Orville Gibson (1856-1918) był m.in lutnik, kolekcjoner i producent instrumentów muzycznych, który stał się podstawą tego, co dziś znane jest jako Gibson Korporacja Gitarowa.
Pochodzący z Chateaugay w stanie Nowy Jork Orville rozpoczął swoją karierę od eksperymentowania z różnymi metodami wytwarzania stalowych strun gitary z ulepszonymi właściwościami dźwiękowymi.
Po początkowym sukcesie założył firmę, która miała je produkować. Instrumenty Orville'a - w tym mandoliny - szybko stały się popularne wśród wykonawców, zwłaszcza muzyków country i bluegrass.
Był także innowatorem w projektowaniu i formach, ponieważ opatentował kilka innowacji, w tym technikę X-bracing, która pozostaje standardem w dzisiejszej konstrukcji gitar.
Wpływ Gibsona na świat muzyczny trwa do dziś; produkty jego firmy są nadal wysoko cenione przez wielu. Jego gitary były używane przez największe nazwiska w muzyce, w tym Eric Clapton, Pete Townshend i Jimmy Page (żeby wymienić tylko kilka). Oprócz wysokiej jakości dźwięku, są znani ze swoich atrakcyjnych projektów, które na przestrzeni lat stały się ikonicznymi symbolami kultury rock & rolla. Historia American Dream stojąca za Gibsonem jest inspiracją dla wielu początkujących lutników na całym świecie, ponieważ jego pasja i oddanie kunsztowi na zawsze pozostanie symbolem doskonałości w historii muzyki.
Wczesne życie i edukacja
Orville Gibson urodził się w 1856 roku w Chateaugay w stanie Nowy Jork. Był wychowywany przez matkę i babcię, które były bardzo muzykalne. Jako młody człowiek Orville był pod wpływem twórczości skrzypka Nicolo Paganiniego i zainteresował się tworzeniem instrumentów muzycznych. Będąc jeszcze nastolatkiem, Orville zaczął robić mandoliny i gitary w warsztacie stolarskim, w którym pracował. Jego wczesne projekty były dobrze wykonane i wyróżniały się na tle innych instrumentów tamtych czasów.
Wczesne lata Orville'a
Orville H. Gibson urodził się 24 sierpnia 1856 roku w Chateaugay w stanie Nowy Jork. W bardzo młodym wieku wykazał się wyjątkowymi umiejętnościami w obróbce drewna i naprawie instrumentów. Jako nastolatek nauczył się grać na kilku instrumentach muzycznych, w tym na skrzypcach i banjo. Jednak jego prawdziwą pasją było tworzenie unikalnych instrumentów strunowych wykonanych z niezwykłym kunsztem.
W wieku 19 lat Orville przeniósł się do Kalamazoo w stanie Michigan i otworzył własny warsztat do naprawy i tworzenia instrumentów. Sklep odniósł wielki sukces; klienci przyjeżdżali z wielu kilometrów, aby szukać usług Orville'a i kupować jego kreacje. Zaczął też produkować lutnie, które przykuły uwagę profesjonalnych muzyków w całym regionie. Wielu właścicieli sklepów muzycznych, którzy sprzedawali te lutnie, zainteresowało się współpracą z nim, aby zwiększyć sprzedaż instrumentów Orville'a, mając jednocześnie wyłączne prawa do ich dystrybucji. Po wielu latach udanej działalności biznesowej Orville zdecydował się zamknąć swój mały sklep w 1897 roku, aby skupić się na rozwijaniu swojej działalności w zakresie produkcji instrumentów z partnerami z branży detalicznej.
Edukacja Orville'a
Orville Gibson urodził się 22 grudnia 1856 roku w Chateaugay w stanie Nowy Jork jako syn Elzy i Cycerona. Był siódmym z 10 dzieci. Po ukończeniu szkoły podstawowej w wieku 16 lat Orville uczęszczał do college'u biznesowego w Watertown, aby uzupełnić swoją podstawową edukację o umiejętności potrzebne do wejścia na rynek pracy. W tym okresie podjął także kilka prac w lokalnych manufakturach i krawcach, aby związać koniec z końcem.
W wieku 18 lat Orville coraz bardziej interesował się muzyką, ponieważ jako dziecko uczył się gry na harmonijce ustnej. Szybko zdał sobie sprawę, że gra na instrumentach będzie świetnym sposobem na uzupełnienie jego dochodów, dlatego zaczął uczyć się gry na gitarze i mandolinie, korzystając z instrukcji, które specjalnie zamówił w Chicago. Jego zajęcia obejmowały kursy strojenia i gry na instrumentach smyczkowych; lutowanie; tworzenie skal; robota laubzegowa; metody oczyszczania dźwięku; budowa instrumentów muzycznych, takich jak gitary i mandoliny; teoria muzyki; czytanie partytur orkiestrowych; ćwiczenia sprawności manualnej do ćwiczenia rąk na większą szybkość na strunach; historii gitary wraz z wieloma innymi powiązanymi tematami. Pomimo tego, że w tamtym czasie ani nauczanie, ani nauczanie szkolne nie były dla niego dostępne w lokalnych obszarach, Orville pogłębiał tę wiedzę, nurkując w różnych dostępnych zasobach internetowych, takich jak encyklopedie, podręczniki specjalizujące się w budowie instrumentów muzycznych, a także czasopisma skupione między innymi wokół instrumentów smyczkowych rzeczy. Pomogło to poszerzyć jego wiedzę, wykładniczo popychając go w kierunku wielkości i ostatecznie w ciągu kilku minut stworzył to, co dziś jest dostępne dla wszystkich w dowolnym miejscu - The Gibson Guitar Company, która zrewolucjonizowała muzykę na zawsze.
