Produção musical pode ser um campo muito técnico, por isso é importante ter uma boa compreensão dos fundamentos antes de mergulhar nele.
Em seguida, você precisará certificar-se de que possui o equipamento certo. Depois disso, você precisa considerar coisas como acústica e qualidade de áudio.
Finalmente, e mais importante, você precisa saber como usar tudo isso para fazer música com um som excelente.
Os 9 fundamentos para configurar seu estúdio de gravação em casa
O computador
Vamos ser sinceros, hoje em dia, quem não tem um computador? Se não o fizer, essa é sua maior despesa. Mas não se preocupe, mesmo os laptops mais acessíveis são bons o suficiente para você começar. Então, se você não tem um, é hora de investir.
Combo DAW/Interface de áudio
Este é o software e hardware que seu computador usa para gravar o som de seus microfones/instrumentos e envie o som através de seus fones de ouvido/monitores. Você pode comprá-los separadamente, mas é mais barato comprá-los em pares. Além disso, você obtém compatibilidade garantida e suporte técnico.
Monitores de estúdio
Estes são essenciais para ouvir o que você está gravando. Eles ajudam você a garantir que o que você está gravando tenha um bom som.
Cabos
Você precisará de alguns cabos para conectar seus instrumentos e microfones à sua interface de áudio.
Suporte de microfone
Você precisará de um suporte de microfone para mantê-lo no lugar.
Filtro Pop
Este é um item obrigatório se você estiver gravando vocais. Isso ajuda a reduzir o som de “estouro” que pode ocorrer quando você canta certas palavras.
Software de treinamento auditivo
Isso é ótimo para aprimorar suas habilidades de escuta. Ele ajuda você a identificar diferentes sons e tons.
Os melhores computadores/laptops para produção musical
Se você quiser atualizar seu computador mais tarde, aqui está o que eu recomendo:
- Macbook Pro (Amazon/B&H)
Microfones essenciais para seus instrumentos principais
Você não precisa de uma tonelada de microfones para começar. Tudo que você precisa é de 1 ou 2. Aqui está o que eu recomendo para os instrumentos mais comuns:
- Microfone vocal condensador de diafragma grande: Rode NT1A (Amazon/B&H/Thomann)
- Microfone condensador de diafragma pequeno: AKG P170 (Amazon/B&H/Thomann)
- Bateria, percussão, amplificadores de guitarra elétrica e outros instrumentos de frequência média: Shure SM57 (Amazon/B&H/Thomann)
- Baixo, bumbo e outros instrumentos de baixa frequência: AKG D112 (Amazon/B&H/Thomann)
Fones de ouvido fechados
Estes são essenciais para monitorar o seu jogo. Eles ajudam você a ouvir o que está gravando e garantem que soe bem.
Introdução à gravação de música em casa
Defina a batida
Pronto para começar o seu ritmo? Aqui está o que você precisa fazer para começar:
- Defina sua fórmula de compasso e BPM - como um chefe!
- Crie uma batida simples para mantê-lo no tempo - não precisa se preocupar com isso depois
- Grave seu instrumento principal – deixe a música fluir
- Adicione alguns vocais de rascunho - para que você saiba onde está na música
- Mergulhe nos outros instrumentos e elementos – seja criativo!
- Use uma faixa de referência como inspiração – é como ter um mentor
Divirta-se!
Gravar música em casa não precisa ser intimidador. Seja você um novato ou um profissional, essas etapas o ajudarão a começar. Então pegue seus instrumentos, seja criativo e divirta-se!
Configurando seu home studio como um profissional
Etapa um: instale sua DAW
Instalando o seu Estação de trabalho de áudio digital (DAW) é o primeiro passo para colocar seu home studio em funcionamento. Dependendo das especificações do seu computador, esse deve ser um processo relativamente simples. Se você estiver usando o GarageBand, já está na metade do caminho!
Etapa dois: conecte sua interface de áudio
Conectar sua interface de áudio deve ser uma brisa. Tudo que você precisa é um AC (parede plugue) e um cabo USB. Depois de conectá-los, talvez seja necessário instalar alguns drivers. Não se preocupe, eles geralmente vêm com o hardware ou podem ser encontrados no site do fabricante. Ah, e não se esqueça de reiniciar o computador após a instalação do software.
