, în timp ce altele oferă opțiuni de reverb mai variabile și creative. Este important să luați în considerare efectul dorit atunci când alegeți o unitate de reverb. Reverb-ul simulat poate fi grozav pentru a adăuga un sentiment subtil de spațiu unui mix, în timp ce efectele de reverb mai creative pot fi folosite pentru efecte mai dramatice și mai vizibile.
În general, diferiții parametri ai unui efect de reverb oferă o gamă largă de opțiuni pentru modelarea sunetului unui mixaj. Înțelegând relațiile dintre acești parametri și experimentând diferite setări, este posibil să obțineți o mare varietate de efecte de reverb, de la curate și subtile la puternice și rapide.
Ce rol joacă reverb în producția muzicală?
Reverb este un efect care apare atunci când undele sonore se răsfrâng pe suprafețele dintr-un spațiu și sunetul reverberat ajunge treptat la urechea ascultătorului, creând un sentiment de spațiu și profunzime. În producția muzicală, reverb este folosit pentru a simula metodele acustice și mecanice care produc reverb natural în spațiile fizice.
Metode de reverb în producțiile muzicale
Există o mulțime de metode de a adăuga reverb la o piesă în producțiile muzicale, inclusiv:
- Trimiterea unei piese către o magistrală de reverb sau utilizarea unui plugin de reverb pe o inserție
- Folosind reverbe software care oferă mai multă flexibilitate decât unitățile hardware
- Folosind metode hibride, cum ar fi Nectarul iZotope, care utilizează atât procesarea algoritmică, cât și procesarea convoluționară
- Folosind reverburi stereo sau mono, reverbere plate sau hall și alte tipuri de sunete de reverb
Reverb în producția muzicală: utilizări și efecte
Reverb este folosit în producțiile muzicale pentru a adăuga profunzime, mișcare și un sentiment de spațiu unei piese. Poate fi aplicat pe piese individuale sau pe întregul mix. Unele dintre lucrurile pe care reverb le afectează în producțiile muzicale includ:
- Analiza spațiilor, cum ar fi Opera din Sydney și ușurința de a adăuga acele spații la o piesă folosind plugin-uri precum Altiverb sau HOFA
- Diferența dintre melodiile brute, neprocesate și melodiile care au adăugat brusc un strop de reverb
- Adevăratul sunet al unui set de tobe, care se pierde adesea fără utilizarea reverbului
- Modul în care ar trebui să sune o piesă, deoarece reverb este de obicei adăugat la melodii pentru a le face să sune mai realiste și mai puțin plate
- Modul în care o piesă este amestecată, deoarece reverb poate fi folosit pentru a crea mișcare și spațiu într-un mix
- Punctul de oprire al unei piese, deoarece reverb poate fi folosit pentru a crea o dezintegrare naturală care împiedică o piesă să sune brusc sau întreruptă
În producțiile muzicale, mărci venerabile precum Lexicon și Sonnox Oxford sunt cunoscute pentru pluginurile lor de reverb de înaltă calitate care folosesc eșantionarea și procesarea IR. Cu toate acestea, aceste plugin-uri pot fi grele în ceea ce privește încărcarea procesorului, mai ales când se simulează spații mari. Drept urmare, mulți producători folosesc o combinație de reverbere hardware și software pentru a obține efectul dorit.
Varietăți de efecte de reverb
Reverba artificială este creată folosind dispozitive electronice și software. Este cel mai folosit tip de reverb în producțiile muzicale. Următoarele sunt tipurile de reverb artificială:
- Plate Reverb: O reverb cu placă este creată prin utilizarea unei foi mari de metal sau plastic care este suspendată în interiorul unui cadru. Placa este pusă în mișcare de către un șofer, iar vibrațiile sunt preluate de microfoanele de contact. Semnalul de ieșire este apoi trimis către o consolă de mixare sau o interfață audio.
- Spring Reverb: O reverb arc este creată prin utilizarea unui traductor pentru a vibra un set de arcuri montate în interiorul unei cutii de metal. Vibrațiile sunt preluate de un pickup la un capăt al arcurilor și trimise către o consolă de mixare sau o interfață audio.
