Bob rock to wielokrotnie nagradzana muzyka producent i mikser, najbardziej znany ze swojej pracy z Metallica i Bon Jovi on Czarny album, a także produkuje takie hity jak „Zrobiłbym wszystko dla miłości„. Pochodzący z Kanady, w latach 1980-tych przeniósł się do Los Angeles i szybko został zauważony na tamtejszej scenie muzycznej. Współpracował z wieloma ważnymi aktami m.in AC / DC, Kult a ostatnio Motley Crue zanim stał się głównym graczem w międzynarodowej produkcji muzyki rockowej.
Rock wyprodukował jedne z najpopularniejszych albumów rockowych wszechczasów, takie jak Czarny album Metalliki (1991), który sprzedał się w 16 milionach egzemplarzy na całym świecie. Często przypisuje się mu odrodzenie kariery Bon Jovi czyj album 'Nie trać wiary' poprzedziły rozczarowujące wyniki sprzedaży ich poprzedniego albumu New Jersey. Po pracy z Rock on Nie trać wiary (1992), Bon Jovi sprzedał ponad 20 milionów albumów na całym świecie w ciągu następnej dekady, stając się jednym z największych zespołów pop-rockowych na całym świecie.
Dzięki swoim technicznym umiejętnościom zarówno w nagrywaniu, jak i miksowaniu, Rock zyskał także sławę jako „piąty Beatles” za jego kadencji inżynierskich wyprodukował dwa albumy Paul McCartney- NOWOŚĆ (2013) i Stacja Egipt (2017).
Wczesne życie i kariera
Bob rock jest producentem muzycznym i inżynierem dźwięku, który przez ostatnie cztery dekady odnosił sukcesy w branży muzycznej. Urodzony 19 kwietnia 1954 roku w Winnipeg, Manitoba, Kanada, Rock dorastał z muzycznym zapleczem i miał rozpocząć karierę jako producent muzyczny.
Jego wczesna kariera rozpoczęła się pod koniec lat 1970., kiedy współpracował z takimi artystami jak m.in Ramones, Metallica i Bon Jovi. W tej części przyjrzymy się bardziej szczegółowo życiu i karierze Rocka.
Wczesna kariera
Boba Rocka Kariera rozpoczęła się na początku lat 1980., gdzie występował jako basista w kilku zespołach z Vancouver, m.in. Szok. Następnie kontynuował karierę jako inżynier dźwięku i producent. Jego przełomowym albumem była współpraca z metalowym zespołem Anvil nad wydaniem w 1982 roku Metal na metalu. Ten projekt przyniósł mu międzynarodową reputację, która doprowadziła go do współpracy z niektórymi z najbardziej znanych nazwisk muzyki rockowej i metalowej w następnych latach.
Od 1983 do 87 roku Rock nadal budował swoją reputację utalentowanego producenta dzięki projektom takim jak albumy Loverboy, White Wolf, Top Gunner, Moxy i The Payola$. W tym samym okresie pracował nad kilkoma kanadyjskimi albumami kompilacyjnymi, w tym jednym z największych kanadyjskich hitów radiowych z klasycznym rockiem, „(To po prostu) sposób, w jaki się czuję" przez Tygrys dumy.
W 1988 roku wyprodukował Bon Jovi album New Jersey co mocno pozycjonowało Boba Rocka jako producenta A-List w przemyśle muzycznym. W ciągu następnych trzech lat zaczął produkować multi-platynowe albumy dla takich zespołów jak Payolas (koncert Synchronicity), Metallsica (Metallica Black Album), Michael Bolton (Time Love & Tenderness) i Aerosmith (Pump). W 2012 Bob Rock został wprowadzony do Canadian Music Hall of Fame za jego wkład w kanadyjski przemysł muzyczny.
Przełom z Metalliką
Boba Rocka przełom z Metallica jest w dużej mierze uznawany za rozpoczęcie kariery jako producent muzyczny. Rock działał stabilnie w branży od późnych lat 80-tych, ale jego współpraca z Metalliką w 1990 roku doprowadziła do wyprodukowania jednego z najbardziej przełomowych albumów metalowych wszechczasów.
Przed podjęciem współpracy z Metalliką, Rock ściśle współpracował z takimi zespołami jak Mötley Crüe, Bon Jovi, Scorpions i Glass Tiger. Współpracował z wokalistą Paulem Hyde jako członek The Payola$, produkując ich albumy Nie obcy w niebezpieczeństwie i Młot na bębnie.
Wraz z czwartym studyjnym albumem Metalliki, "Metalicca" (znany jako „Czarny album”) został wydany w 1991 roku i szybko odniósł międzynarodowy sukces - sprzedał się w ponad 12 milionach egzemplarzy w samych Stanach Zjednoczonych do 1999 roku - sprzedając więcej niż jakikolwiek inny zespół w tamtym czasie i umacniając status Boba Rocka jako jednego z najbardziej wpływowych producentów w historii rocka.
