Ernie Ball: Kim był i co stworzył?

autor: Joost Nusselder | Zaktualizowano:  26 maja 2022 r.

Zawsze najnowszy sprzęt i triki gitarowe?

Zapisz się do newslettera dla początkujących gitarzystów

Będziemy używać Twojego adresu e-mail tylko w naszym biuletynie i szanować Twój prywatność

cześć, uwielbiam tworzyć darmowe treści pełne wskazówek dla moich czytelników. Nie akceptuję płatnego sponsoringu, moja opinia jest moja, ale jeśli uznasz moje rekomendacje za pomocne i kupisz coś, co lubisz przez jeden z moich linków, mogę zarobić prowizję bez dodatkowych kosztów. ZOBACZ WIĘCEJ

Ernie Ball był kultową postacią w świecie muzyki i pionierem gry na gitarze. Stworzył pierwsze nowoczesne struny do gitary, które zrewolucjonizowały sposób gry na gitarze.

Oprócz swoich słynnych płaskich strun, Ernie Ball był także założycielem jednej z największych licencji na sprzęt muzyczny na świecie.

Był zapalonym muzykiem i przedsiębiorcą, który pomógł utorować drogę branży gitarowej dla przyszłych pokoleń.

W tym artykule przyjrzymy się bliżej człowiekowi stojącemu za legendarną marką Ernie Ball.

Najlepszy stosunek jakości do ceny: struny Ernie Ball Slinky do gitary elektrycznej

Przegląd Erniego Balla


Ernie Ball był gitarzystą, innowatorem muzycznym i przedsiębiorcą. Urodzony w 1930 roku, utorował drogę do rozwoju przemysłu muzycznego, wprowadzając własne produkty do instrumentów strunowych, w szczególności struny do gitary elektrycznej Slinky. Synowie Erniego Balla, Brian i Sterling, poszli w ślady ojca, tworząc popularną firmę Ernie Ball Music Man.

W 1957 roku Ernie zaprojektował swój własny sześciostrunowy bas i opracował dwie pionierskie innowacje - przetworniki magnetyczne, które stały się standardem w branży, oraz jego pierwsze użycie wielokolorowych strun do gitary elektrycznej, które umożliwiły mu natychmiastową zmianę rozstawu bez konieczności nakręcania nowych. smyczki.

W tym samym roku Ernie otworzył Pickup Manufacturing w Kalifornii, aby masowo produkować przetworniki dla Fendera, Gretscha i innych firm – jeszcze bardziej umacniając swoją rolę pioniera innowacji muzycznych. W tym czasie otworzył również mały sklep poświęcony napinaniu instrumentów klientów i wkrótce zaczął stamtąd produkować struny.

Ernie ugruntował swoją reputację innowatora, kiedy w 1964 roku wypuścił pierwszą gitarę akustyczną z regulowanym prętem napinającym. W 1968 roku założono Ernie Ball Music Man Company, aby rozwijać gitary, które rozszerzyły nie tylko jego wcześniejsze osiągnięcia elektromechaniczne, ale także obejmowały zaawansowane funkcje, w tym aktywna elektronika, standardowe szyjki z regulowanymi nakrętkami pręta naciągowego wbudowane w różne gatunki drewna, w tym jesion lipowy i mahoń, wykończone ręcznie wykonanymi podstrunnicami wykonanymi z egzotycznego drewna, takiego jak hebanowy palisander i nie tylko.

Wczesne życie i kariera

Ernie Ball był pionierem muzyki, który odnosił sukcesy i uznanie w przemyśle muzycznym od wczesnych lat pięćdziesiątych do swojej śmierci w 1950 roku. Urodził się w 2004 roku w Santa Monica w Kalifornii i od najmłodszych lat pasjonował się muzyką. Zaczął grać na gitarze w wieku dziewięciu lat i był muzykiem samoukiem. Ball był również pionierem w branży sprzętu muzycznego, tworząc jedne z pierwszych masowo produkowanych strun do gitary elektrycznej. Ponadto w 1930 roku założył Ernie Ball Corporation, która stała się jednym z wiodących producentów sprzętu gitarowego na świecie. Przyjrzyjmy się bliżej życiu i karierze Balla.