- Reverb digital: Reverb digital este creat folosind algoritmi software care simulează sunetul diferitelor tipuri de reverb. Strymon BigSky și alte unități simulează mai multe linii de întârziere care se estompează și dă impresia că se aruncă pe pereți și suprafețe.
Reverb natural
Reverba naturală este creată de mediul fizic în care sunetul este înregistrat sau redat. Următoarele sunt tipurile de reverb natural:
- Room Reverb: Reverba camerei este creată de sunetul care se reflectă pe pereții, podeaua și tavanul unei camere. Mărimea și forma camerei afectează sunetul reverbului.
- Hall Reverb: Hall reverb este similar cu reverb camera, dar este creat într-un spațiu mai mare, cum ar fi o sală de concert sau o biserică.
- Reverb pentru baie: Reverba pentru baie este creată de sunetul care se reflectă pe suprafețele dure dintr-o baie. Este adesea folosit în înregistrările lo-fi pentru a adăuga un caracter unic sunetului.
Reverb electromecanic
Reverba electromecanică este creată folosind o combinație de componente mecanice și electronice. Următoarele sunt tipurile de reverb electromecanic:
- Plate Reverb: Reverba originală a plăcii a fost creată de Elektromesstechnik (EMT), o companie germană. EMT 140 este încă considerat unul dintre cele mai bune reverbere cu plăci construite vreodată.
- Spring Reverb: Prima reverb de primăvară a fost construită de Laurens Hammond, inventatorul orgii Hammond. Compania sa, Hammond Organ Company, a primit un brevet pentru reverb mecanic în 1939.
- Tape Reverb: Tape reverb a fost inițiat de inginerul englez Hugh Padgham, care a folosit-o la hitul lui Phil Collins, „In the Air Tonight”. Reverbarea pe bandă este creată prin înregistrarea unui sunet pe un aparat de bandă și apoi redarea acestuia printr-un difuzor într-o cameră reverberantă.
Reverb creative
Reverba creativă este folosită pentru a adăuga efecte artistice unei melodii. Următoarele sunt tipurile de reverb creative:
- Dub Reverb: Dub reverb este un tip de reverb folosit în muzica reggae. Este creat prin adăugarea unei întârzieri la semnalul inițial și apoi alimentarea acestuia înapoi în unitatea de reverb.
- Surf Reverb: Surf reverb este un tip de reverb folosit în muzica surf. Este creat prin utilizarea reverbului scurt, strălucitor, cu mult conținut de înaltă frecvență.
- Reverb reverb: reverb reverb este creat prin inversarea semnalului audio și apoi adăugarea reverb. Când semnalul este inversat din nou, reverb-ul vine înaintea sunetului original.
- Gated Reverb: Gated reverb este creat prin utilizarea unei noise gate pentru a tăia coada reverbului. Acest lucru creează o reverb scurtă, puternică, care este adesea folosită în muzica pop.
- Camera Reverb: Reverba camerei este creată prin înregistrarea unui sunet într-un spațiu fizic și apoi recrearea acelui spațiu într-un studio folosind difuzoare și microfoane.
- Dre Reverb: Dre reverb este un tip de reverb folosit de Dr. Dre în înregistrările sale. Este creat prin utilizarea unei combinații de reverb de placă și cameră cu mult conținut de joasă frecvență.
- Sony Film Reverb: Sony Film Reverb este un tip de reverb utilizat în seturile de film. Este creat prin utilizarea unei suprafețe mari, reflectorizante, pentru a crea o reverb naturală.
Utilizarea reverberei: tehnici și efecte
Reverb este un instrument puternic care poate adăuga profunzime, dimensiune și interes producțiilor tale muzicale. Cu toate acestea, este important să-l utilizați în mod corespunzător pentru a evita tulburarea amestecului. Iată câteva considerații atunci când introduceți reverb:
- Începeți cu dimensiunea de reverb adecvată pentru sunetul pe care îl tratați. O cameră mică este excelentă pentru voce, în timp ce o dimensiune mai mare este mai bună pentru tobe sau chitare.
- Luați în considerare echilibrul amestecului dvs. Rețineți că adăugarea de reverb poate face ca anumite elemente să stea mai în spate în mix.