Wybrano Rocka, ponieważ wykazał się wyraźnym zrozumieniem i szacunkiem zarówno dla muzyki heavy metalowej, jak i dla jej fanów; jak również chęć eksperymentować muzycznie bez odchodzenia zbyt daleko od podstawowego brzmienia wcześniejszej twórczości Metalliki. Takie podejście opłaciło się – produkcja Boba Rocka zarobiła dwa Grammy Awards za najlepsze wykonanie metalowe (w 1991 i 1992), pomógł sprzedać ponad 30 milionów egzemplarzy na całym świecie "Metalicca" (w tym certyfikat 9x Platinum), uznając go za jeden z największych sukcesów rocka w historii; i zainspirował inne zespoły do rozpoczęcia eksperymentując z ich brzmieniem w celu przyciągnięcia szerszego grona konsumentów przy jednoczesnym zachowaniu istniejącej rzeszy fanów.
Styl produkcji
Bob rock jest jednym z najbardziej znanych producentów płytowych w historii muzyki. Najbardziej znany jest ze swojej pracy z znane zespoły, takie jak Metallica, The Offspring i Motley Crue. Jego styl produkcji i wpływ na muzykę był chwalony i podziwiany zarówno przez muzyków, jak i krytyków.
Rzućmy okiem na jego styl produkcji i wpływ, jaki wywarła na przemysł muzyczny.
Charakterystyczny dźwięk
Bob rock jest najbardziej znany ze swojego podpisu styl produkcji „w twarz”., z którego stał się znany w całym przemyśle muzycznym. Dzięki swojemu bogatemu doświadczeniu muzycznemu po obu stronach studia, Rock stosuje genialne techniki produkcyjne w muzyce artystów, które wznoszą ją na nowe wyżyny. Przypisuje mu się opracowanie charakterystycznego brzmienia gitary, które wykorzystuje precyzyjne mikrofonowanie i naturalną kompresję w celu uzyskania unikalnego i mocnego brzmienia. Charakterystyczny dźwięk Rocka wykracza poza gatunki, czyniąc go jednym z najbardziej poszukiwanych producentów zarówno komercyjnego popu, jak i rocka alternatywnego.
Największą cechą typowego procesu produkcyjnego Boba Rocka jest układanie poszczególnych instrumentów w sposób, który wzmacnia ich obecność w całym miksie. Zamiast zagłuszać każdą część monofonicznymi liniami basu i perkusją, Rock ograniczy instrumentację, aby jego ciepły dźwiękowy krajobraz rozkwitał przez cały utwór. Często dodaje klawiatury podczas sesji śledzenia, aby jeszcze bardziej rozszerzyć teksturę – rozwijanie tekstury poprzez kreatywne dogrywanie jest jednym ze znaków towarowych Rocks!
Oprócz tych standardowych sztuczek miksowania, Rock często łączy dźwięki instrumentalne z utworami perkusyjnymi, kładąc nacisk na uderzenia z żywymi instrumentami, a nie z samplami lub pętlami.
Techniki produkcji
Boba Rocka techniki produkcji i styl stały się nieodłącznym elementem brzmienia współczesnej muzyki rockowej. Z dyskografią zawierającą The Cult, Metallica, Mötley Crüe, Bon Jovi i innych, Bob Rock wywarł wpływ na pokolenia muzyków. Jego prosty, ale skuteczny styl produkcji jest równie rozpoznawalny jak wielu jego współpracowników.
Rock zawsze zapewniał wielkie piosenki z mocnym brzmieniem przy minimalnym zamieszaniu; części perkusji są często redukowane do pojedynczej ścieżki perkusji w miksie zamiast używania wielu ścieżek. Lubi też grać na swoim gitara akustyczna w studiu, gdy pracuje nad utworem; daje mu to natychmiastową wskazówkę, co zadziała, a co nie, jeśli chodzi o multitracking lub overdubbing. Pisząc nowy materiał – czy to dla solowego artysty, czy dla części zespołu – ma tendencję do nagrywania każdego instrumentu na żywo, zamiast układania ich pojedynczo. Ta taktyka oddaje naturalnie dynamiczną atmosferę między członkami zespołu, której tak naprawdę nie można później odtworzyć ani zaprogramować za pomocą ProTools.
Ogólna postawa, którą ucieleśnia Rock, to taka, która bezpośrednio unika efektownych studyjnych sztuczek i efektów czyste skupienie się na organicznym występie artysty— uchwycenie nieokiełznanej energii poprzez surową kompozycję i zrozumienie dynamiki, jak żaden inny producent przed nim nie był w stanie z powodzeniem wdrożyć. Niezależnie od tego, czy tworzy czyste tony do pracy Brendana O'Briena z Stone Temple Pilots, czy wykorzystuje nowoczesną technologię nagrywania, taką jak ProTools, do tworzenia wielkich radiowych piosenek z Bon Jovi, jego technika produkcyjna odzwierciedla artystyczną integralność, która pozwoliła mu bez wysiłku przekraczać gatunki i łączyć się z fanów z pokolenia na pokolenie.
