Vibrato to efekt muzyczny polegający na regularnej, pulsującej zmianie wysokości tonu. Służy do dodawania ekspresji do wokalu i instrumentalny muzyka.
Vibrato zazwyczaj charakteryzuje się dwoma czynnikami: wielkością zmiany tonu („zakres vibrato”) i szybkością, z jaką zmienia się ton („tempo vibrato”).
In śpiew pojawia się samoistnie poprzez nerwowe drżenie przepony lub krtani. Wibrato z ciąg instrument i instrument dęty jest imitacją tej funkcji wokalnej.
W organach vibrato jest imitowane przez niewielką fluktuację ciśnienia wiatru, znaną również jako a Tremolo lub Tremulant.
Jak brzmi wibrato?
Vibrato brzmi jak pulsujący lub falujący efekt dodany do wysokości nuty. Ten efekt muzyczny jest zwykle używany do dodawania ekspresji muzyce wokalnej i instrumentalnej.
Rodzaje wibrata
Naturalne wibrato
Ten rodzaj vibrato powstaje w wyniku naturalnej koordynacji między płucami, przeponą, krtanią i strunami głosowymi. W rezultacie ten typ vibrato jest bardziej subtelny i kontrolowany niż inne rodzaje vibrato.
Sztuczne wibrato
Ten typ vibrato jest tworzony poprzez dodatkową manipulację wysokością dźwięku, zwykle przez muzyka za pomocą palców. W rezultacie ten typ vibrato jest zwykle bardziej dramatyczny i przesadzony niż naturalne vibrato.
Wibrator przeponowy
Ten rodzaj vibrato jest tworzony przez ruch przepony, który powoduje wibracje strun głosowych. Ten typ vibrato jest często używany w śpiewie operowym, ponieważ pozwala uzyskać bardziej trwały dźwięk.
Wibrato trylowe krtaniowe lub wokalne
Ten rodzaj vibrato jest tworzony przez ruch krtani, który powoduje wibracje strun głosowych. Ten rodzaj vibrato może być dość subtelny lub bardzo dramatyczny, w zależności od muzyka lub wokalisty.
Każdy rodzaj vibrato ma swoje własne, unikalne brzmienie i ekspresję, co czyni je ważnym narzędziem dla muzyków i wokalistów podczas dodawania emocji i intensywności do ich muzyki.
Jak uzyskać vibrato na wokalu lub instrumencie?
Aby uzyskać vibrato na wokalu lub instrumencie, musisz zmieniać wysokość głosu/instrumentu w regularnym, pulsującym rytmie.
Wibrato wokalne i vibrato instrumentów dętych
Można to zrobić albo bardzo szybko poruszając szczęką w górę iw dół, albo przez ciągłe dostosowywanie prędkości powietrza przechodzącego przez struny głosowe (vibrato wokalne) lub przez instrument (vibrato instrumentów dętych).
Wibrato instrumentu smyczkowego
Na instrumencie smyczkowym vibrato jest wytwarzane przez przytrzymanie struny jednym palcem, podczas gdy pozostałe palce ręki poruszają się w górę iw dół za nią.
Powoduje to bardzo nieznaczną zmianę wysokości struny, tworząc efekt pulsacji. Wysokość dźwięku zmienia się, ponieważ napięcie struny wzrasta z każdym lekkim uderzeniem zagiąć.
Wibrato instrumentu perkusyjnego
Instrumenty perkusyjne, takie jak bębny, mogą również wytwarzać vibrato, zmieniając prędkość uderzenia lub ocierania się o naciąg bębna.
Daje to podobny efekt pulsowania, chociaż jest znacznie bardziej subtelny niż vibrato wokalu lub instrumentu smyczkowego.
Jednym z wyzwań związanych z vibrato jest to, że spójna produkcja podczas występów może być trudna.
Jakie są korzyści z używania vibrato w występach muzycznych i nagraniach?
Bez względu na to, jakiej metody użyjesz do wytworzenia vibrato, może to być bardzo skuteczny sposób na dodanie ekspresji i emocji do Twojej muzyki.
Na przykład vibrato wokalne może dodać bogactwa i głębi głosowi piosenkarza, podczas gdy vibrato instrumentów dętych może sprawić, że instrument będzie brzmiał bardziej wyraziście i emocjonalnie.
Ponadto kompozytorzy często używają vibrato instrumentów smyczkowych do podkreślenia pewnych linii melodycznych lub fragmentów utworu muzycznego.
Jeśli więc szukasz sposobów na dodanie charakteru i wyrazistości swojej muzyce, vibrato może być bardzo przydatnym narzędziem!
Jak włączyć vibrato do własnych występów muzycznych i nagrań?
Jak w przypadku każdej techniki, której używasz, vibrato może być świetnym sposobem na wprowadzenie własnego stylu do tworzonej muzyki.
Ilość vibrato może stworzyć dźwięk, który jest unikalny dla twojego własnego stylu gry, a nawet może stworzyć rozpoznawalny głos dla twojej muzyki.
Przesada jest jednak niezawodnym sposobem, aby Twoja muzyka brzmiała amatorsko, więc uważaj, jak jej używasz.
Czy każdy może robić vibrato?
Tak, każdy może robić vibrato! Jednak niektórym osobom może być łatwiej produkować niż innym. Często wynika to z rozmiaru i kształtu strun głosowych lub rodzaju instrumentu, na którym grasz.
Na przykład osobom z mniejszymi strunami głosowymi łatwiej jest wytworzyć vibrato niż osobom z większymi strunami głosowymi.
A na instrumencie smyczkowym często łatwiej jest wytworzyć vibrato za pomocą mniejszego instrumentu, takiego jak skrzypce, niż większego instrumentu, takiego jak wiolonczela.
Czy wibrato jest naturalne czy wyuczone?
Chociaż niektórym osobom może być łatwiej wyprodukować vibrato niż innym, jest to technika, której każdy może się nauczyć.
Dostępnych jest wiele zasobów (w tym lekcje online i samouczki), które mogą pomóc w nauce tworzenia vibrato na własnym głosie lub instrumencie.
Wnioski
Vibrato to efekt muzyczny, którego można użyć do dodania ekspresji i emocji do muzyki. Powstaje poprzez zmianę wysokości głosu/instrumentu w regularnym, pulsującym rytmie.
Podczas gdy niektórym osobom może być łatwiej wyprodukować vibrato niż innym, jest to technika, której każdy może się nauczyć, więc zacznij już teraz, a będzie to miało ogromny wpływ na Twoją ekspresję.
Jestem Joost Nusselder, założyciel Neaera i content marketer, tata i uwielbiam wypróbowywać nowy sprzęt z gitarą w sercu mojej pasji, a wraz z moim zespołem tworzę szczegółowe artykuły na blogu od 2020 roku aby pomóc lojalnym czytelnikom z poradami dotyczącymi nagrań i gitar.