- Folosiți reverb în mod intenționat pentru a crea o anumită vibrație sau efect. Nu o plesni doar pe tot.
- Alegeți tipul potrivit de reverb pentru sunetul pe care îl tratați. O reverb cu placă este excelentă pentru a adăuga un sunet solid, care plutește liber, în timp ce o reverb cu arc poate oferi o senzație mai realistă, vintage.
Efecte specifice ale reverberei
Reverb poate fi folosit într-o varietate de moduri pentru a obține efecte specifice:
- Eteric: o reverb lungă, susținută, cu un timp de decădere ridicat, poate crea un sunet eteric, de vis.
- Rapid: o reverb scurtă și rapidă poate adăuga un sentiment de spațiu și dimensiune unui sunet, fără a-l face să sune neplăcut.
- Ceață: un sunet puternic reverberat poate crea o atmosferă ceață, misterioasă.
- Iconic: Anumite sunete de reverb, cum ar fi reverb de primăvară găsit în aproape fiecare amplificator de chitară, au devenit iconice în sine.
Deveniți creativ cu Reverb
Reverb poate fi un instrument excelent pentru a deveni creativ cu sunetul tău:
- Utilizați o reverb reverb pentru a crea un efect de bombă scufundată pe o chitară.
- Pune o reverb pe o întârziere pentru a crea un sunet unic, în evoluție.
- Utilizați o pedală de reverb pentru a trata sunetele din mers în timpul unei spectacole live.
Amintiți-vă, alegerea reverberației potrivite și aplicarea ei în mod corespunzător sunt principalele motive pentru aplicarea reverberației unui sunet. Cu aceste tehnici și efecte, vă puteți face mixul mai interesant și mai dinamic.
Ce diferențiază „ecou” de „reverb”?
Ecou și reverb sunt două efecte sonore care sunt adesea confundate între ele. Sunt similare prin faptul că ambele implică reflexia undelor sonore, dar diferă prin modul în care produc acele reflexii. Cunoașterea diferenței dintre cele două vă poate ajuta să le utilizați mai eficient în producțiile audio.
Ce este un ecou?
Un ecou este o singură repetiție distinctă a unui sunet. Este rezultatul undelor sonore care sară de pe o suprafață tare și care se întorc la ascultător după o scurtă întârziere. Timpul dintre sunetul original și ecou este cunoscut ca timp de ecou sau timp de întârziere. Timpul de întârziere poate fi ajustat în funcție de efectul dorit.
Ce este reverb?
Reverb, prescurtare pentru reverberație, este o serie continuă de ecouri multiple care se îmbină pentru a crea un sunet mai lung și mai complex. Reverb este rezultatul undelor sonore care sări de pe mai multe suprafețe și obiecte dintr-un spațiu, creând o rețea complexă de reflexii individuale care se îmbină pentru a produce un sunet bogat și plin.
Diferența dintre ecou și reverb
Principala diferență dintre ecou și reverb constă în intervalul de timp dintre sunetul original și sunetul repetat. Ecourile sunt relativ scurte și distincte, în timp ce reverba este mai lungă și mai continuă. Iată câteva alte diferențe de reținut:
- Ecourile sunt rezultatul unei singure reflexii, în timp ce reverb este rezultatul unor reflexii multiple.
- Ecourile sunt de obicei mai puternice decât reverb, în funcție de intensitatea sunetului original.
- Ecourile conțin mai puțin zgomot decât reverb, deoarece sunt rezultatul unei singure reflexii, mai degrabă decât a unei rețele complexe de reflexii.
- Ecourile pot fi produse artificial folosind efecte de delay, în timp ce reverb necesită un efect de reverb dedicat.
Cum să utilizați ecou și reverb în producțiile dvs. audio
Atât ecou, cât și reverb pot adăuga profunzime și dimensiune producțiilor dvs. audio, dar sunt cel mai bine utilizate în diferite situații. Iată câteva sfaturi pentru utilizarea fiecărui efect:
- Utilizați ecou pentru a pune accent pe anumite cuvinte sau fraze dintr-o pistă vocală.
- Utilizați reverb pentru a crea un sentiment de spațiu și profunzime într-un mix, în special la instrumente precum tobe și chitare.
