Music Man: a história de uma grande marca de guitarras

por Joost Nusselder | Atualizado em:  26 de maio de 2022

Sempre o mais recente equipamento e truques de guitarra?

Assine o boletim informativo para aspirantes a guitarristas

Só usaremos o seu endereço de e-mail para o nosso boletim informativo e respeitaremos a sua política de privacidade

oi eu adoro criar conteúdo gratuito cheio de dicas para meus leitores, vocês. Não aceito patrocínios pagos, minha opinião é minha, mas se você achar minhas recomendações úteis e acabar comprando algo que gosta através de um dos meus links, posso ganhar uma comissão sem nenhum custo extra para você. Saiba Mais

Music Man é um fabricante americano de guitarras e baixos. É uma divisão do Ernie Ball corporação.

A história do Music Man começou no início dos anos 1970, quando o renomado designer e artesão de guitarras pára-choque Leo decidiu se aventurar por conta própria.

Sua nova marca, Music Man, rapidamente se tornou conhecida por suas guitarras e baixos elétricos de qualidade, conquistando o mundo da música.

Music Man permaneceu uma marca de guitarra amada por muitas décadas, produzindo alguns dos instrumentos mais icônicos do mundo do rock and roll.

Neste artigo, exploraremos a história do Music Man, desde seu começo humilde até os dias modernos.

Guitarras Music Man

Visão geral do Music Man


Music Man, agora propriedade da Ernie Ball Company, é uma marca de guitarras referência no mundo da música. Fundada em 1974 por Tom Walker, Forrest White e Leo Fender, a empresa tem uma história fascinante que os amantes da música continuam a explorar e celebrar. homem da musica guitarras e baixos tornaram-se nomes familiares entre músicos de todos os níveis ao longo dos anos, ajudando artistas de todos os gêneros a dar vida à sua visão musical.

A história do Music Man começa com o inovador Leo Fender, que construiu sua primeira guitarra elétrica por volta de 1950 e eventualmente desenvolveu o Precision Bass e Stratocaster. Depois de uma amarga disputa legal entre a Fender e a CBS Corp., onde ele não tinha mais permissão para usar seu próprio nome em suas guitarras e baixos, Fender teve o que é considerado um dos maiores retornos da história corporativa quando fundou a Music Man em 1974.

Os parceiros de negócios da Fender eram Walker, que teve uma longa carreira com a Fender de 1951 a 1971, tanto em sua fábrica OEM em Fullerton quanto em seu escritório corporativo em Los Angeles; White, que era vice-presidente de P&D da Fender desde 1966; além do aclamado designer Roger Giffin, que projetou a maioria de seus instrumentos até 1988 (Giffin saiu logo depois para se juntar Guitarras Gibson). Desde então, outras personalidades lendárias, incluindo Steve Morse, projetaram modelos de assinatura para o Music Man ao longo de sua história.

Com alguns elementos de design familiares dos primeiros trabalhos de Leo na Fender combinados com algumas modificações inovadoras aprimoradas para sensibilidades musicais modernas - como um sistema eletrônico ativo - os fãs celebraram a chegada de algo verdadeiramente novo que poderia fazer qualquer influência soar bem no palco ou no estúdio. . De roqueiros punk como Deryck Whibley do Sum 41 tocando um Ernie Ball Axis equipado com um braço tremolo Floyd Rose a pioneiros do jazz fusion como Eddie Van Halen destruindo sua guitarra Music Man EVH completa com humbuckers DiMarzio personalizados através de pilhas Marshall - é claro o legado sonoro do Music Man vive hoje!

Os primeiros anos

Music Man é amado por guitarristas desde o estabelecimento da empresa no início dos anos 1970. Antes de serem uma marca icônica de guitarras, a empresa foi fundada por Leo Fender e George Fullerton. Leo, que fez parte da equipe que criou alguns dos modelos de guitarra mais reconhecidos do setor, trabalhou para estabelecer a empresa e levá-la a alguns dos mais altos níveis de sucesso. Este artigo irá explorar os primeiros anos do Music Man e sua evolução como uma grande marca de guitarras.