Etapa três: conecte seu microfone
Hora de conectar seu microfone! Tudo o que você precisa é de um cabo XLR. Apenas certifique-se de que a extremidade masculina entre no seu microfone e a extremidade feminina entre na sua interface de áudio. Mole-mole!
Etapa quatro: verifique seus níveis
Se tudo estiver conectado corretamente, você poderá verificar seus níveis no microfone. Dependendo do seu software, o processo pode variar. Por exemplo, se você estiver usando o Tracktion, basta ativar a faixa para gravar e deverá ver o medidor subindo e descendo conforme você fala ou canta no microfone. Não se esqueça de aumentar o ganho em sua interface de áudio e verificar se você precisa ativar o phantom power de 48 volts. Se você tem um SM57, definitivamente não precisa dele!
Fazendo seu espaço de gravação parecer fabuloso
Absorvendo e Difundindo Frequências
Você pode gravar música praticamente em qualquer lugar. Gravei em garagens, quartos e até armários! Mas se você quiser obter o melhor som, você vai querer amortecer o som o máximo possível. Isso significa absorver e difundir as frequências que saltam em seu espaço de gravação.
Aqui estão algumas maneiras de fazer isso:
- Painéis Acústicos: Absorvem frequências médias a altas e devem ser colocados atrás dos monitores do estúdio, na parede oposta aos monitores e nas paredes esquerda e direita na altura dos ouvidos.
- Difusores: Eles quebram o som e reduzem o número de frequências refletidas. Você provavelmente já tem alguns difusores improvisados em sua casa, como estantes ou cômodas.
- Filtro de reflexão vocal: Este dispositivo semicircular fica diretamente atrás do seu microfone vocal e absorve muitas das frequências. Isso reduz drasticamente as frequências refletidas que teriam saltado pela sala antes de retornar ao microfone.
- Armadilhas de graves: são a opção de tratamento mais cara, mas também são as mais importantes. Eles ficam nos cantos superiores da sua sala de gravação e absorvem baixas frequências, bem como algumas frequências médias a altas.
Preparar, Definir, Gravar!
Planejando o futuro
Antes de gravar, é uma boa ideia pensar na estrutura da sua música. Por exemplo, você pode fazer com que seu baterista estabeleça uma batida primeiro, para que todos possam permanecer no tempo. Ou, se você estiver se sentindo aventureiro, pode experimentar e tentar algo novo!
Tecnologia Multipista
Graças à tecnologia multipista, você não precisa gravar tudo de uma vez. Você pode gravar uma trilha, depois outra e depois outra – e se o seu computador for rápido o suficiente, você pode gravar centenas (ou até milhares) de trilhas sem deixá-lo lento.
O Método Beatles
Se você não planeja consertar nada em sua gravação mais tarde, pode sempre tentar o método dos Beatles! Eles costumavam gravar em torno de um microfone, e gravações como essa têm seu charme único.
Divulgando sua música
Não se esqueça – nada disso importa se você não souber como divulgar sua música e ganhar dinheiro com ela. Se você quiser aprender como fazer isso, pegue nosso e-book gratuito '5 Passos Para uma Carreira Lucrativa no Youtube' e comece!
Conclusão
Gravar música em sua própria casa é totalmente possível e é mais fácil do que você pensa! Com os equipamentos certos, você pode realizar o sonho de ter seu próprio estúdio de música. Apenas lembre-se de ser paciente e reserve um tempo para aprender o básico. Não tenha medo de cometer erros – é assim que você CRESCE! E não se esqueça de se divertir – afinal, a música é para ser apreciada! Então, pegue seu microfone e deixe a música fluir!
Sou Joost Nusselder, fundador da Neaera e profissional de marketing de conteúdo, pai, e adoro experimentar novos equipamentos com guitarra no centro da minha paixão e, junto com minha equipe, crio artigos de blog aprofundados desde 2020 para ajudar os leitores fiéis com dicas de gravação e guitarra.