Kariera
Orville Gibson jest najbardziej znany jako lutnik i założyciel firmy gitarowej Gibson Guitar Corporation. Był innowatorem w rzemiośle tworzenia gitar, który zmienił sposób ich tworzenia. Miał ogromny wpływ na rozwój nowoczesnych gitar elektrycznych. Przyjrzyjmy się bliżej karierze Orville'a Gibsona.
Wczesna kariera Orville'a
Orville Gibson urodził się w 1856 roku w Chateaugay w stanie Nowy Jork. Nauczył się obróbki drewna od swojego ojca i braci, a wkrótce zaczął wytwarzać instrumenty w rodzinnym sklepie stolarskim. Z zamiłowania do muzyki i drogich europejskich instrumentów, które w tamtym czasie były w dużej mierze niedostępne dla większości Amerykanów, Orville zaczął tworzyć niedrogie instrumenty o ulepszonym designie dla lokalnych sklepów muzycznych.
W 1902 roku Orville założył Gibson Mandolin-Guitar Mfg. Co., Ltd, aby produkować mandoliny, banjo i inne instrumenty strunowe. W 1925 roku kupili fabrykę w Kalamazoo w stanie Michigan, która stała się ich stałą bazą. Orville zbudował imponujący zespół doświadczonych profesjonalistów zajmujących się tworzeniem instrumentów, zaprojektowanych wokół jego wizji fabryki, która mogłaby produkować wysokiej jakości instrumenty muzyczne wszystkich typów.
Przez lata firma wprowadziła na rynek szereg odnoszących sukcesy produktów, w tym gitary typu archtop, gitary typu flattop i mandoliny spopularyzowane przez znanych muzyków, takich jak Bill Monroe i Chet Atkins, którzy polegali na jakości dźwięku. W latach pięćdziesiątych Gibson stał się jedną z najbardziej znanych marek gitarowych na świecie, a gitarzyści tacy jak Les Paul inspirowali legiony nowych gitarzystów poprzez rock'n'rollowe hity napędzane oryginalnością i kunsztem Gibsona
Wynalezienie gitary Archtop przez Orville'a
Orville Gibson był twórcą pierwszych gitar archtop, które zostały wydane w 1902 roku. Był wielkim innowatorem w świecie tworzenia gitar dzięki swojemu charakterystycznemu wynalazkowi. Jego gitary bardzo różniły się od wszystkich wcześniejszych typów gitar i miały cechy, których nigdy wcześniej nie widziano.
Główna różnica między gitarami Gibsona a innymi gitarami w tamtym czasie polegała na tym, że miały one wyrzeźbione w łuk lub zakrzywione blaty, co skutkowało lepszym wybrzmieniem i lepszą projekcją. Pomysł Orville'a Gibsona wyprzedził swoje czasy i na zawsze zrewolucjonizował projektowanie gitar akustycznych.
Gitara archtop jest nadal szeroko stosowana, z biegiem czasu modyfikowana w celu dostosowania do preferencji graczy, na przykład pojedyncze wycięcia w celu uzyskania dostępu do wyższych progów lub dodane przetworniki w celu wzmocnienia dźwięku. Stał się jednym z najpopularniejszych wyborów wśród elektrycznych jazzmanów, a także folkowych lub bluesowych sliderów ze względu na jazzowy, responsywny ton i głębokie niskie tony. Zastosowanie łukowatego blatu daje wyraźne „buczenie” podczas grania akustycznego, które uzupełnia wszystkie rodzaje muzyki, od country po rock'n'roll i wszystko pomiędzy!
Dziedzictwo
Orville Gibson był innowatorem, który był pionierem w rozwoju gitary z płaskim blatem. Jego dziedzictwo dla współczesnego muzyka i przemysłu muzycznego jest ogromne. Chociaż pochodził ze skromnego środowiska, Orville był wczesnym adaptatorem nowych technologii i materiałów i wykorzystał je do stworzenia instrumentów muzycznych, które zrewolucjonizowały świat muzyki. Przyjrzyjmy się bliżej dziedzictwu Orville'a Gibsona.
Wpływ na muzykę
Orville Gibson jest powszechnie uznawany za pioniera i innowatora w branży gitarowej. Był jednym z pierwszych innowatorów w produkcji gitar akustycznych, przedkładając styl i technikę nad piękno. Jego kreacje były znane ze swojego rezonansu i głośności w porównaniu z tradycyjnymi instrumentami XIX wieku.