História da marca Music Man


A marca Music Man de guitarras elétricas foi fundada em meados da década de 1970 pelo ex-funcionário da Fender, Tom Walker. Sob sua orientação, Music Man fez algumas das guitarras elétricas mais vendidas e mais amadas já criadas.

Quando a marca começou, eles produziram uma gama de instrumentos de alta qualidade, incluindo: baixos, amplificadores e outros acessórios. Eles se concentraram na criação de instrumentos com excelente acabamento, qualidade de som excepcional e designs inovadores.

A empresa começou a produzir suas lendárias guitarras elétricas em 1976 com o icônico baixo StingRay. Este instrumento icônico foi um sucesso instantâneo devido à sua simplicidade de design, sensação confortável e tons brilhantes que funcionaram perfeitamente para a música rock. O baixo StingRay ainda é um dos instrumentos mais vendidos produzidos pela Music Man hoje.

Music Man expandiu sua linha de guitarras ao longo da década de 1980 para incluir outros modelos populares, como as séries The Cutlass e Electric AX (que eram conhecidas por suas abordagens mais inovadoras em forma e função). A partir daí, eles continuaram ultrapassando os limites com novos modelos, como a linha de guitarra Alpha de formato peculiar Hollowbody, que apresentava um corpo de duas peças projetado para fornecer melhor acesso aos trastes mais altos, mantendo sua produção de som consistente em todos os níveis de configuração de ganho. Outras variantes populares também incluíram: modelos Schecter de sete cordas, bem como elétricos de 12 cordas de corte único, conhecidos como Electra's Tone Twins, que apresentavam cinco captadores cada!

Hoje, a Music Man se tornou uma das marcas mais renomadas na indústria de guitarras, graças ao seu notável compromisso com os detalhes e a qualidade artesanal, que resultou em algumas criações verdadeiramente espetaculares ao longo do tempo.

Fundação da empresa


A visão para a fantástica marca de guitarras começou em 1985, quando um jovem entusiasta da música, Tommy Walker, uniu forças com dois de seus amigos construtores de guitarras amadores e fundou a empresa. Esta pequena equipe começou a trabalhar em uma oficina apertada no Texas com o objetivo de criar guitarras elétricas únicas que pudessem se destacar das inúmeras outras marcas concorrentes no mercado.

Com sua paixão distinta para redefinir os designs tradicionais de guitarra e incrível habilidade aprimorada ao longo de anos de prática, eles conseguiram criar uma gama inovadora de guitarras a um preço acessível, algo que nunca havia sido feito antes. O design revolucionário incorporou elementos únicos, como cabeçotes de afinação aprimorados e cutaways de formatos diferentes, que permitiram o acesso a mais trastes do que nunca, dando aos músicos possibilidades muito mais expressivas.

Seus produtos rapidamente ganharam grande popularidade e no início dos anos 90 ficou claro que havia uma grande demanda por suas guitarras. Consequentemente, isso os levou a abrir sua primeira loja principal em Nashville, Tennessee, onde os clientes podiam testar todos os tipos de construções personalizadas. Como esperado, isso os encorajou ainda mais e aumentou sua confiança no lançamento de modelos de edição limitada feitos de materiais especialmente selecionados, como madeiras raras como ébano ou mogno. Esses recursos extras renderam a eles inúmeros prêmios ao longo dos anos 90, levando-os a se expandir globalmente para países como Japão e México, entre outros, e solidificar sua marca icônica globalmente.

Primeiros sucessos


Apesar de suas origens humildes, a história do Music Man tem sido um grande sucesso. Durante sua estada em San Luis Obispo, Leo e Forrest começaram a produzir uma variedade de amplificadores e instrumentos de guitarra que rapidamente chamaram a atenção dos músicos. Entre esses produtos estava uma guitarra elétrica com braço de vibrato embutido – algo que nunca havia sido visto antes. Esta guitarra forneceu a combinação perfeita de poder e riqueza para fornecer aos jogadores um tom indescritível para criar seu som.

