Technika gięcia struny na gitarze: łatwa do opanowania, trudna do opanowania

autor: Joost Nusselder | Zaktualizowano:  3 maja 2022 r.

Zawsze najnowszy sprzęt i triki gitarowe?

Zapisz się do newslettera dla początkujących gitarzystów

Będziemy używać Twojego adresu e-mail tylko w naszym biuletynie i szanować Twój prywatność

cześć, uwielbiam tworzyć darmowe treści pełne wskazówek dla moich czytelników. Nie akceptuję płatnego sponsoringu, moja opinia jest moja, ale jeśli uznasz moje rekomendacje za pomocne i kupisz coś, co lubisz przez jeden z moich linków, mogę zarobić prowizję bez dodatkowych kosztów. ZOBACZ WIĘCEJ

Być może zauważyłeś, że bluesowcy robią pewne grymasy, gdy grają na tych grubych strunach gitary.

To dlatego, że naginają struny w swoich gitarach, aby stworzyć nowe, wyraziste dźwięki.

Jeśli chcesz dodać trochę duszy swojej grze, zginanie strun to świetna technika do nauki.

Technika gięcia strun - łatwa do opanowania, trudna do opanowania

Gięcie strun to technika gitarowa, w której dosłownie zginasz struny palcami, aby tworzyć nowe nuty. Można to zrobić, pchając sznurek w górę lub ciągnąc go w dół. Ta technika może dodać więcej ekspresji do twojej gry.

To świetny sposób na sprawienie, by twoje solówki brzmiały bardziej melodyjnie i uduchowiająco, i nie jest tak trudny do nauczenia się, jak mogłoby się wydawać.

W tym artykule nauczę Cię podstaw zginania strun i pokażę kilka wskazówek i trików, które pomogą Ci w pełni wykorzystać tę technikę.

Co to jest zginanie sznurka?

Gięcie strun to technika, w której używa się ręki do zginania strun gitary w górę lub w dół.

Podnosi to wysokość nuty, ponieważ tworzysz napięcie na strunie, i może być użyte do stworzenia naprawdę fajnych efektów brzmieniowych.

Nazywa się to również techniką vibrato, ponieważ zasadniczo wibrujesz strunę, aby stworzyć dźwięk zginania.

W technice zginania strun przykładasz siłę ręką i palcami, aby „zgiąć” strunę w kierunku prostopadłym do długości wibrującej struny.

Ta akcja zwiększa wysokość nuty i służy do mikrotonowości lub do uzyskania wyraźnego dźwięku „zagięcia”.

W zależności od tego, jak mocno zginasz strunę, możesz stworzyć różne efekty vibrato.

Dźwięk gięcia to artykulacja, tak jak slajdi mogą być wykonywane na dowolnym ciągu. Jest często używany w pasażach gitary prowadzącej.

Zakręt ma tak zwany docelowy skok, a twój zakręt musi osiągnąć ten cel, aby brzmiał w harmonii.

Docelowa tonacja to zazwyczaj nuta wyższa niż nuta początkowa, ale można również zgiąć strunę w dół, aby uzyskać niższą tonację.

Aby naprawdę poczuć zakręty, powinieneś posłuchać gry Stevie Ray Vaughan. Jego styl jest znany z wielu technik gięcia:

Jakie jest wyzwanie zginania strun?

Nawet doświadczeni gitarzyści mają od czasu do czasu problem z wyginaniem strun.

Głównym wyzwaniem jest to, że musisz zastosować odpowiednią siłę, aby zgiąć strunę, ale nie za duży nacisk, aby struna się zerwała.

Jest taki słodki punkt, w którym można uzyskać idealne wygięcie, a znalezienie idealnej intonacji wymaga trochę praktyki.

W rzeczywistości intonacja powoduje lub łamie zakręt. Aby uzyskać brzmienie przypominające blues, musisz mieć odpowiednią wysokość dźwięku.

Rodzaje zagięć strun

Czy wiesz, że w rzeczywistości jest kilka różnych technik gięcia strun, których możesz się nauczyć?

Przyjrzyjmy się podstawom gięcia każdego z popularnych typów:

Zagięcie w pełnym tonie / zagięcie w całym kroku

W przypadku tego typu zgięcia, przesuwasz strunę na odległość 2 progów. Oznacza to, że wysokość struny wzrośnie o cały krok lub 2 półtony.

Aby to zrobić, kładziesz palec na ciąg chcesz się zgiąć i podnieść. Kiedy to robisz, użyj pozostałych palców do podparcia sznurka, aby się nie zatrzasnął.

Gdy dojdziesz do znaku 2-progowego, przestań naciskać i pozwól, aby wygięta struna wróciła do swojej pierwotnej pozycji.

Zgięcie półtonowe / zgięcie półstopniowe

Aby wykonać zgięcie o pół kroku, przesuwasz palec zginający o połowę odległości lub tylko o jeden próg. Oznacza to, że wysokość struny wzrośnie tylko o pół kroku lub o 1 półton.