Wczesne życie Erniego Balla


Ernie Ball (1930-2004) jest twórcą największej na świecie firmy strunowej i nadal dostarcza muzykom na całym świecie nowe i innowacyjne produkty. Urodzony w Santa Monica w Kalifornii 30 sierpnia 1930 roku, Ernie rozpoczął pracę w studiu fotograficznym swojego ojca w młodym wieku. Jego zainteresowanie muzyką zaczęło się w wieku dwunastu lat, kiedy kupił swoją pierwszą gitarę w lokalnym sklepie muzycznym. W szkole średniej i na studiach uczęszczał na zajęcia w Gene Autry Professional School Of Music, zanim odbył czteroletnią kadencję w marynarce wojennej.

W 1952 roku, po odejściu z czynnej służby, Ernie otworzył trzy sklepy muzyczne o nazwie „Ernie Ball Music Man” w Tarzanie i Northridge w Kalifornii oraz Whittier w Kalifornii, gdzie sprzedawał każdy rodzaj sprzętu muzycznego, jaki można sobie wyobrazić. Dostrzegł zapotrzebowanie na lepsze struny do gitary, co skłoniło go do opracowania własnej doskonałej marki strun, które zapewniały doskonałe brzmienie bez konieczności ich ciągłej wymiany z powodu pęknięcia lub korozji. Przetestował je na kilku swoich profesjonalnych klientach muzycznych, którzy zgodzili się z ich doskonałą jakością, a Ernie założył w 1962 roku jedną z największych firm strunowych w historii – „Ernie Ball Inc.”. wpływowych firm zarówno w historii muzyki, jak i kulturze dzisiaj, dzięki szerokiej gamie nowych produktów, w tym serii sygnowanych przez niektórych legendarnych gitarzystów.

Kariera Erniego Balla



Uważany za jedną z najbardziej wpływowych osób w środowisku muzycznym, Ernie Ball rozpoczął karierę muzyczną w wieku 14 lat. Zaczął grać na gitarze stalowej, później przerzucił się na gitarę i ostatecznie został głównym graczem w zespole Gene'a Vincenta. Po doświadczeniach w trasie koncertowej z Little Richard i Fats Domino, Ernie przeniósł się do Los Angeles w 1959 roku, aby kontynuować swoją karierę na gitarze. To tam stworzył prototyp czegoś, co miało stać się Ernie Ball Strings, a także swoją znaną na całym świecie linię gitar — Sterling by Music Man.

Ernie szybko odniósł sukces w sprzedaży zarówno strun, jak i gitar, a muzycy tacy jak Jimmy Page używali jego produktu podczas występów z Led Zeppelin. W 1965 roku Ernie stworzył struny Slinky — kultowe struny zaprojektowane specjalnie do gitar elektrycznych, które stały się standardowym wyposażeniem we wszystkich gatunkach muzyki popularnej, od rocka i country po jazz i nie tylko. Jako przedsiębiorca sprzedawał swoje produkty na skalę międzynarodową, co ostatecznie doprowadziło go do otwarcia sklepów na całym świecie, w tym w Japonii, Hiszpanii, Włoszech i Indiach.

Dziedzictwo Erniego Balla żyje przez pokolenia muzyków, którzy nadal uznają go za kamień węgielny ich muzycznej podróży i ewolucji — od Billy'ego Gibbonsa (ZZ Top), przez Keitha Richardsa (The Rolling Stones), po Eddiego Van Halena i wielu innych, którzy polegają na na jego strunach za ich niesamowite brzmienie.

Produkty sygnowane przez Erniego Balla

Ernie Ball był amerykańskim muzykiem, który stworzył firmę, która stała się jednym z najpopularniejszych producentów sprzętu gitarowego wszechczasów. Był płodnym wynalazcą, tworząc kilka charakterystycznych produktów, które stały się standardami branżowymi. Wśród tych produktów są struny, przetworniki i wzmacniacze. W tej sekcji przyjrzymy się bliżej charakterystycznym produktom Ernie Ball i temu, co czyni je tak wyjątkowymi.

