Hyatt a început să lucreze pentru Leo Fender în ianuarie 1946, la întoarcerea din al Doilea Război Mondial. El a plecat Amortizor Muzică când Leo Fender a vândut afacerea către CBS în 1965 și s-a alăturat lui Fender și George Fullerton când cei trei au fondat G&L Instrumente muzicale.
Hyatt este părintele și strateg de marketing din spatele obiectelor de colecție G&L crainic model; în singura sa perioadă de producție din mai 1985 până în mai 1986, au fost produse 869 de chitare.
Dale s-a retras de la G&L pe 4 noiembrie 1991, la aproximativ opt luni după moartea prietenului său apropiat Leo Fender.
Introducere
Dale Hyatt a avut un impact major asupra chitarelor în secolul al XX-lea și este considerat a fi unul dintre cei mai mari maeștri de chitară ai tuturor timpurilor. Abordarea sa unică de a construi chitare a influențat nenumărați muzicieni care au venit după el. Odată ce s-a acordat recunoașterea cuvenită a realizărilor sale remarcabile, vom discuta apoi detaliile a ceea ce a făcut pentru a face diferența în lumea chitararilor.
Dale Hyatt s-a născut în 1913 în Dallas, Texas și era deja înconjurat de muzică încă de la o vârstă fragedă; și-a dezvoltat abilitățile învățând să cânte diferite chitare care erau deținute de membrii familiei sau prieteni. S-a alăturat Marinei în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, unde a făcut niște lucrări de reparații la electronicele instrumentelor. După ce s-a întors acasă de la serviciul de luptă, a început să se concentreze pe construirea și repararea chitarelor electrice de înaltă calitate, care ar putea oferi un sunet și o senzație superioară pentru muzicienii care le cântă - acesta ar fi punctul de plecare pentru succesul său viitor ca lutier.
Și-a deschis primul atelier în Dallas, unde a început să vândă chitare electrice de ultimă generație, proiectate la comandă, inclusiv modele cu corp gol bazate pe instrumente tradiționale precum Fender Telecaster precum și creații solid body cu tehnologie îmbunătățită, cum ar fi pickup-uri și sisteme de comutare. Dale a proiectat, de asemenea, noi materiale și tehnici care au îmbunătățit considerabil calitatea sunetului; ceva care ar deveni un standard în industrie în timp.
În cele din urmă, Dale a devenit renumit pentru tehnicile sale detaliate de finisare, care au oferit fiecărui instrument propriul aspect și senzație unică; ceva care era cu ani lumină înaintea altor constructori din acea perioadă. Lumea a domnit o pasiune supremă pentru munca lui Dale, care includea clienți precum Bob Dylan, Eric Clapton și John Lennon, cărora le-au fost deosebit de pasionați de linia sa Strata de instrumente acustice/electrice – acestea au fost citate de-a lungul veacurilor pentru calitatea lor uimitoare a sunetului.
Tinereţe
Dale Hyatt este un lutier legendar care a fost creditat cu revoluționarea industriei chitarelor. Născut în Ohio în 1944, Dale a crescut într-o familie de muzicieni care i-au încurajat dragostea pentru muzică. După ce a dezvoltat o apreciere timpurie pentru chitară, Dale a continuat să studieze lutierismul și fabricarea chitarei sub tutela unora dintre cei mai legendari producători de chitară ai vremii. Munca sa timpurie ca lutier a ajutat la modelarea industriei moderne a chitarelor, oferindu-ne instrumentele pe care le cunoaștem și le iubim astăzi.
Fundal de familie
Dale Hyatt s-a născut Ernest Dale Stanfield pe 17 martie 1919, în Arkansas, din familia Stanfield. Era fiul unui contrabandist cu voință puternică și al unei casnice artistice. Mama lui a fost, de asemenea, un muzician talentat, care l-a învățat pe Dale să cânte la chitară la o vârstă fragedă și i-a inspirat pasiunea pentru muzică. După ce tatăl său a murit într-un accident tragic, Dale a trebuit să-și îngrijească mama și cei doi frați cântând muzică la barurile și bisericile locale. Acest lucru l-a determinat să-și facă în cele din urmă propriile chitare pentru a câștiga mai mulți bani pentru familie. Chiar și cu greutățile vieții, el a continuat să-și perfecționeze meșteșugul până când a devenit unul dintre cei mai renumiți lutieri ai țării (o persoană care construiește sau repara instrumente cu coarde).