Wyprodukowano wybitnych artystów
Bob rock jest powszechnie uważany za jeden z najbardziej wpływowych producentów współczesnej muzyki, który wyprodukował jedne z najbardziej kultowych albumów wszechczasów. Współpracował z kultowymi zespołami, m.in Metallica, Bon Jovi, Tragicznie Hip, I wiele więcej.
W tej sekcji przyjrzymy się bliżej niektórym z nich najwybitniejsi artyści wyprodukował:
Metallica
Bob rock to kanadyjski producent muzyczny i inżynier dźwięku, który miał znaczący wpływ na kształtowanie się współczesnej muzyki rockowej. Najbardziej znany jest z produkcji klasycznych albumów znanych artystów, w tym m.in Debiutancki album Metalliki znany również jako „Czarny album”.
Bob Rock rozpoczął swoją karierę od Andy'ego Johnsa, który opracował cztery ruchy Aerosmith i kilka reedycji Led Zeppelin. Następnie zaczął pracować z Davidem Lee Rothem, Bon Jovi i innymi nad ówczesną muzyką heavy metalową. Oprócz legendarnego albumu Metalliki, wyprodukował także ich Załaduj (1996) i Załaduj ponownie (1997) albumy, jak również Pamięć pozostaje (1997). Współpracował także z wieloma innymi zespołami, m.in Slipknot, Mötley Crüe, Tom Cochrane, Kult, Matka Boża Pokoju i inni.
W listopadzie 2019 Bob Rock był wprowadzony do Canadian Music Hall of Fame za jego długą karierę w produkcji kultowej muzyki przez dziesięciolecia. Ten zaszczyt jest wyrazem uznania dla wielkiego wkładu Boba Rocka w sztukę produkcji muzyki rockowej, która zmieniła krajobraz współczesnego rocka w latach 80-tych i 90-tych.
Motley Crue
Bob rock zasłynął jako producent kultowego zespołu heavy metalowego Motley Crue najbardziej udany album, lata 1989 Dr Feelgood. Rock nagrał, wyprodukował i zmiksował płytę w Little Mountain Sound w Vancouver oraz dostarczył remiksy dwóch swoich utworów, „Nie odchodź szalony (po prostu odejdź)"I"Rozpocznij moje serce„. Jego styl produkcji wywarł duży wpływ na przyszłe płyty zespołu, ponieważ był także producentem ich kolejnych wydawnictw Pokolenie świń (1997) i Święci z Los Angeles (2008).
praca Rocka z Motley Crue zaliczane do jego najbardziej uznanych przez krytyków dzieł. The Dr Feelgood album był najlepiej sprzedającym się wydawnictwem zespołu w historii, sprzedając się w ponad sześciu milionach egzemplarzy w samych Stanach Zjednoczonych, z singlami „Ta sama sytuacja"I"Rozpocznij moje serce” stając się ulubionymi na całym świecie. Ustanowił również szablon, którego Rock używał w swoich innych głównych produkcjach z takimi aktami jak Metallica - który zawierał ich przełomowe albumy ... I Sprawiedliwość dla wszystkich (1988) Metallica (1991) i Załadować (1996).
Boba Rocka inne kluczowe kolaboracje obejmują Kult elektryczny (1987) i Świątynia dźwiękowa (1989) Kult frontman Iana Astbury'ego solowy debiut Totem i tabu (1993) Matki Bożej Pokoju Niezdarny (1997) i Powaga (2002). W trakcie swojej kariery zdobył sześć nominacji do nagrody Grammy za pracę nad różnymi albumami; jednak nie zabrał jeszcze do domu trofeum.
Kult
Bob rockPierwszym poważnym przedsięwzięciem w biznesie muzycznym był brytyjski zespół metalowy z lat 1980 Kult. Był współproducentem docenionego przez krytyków albumu zespołu pt. Miłość (1985) i zaprojektowali swój ogromny przebój „Sprzedaje Sanktuarium”. Rock pomógł przekształcić The Cult z dobrze zapowiadającego się zespołu metalowego w jeden z największych zespołów rockowych późnych lat osiemdziesiątych.
Z 1984 Czas snustworzył szablon charakterystycznego brzmienia – zamaszyste gitary, grzmiące bębny, ściany harmonii wokalnych – które stały się znakiem rozpoznawczym Rocka.
