Importanța degetării și cum să vă îmbunătățiți jocul

de Joost Nusselder | Actualizat la:  3 Mai, 2022

Întotdeauna cele mai noi echipamente și trucuri pentru chitară?

Abonați-vă la buletinul informativ pentru aspiranții la chitarist

Vom folosi adresa dvs. de e-mail numai pentru buletinul nostru informativ și vă vom respecta intimitate

Salut, îmi place să creez conținut gratuit plin de sfaturi pentru cititorii mei, tu. Nu accept sponsorizări plătite, părerea mea este a mea, dar dacă ți se pare de ajutor recomandările mele și ajungi să cumperi ceva care îți place printr-unul dintre linkurile mele, aș putea câștiga un comision fără costuri suplimentare pentru tine. Aflaţi mai multe

În muzică, degetele este alegerea ce degete și poziții ale mâinii să folosești atunci când cânți la anumite instrumente muzicale.

Degetul se schimbă de obicei pe parcursul unei piese; provocarea de a alege o degetare bună pentru o piesă este de a face mișcările mâinii cât mai confortabile, fără a schimba prea des poziția mâinii.

O degetare poate fi rezultatul procesului de lucru al compozitorului, care o pune în manuscris, a unui editor, care o adaugă în partitura tipărită, sau a interpretului, care își pune propria digitație în partitură sau în interpretare.

Digitare la chitară

O degetare de substitut este o alternativă la degetul indicat, care nu trebuie confundată cu înlocuirea degetelor. În funcție de instrument, nu toate degetele pot fi folosite.

De exemplu, saxofoniștii nu folosesc degetul mare și instrumentele cu coarde (de obicei) folosesc doar degetele.

Diferitele tipuri de degetare și când să le folosești

Degetarea este un element important al cântării muzicii pe multe instrumente și există o serie de tipuri diferite de degetare.

În general, scopul este de a face mișcările mâinii cât mai confortabile posibil, alegând poziții ale degetelor care să minimizeze stresul asupra mâinilor și încheieturilor, permițând în același timp tranziții ușoare între note și acorduri.

Digitare fixată

Cel mai frecvent utilizat tip de degetare se numește degetare „fixă”. După cum sugerează și numele, aceasta implică utilizarea unui deget specific sau a unei combinații de degete pentru fiecare notă sau acord pe parcursul unei piese.

Acest lucru poate fi util dacă redați un pasaj dificil în care nu ar fi practic să folosiți degete diferite pentru fiecare notă, deoarece eficientizează mișcările mâinii din fiecare poziție a rădăcinii și reduce riscul de a face erori.

Cu toate acestea, degetarea fixă ​​poate face, de asemenea, o piesă mai dificil de interpretat, deoarece necesită o coordonare precisă între mâini și adesea duce la întinderi mari între note.

De asemenea, poate fi inconfortabil pentru degete dacă nu sunt obișnuiți să fie în aceeași poziție pentru o perioadă lungă de timp.

Digitare liberă sau deschisă

Degetul „liber” sau „deschis” este opusul degetării fixe și implică utilizarea oricărui deget sau combinație de degete pentru fiecare notă.

Acest lucru poate fi util dacă redați un pasaj care este deosebit de dificil de degetat folosind degetul fix, deoarece vă permite să alegeți degetele care sunt cele mai confortabile pentru mâinile dvs.

Cu toate acestea, degetarea liberă poate face, de asemenea, o piesă mai dificil de interpretat, deoarece necesită mai multă coordonare între mâini și adesea duce la întinderi mai mari între note.

De asemenea, poate fi incomod pentru degete dacă nu sunt obișnuiți să fie în poziții diferite pentru fiecare notă.

Digitare încrucișată

Degetarea încrucișată este un compromis între degetarea fixă ​​și cea liberă și implică folosirea aceluiași deget pentru a reda două note adiacente.

Acesta este adesea folosit atunci când cântați scale sau alte pasaje cu salturi mari între note, deoarece vă permite să vă mențineți mâna în aceeași poziție pentru mai mult timp.