Educaţie
Dale Hyatt s-a născut în Winchester, Massachusetts, pe 9 ianuarie 1943. A urmat cursurile Universității din North Texas, unde a obținut o diplomă în Educație muzicală și interpretare la chitară. Apoi a participat la Academia de Muzică Donley din Dallas, Texas și și-a obținut diploma de licență în interpretarea la chitară.
Hyatt a fost un mentor de multă vreme pentru unii dintre cei mai respectați chitariști de jazz și clasici din lume. De-a lungul carierei sale a susținut cursuri de master la colegii și universități precum Harvard, Berklee College of Music din Boston, Hunter College din New York City, San Francisco Conservatory of Music, The Hague Seminar din Olanda și Lycée Musical Gabrielli din Geneva, Elveția.
A cântat intens în Statele Unite, cu apariții la festivaluri de jazz prestigioase, inclusiv Newport Jazz Festival (de trei ori), Kool Jazz Festival (de două ori) și JVC Jazz Festival (de patru ori). A fost un clinician apreciat pentru multe universități din toată Europa, precum și din toată America; prezentând adesea prelegeri despre tehnică și teorie pe care le-a dezvoltat de-a lungul carierei sale muzicale.
Carieră
Dale Hyatt, care a murit în 2004, este considerat pe scară largă drept una dintre cele mai influente figuri din lumea construcțiilor de chitară. Cu o carieră de peste 45 de ani, el a fost responsabil pentru crearea și inovarea de noi design-uri și tehnici pentru chitare electrice și acustice. Să aruncăm o privire mai atentă asupra carierei lui Dale Hyatt și a ceea ce a făcut pentru industria chitarelor.
Cariera timpurie
Dale Hyatt s-a născut în orășelul Dothan, Alabama și a crescut în Danville, Illinois. A început să se încurce cu chitarele de la o vârstă fragedă și a dezvoltat o pasiune timpurie pentru muzică, în special pentru blues. Prima sa slujbă legată de carieră în adolescență a fost la un magazin de hardware, unde a făcut piese pentru diverse instrumente muzicale și a efectuat lucrări de reparații. Mai târziu, Dale s-a mutat la Nashville pentru a urma concerte de chitară însoțitoare, înainte de a fi angajat ca ucenic lutier sub conducerea maestrului constructor de chitare CJ Vanston.
În acest timp, a lucrat cu unii dintre cei mai renumiți chitariști din lume, inclusiv Eric Clapton, Mark Knopfler, BB King, Willie Nelson și Los Lobos, pentru a crea instrumente personalizate care se potriveau diferitelor stiluri de joc. El a proiectat, de asemenea, instrumente care au încorporat diverse tehnici, cum ar fi construcții de lipici pentru piele, modele de corpuri goale și forme ajustate ale gâtului, care le-au permis jucătorilor mai mult control asupra tonurilor lor. Dale a câștigat în scurt timp renume în comunitatea muzicală ca cineva care și-a stăpânit arta și a putut produce instrumente de înaltă calitate pe care mulți nu le-ar putea obține în altă parte. Contribuțiile sale erau cunoscute dincolo de muzica country; Dale a devenit una dintre cele mai respectate figuri în designul instrumentelor de jazz contemporane din SUA, după ce a fost contactat de producătorii japonezi de clape Korg USA, care dorea ca el să-și proiecteze pianele pentru piața lor americană, care a debutat în 1993.
Dezvoltându-și propriile chitare
În 1964, Dale Hyatt și-a dezvoltat propria linie de chitară cunoscută sub numele de „Dali”. Chitarele au fost destinate atât jucătorilor profesioniști, cât și amatorilor. El a dorit în special să creeze chitare care să fie potrivite atât pentru muzică clasică, cât și pentru muzica rock & roll, una durabilă și de înaltă calitate.
Hyatt și-a proiectat și creat chitarele cu un stil neoclasic distinct; încorporând aspecte ale designului clasic cu idei noi inovatoare pentru a dezvolta ceva cu adevărat unic. Modelele sale Dali au combinat lemn masiv exotic în spate și părți laterale, împreună cu blaturi de molid premium selectate de obicei din copaci bătrâni. El a terminat multe dintre modelele sale într-o nuanță bogată de sunburst, cu feronerie în stil învechit, care conferea instrumentelor un aspect antic.
