Já ouviu falar em palm muting? É o técnica de usar o seu colheita mão para abafar o som do cordas.
É ótimo para quando você está dedilhando acordes poderosos, pois adiciona um som agressivo e percussivo.
Também é ótimo para escolher linhas principais, pois dá ao seu tom um efeito interessante e ajuda você a tocar mais rápido, já que as cordas abafadas vibram menos.
Como silenciar o Palm
Pronto para tentar? Aqui está o que você faz:
- Comece dedilhando uma progressão de acordes simples usando acordes poderosos.
- Coloque a palma da mão de palheta levemente nas cordas perto da ponte.
- Toque ou toque as cordas normalmente.
- Ajuste a pressão da palma da mão para controlar o volume.
- Experimente diferentes níveis de silenciamento de palma para encontrar o som que você gosta.
Então aí está - silenciamento de palma em poucas palavras. Agora vá lá e experimente!
Compreendendo Palm Mutes na tablatura de guitarra
O que são Palm Mutes?
Palm Mute é uma técnica usada na guitarra para criar um som abafado. Isso é feito descansando levemente o lado da palheta nas cordas enquanto toca.
Como são anotados os Palm Mutes?
Na tablatura de guitarra, palm mutes são geralmente indicados com um “PM” ou “PM” e uma linha tracejada ou pontilhada para a duração da frase muda. Se as notas ainda são audíveis, os números dos trastes são fornecidos, caso contrário, eles são representados com um X. Se houver um X, mas nenhuma diretriz PM, isso geralmente significa silenciar a corda com a mão do traste, não com a mão da palheta.
Se você vir um PM e uma linha tracejada, sabe que deve silenciar as cordas com a mão de palheta. Se você vir um X, sabe que deve silenciar as cordas com a mão que está preocupada. Mole-mole!
Aproveitando ao máximo o Palm Muting
Pressão aplicada
Quando se trata de palm muting, o que importa é a pressão que você aplica. Um leve toque lhe dará um som mais cheio, enquanto pressionando com força lhe dará um efeito mais staccato. Com alguma amplificação extra, as notas fortemente abafadas soarão mais silenciosas do que as levemente abafadas. Mas com um pouco de compressão, eles soarão tão altos, mas com menos harmônicos e um tom mais distinto.
Posição da Mão
A maneira mais comum de silenciar a palma da mão é colocar a ponta da mão próxima à ponte. Mas se você aproximá-lo do pescoço, obterá um som mais pesado. Movendo-o para mais perto da ponte, você obterá um som mais leve. Apenas tome cuidado para não apoiar a palma da mão na ponte – não é bom para sua ergonomia, pode corroer o metal partes e pode interferir nas pontes tremolo.
Notas e acordes silenciados
Acordes completos podem soar enlameados quando você aumenta a distorção, mas silenciar a palma da mão pode ajudá-lo a obter um som mais encorpado e mais amigável à distorção. Portanto, se você está procurando aquele som de rock clássico, o palm muting é o caminho a percorrer.
Exemplos de Palm Muting
- “Basket Case” do Green Day é um ótimo exemplo de palm muting em ação. Os power acordes são acentuados e depois silenciados para criar uma sensação de urgência e energia.
- Metallica, Slayer, Anthrax e Megadeth são algumas das bandas de thrash metal que popularizaram o palm muting em meados da década de 1980. A técnica foi usada em conjunto com uma palhetada alternada rápida e alto ganho para criar um efeito percussivo de direção.
- Gang of Four e Talking Heads são duas bandas pós-punk que incorporaram o palm muting em seu som.
- Isaac Brock do Modest Mouse é outro músico contemporâneo que usa palm muting em sua música.
- E, claro, quem poderia esquecer o clássico “Paranoid” do Black Sabbath, que usa palm muting em grande parte da música?
Diferenças
Palm Mute vs Fret Hand Mute
Quando se trata de silenciar cordas em um violão, existem duas técnicas principais: palm mute e fret hand mute. Palm mute é quando você usa a palma da mão para descansar levemente nas cordas perto da ponte do violão. Essa técnica é usada para criar um som staccato, pois as cordas são silenciadas quando você as dedilha. Fret hand mute, por outro lado, é quando você usa a mão traste para descansar levemente nas cordas perto da ponte do violão. Essa técnica é usada para criar um som mais sutil, já que as cordas não são totalmente silenciadas quando você as dedilha.
Ambas as técnicas são ótimas para criar sons e texturas diferentes na guitarra, mas têm suas diferenças. Palm mute é ótimo para criar um som staccato, enquanto fret hand mute é melhor para criar um som mais sutil. Palm mute também é ótimo para criar um som mais agressivo, enquanto fret hand mute é melhor para criar um som mais suave. Em última análise, cabe ao músico decidir qual técnica funciona melhor para ele e o som que está tentando criar.
Perguntas frequentes
Por que o palm muting é tão difícil?
O silenciamento da palma da mão é difícil porque requer muita coordenação entre o toque e a palhetada. Você tem que pressionar as cordas com a mão do traste enquanto simultaneamente usa a mão da palheta para dedilhar as cordas. É como dar tapinhas na cabeça e esfregar a barriga ao mesmo tempo. É preciso muita prática para acertar e, mesmo assim, ainda é complicado.
Além disso, não é como se você pudesse simplesmente fazer uma pausa e voltar mais tarde. Você tem que continuar, ou então você vai esquecer a coordenação que você trabalhou tão duro para aprender. É como andar de bicicleta – se você não continuar praticando, perderá a capacidade de fazê-lo. Então, se você está tendo problemas com o palm muting, não desista! Continue assim e você acabará pegando o jeito.
Você pode silenciar a palma da mão sem uma palheta?
Sim, você pode silenciar o palm sem uma palheta! Na verdade, é muito fácil depois que você pega o jeito. Tudo o que você precisa fazer é colocar a mão de palheta sobre as cordas e pressionar com a palma da mão. Isso silenciará as cordas e fornecerá um som suave e agradável. É uma ótima maneira de adicionar alguma textura à sua execução e também é uma ótima maneira de praticar sua técnica de palhetada. Além disso, é muito divertido experimentar diferentes sons e técnicas. Então experimente e veja o que você pode inventar!
Conclusão
Palm Muting é uma ótima maneira de adicionar textura e sabor ao seu violão. Com um pouco de prática e experimentação, você pode criar sons verdadeiramente únicos. Apenas lembre-se de manter sua mão perto da ponte, use a quantidade certa de pressão e não se esqueça de ROCK! E não se esqueça da regra mais importante de todas: divirta-se!
Sou Joost Nusselder, fundador da Neaera e profissional de marketing de conteúdo, pai, e adoro experimentar novos equipamentos com guitarra no centro da minha paixão e, junto com minha equipe, crio artigos de blog aprofundados desde 2020 para ajudar os leitores fiéis com dicas de gravação e guitarra.