Rock wykorzystał później swoje charakterystyczne brzmienie na dwóch kolejnych albumach z The Cult, elektryczny (1987) i Świątynia dźwiękowa (1989). Oba albumy odniosły duży sukces, m.in elektryczny osiągając numer 16 na liście US Billboard 200 i Świątynia dźwiękowa osiągając 10. miejsce zarówno w Wielkiej Brytanii, jak iw Stanach Zjednoczonych.
Choć znany przede wszystkim jako producent hard rockowych aktów takich jak Metallica i Motörhead, Bob Rock również wniósł muzyczne pomysły do wydawnictw The Cult; napisał kilka partii dla gitarzystów Billy'ego Duffy'ego i Iana Astbury'ego podczas sesji studyjnych dla Świątynia dźwiękowa.
Dziedzictwo
Bob rock był legendarnym producentem muzycznym, który miał ogromny wpływ na przemysł muzyczny. Był jednym z odnoszących największe sukcesy i wpływowych producentów płytowych lat 90., współpracującym z największymi nazwiskami w branży. Wydał albumy m.in Metallikę, Bon Jovi, Aerosmith i wiele więcej.
Co zrobił, aby jego spuścizna przetrwała w przemyśle muzycznym? Przyjrzyjmy się bliżej.
Wpływ na muzykę
Bob rock to wielokrotnie nagradzany producent i inżynier, który pracował nad ponad 100 albumami, z których wiele uważa się dziś za klasyki. Współpracował z wieloma wybitnymi artystami, m.in Metallica, Bon Jovi, Mötley Crüe, Aerosmith i The Cult. Jego odrębny styl produkcji i wrażliwość dźwiękowa uczyniły go jednym z najbardziej rozchwytywanych producentów w branży.
Ze swoim charakterystycznym podejściem do tworzenia płyt – kładąc nacisk na emocjonalny występ ponad techniczną precyzję – Bob Rock zrewolucjonizował brzmienie heavy metalu i hard rocka. Dzięki swojej pracy nad albumami takimi jak „Metallica”Czarny album” (który został wprowadzony do Grammy Hall of Fame), pokazał, jak hardrockowy styl może zyskać szerokie uznanie – szybko poszerzając granice tego, co kwalifikuje się jako „głównego nurtu” muzyka.
Odciski palców rocka można usłyszeć na niektórych z największych klasycznych hitów rocka z lat 1980. i wczesnych 90., takich jak Przebój Bon Jovi Livin' On A Prayer, przebój Aerosmith Love In An Elevator, Kickstart My Heart Mötley Crüe i Sanktuarium kultu, w którym ona sprzedaje. Wyprodukował dwa albumy dla The Tragically Hip, które trafnie uchwyciły ich klasyczne kanadyjskie brzmienie – z 1994 r. Dzień za noc i 1996 Kłopoty w kurniku.
W ciągu swojej czterdziestoletniej kariery Bob Rock wyprodukował niezapomniane albumy z muzykami, którzy sami stali się legendami. Jego dziedzictwo trwa do dziś, ponieważ fani nadal słuchają jego produkcji z podziwem, a aspirujący twórcy muzyczni nadal znajdują inspirację w jego twórczości.
Nagrody i nominacje
Przez całą swoją karierę Bob Rock zdobył wiele nagród i zdobył liczne wyróżnienia. On wygrał 8 nagród Junony spośród 38 nominacji i 7 Grammy Awards spośród 24 nominacji. W 2010 roku Rock został uznany przez firmę za Producenta Dekady Magazyn Metal Hammer. W tym samym roku zdobył nominację do nagrody prestiżowej Nagroda Les Paula z nagród Technical Excellence & Creativity Awards, przyznawanych przez Audioengineering Society (AES).
W 2016 roku został wprowadzony do tzw Kanadyjska Music Hall of Fame. Został również uhonorowany m.in Nagroda Specjalna Juno dla jego "wybitny wkład w muzykę„. Oprócz pracy produkcyjnej Rock został również doceniony za swoje umiejętności inżynieryjne. W 2004 roku na Nagrody TEC Fundacji Mix w Nashville Rock otrzymał nominację w kategorii Konsole/Przekładnie rejestrujące/Urządzenia do przetwarzania sygnału — rynki specjalne za konsolę API/Symetrix EQ, którą zbudował i opracował jako część Projekt pracowni Workhouse w Vancouver.
Nagrody i nominacje Boba Rocka to tylko niewielka część tego, co czyni go jednym z najbardziej szanowanych producentów w historii; są jedynie świadectwem jego wieloletniego zaangażowania w doskonalenie swojego rzemiosła.
Jestem Joost Nusselder, założyciel Neaera i content marketer, tata i uwielbiam wypróbowywać nowy sprzęt z gitarą w sercu mojej pasji, a wraz z moim zespołem tworzę szczegółowe artykuły na blogu od 2020 roku aby pomóc lojalnym czytelnikom z poradami dotyczącymi nagrań i gitar.
