Frecvența audio: ce este și de ce contează pentru muzică

de Joost Nusselder | Actualizat la:  26 Mai, 2022

Întotdeauna cele mai noi echipamente și trucuri pentru chitară?

Abonați-vă la buletinul informativ pentru aspiranții la chitarist

Vom folosi adresa dvs. de e-mail numai pentru buletinul nostru informativ și vă vom respecta intimitate

Salut, îmi place să creez conținut gratuit plin de sfaturi pentru cititorii mei, tu. Nu accept sponsorizări plătite, părerea mea este a mea, dar dacă ți se pare de ajutor recomandările mele și ajungi să cumperi ceva care îți place printr-unul dintre linkurile mele, aș putea câștiga un comision fără costuri suplimentare pentru tine. Aflaţi mai multe

Frecvența audio, sau pur și simplu frecvența, este o măsură a numărului de ori pe secundă apare un model periodic, cum ar fi vibrația sunetului.

Frecvența este o caracteristică importantă a sunetului, deoarece modelează modul în care oamenii îl percep.

De exemplu, putem distinge între sunetele de joasă frecvență și cele de înaltă frecvență și suntem sensibili la frecvențele din gama medie.

Frecvența audio Ce este și de ce contează pentru muzică (jltw)

Dacă un sunet are prea multă energie în frecvențele mai înalte, urechile noastre ar putea să nu poată capta frecvențele inferioare, rezultând un ton dur. În mod similar, dacă prea multă energie este concentrată în frecvențele inferioare, este posibil ca urechile noastre să nu poată discerne frecvențele superioare.

Înțelegerea principiului de bază al frecvenței îi ajută pe muzicieni și audio ingineri produce mixuri muzicale mai bune. Muzica înregistrată la niveluri incorecte sau cu o poziție proastă a instrumentelor poate duce la mixaje care au un sunet tulbure și lipsite de claritate. Selectarea instrumentelor și a mostrelor pe baza spectrului de frecvență sau a tonului lor este esențială pentru a produce mixuri echilibrate care scot în evidență caracteristicile unice ale fiecărui instrument și le îmbină cu toate celelalte elemente ale unei piese. În plus, inginerii de mastering folosesc procese de egalizare (EQ) pentru a controla și modela aceste frecvențe într-un amestec identificabil care prezintă claritate la fiecare nivel, menținând în același timp echilibrul general.

Ce este frecvența audio?

Frecvența audio este rata la care undele sonore oscilează sau vibrează la un moment dat. Se măsoară în Herți (Hz). Frecvența audio afectează calitatea tonală și timbrul unui sunet. Este un factor important în producerea muzicii, deoarece determină modul în care sună diferitele elemente ale unui cântec. În acest articol, vom analiza ce este frecvența audio și de ce este importantă pentru muzică.

Definiție


Frecvența audio, denumită și Hertz (Hz), este intervalul de frecvență a sunetului care este audibil de urechea umană. Frecvența audio începe la 20 Hz și se termină la 20,000 Hz (20 kHz). Această gamă de frecvență a sunetului constituie ceea ce numim „spectrul audibil”. Cu cât mergem mai în jos în spectrul sonor, cu atât sunetele devin mai asemănătoare basului; în timp ce cu cât mergem mai sus pe spectru, cu atât sunetele devin mai asemănătoare înalte.

Este important de reținut că nu toate sunetul au niveluri egale pe toate frecvențele - chiar și atunci când ne referim la înregistrări cu răspuns plat - din numeroase motive fizice. De exemplu, o chitară bas ar putea, în general, să fie mai tare decât o vioară într-un mix, deși panoramă egală la stânga și la dreapta într-un mix stereo, deoarece instrumentele de bas generează frecvențe mai joase pe care oamenii le pot auzi mai bine decât frecvențele mai înalte.

Prin urmare, este important atât pentru producătorii muzicali, cât și pentru inginerii de sunet să înțeleagă acest concept dacă intenționează să creeze muzică sau să mixeze audio profesional. EQ-urile dinamice sunt utilizate în mod obișnuit în timpul fluxurilor de producție muzicală pentru a sculpta cu precizie orice vârfuri nedorite în diferite regiuni de frecvență în funcție de obiectivele muzicale dorite. În plus, compresoarele pot fi folosite alături de EQ-uri pentru alte sarcini, cum ar fi creșterea nivelurilor de volum percepute în cadrul sesiunilor de Mixuri și Matering.