În plus, ceea ce a făcut cu adevărat chitarele sale speciale a fost faptul că a subliniat materiale de calitate, cum ar fi plăcile de abanos cu granulație strânsă prevăzute cu corzi înalte din fibră de carbon pentru a reduce greutatea instrumentului fără a compromite sunetul sau redarea. Aceste caracteristici ajută la crearea de sunete expresive care ar fi fost altfel ascunse de tehnicile tradiționale de lutherie. Dale Hyatt s-a asigurat că toate serviciile sale își mențin standardele înalte, motiv pentru care chitariștii încă apreciază instrumentele sale mai mult decât orice altă marcă de astăzi.
Lucrul cu alte mărci
În cariera sa ulterioară, Dale Hyatt a lucrat cu diverse mărci de producție de chitare pentru a proiecta, crea și susține noi modele de chitară. Colaborările sale au dus la instrumente influente precum chitarele acustice Masterbuilt, variantele Fender Paisley Telecaster și linia de chitare electrice J&D Hyatt custom shop.
Seria Masterbuilt a combinat expertiza abilităților de liuterie ale Hyatt și priceperea de producție a Fender pentru o linie de instrumente de calitate premium realizate numai din lemn selectat. Fiecare element Masterbuilt a fost proiectat pentru o redare superioară și o calitate superioară a sunetului. De asemenea, a colaborat cu Fender pentru a crea variante speciale de instrumente în ediție limitată, cum ar fi „Dale Hyatt Plek Telecaster” și „Fiesta Red Snake telecaster masterbuilt”.
Anii săi de experiență de lucru cu producători renumiți au dat naștere co-creării uneia dintre cele mai faimoase contribuții ale sale la muzică – Linia de chitare electrice J&D Hyatt custom shop. Această serie a fost orchestrată de unele nume mari de chitară care au colaborat cu Dale pentru a produce această colecție legendară. Acesta atrage influența unor elemente râvnite în design-uri clasice, cum ar fi stilurile de top sculptate german, elementele de design de top din arțar flamuat și o configurație de pick-up pe punte care amintește de pickup-ul din epoca Gibson Les Paul Model 50s.
Moştenire
Dale Hyatt a fost o legendă în lumea chitarelor, câștigându-i pe bună dreptate supranumele „Regele chitarelor” datorită design-urilor iconice pe care le-a creat. A fost considerat un inovator, un perfecționist și un geniu – un adevărat pionierat în comunitatea de chitară. Geniul lui Hyatt nu sa oprit doar la chitare; a avut, de asemenea, un impact profund asupra industriei în ansamblu. În această secțiune, vom explora moștenirea și realizările lui Dale Hyatt.
Impactul său asupra industriei muzicale
Dale Hyatt a fost un tehnician de chitară și lutier care a făcut schimbări profunde în modul în care chitara sunt făcute și cântate astăzi. Cunoștințele sale despre tot ce are legătură cu instrumentul i-au permis să creeze modificări revoluționare în designul, construcția, sunetul și redarea chitarelor electrice.
Hyatt a fost un inovator în utilizarea aliajelor de aluminiu de calitate aerospațială în realizarea de poduri de chitară electrică personalizate, care au creat o plasare uniformă a corzilor și o rezonanță superioară în comparație cu alte poduri disponibile la acea vreme. El a dezvoltat, de asemenea, designul ușor „Neck Pocket”, în care a tăiat excesul de material din jurul articulației gâtului, permițând un acces fără precedent și o intonație mult mai adevărată atunci când cântă note armonice.
Tehnica sa de a adăuga bare de armare din grafit a fost găsită în multe modele de înaltă calitate, personalizate, precum și în producție de instrumente în stil Fender Stratocaster. Această tehnologie oferă susținere suplimentară, claritate și armonici de la vibrația corzilor pe care piesele tradiționale nu le pot oferi.