Sliczne stringi


Struny Slinky to seria strun gitarowych wypuszczona przez Erniego Balla na początku lat 1960. XX wieku, która zrewolucjonizowała rynek i szybko stała się jedną z najpopularniejszych marek strun. Stworzona technologia wykorzystywała unikalną technikę nawijania, która wytwarza naprężenie wzdłuż długości struny, co pozwala na uzyskanie większej zawartości harmonicznej przy zmniejszonym zmęczeniu palców. Rewolucyjna technologia Erniego została wykorzystana do stworzenia wszelkiego rodzaju strun Slinky, które pasują do różnych stylów, gitar i preferencji graczy.

Slinky są dostępne w wersjach zwykłych (RPS), hybrydowych (MVP) i płaskich (Push-Pull Winding), a także specjalnych zestawów, takich jak Cobalt, Skinny Top/Heavy Bottom i Super Long Scale. Zwykłe Slinky są dostępne w grubościach od 10-52, podczas gdy dostępne są również opcje skinnera, takie jak 9-42 lub 8-38.

Zestawy hybrydowe wykorzystują stosunkowo grubsze struny wiolinowe ze zwykłej stali (.011–.048) na znacznie cieńszym zestawie strun basowych (.030–.094). Ta unikalna kombinacja pozwala na większą przejrzystość wyższych nut, jednocześnie dodając trochę ciepła podczas grania niższych nut.

Zestawy Flatwound wykorzystują płaski drut ze stali nierdzewnej zamiast okrągłego drutu nylonowego, aby zredukować hałas palców podczas gry, co daje ciekawe, cieplejsze brzmienie z mniejszą liczbą wyższych harmonicznych, składających się głównie z okrągłych dźwięków podstawowych.

Gitary Music Man


Ernie Ball jest uznawany za twórcę jednych z najpopularniejszych instrumentów muzycznych na rynku. Jego charakterystyczne produkty to gitary Music Man, struny Ernie Ball i pedały głośności.

Gitary Music Man są prawdopodobnie jego najbardziej znanym produktem. Przed Music Man Ernie Ball sprzedawał własną linię gitar elektrycznych i basowych oraz wzmacniaczy pod markami takimi jak Carvin i BKANG Music. Zwrócił się do Leo Fendera w 1974 roku z planem zakupu jego firmy gitarowej, ale Fender odmówił sprzedaży czegokolwiek poza umową licencyjną, więc Ernie rozpoczął pracę nad nowym projektem - kultową serią gitar Music Man. Prototyp został ukończony w 1975 roku, a model produkcyjny został zainstalowany w kilku sklepach muzycznych w następnym roku.

Kilka pierwszych modeli obejmowało bas Stingray (1973), który miał kultową konstrukcję główki 3 + 1; the Sabre (1975), oferujący ulepszone systemy odbioru; Axis (1977) o ergonomicznym kształcie ciała; a później wariacje, takie jak Silhouette (1991) z przetwornikami o dużej mocy dla większych dźwięków lub Valentine (1998) dla łagodniejszych tonów. Oprócz tych modeli dostępne były różne wysokiej klasy instrumenty z edycji specjalnych, zbudowane z najwyższej jakości materiałów, takich jak podstrunnice z palisandru lub wykwintne wykończenia wykonane z wysokiej jakości drewna importowanego z innych krajów, takich jak Indie czy Brazylia.

Cechujące się wysoką jakością wykonania i nowoczesnymi technikami inżynieryjnymi, które przez dziesięciolecia opierały się wszelkim próbom naśladowania przez konkurentów, te gitary są jednym z trwałego dziedzictwa Erniego i noszą jego imię do dziś.

pedały głośności


Pedały głośności, pierwotnie zaprojektowane przez wynalazcę i przedsiębiorcę Erniego Balla w latach 1970., pomagają gitarzystom osiągnąć niezrównaną ekspresję podczas występów, tworząc płynne, trwałe falowanie dźwięku. Ernie Ball był innowatorem oddanym przekraczaniu granic doświadczenia gry na gitarze, a jego charakterystyczna linia pedałów głośności jest wybitnym przykładem jego pionierskiego ducha.