Intervalele de frecvență


Frecvența audio este un aspect important al producției de sunet și muzică, deoarece determină înălțimea și gama unui sunet. O frecvență este legată de cât de repede vibrează ceva - cu cât numărul este mai mare, cu atât vibrează mai repede. Se măsoară în herți (Hz).

Urechea umană recunoaște de obicei frecvențe între 20 Hz și 20,000 Hz (sau 20 kHz). Majoritatea instrumentelor muzicale produc sunete în acest interval. Cu toate acestea, nu toate sunetele sunt audibile de oameni; unele frecvențe sunt prea scăzute sau prea înalte pentru ca urechile noastre să le poată detecta.

Semnalele audio pot fi împărțite în intervale de frecvență:
-Sub-bas: 0–20 Hz (cunoscut și ca infrasonic sau ultrasonic). Acestea includ frecvențele pe care nu le putem auzi, dar pe care le detectează echipamentul de înregistrare digitală, permițându-ne să le manipulăm pentru a genera efecte sonore unice.
-Bas: 20–250 Hz (frecvențe joase)
-Mijloc mediu: 250–500 Hz
- Interval mediu: 500–4 kHz (acest interval conține cel mai mare conținut armonic al instrumentelor vocale și naturale)
- Mediu ridicat: 4 – 8 kHz
- Înalte superioare/prezență: 8 – 16 kHz (permite claritate în părți individuale ale vocii sau instrumente)
-Super înalte/bandă de aer: 16 -20kHz (creează high end și deschidere).

Cum afectează frecvența audio muzica?

Frecvența unui sunet este un factor important în determinarea modului în care va suna o operă muzicală. Frecvența audio este o măsură a gamei de frecvențe pe care oamenii le pot percepe prin sunet. Este de obicei exprimat în herți și poate avea un impact major asupra modului în care sună un cântec. În acest articol, vom explora modul în care frecvența audio afectează muzica și de ce este importantă atunci când producem muzică.

Frecvențe joase


Frecvențele joase fac muzica să se simtă mai grea, deoarece transportă energia low-end prezentă în multe instrumente. Frecvențele joase pot fi simțite ca o senzație fizică cu căști, difuzoare și chiar căști cu anulare a zgomotului. Gama de frecvențe audio pe care le ascultăm este între 20 Hz și 20,000 Hz, dar, în general, majoritatea oamenilor tind să perceapă sunetele într-un interval mai restrâns, între 50 Hz și 10 kHz.

Interval de frecvență joasă
Gama inferioară a sunetului audibil se află oriunde sub 100 Hz și este alcătuită din note de bas - octave inferioare de frecvență create de instrumente precum chitare bas, contrabasuri, tobe și piane. Acestea sunt simțite mai mult decât auzite, deoarece tind să vibreze canalul urechii, ceea ce provoacă propria senzație care adaugă putere și plenitudine unui amestec. Multe melodii au frecvențe joase între 50 – 70 Hz pentru un plus de greutate în stadiul de prezență.

Domenii de înaltă frecvență
Gama spectrală mai mare se află peste 4 kHz și produce sunete mai clare sau mai strălucitoare de la instrumente precum chimvale, clopoței sau note mai înalte de la piane sau tastaturi. Gamele de frecvență înaltă produc tonuri mai înalte decât sunetele cu frecvență mai joasă – gândiți-vă cât de clar sună un clopot de biserică în comparație cu tunetul! Urechile tale pot auzi până la 16 kHz sau 18 kHz, dar orice depășește 8 kWh se numește interval de „frecvență ultra înaltă” (UHF). Ajută la izolarea anumitor respirații sau detalii din instrumentele amestecate foarte strâns între ele, care altfel s-ar pierde unele sub altele la niveluri normale de ascultare.

Frecvențe medii


Frecvențele medii tind să conțină cele mai importante elemente dintr-o piesă, cum ar fi melodia primară, instrumentele principale și de fundal. În înregistrările vocale, gama medie conține vocea umană extrem de importantă. Între 250 Hz și 4,000 Hz, veți găsi secțiunile medii ale mixului dvs.