Proces jest taki sam, jak zginanie pełnego tonu, ale pchasz strunę tylko na jeden próg.

Zgięcia ćwierćtonowe / mikrozgięcia

Wygięcie ćwierć tonu to bardzo mały ruch struny, zwykle tylko ułamek progu. Daje to subtelną zmianę w dźwięku i jest często używane do nadania nucie trochę vibrato.

Kolana jednostrunowe

Chociaż możesz zginać wiele strun jednocześnie, często bardziej efektywne jest skupienie się na zginaniu tylko jednego sznurka.

Zapewni to większą kontrolę nad boiskiem i pomoże uniknąć błędów.

Aby to zrobić, połóż palec na sznurku, który chcesz zgiąć i popchnij go. Kiedy to robisz, użyj pozostałych palców do podparcia sznurka, aby się nie zatrzasnął.

Po osiągnięciu pożądanego progu przestań naciskać i pozwól, aby wygięta struna wróciła do swojej pierwotnej pozycji.

Możesz również pociągnąć sznurek w dół, aby utworzyć zgięcie, ale może to być trudniejsze do kontrolowania.

Łuki dwustopniowe

Jest to bardziej zaawansowana technika gięcia, w której zginasz dwie struny jednocześnie.

Aby to zrobić, połóż palec na dwóch strunach, które chcesz zgiąć i popchnij je do góry. Kiedy to robisz, użyj pozostałych palców, aby podeprzeć struny, aby się nie zatrzasnęły.

Po osiągnięciu pożądanego progu przestań naciskać i pozwól wygiętym strunom powrócić do swojej pierwotnej pozycji.

Zagięcia wstępne / zagięcia duchów

Pre-bend jest również znany jako Ghost Bend, ponieważ faktycznie wyginasz strunę przed zagraniem nuty.

Aby to zrobić, połóż palec na sznurku, który chcesz zgiąć i popchnij go. Kiedy to robisz, użyj pozostałych palców do podparcia sznurka, aby się nie zatrzasnął.

Wygięcia unisono

Unison bend to technika, w której zginasz dwie struny jednocześnie, aby stworzyć jedną nutę.

Aby to zrobić, połóż palec na dwóch strunach, które chcesz zgiąć i popchnij je do góry. Kiedy to robisz, użyj pozostałych palców, aby podeprzeć struny, aby się nie zatrzasnęły.

Ukośne zakręty

Jest to bardzo powszechne wśród gitarzystów bluesowych i rockowych. Możesz lekko zgiąć strunę w górę lub w dół, co spowoduje subtelną zmianę wysokości.

Może to być użyte do dodania ekspresji do twojej gry, a także może być użyte do tworzenia efektów vibrato.

Wyostrzasz dźwięk za pomocą zgięcia, a potem brzmisz bardziej bluesowo.

Dlaczego gitarzyści zginają struny?

Ta technika gry jest popularna wśród gitarzystów bluesowych, country i rockowych, ponieważ nadaje muzyce wokalną jakość.

Jest to ekspresyjny i melodyjny styl gry, który może sprawić, że Twoje solówki gitarowe zabrzmią uduchowione i bluesowe.

Gięcie strun jest również popularne wśród gitarzystów prowadzących, ponieważ pozwala im grać z większą ekspresją.

Wygięcia strun mogą sprawić, że twoje solówki będą brzmieć bardziej melodyjnie i uduchowione, i są świetnym sposobem na dodanie stylu do twojej gry.

To także świetny sposób na tworzenie efektów vibrato, które mogą dodać dużo głębi i uczucia do twojej gry.

Jak zrobić zgięcie struny

Gięcie sznurka odbywa się za pomocą więcej niż jednego palca na frettingowej dłoni.

Najpopularniejszą metodą jest użycie trzeciego palca wspieranego przez drugi, a czasami nawet pierwszy.

Drugi (środkowy) palec może być użyty do podparcia pozostałych dwóch palców lub może być użyty do przytrzymania innej struny za tą, którą zginasz (na innym progu).

Wtedy powinieneś używać ręki i nadgarstka, a nie tylko palców.

Kiedy spróbujesz zgiąć się palcami, zranisz je, ponieważ mięśnie nie są tak silne.

Obejrzyj ten film z Marty Music, aby zobaczyć, jak ma brzmieć:

Jest kilka rzeczy, o których należy pamiętać podczas zginania sznurków:

  1. Wielkość nacisku, którego używasz – jeśli użyjesz zbyt dużego nacisku, zerwiesz strunę. Jeśli nie użyjesz wystarczającego nacisku, struna nie zginie się prawidłowo.
  2. Rodzaj zagięcia – jak wspomnieliśmy wcześniej, występują zagięcia półskokowe i zagięcia na całym stopniu. Będziesz musiał użyć różnej siły nacisku w zależności od rodzaju zgięcia, które robisz.
  3. Struna, którą zginasz – niektóre struny dają się zginać łatwiej niż inne. Im grubszy sznurek, tym trudniej go zginać.