Os instrumentos inovadores e de alta qualidade logo estariam enfeitando palcos em todo o mundo - de bandas locais a artistas icônicos como Eric Clapton, Carlos Santana, Stevie Ray Vaughan e muitos mais. À medida que a demanda por essas guitarras crescia, também crescia a reputação de Leo como um dos luthiers mais respeitados da história da música. Suas guitarras foram elogiadas por sua jogabilidade, versatilidade e longevidade; eles combinaram o artesanato tradicional em madeira com tecnologia e componentes modernos para criar algo verdadeiramente único.

Quando chegou a hora de mudar seus negócios para fora da Califórnia em 1984, Leo transferiu sua operação para a Alemanha - percebendo que poderia produzir instrumentos de qualidade ainda mais alta enquanto se beneficiava dos custos mais baixos associados aos padrões de fabricação alemães. Na Alemanha, a Music Man continuou sua carreira impressionante como marca - lançando guitarras ainda mais aclamadas junto com amplificadores e pedais de efeitos cuja fama continua até hoje.

Expansão

A Music Man percorreu um longo caminho desde o início da empresa em 1971. Começando como uma pequena loja de guitarras personalizadas, a marca rapidamente ganhou força e expandiu seu alcance e ofertas. Em 1979, o Music Man já era internacional, com uma rede de distribuição em vários países. Vamos explorar como o Music Man cresceu e o que os levou ao topo da lista quando se trata de fabricação de guitarras.

Expansão da linha de produtos


A expansão dos negócios abrange uma ampla gama de atividades, desde o crescimento da participação no mercado ou alcance geográfico até o aumento do investimento e aquisição de recursos. As empresas podem optar por expandir suas linhas de produtos ou serviços com o objetivo de aumentar a lucratividade e ganhar participação de mercado. A expansão também pode envolver o investimento de capital adicional em operações existentes, expansão para novos mercados ou adição de novos produtos ou serviços.

A expansão da linha de produtos é uma excelente maneira de as empresas expandirem seus negócios. Além de ser econômica, a expansão da linha de produtos permite que as empresas maximizem os lucros nos mercados existentes, desenvolvendo ofertas diferenciadas que satisfaçam as necessidades dos clientes de forma mais completa do que os produtos dos concorrentes existentes. Além disso, ao visar as necessidades não atendidas dos clientes que ainda não são atendidas pelos produtos e serviços similares de outros concorrentes, as empresas obterão uma vantagem única ao se tornarem as primeiras no mercado com uma determinada oferta de produto. Isso permitirá que eles capturem maiores participações de mercado e influenciem as preferências dos clientes.

Além disso, a expansão da linha de produtos permite que as empresas obtenham informações valiosas sobre como os clientes veem suas marcas e como eles interagem com as várias ofertas da marca. Por meio desse entendimento, as empresas podem antecipar melhor as necessidades dos clientes e desenvolver estratégias inovadoras para atender a essas necessidades com sucesso a longo prazo. Ao envolver regularmente os clientes individualmente ou por meio de pesquisas e grupos focais, as empresas podem obter um feedback inestimável que incentiva o crescimento contínuo da marca por meio de iniciativas de expansão da linha de produtos, bem como taxas mais altas de retenção e referências de clientes.

Expansão internacional


A expansão internacional desempenhou um papel essencial no sucesso das guitarras Music Man. Ao colaborar repetidamente com parceiros de vendas em todo o mundo, a Music Man conseguiu estender seu escopo de operações além de suas fronteiras nacionais e construir uma forte presença nas comunidades musicais em todo o mundo.

Atualmente, a Music Man atende clientes na Europa, Sul da Ásia e Australásia. Em 2010, estabeleceu alianças com algumas das principais empresas de instrumentos musicais em diferentes países para diversificar ainda mais sua gama de ofertas e reduzir os custos associados à exportação de centros de distribuição no exterior.

Desde então, a Music Man expandiu efetivamente sua presença internacional e atualmente produz guitarras na Indonésia por meio de seu parceiro indonésio. A marca também abriu centros de serviços em toda a Europa sob um distribuidor espanhol, bem como lojas de varejo e mercados online na Ásia-Pacífico por meio de seu parceiro com sede em Cingapura. Recentemente, abriu uma nova loja em Dubai, onde os clientes podem explorar os modelos mais recentes e comprar diretamente da equipe da loja.