Moștenirea lui Dale Hyatt poate fi văzută în multe chitare electrice moderne, inclusiv în populara chitară Fender Jim Root Signature Telecaster. El este creditat că a revoluționat modelele de producție în masă de chitare electrice prin îmbunătățirea semnificativă a nivelului lor de redare și măiestrie și pentru introducerea de îmbunătățiri de design, cum ar fi gâturile armate cu grafit de carbon, care măresc mult sustinerea, rezonanța, îmbunătățirea ergonomiei, reducerea greutății și adaugă integritate structurală față de construcția tradițională. metode. Munca lui continuă să trăiască în generații de muzicieni care apreciază instrumentele fin lucrate, care sunt atât frumoase la vedere, cât și ușor de cântat cu precizie. Integritatea și măiestria cărora Dale Hyatt și-a dedicat viața vor continua să influențeze viitorii inovatori și să influențeze producătorii de muzică din întreaga lume prin expresii creative care rezonează în întreaga societate.
Contribuțiile sale la proiectarea chitarelor
Timp de aproape cinci decenii, Dale Hyatt a creat chitare unice și uluitoare, cu contururile instrumentelor tradiționale, dar cu inovații care nu numai că au îmbunătățit forma instrumentului, ci i-au îmbunătățit și funcționalitatea.
Ca lutier (producător de instrumente cu coarde) și pasionat de chitară, Dale Hyatt a fost pe deplin implicat în crearea de instrumente unice pentru unele dintre cele mai mari vedete ale muzicii. El a depășit granițele atât în ceea ce privește designul chitarelor acustice, cât și a celor electrice, începând cu anii 1950, când a creat mai multe prototipuri pentru inovatori de seamă, cum ar fi inventatorii chitarei electrice Les Paul și Seth Lover.
Hyatt a adăugat noi caracteristici formelor existente ale corpului, rafinând simultan elemente clasice, cum ar fi legăturile și panourile. Pe măsură ce interesul pentru noile idei de design s-a răspândit prin reviste precum Guitar Player, creativitatea totală a dus la influența sa masivă asupra formelor electrice care au dominat părți ale anilor 1960 și nu numai. Lucrând cu producători renumiți precum Fender Electric Instrument Co., Gibson Guitar Corporation, Guild Guitar Company Inc., Harmony Music Instruments Co., Rhodes Music Corp. și Rosenberg Guitars printre altele (Hathway np), el a dezvoltat idei muzicale unice în rafinate. capodopere care sunt căutate și astăzi de muzicienii care apreciază estetica designului perfecționat.
Contribuțiile sale la designul chitarelor variază de la reelaborarea siluetelor emblematice Fender Stratocaster până la hibrizi de rock-uri euro întregi în timpul erei sale post G&L în Polonia - toate în timp ce au inspirat câteva curse influente la giganți din catalogul personalizat, cum ar fi Gibson Guitars, în faza preoperatorie de la sfârșitul anilor 70/începutul anilor 80 ( Perrine 248). Dar indiferent de componentele folosite sau de cât de mic ar fi fost detaliul, Dale Hyatt a lucrat întotdeauna la o experiență mai melodică a jucătorilor - o idee adesea pierdută pe modelele de producție comercializate de conglomeratele pieței de masă care nu doresc altceva decât o creștere a marjei de profit determinată de legile economice ale cererii și ofertei raportul de vânzare pe unitate asupra oricărui tip de nivel individual de satisfacție a artistului nota dorită.
Concluzie
În concluzie, Dale Hyatt a lăsat în urmă o moștenire influentă în lumea confecționării chitarelor. Designurile sale unice și inovatoare au fost înaintea timpului lor, iar contribuțiile sale la domeniu s-au simțit de zeci de ani. Devotamentul său pentru precizie, integritatea artistică și măiestria de calitate au făcut din chitarele sale unele dintre cele mai căutate instrumente până în prezent.
Design-urile Hyatt rămân un etalon de excelență pe care jucătorii cu experiență jur și jucătorii aspiranți se străduiesc să-l atingă. El credea că le oferă clienților săi valoare pentru banii lor, motiv pentru care chitarile sale valorează atât de mult și astăzi. Contribuția sa neprețuită la lumea chitarelor este ceva ce putem aprecia cu toții – de la nemuzicieni care știau foarte puține despre chitare înainte de el, până la chitariști profesioniști deopotrivă.
Sunt Joost Nusselder, fondatorul Neaera și marketer de conținut, tată și îmi place să încerc echipamente noi cu chitara în centrul pasiunii mele și, împreună cu echipa mea, creez articole de blog aprofundate din 2020. pentru a ajuta cititorii fideli cu sfaturi de înregistrare și chitară.