Oto przewodnik krok po kroku, jak wykonać ćwiczenie zgięcia pół kroku na strunie wysokiego E:

  1. Połóż palec na strunie na 9 progu.
  2. Zastosuj wystarczający nacisk, aby zgiąć strunę o jeden próg.
  3. Użyj drugiej ręki, aby utrzymać sznurek na miejscu, gdy go zginasz.
  4. Po osiągnięciu pożądanej wysokości zwolnij nacisk i pozwól strunie powrócić do pierwotnej pozycji.
  5. Możesz także przytrzymać zgiętą nutę przez kilka sekund, zanim ją zwolnisz. Nazywa się to podgięciem vibrato i dodaje wiele ekspresji do twojej gry.

Czy potrafisz zginać struny na gitarze akustycznej?

Tak, na gitarze akustycznej można zginać struny, ale nie jest to tak powszechne, jak na gitarze akustycznej gitara elektryczna.

Powodem tego jest to gitary akustyczne mają bardziej miękkie struny, przez co trudniej je zginać.

Mają również węższą podstrunnicę, co może utrudnić uzyskanie odpowiedniego nacisku na strunę.

Biorąc to pod uwagę, możliwe jest zginanie strun na gitarze akustycznej, co może dodać wiele ekspresji do twojej gry. Pamiętaj tylko, że zrozumienie tego może wymagać trochę praktyki.

Najczęściej zadawane pytania

Czy zginanie strun uszkadza gitarę?

To naprawdę zależy od gitary. Niektóre gitary elektryczne mogą ulec uszkodzeniu, jeśli nakrętka nie jest prawidłowo przyklejona podczas zginania strun.

Dzieje się tak, ponieważ struna może wyrwać nakrętkę z miejsca, co może spowodować rozstrojenie gitary.

Poza tym zginanie strun nie powinno uszkodzić gitary. Po prostu nie bądź zbyt ekstremalny z tą techniką, a wszystko będzie dobrze.

Jak najlepiej nauczyć się zginać struny?

Najlepszym sposobem na nauczenie się zginania strun jest ćwiczenie. Zacznij od prostych zgięć na niskich strunach E i A.

Następnie przejdź do wyższych strun (B, G i D). Kiedy już poczujesz się komfortowo ze zginaniem tych strun, możesz zacząć ćwiczyć bardziej złożone zgięcia.

Kto wynalazł gięcie sznurka?

Chociaż nie jest do końca jasne, kto wynalazł gięcie strun, technika ta jest stosowana przez gitarzystów od wielu lat.

Uważa się, że gięcie strun zostało w dużej mierze spopularyzowane w latach 1950. XX wieku przez legendarnego BB Kinga.

Był jednym z pierwszych gitarzystów, którzy zastosowali tę technikę w swojej grze, dlatego przypisuje się mu jej popularyzację.

Zginał nutę, aby stworzyć „zawodzący” dźwięk, który był unikalny dla jego stylu gry.

Inni gitarzyści bluesowi wkrótce zaczęli używać tej techniki i ostatecznie stało się to normą.

Dlatego BB King jest muzykiem, który przychodzi na myśl, gdy myślimy o gięciu strun i technice vibrato motyla.

Dlaczego gitarzyści jazzowi nie naginają strun?

Struny gitary jazzowej są na ogół zbyt grube, aby można je było zginać bez zerwania. Te struny są również płaskie, co oznacza, że ​​są mniej elastyczne niż struny okrągłe.

Inny jest też styl gry – zamiast naginać struny dla efektu, gitarzyści jazzowi skupiają się na tworzeniu płynnych, płynnych melodii.

Zginanie strun zakłóciłoby przepływ muzyki i sprawiłoby, że brzmiałaby nieporządnie.

Na wynos

Gięcie strun to technika gitarowa, która może dodać więcej ekspresji do twojej gry.

To świetny sposób, aby twoje solówki brzmiały bardziej melodyjnie i może przenieść twój blues, country i rock na wyższy poziom.

Gdy nauczysz się podstawowego gięcia, możesz zacząć eksperymentować z różnymi rodzajami gięć, aby stworzyć swój własny, niepowtarzalny dźwięk.

Pamiętaj tylko, aby ćwiczyć i nie bój się eksperymentować.

Przy odrobinie czasu i wysiłku będziesz w mgnieniu oka napinać struny jak profesjonalista.

Następnie sprawdź mój kompletny przewodnik po kostce hybrydowej w metalu, rocku i bluesie

Jestem Joost Nusselder, założyciel Neaera i content marketer, tata i uwielbiam wypróbowywać nowy sprzęt z gitarą w sercu mojej pasji, a wraz z moim zespołem tworzę szczegółowe artykuły na blogu od 2020 roku aby pomóc lojalnym czytelnikom z poradami dotyczącymi nagrań i gitar.

Sprawdź mnie na Youtube gdzie wypróbowuję cały ten sprzęt:

Wzmocnienie mikrofonu a głośność Zapisz się!