- Experimentați cu diferiți timpi de întârziere pentru a crea efecte de ecou unice.
- Reglați timpul de decay și amestecul umed/uscat al efectului de reverb pentru a regla fin sunetul.
- Utilizați noisetools.september pentru a elimina zgomotul nedorit din înregistrări înainte de a adăuga efecte precum ecou și reverb.
Delay vs Reverb: înțelegerea diferențelor
Întârzierea este un efect audio care produce un sunet repetat după o anumită perioadă de timp. Este denumit în mod obișnuit efect de ecou. Timpul de întârziere poate fi ajustat, iar numărul de ecouri poate fi setat. Comportamentul efectului de întârziere este definit de butoanele de feedback și câștig. Cu cât valoarea feedback-ului este mai mare, cu atât se produc mai multe ecouri. Cu cât valoarea câștigului este mai mică, cu atât volumul ecourilor este mai mic.
Delay vs Reverb: Care este diferența?
În timp ce atât delay-ul, cât și reverb produc efecte de ecou, există câteva diferențe cheie de luat în considerare atunci când încercați să alegeți ce efect să aplicați:
- Delay produce un sunet repetat după o anumită perioadă de timp, în timp ce reverb produce o serie de reverberații și reflexii care dau impresia unui spațiu specific.
- Delay este un efect rapid, în timp ce reverb este un efect mai lent.
- Delay-ul este folosit în mod obișnuit pentru a crea un efect de ecou, în timp ce reverb este folosit pentru a produce un anumit spațiu sau mediu.
- Delay-ul este adesea folosit pentru a adăuga profunzime și grosime unei piese, în timp ce reverb este folosit pentru a modela și stăpâni sunetul general al unei piese.
- Delay-ul poate fi produs folosind o pedală sau un plugin, în timp ce reverb poate fi aplicat folosind un plugin sau prin înregistrarea într-un anumit spațiu.
- Când adăugați oricare dintre efecte, este important să aveți în vedere iluzia dorită pe care doriți să o creați. Delay poate adăuga un efect de ecou specific, în timp ce reverb poate oferi materialul perfect pentru a emula o experiență intimă.
De ce înțelegerea diferențelor este utilă pentru producători
Înțelegerea diferențelor dintre delay și reverb este utilă pentru producători, deoarece le permite să aleagă efectul potrivit pentru sunetul specific pe care încearcă să îl creeze. Câteva motive suplimentare pentru care înțelegerea acestor diferențe este utilă includ:
- Ajută producătorii să separe cele două efecte atunci când încearcă să obțină un anumit sunet.
- Oferă o mai bună înțelegere a modului în care funcționează fiecare efect și a rezultatelor așteptate.
- Le permite producătorilor să recreeze sunete complexe într-un mod mai eficient.
- Ajută producătorii să ofere o culoare specifică unei piese, în funcție de efectul pentru care au optat.
- Permite flexibilitate în inginerie și mastering, deoarece ambele efecte pot fi folosite pentru a adăuga densitate și culoare unei piese.
În concluzie, atât delay-ul, cât și reverb joacă un rol semnificativ în crearea unui sunet specific. Deși pot părea similare, înțelegerea diferențelor dintre cele două efecte poate ajuta producătorii să aleagă efectul potrivit pentru sunetul specific pe care încearcă să îl creeze. Adăugarea oricărui efect poate face minuni pentru o piesă, dar este important să luați în considerare iluzia dorită pe care doriți să o creați și să alegeți efectul care se potrivește cel mai bine acestui obiectiv.
Concluzie
Așa că iată-l, tot ce trebuie să știi despre efectele reverb. Reverb adaugă atmosferă și profunzime mixului tău și poate face ca vocea să sune mai naturală.
Este un instrument excelent pentru a face mixul dvs. să sune mai rafinat și mai profesionist. Așa că nu vă fie teamă să-l folosiți!
Sunt Joost Nusselder, fondatorul Neaera și marketer de conținut, tată și îmi place să încerc echipamente noi cu chitara în centrul pasiunii mele și, împreună cu echipa mea, creez articole de blog aprofundate din 2020. pentru a ajuta cititorii fideli cu sfaturi de înregistrare și chitară.