Tehnici moderne de degetare

Tehnicile moderne de degetare implică modificarea poziționării degetelor și a mâinii pentru a reda sunete mai eficiente sau mai expresive.

De exemplu, există o serie de moduri diferite de a cânta aceeași notă la pian care produc tonuri diferite cu caracteristici unice.

În mod similar, anumite poziții ale mâinii pot fi utilizate pentru a realiza tremolo sau alte efecte speciale.

Cum să găsești cea mai bună degetare pentru o piesă muzicală

Găsirea pozițiilor corecte de degetare se reduce la un echilibru între cele două extreme ale degetării fixe și libere.

Nu există degetări „corecte” sau „greșite”, deoarece fiecare piesă are propriile provocări care necesită o abordare mai adaptată pentru alegerea celor mai bune poziții ale degetelor.

În cele din urmă, scopul tău atunci când alegi degetarea potrivită ar trebui să fie să găsești o poziție confortabilă a mâinii, care să îți permită să cânți notele lin și precis, fără prea mult efort.

O modalitate de a găsi cea mai bună degetare pentru o piesă este să experimentați cu diferite degetări și să vedeți ce se simte cel mai confortabil pentru mâinile dvs.

Dacă întâmpinați dificultăți cu un anumit pasaj, încercați să utilizați o altă degetare și vedeți dacă asta face mai ușor de jucat. De asemenea, puteți cere ajutor unui profesor sau un muzician cu mai multă experiență pentru a găsi cele mai bune degetări pentru o piesă.

O altă modalitate de a găsi cea mai bună degetare pentru o piesă este să te uiți la degetele publicate pentru piese similare și să le adaptezi la propriile mâini.

Acest lucru poate fi util dacă întâmpinați dificultăți în a găsi o degetare confortabilă pe cont propriu. Cu toate acestea, este important să rețineți că mâinile fiecărui muzician sunt diferite, așa că ceea ce funcționează pentru o persoană poate să nu funcționeze pentru dvs.

În cele din urmă, cel mai bun mod de a găsi degetul potrivit pentru o piesă este să experimentezi și să-ți folosești propria judecată pentru a găsi ceea ce se simte cel mai confortabil pentru mâinile tale.

Sfaturi pentru îmbunătățirea tehnicii de degetare

  1. Exersați în mod regulat și concentrați-vă asupra micilor detalii ale degetării, cum ar fi poziția mâinii, plasarea degetelor și tranzițiile între note.
  2. Experimentați cu diferite degetări pentru a găsi pozițiile care sunt cele mai confortabile pentru mâinile dvs. și nu vă fie teamă să încercați abordări noi dacă vă confruntați cu un anumit pasaj sau piesă.
  3. Acordați atenție modului în care vă simțiți degetele când jucați și luați pauze dacă începeți să simțiți disconfort în mâini.
  4. Ascultați înregistrările muzicii pe care o redați pentru a vă da o idee despre cum ar trebui să sune degetele și folosiți un metronom pentru a vă ajuta să urmăriți sincronizarea și ritmul piesei.
  5. Cereți ajutor unui profesor sau unui muzician cu experiență pentru a găsi cele mai bune degetări pentru o piesă și uitați-vă la degetele publicate pentru piese similare pentru a obține idei.

Concluzie

Degetul este o parte importantă a cântării la un instrument muzical. În acest articol, am discutat despre elementele de bază ale degetării și cum să găsim cele mai bune poziții ale degetelor pentru o piesă muzicală.

Am oferit, de asemenea, câteva sfaturi pentru a vă îmbunătăți tehnica de degetare. Amintiți-vă să exersați în mod regulat și să experimentați cu diferite degete pentru a găsi ce funcționează cel mai bine pentru dvs.

Sunt Joost Nusselder, fondatorul Neaera și marketer de conținut, tată și îmi place să încerc echipamente noi cu chitara în centrul pasiunii mele și, împreună cu echipa mea, creez articole de blog aprofundate din 2020. pentru a ajuta cititorii fideli cu sfaturi de înregistrare și chitară.

Verifică-mă pe Youtube unde încerc toate aceste echipamente:

Câștig microfon vs volum Mă abonez