În același mod în care puteți folosi EQ pentru a tăia anumite frecvențe pentru a face loc pentru alte elemente din mixul dvs., îl puteți folosi și pentru a crește sau reduce oricare dintre aceste frecvențe medii pentru a se potrivi mai bine nevoilor dvs. muzicale. Amplificarea sau reducerea frecvențelor specifice din acest interval poate oferi pieselor mai multă prezență sau, respectiv, le poate face să se „cufunde” în împrejurimile lor. Este util atunci când mixați o melodie care conține mai multe părți melodice sau mai multe instrumente ocupate care cântă la un interval de frecvență similar; acest lucru vă permite să vă concentrați pe ceea ce este important, menținând în același timp un sunet echilibrat.

Pe lângă ajustarea frecvențelor individuale în secțiunea mijlocie a mixului, poate fi, de asemenea, avantajos (în anumite circumstanțe) să utilizați un plugin de egalizare care adaugă prezență sau claritate fiecărei frecvențe din acest interval (de exemplu, Aphex Aural Exciter). Procedând astfel, veți putea valorifica toate aceste armonici medii și veți crea un peisaj sonor general mai rotunjit, cu o mai bună definiție între diferitele componente și elemente instrumentale situate în acest interval de frecvență.

Frecvențe înalte


Frecvențele înalte, sau înalte, se găsesc în canalul drept al unui mixaj stereo și constau din cele mai înalte sunete audibile (peste 2,000 Hz). Un echilibru de frecvențe înalte alături de frecvențe medii și joase duce adesea la o imagine sonoră mai clară. Ele sunt responsabile pentru luminozitatea unei piese și oferă claritate instrumentelor cu registru mai înalt, cum ar fi chimvale și suflat.

În amestecurile cu prea mult conținut de frecvență înaltă, instrumentele pot începe să sune dur la urechi. Pentru a evita acest lucru, încercați să reduceți anumite frecvențe din spectrul high-end. Folosind subtil Filtre aproximativ 10 kHz vor reduce asprimea, asigurându-vă în același timp că nu pierdeți nimic din acea „strălucire” de la percuție sau coarde.

Prea puține înalte pot face ca melodiile să își piardă definiția în octavele superioare ale instrumentelor precum chitara sau pianul. EQ este adesea folosit pentru a introduce subtil mai multe înalte prin creșterea anumitor frecvențe în jurul valorii de 4-10 kHz pentru o claritate suplimentară, dacă este necesar. Acest lucru ajută la scoaterea în evidență a elementelor individuale dintr-un mix, fără a le face să sune puternic în urechi. Creșterea subtilă a frecvențelor înalte în jur de 6 dB poate face toată diferența! Pentru a adăuga mai multă textură sau ambianță unei melodii, pot fi utilizate și cozi de reverb mai largi, cu conținut de frecvență înaltă; acest lucru dă naștere la efecte aerisite sau de vis, care stau frumos deasupra pieselor de percuție și a altor sunete din mix.

Concluzie


În concluzie, frecvența audio este o componentă esențială a producției muzicale și a ingineriei adecvate a sunetului. Este măsura presiunii sonore în timp, care generează variațiile de înălțime necesare pentru a crea muzică. Gama sa determină gama de note auzite de urechea umană într-o anumită piesă muzicală și definiția sa poate varia de la un instrument la altul. Înțelegerea modului în care funcționează această componentă permite muzicienilor, inginerilor și producătorilor să obțină cel mai bun sunet posibil din înregistrările lor. Având în vedere cu atenție echilibrul de frecvență al unei piese pe măsură ce este produsă, acesta poate oferi unei melodii claritatea, textura și gama necesare pentru o muzică cu un sunet grozav. Este o singură piesă pentru a finaliza orice producție de calitate profesională.

Sunt Joost Nusselder, fondatorul Neaera și marketer de conținut, tată și îmi place să încerc echipamente noi cu chitara în centrul pasiunii mele și, împreună cu echipa mea, creez articole de blog aprofundate din 2020. pentru a ajuta cititorii fideli cu sfaturi de înregistrare și chitară.

Verifică-mă pe Youtube unde încerc toate aceste echipamente:

Câștig microfon vs volum Mă abonez