Ritmo guitarra é uma técnica e função que desempenha uma combinação de duas funções: fornecer todo ou parte do pulso rítmico em conjunto com cantores ou outros instrumentos; e para fornecer toda ou parte da harmonia, ou seja, os acordes, onde um acorde é um grupo de notas tocadas juntas.
Os guitarristas rítmicos precisam ter uma boa compreensão de como os acordes são construídos e como eles funcionam juntos para criar progressões eficazes.
Além disso, eles precisam ser capazes de dedilhar ou dedilhar as cordas no tempo com o ritmo.
Existem muitos estilos diferentes de guitarra rítmica, dependendo do gênero de música. Por exemplo, guitarristas de rock costumam usar power chords, enquanto guitarristas de jazz usam acordes mais complexos.
Noções básicas de guitarra rítmica
A técnica básica da guitarra rítmica é segurar uma série de acordes com a mão do traste enquanto dedilhar ritmicamente com a outra mão.
As cordas são geralmente dedilhadas com uma palheta, embora alguns jogadores usem os dedos.
Guitarra rítmica avançada
Técnicas de ritmo mais desenvolvidas incluem arpejos, amortecimento, riffs, solos de acordes e dedilhados complexos.
- Arpejos são simplesmente acordes tocados uma nota de cada vez. Isso pode dar à guitarra um som muito estranho, como na abertura de “Another Brick in the Wall” do Pink Floyd.
- Amortecimento é quando a mão do traste silencia as cordas depois de dedilhar, resultando em um som mais curto e percussivo.
- Riffs são cativantes, muitas vezes repetindo licks que definem uma música. Um bom exemplo é a abertura de “Johnny B. Goode”, de Chuck Berry.
- Solos de acordes são quando o guitarrista toca a melodia de uma música usando acordes em vez de notas únicas. Essa pode ser uma maneira muito eficaz de adicionar interesse a uma música, como na seção intermediária de “Stairway to Heaven” do Led Zeppelin.
- Dedilhados complexos são exatamente o que parecem: padrões de dedilhar que são mais intrincados do que simplesmente para cima e para baixo. Eles podem ser usados para criar ritmos e texturas interessantes, como na abertura de “Smells Like Teen Spirit” do Nirvana.
A história da guitarra rítmica
O desenvolvimento da guitarra rítmica está intimamente ligado ao desenvolvimento da guitarra elétrica.
Nos primeiros dias do rock and roll, a guitarra elétrica era frequentemente usada como instrumento principal, com a guitarra rítmica fornecendo os acordes e os ritmos.
Com o passar do tempo, o papel da guitarra base tornou-se mais importante e, na década de 1970, era considerado uma parte essencial de qualquer banda de rock.
Hoje, os guitarristas rítmicos desempenham um papel essencial em todos os tipos de música, do rock e pop ao blues e jazz.
Eles fornecem o batimento cardíaco da banda e muitas vezes são a espinha dorsal da música.
Como tocar guitarra rítmica
Se você estiver interessado em aprender a tocar guitarra rítmica, há algumas coisas que você precisa saber.
- Primeiro, você precisa ter uma boa compreensão dos acordes e como eles funcionam juntos.
- Em segundo lugar, você precisa ser capaz de dedilhar ou dedilhar as cordas no tempo com o ritmo.
- E terceiro, você precisa entender os diferentes estilos de guitarra rítmica e como eles são usados em diferentes gêneros musicais.
Entendendo os acordes
Os acordes são criados combinando duas ou mais notas tocadas juntas. O tipo mais comum de acorde é uma tríade, que é composta por três notas.
As tríades podem ser maiores ou menores, e são a base para a maioria dos acordes de guitarra.
Para criar uma tríade maior, você combina a primeira, a terceira e a quinta notas de uma escala maior. Por exemplo, a tríade C maior consiste nas notas C (a primeira nota), E (a terceira nota) e G (a quinta nota).
Para criar uma tríade menor, você combina a primeira, a terça bemol e a quinta notas de uma escala maior. Por exemplo, a tríade A menor consiste nas notas A (a primeira nota), C (a terceira nota bemol) e E (a quinta nota).
Existem também outros tipos de acordes, como os acordes de sétima, que são compostos de quatro notas. Mas entender as tríades é um bom ponto de partida se você é novo na guitarra.