Pedały głośności Ernie Ball są dostępne w kilku rozmiarach, w zależności od pożądanego efektu — od małych do dużych — i mogą również zapewniać podstawowe podbicie niskich tonów. Minivol wykorzystuje aktywację optyczną (modulację szerokości impulsu) zamiast zamiataczy potencjometrów, które można znaleźć we wcześniejszych wersjach. Zapewnia to precyzyjną kontrolę poziomu dynamiki sygnału przy minimalnym dodanym szumie.

Charakterystyczny dla firmy Volume Jr oferuje tryby Low Taper, High Taper i Minimum Volume i jest wystarczająco mały, aby zmieścić się na pedalboardzie, ale nadal oferuje duży zakres i możliwości ekspresji. Dla tych, którzy wymagają większej kontroli, oferują swój MVP (Multi-Voice Pedal), a także ich unikalny VPJR Tuner/Volume Pedal, który zawiera zintegrowany tuner chromatyczny z ruchomymi regulacjami progów do precyzyjnego strojenia referencyjnych wysokości, takich jak akord E lub struna C# w górę lub w dół w pół kroku.

Bez względu na to, jaki rozmiar wybierzesz, charakterystyczna linia pedałów głośności Erniego Balla zapewnia muzykom precyzyjną kontrolę nad dynamiką ekspresji w ich przestrzeni koncertowej. Niezależnie od tego, czy chodzi o gwałtowne wybuchy ataku, czy ciche narastanie podtrzymania, te doskonałe pedały dodadzą nowy wymiar Twojemu procesowi tworzenia muzyki.

Dziedzictwo

Ernie Ball był rewolucjonistą w branży muzycznej, zmieniając sposób, w jaki dzisiaj tworzymy muzykę. Stworzył kultową firmę Ernie Ball String Company, która do dziś jest jedną z najpopularniejszych marek w branży muzycznej. Jego spuścizna niewątpliwie przetrwa pokolenia, ale ważne jest, aby spojrzeć wstecz na to, kim był i niesamowite rzeczy, które stworzył.

Wpływ Erniego Balla na przemysł muzyczny


Ernie Ball był ukochanym amerykańskim przedsiębiorcą, który wywarł trwały wpływ na przemysł muzyczny dzięki swoim innowacjom i produktom. Z zawodu technik gitarowy, stał się wpływowym biznesmenem, który opracował ulepszenia strun instrumentów, czyniąc je bardziej trwałymi i opłacalnymi dla muzyków. Wynalazł także gitary i poprowadził przemysł muzyczny w nowych kierunkach dzięki solidnej linii wzmacniaczy i efektów, które umożliwiły gitarzystom tworzenie niepowtarzalnych dźwięków.

Wkład Erniego Balla w instrumenty smyczkowe był rewolucyjny, ponieważ otworzył przed muzykami nowe możliwości prawdziwego wyrażania siebie poprzez swoje instrumenty. Stworzył własne struny do gitary elektrycznej, które były idealne dla muzyków rock'n'rollowych, którzy wymagali potężnej wydajności w przystępnej cenie. Struny były dostępne w różnych grubościach, co pozwala graczom tworzyć swoje charakterystyczne dźwięki i utrzymywać instrumenty lepiej niż kiedykolwiek wcześniej.