A Music Man também está se expandindo para a África através da criação de centros de serviços em toda a África do Sul e outros mercados importantes naquele continente. À medida que continua a aumentar sua presença internacional, mais guitarristas em todo o mundo podem desfrutar da música possibilitada por esses renomados instrumentos da Music Man.

Inovação

A Music Man vem criando inovações no mundo da guitarra desde a sua criação em 1975. Desde os designs populares de guitarra até os recursos especiais que diferenciam a Music Man de outras marcas, a empresa nunca parou de ultrapassar fronteiras e criar instrumentos novos e mais poderosos. . Vamos dar uma olhada na história inovadora do Music Man e como ele manteve essa grande marca na vanguarda da indústria por mais de quatro décadas.

Introdução de tecnologias inovadoras


No final dos anos 1970, Ernie Ball Music Man revolucionou a indústria de guitarras com uma nova linha inovadora de instrumentos. Popular entre os guitarristas por seu tom e habilidade superiores, as guitarras e baixos Ernie Ball Music Man foram os primeiros a apresentar um sistema de captação de humbucking ativo e um tremolo de travamento Schaller especial. Essas inovações ofereceram aos músicos mais controle sobre seu som, tornando suas guitarras e baixos mais dinâmicos e responsivos do que nunca.

A empresa foi fundada por Tom Walker e Sterling Ball na Califórnia em 1972. Tom Walker foi qualificado de forma única para liderar esse empreendimento, pois já tinha uma longa carreira no mundo da música: ele foi engenheiro de gravação de muitos grupos de rock durante a década de 1960 , principalmente The Beach Boys. Ele combinou essas habilidades técnicas com sua paixão pela música para criar a Musical Instruments Corporation (MIC) em 1972, mudando posteriormente o nome para Ernie Ball Music Man - no mesmo ano em que iniciou a produção de seu primeiro modelo de guitarra elétrica - The StingRay.

Combinar materiais de alta qualidade com eletrônicos de ponta não foi suficiente para o Music Man; eles também se concentraram na criação de componentes que oferecessem máximo conforto e jogabilidade. Isso incluía pescoços ergonômicos elegantes que forneciam velocidade e conforto sem precedentes; cordas de ponta de bola dupla que permitiam mudanças fáceis de corda; designs exclusivos de juntas de pescoço; pontes de titânio; molas de retorno conectadas diretamente aos captadores, permitindo o ajuste da ponte enquanto ainda preserva a estabilidade do torque; truss rods de ação dupla que permitiam ajuste em ambas as extremidades do pescoço; além de cabeças de máquina especialmente projetadas que fornecem estabilidade de ajuste suave em níveis extremos de tensão.

A dedicação do Music Man à qualidade trouxe um nível incomparável de versatilidade, permitindo que os músicos adaptassem seu som de forma rápida e fácil, continuando a desfrutar de tons poderosos e musculosos que permanecem populares até hoje. Com tantos avanços inovadores oferecidos pelas guitarras Ernie Ball Music Man ao longo dos anos, não é de admirar que elas tenham permanecido entre alguns dos instrumentos mais procurados de hoje por gerações de artistas talentosos em todos os estilos musicais!

Introdução de novos designs


A Music Man Guitar Brand, fundada por Tom Walker e Forrest White em 1974, nasceu da ambição de Walker de criar a guitarra da mais alta qualidade possível. Walker fez algumas modificações de design que queria fazer nas guitarras tradicionais, como abrir mais a cavidade do corpo para que o tom ressonante pudesse se espalhar mais livremente, esvaziar os captadores humbucker do braço para que vibrassem sem interferência e equipar cada captador com seu próprio captador de três vias. interruptor para capacidade sônica adicionada. Mesmo que Grover Jackson estivesse hesitante em produzir novos designs tão inovadores no início, ele acabou cedendo devido à persuasão de Walker em querer que eles fossem feitos e o resto é história.

Essas modificações revolucionárias permitiram um som muito mais equilibrado ao captar tons de baixo nível e projetaram um instrumento construído para durabilidade e versatilidade. Music Man Guitars imediatamente se tornou popular entre os músicos profissionais e instantaneamente ganhou notoriedade na indústria da música. Os braços e escalas de maple sólido foram pioneiros em timbres chimey sem precedentes que nunca antes haviam sido experimentados em guitarras elétricas.