Como dedilhar no tempo com o ritmo
Depois de saber como criar acordes, você precisa ser capaz de dedilhá-los ou tocá-los no ritmo do ritmo. Isso pode ser um pouco complicado no começo, mas é importante manter uma batida constante e contar as batidas enquanto você toca.
Uma maneira de praticar isso é encontrar um metrônomo ou bateria eletrônica com uma batida constante e tocar junto com ele. Comece devagar e aumente gradualmente a velocidade à medida que se sentir confortável.
Outra maneira de praticar é encontrar músicas que você conhece bem e tentar imitar as partes da guitarra base. Ouça a música algumas vezes e tente tocar junto com ela.
Se você não conseguir entender direito, não se preocupe. Apenas continue praticando e você acabará pegando o jeito.
Estilos de guitarra rítmica
Como mencionamos anteriormente, existem muitos estilos diferentes de guitarra rítmica, dependendo do gênero musical. Aqui estão alguns exemplos:
- Rock: A guitarra rítmica de rock geralmente é baseada em acordes poderosos, que são compostos da nota fundamental e da quinta nota de uma escala maior. Os power chords são tocados com um movimento de dedilhar para baixo e são frequentemente usados em músicas de ritmo acelerado.
- Blues: A guitarra rítmica de blues é frequentemente baseada em progressões de blues de 12 compassos. Essas progressões usam uma combinação de acordes maiores e menores e normalmente são tocadas com um ritmo aleatório.
- Jazz: A guitarra rítmica de jazz é frequentemente baseada em aberturas de acordes, que são maneiras diferentes de tocar o mesmo acorde. As aberturas de acordes são geralmente mais complexas do que as tríades simples, e normalmente são tocadas com um ritmo de swing descontraído.
Guitarristas famosos ao longo da história
Os guitarristas mais famosos são os guitarristas solo, afinal, eles roubam o show.
Mas isso não significa que não existam bons guitarristas rítmicos, ou famosos.
Na verdade, algumas das músicas mais populares não soariam da mesma forma sem uma boa guitarra base.
Então, quem são alguns dos guitarristas rítmicos mais famosos? Aqui estão alguns exemplos:
- Keith Richards: Richards é mais conhecido como o guitarrista principal dos Rolling Stones, mas ele também é um excelente guitarrista rítmico. Ele é conhecido por seus acordes de assinatura “Chuck Berry” e seu estilo único de dedilhar.
- George Harrison: Harrison era o guitarrista principal dos Beatles, mas também tocava bastante guitarra rítmica. Ele era especialmente adepto de tocar ritmos sincopados, o que deu a muitas músicas dos Beatles seu som distinto.
- Chuck Berry: Berry é um dos guitarristas mais influentes de todos os tempos, e ele era um mestre da guitarra rítmica. Ele desenvolveu seu próprio estilo de dedilhar que seria imitado por inúmeros outros guitarristas.
Exemplos de música que apresenta proeminentemente guitarra rítmica
Como mencionamos antes, as músicas mais populares apresentam guitarra rítmica com destaque. Mas algumas músicas são especialmente conhecidas por suas ótimas partes de guitarra rítmica. Aqui estão alguns exemplos:
- “Satisfaction” dos Rolling Stones: Esta música é baseada em uma progressão simples de três acordes, mas o dedilhado de Keith Richards dá a ela um som único.
- “Come Together” dos Beatles: Esta música apresenta uma parte sincopada de guitarra rítmica que lhe dá uma sensação cativante e dançante.
- “Johnny B. Goode” de Chuck Berry: Essa música é baseada em uma simples progressão de blues de 12 compassos, mas o estilo de dedilhar de Berry faz com que ela soe única.
Conclusão
Então, aí está. A guitarra rítmica é uma parte importante da música, e há muitos guitarristas famosos que fizeram seu nome tocando-a.
Sou Joost Nusselder, fundador da Neaera e profissional de marketing de conteúdo, pai, e adoro experimentar novos equipamentos com guitarra no centro da minha paixão e, junto com minha equipe, crio artigos de blog aprofundados desde 2020 para ajudar os leitores fiéis com dicas de gravação e guitarra.