Wkład Erniego Balla szybko uczynił go liderem w branży muzycznej. Jego imponująca oferta wzmacniaczy i akcesoriów służyła dwóm celom – dawała graczom narzędzia potrzebne do uzyskania doskonałego dźwięku, a jednocześnie zapewniała sprzedawcom detalicznym produkty, które mogli niezawodnie wprowadzać na rynek i sprzedawać. Na wielu innowacjach Erniego Balla nadal można polegać przy tworzeniu niektórych z najpopularniejszych nagrań na świecie. Muzycy na całym świecie nadal dziękują za jego wieloletnie zaangażowanie w innowacje muzyczne i wpływanie na wiele pokoleń muzyków z różnych gatunków
z jego szeroką gamą wszechstronnych produktów

Dzisiejsze dziedzictwo Erniego Balla


Dziedzictwo Erniego Balla żyje do dziś w muzycznym świecie — jego firma nadal produkuje wysokiej jakości struny, gitary elektryczne i akustyczne, basy, wzmacniacze i akcesoria. Jego wizja technik produkcji smyczków zrewolucjonizowała branżę i nadal cieszy się dużym uznaniem muzyków w każdym wieku. Ustanowił standardy dla muzyków, które są przestrzegane do dziś — instrumenty najwyższej jakości o doskonałym brzmieniu.

Ernie Ball rozumiał znaczenie wysokiej jakości wykonania nie tylko w przypadku gitar, ale także smyczków. Jego kultowe struny Slinky charakteryzują się zaawansowanymi technikami produkcji, a także ekskluzywnymi materiałami złożonymi, które zapewniają doskonałą jakość dźwięku i poprawiają wydajność gracza. Struny Ernie Ball są wykonane z kombinacji potężnych cewek magnetycznych, precyzyjnych uzwojeń i dokładnych wskaźników, które były udoskonalane przez dziesięciolecia, aby zapewnić niezrównaną wydajność zarówno na scenie, jak iw studiu. To oddanie rzemiosłu odróżnia je od innych marek i sprawiło, że Ernie Ball stał się instytucją w świecie muzyki.

Do dziś jego dwaj synowie kontynuują misję swojego ojca – kontynuując jego dziedzictwo, dostarczając graczom produkty premium zaprojektowane tak, aby zapewniały wyjątkową grywalność w przystępnej cenie. Tworząc produkty oparte na jakości, spójności, pokoleniowym dziedzictwie i innowacjach, Ernie Ball kontynuuje swoje zaangażowanie w rzemiosło w nową erę w świecie muzyki.

Wnioski


Ernie Ball był innowatorem i liderem branży przez ponad pięć dekad. Jego skromne początki zaczynały się od strun gitarowych, ale ostatecznie rozszerzył swoją działalność na produkcję gitar, basów i wzmacniaczy. Z dbałością o jakość i szczegółowe wykonanie, Ernie Ball stworzył charakterystyczne instrumenty, takie jak Stingray Bass i EL Banjo, które pozostają popularne do dziś. Założył także sklep muzyczny, który pozostaje lokalną podstawą w kalifornijskiej dolinie San Gabriel.

Podczas gdy jego spuściznę ukształtowały hity takie jak „Yesterday”, Ernie Ball pozostawił po sobie muzyczną spuściznę, która będzie miała wpływ na muzyczny krajobraz przez wiele nadchodzących lat. Jego wpływ na muzyków na całym świecie jest dalekosiężny i dał się odczuć zarówno w kręgach jazzu, rockabilly, jak i bluesa. Chociaż muzyka mogła się zmienić od śmierci Erniego w 2004 roku w wieku 81 lat, jego wpływ na pisanie piosenek trwa przez pokolenia muzyków, którzy stali się jego oddanymi fanami.

Jego imię jest teraz znane z kultowego Muzyk marki i marka gitar Ernie Ball smyczki.

Jestem Joost Nusselder, założyciel Neaera i content marketer, tata i uwielbiam wypróbowywać nowy sprzęt z gitarą w sercu mojej pasji, a wraz z moim zespołem tworzę szczegółowe artykuły na blogu od 2020 roku aby pomóc lojalnym czytelnikom z poradami dotyczącymi nagrań i gitar.

Sprawdź mnie na Youtube gdzie wypróbowuję cały ten sprzęt:

Wzmocnienie mikrofonu a głośność Zapisz się!