Dzięki jego innowacjom instrumenty Gibsona cieszyły się dużym zainteresowaniem w całej Europie, zwłaszcza w Anglii. Jego gitary szybko stały się ulubieńcami gitarzystów klasycznych ze względu na ich wyjątkowe brzmienie i design. Aby sprostać temu rosnącemu zapotrzebowaniu, Gibson otworzył własny sklep muzyczny o nazwie „The Gibson Mandolin-Guitar Mfg Co.”, który koncentrował się przede wszystkim na produkcji instrumentów wyższej jakości niż jego konkurenci.
Głównym wkładem Gibsona było wprowadzenie innowacyjnej koncepcji ulepszania istniejących projektów przy niższych kosztach bez poświęcania jakości tonalnej lub dźwięku. Takie techniki obejmowały ząbkowane podstrunnice i podwyższone ogólne techniki konstrukcyjne, a także ulepszone wzory usztywnień, które pozwoliły na zwiększenie objętości powietrza w korpusie gitary w celu uzyskania wyraźniejszych tonów, które mogłyby konkurować z instrumentami strunowymi, takimi jak skrzypce czy wiolonczele w tamtych czasach.
Praca Gibsona zrewolucjonizowała sposób, w jaki produkowane są dziś gitary akustyczne, prowadząc do tego, że prawie wszystkie współczesne gitary mają podobną technikę konstrukcyjną lub projekt konturu, od kiedy był pionierem ponad 100 lat temu. Jego wpływ można nadal usłyszeć dzięki wybitnym artystom, takim jak Bob Dylan, występującym na jednym ze swoich oryginalnych Gibsonów z 1958 roku - modelu J-45 Sunburst - który kupił za 200 dolarów w sklepie z płytami Gerde's Folk City w Nowym Jorku w 1961 roku.
Wpływ na przemysł gitarowy
Dziedzictwo Orville'a jest widoczne we współczesnym przemyśle gitarowym. Jego innowacyjne projekty, w tym gitary typu archtop i carved-top, ustanowiły nowy standard gry na gitarze i naprawdę pomogły zdefiniować nowoczesną gitarę elektryczną. Jego pionierskie użycie drewna tonowego, takiego jak klon na gryfy, pomogło wywrzeć wpływ na wielu producentów gitar, którzy poszli za nim.
Projekty Orville'a Gibsona nie tylko ukształtowały sposób, w jaki dzisiejsi gitarzyści postrzegają estetykę, ale w wielu przypadkach zmieniły ogólną rozgrywkę. Pomógł stworzyć dzisiejszy tradycyjny „amerykański” projekt, łącząc różne cechy hiszpańskie gitary z jego kultową estetyką łukowatego topu. Zrewolucjonizował także technologię połączeń szyjki, pomagając inżynierom w zastosowaniu precyzyjnej obróbki skomplikowanych połączeń, aby zapewnić płynniejsze działanie i ogólnie lepszą wydajność.
Wpływ, jaki Orville Gibson wywarł na branżę, jest odczuwalny nawet dzisiaj dzięki dużym producentom, takim jak Gibson Guitars, i innym butikowym producentom, którzy koncentrują się na produkcji niestandardowych, niepowtarzalnych instrumentów ręcznie robionych z myślą o jego charakterystycznych projektach. Niezliczeni muzycy podnieśli gitary Orville'a, aby stworzyć swoje unikalne brzmienie; nic dziwnego, dlaczego pozostaje inspiracją dla tych, którzy są pasjonatami zostania znakomitymi muzykami lub czują się związani z wielowiekową tradycją tworzenia gitar z integralnością i charakterem.
Wnioski
Orville Gibson był bardzo wpływową postacią w świecie muzyki. Jego pasja i zaangażowanie w produkcję gitar otworzyły zupełnie nową erę w tworzeniu instrumentów, prowadząc do powstania nowoczesnej gitary elektrycznej. Chociaż jego wkład mógł nie być od razu widoczny, odegrał dużą rolę w przygotowaniu sceny dla niektórych z najbardziej legendarnych współczesnych muzyków, takich jak Les Paul i inni. Wpływ Orville'a Gibsona jest dodatkowo uwieczniony dzięki jego oryginalnym projektom, które nadal można zobaczyć na instrumentach wielu znanych producentów. Bez względu na to, jak ludzie postrzegają jego i jego spuściznę, Orville Gibson na zawsze zostanie zapamiętany jako jeden z największych muzycznych innowatorów w historii.
Jestem Joost Nusselder, założyciel Neaera i content marketer, tata i uwielbiam wypróbowywać nowy sprzęt z gitarą w sercu mojej pasji, a wraz z moim zespołem tworzę szczegółowe artykuły na blogu od 2020 roku aby pomóc lojalnym czytelnikom z poradami dotyczącymi nagrań i gitar.