Tom Walker queria uma guitarra produzida com materiais premium garantindo um alto nível de qualidade artesanal, resultando em atenção única a cada detalhe embutido em cada instrumento criado na Music Man Guitars. De escalas de formato suave a corpos com contornos elegantes - nenhum detalhe passou despercebido em uma guitarra construída pela Music Man.

Legado

Music Man tem sido uma marca de guitarra amada por mais de quatro décadas. Fundada por Tom Walker e Forrest White em meados dos anos XNUMX, a dupla criou a icônica guitarra StingRay, que redefiniu a guitarra elétrica. Com o passar dos anos, a empresa produziu muitos modelos clássicos de baixo e guitarra que continuam a ser reverenciados pelos músicos até hoje. Esta seção examinará mais de perto o legado do Music Man e as guitarras que eles produziram.

Impacto do Music Man na indústria


Os instrumentos musicais criados pela Music Man rapidamente deixaram sua marca na indústria, oferecendo construção de qualidade e design inovador a preços razoáveis. As guitarras e baixos Music Man foram projetados com a ergonomia em mente, criando instrumentos mais confortáveis ​​para músicos de todos os níveis de experiência.

Não foi apenas a ideia de um instrumento prático que tornou o Music Man ótimo - foi também seu senso de estilo. As guitarras Music Man se destacam de qualquer outra guitarra no mercado devido à sua aparência única. Das formas altamente reconhecíveis à sua ampla seleção de acabamentos, há uma guitarra Music Man para todos.

A dedicação da Music Man à qualidade os manteve na vanguarda da indústria por décadas. Sua reputação de instrumentos confiáveis ​​foi ainda mais solidificada com o endosso de alguns dos jogadores mais conceituados do mundo. Os baixos e guitarras Music Man foram usados ​​por nomes como Paul McCartney, Sting, Flea, Buckethead, Slash e muitos mais. Com artesanato vibrante apoiado por décadas de inovação, não é surpresa que eles continuem sendo uma das marcas mais populares do mundo hoje.

A influência do Music Man na guitarra moderna


As guitarras Music Man são conhecidas por sua excelente habilidade, design revolucionário e jogabilidade excepcional. O trabalho inovador de Leo Fender definiu o padrão para o design moderno de guitarras e permitiu que os músicos atingissem um nível de tocabilidade com o qual antes só podiam sonhar. Isso teve um grande impacto na maneira como os guitarristas abordam e tocam seu instrumento.

Ao longo dos anos, o Music Man também foi influente em encorajar uma nova geração de músicos a explorar sua criatividade em termos de tom e textura. Sua ampla gama de captadores ajuda os guitarristas a moldar seu som único e encontrar a combinação certa para qualquer música ou situação. A gama de pedais do Music Man também se tornou muito procurada por guitarristas em busca de efeitos inovadores, seja distorção crocante ou reverberação cintilante.

Além de moldar o som, as guitarras Music Man também influenciaram como os músicos veem seus instrumentos como objetos de arte. Com modelos de assinatura de alguns dos músicos mais famosos da história, bem como acabamentos personalizados disponíveis diretamente da fábrica, muitos proprietários descobrem que suas guitarras Music Man se tornam obras amadas com histórias para contar. Seja vendo um em uma jam session ou em algum outro lugar em turnê, ver um velho Music Man traz de volta memórias e sentimentos que nenhuma outra marca de guitarra pode inspirar.

O legado do Music Man ainda está vivo hoje através dos corações e mentes daqueles que orgulhosamente tocam seus instrumentos - é esse espírito que mantém sua música reverberando pelas gerações vindouras!

Sou Joost Nusselder, fundador da Neaera e profissional de marketing de conteúdo, pai, e adoro experimentar novos equipamentos com guitarra no centro da minha paixão e, junto com minha equipe, crio artigos de blog aprofundados desde 2020 para ajudar os leitores fiéis com dicas de gravação e guitarra.

Me veja no Youtube onde experimento todo esse equipamento:

Ganho do microfone vs volume Subscrever