Hvordan bruke tupletter som trillinger og dupler for å krydre ting

av Joost Nusselder | Oppdatert på:  Kan 3, 2022

Alltid det siste gitarutstyret og triksene?

Abonner på nyhetsbrevet for håpefulle gitarister

Vi bruker bare e -postadressen din for vårt nyhetsbrev og respekterer din privatliv

hei jeg elsker å lage gratis innhold fullt av tips til leserne mine, dere. Jeg godtar ikke betalte sponsorater, min mening er min egen, men hvis du synes anbefalingene mine er nyttige og du ender opp med å kjøpe noe du liker gjennom en av lenkene mine, kan jeg tjene en provisjon uten ekstra kostnad for deg. Les mer

I musikk er en tuplett (også irrasjonell rytme eller grupperinger, kunstig inndeling eller grupperinger, unormale inndelinger, uregelmessig rytme, gruppetto, ekstrametriske grupperinger eller, sjelden, kontrametrisk rytme) "enhver rytme som involverer å dele slaget i et annet antall like underinndelinger fra det som vanligvis er tillatt av taktarten (f.eks. trillinger, duplitter, etc.)” .

Dette er indikert med et tall (eller noen ganger to), som indikerer brøken som er involvert. Notene som er involvert er også ofte gruppert med en parentes eller (i eldre notasjon) en slurring. Den vanligste typen er "tripletten".

Spiller trillinger på gitar

Hva er trillinger og hvordan fungerer de i musikk?

Trillinger er en type musikknotegruppering som deler takten i tre deler i stedet for to eller fire. Dette betyr at hver enkelt tone i triolen tar opp en tredjedel av et slag i stedet for halv eller kvart.

Dette er forskjellig fra enkle eller sammensatte meter, som deler slaget i henholdsvis toere og femmere.

Mens trillinger kan brukes i enhver taktart, forekommer de vanligvis i 3/4 eller 6/8 tid.

De fremstår ofte som et alternativ til enkle målere fordi de lengre noteverdiene er lettere å utføre og mer uttrykksfulle enn kortere noter.

For å bruke trillingnotasjon i musikken deler du ganske enkelt hver noteverdi med tre. For eksempel, hvis du har en trilling av en kvart note, vil hver tone i gruppen vare i en tredjedel av et slag.

Hvis du har problemer med å forstå hvordan trillinger fungerer, bare husk at hver tone i gruppen spilles samtidig med de to andre tonene.

Dette betyr at du ikke kan haste eller dra noen av tonene i gruppen, ellers vil trillingen høres ujevn ut.

Øv på å telle og spille trillinger sakte først for å få en følelse av hvordan de fungerer. Når du er komfortabel med konseptet, kan du begynne å bruke dem i din egen musikkproduksjon!

Trillinger i populære sanger

Du har sikkert hørt trillinger brukt i mange populære sanger uten å være klar over det! Her er noen eksempler på kjente låter som bruker denne rytmiske enheten:

  • «The Entertainer» av Scott Joplin
  • "Maple Leaf Rag" av Louis Armstrong
  • «Take Five» av Dave Brubeck
  • "I Got Rhythm" av George Gershwin
  • "All Blues" av Miles Davis

Som du kan høre fra disse flotte eksemplene, gir trillinger en unik smak til en sang og kan virkelig få den til å svinge.

Trillinger som pynt

Mens trillinger noen ganger brukes som hovedrytmen til en sang, brukes de ofte som musikalsk pynt eller ornamenter.

Dette betyr at de gir et stykke ekstra interesse ved å skape synkopering og gi rytmisk kontrast.

De finnes i mange forskjellige musikkstiler, fra jazz, blues og rock til klassisk og folkemusikk.

Noen vanlige måter å bruke trillinger på inkluderer:

  1. Introduserer en ny seksjon eller melodi i sangen
  2. Legge til synkopering til en akkordprogresjon eller et rytmemønster
  3. Skape rytmisk interesse ved å bryte opp vanlige metermønstre eller aksenter
  4. Fremhevende notater som ellers kan være uten aksent, for eksempel nådenotater eller appoggiaturas
  5. Skap spenning og forventning ved å bruke trillinger i en rask, drivende del av sangen

Enten du legger dem til som pynt eller som hovedrytmen i musikken din, er det en viktig ferdighet for enhver musiker å vite hvordan du bruker trillinger.

Øv øvelser for trillinger

Her er noen øvelser som hjelper deg å bli komfortabel med å bruke trillinger i musikken din. Disse kan gjøres med alle instrumenter, så bruk gjerne det du er mest komfortabel med.

  1. Start med å telle og klappe en enkel trillingrytme. Prøv forskjellige kombinasjoner av noter og pauser, for eksempel kvart note-kvart note-åttende note, og halv note-sekstende note-kvart note hvile.
  2. Når du har fått taket på å klappe trillinger, prøv å spille dem på et instrument. Start sakte først for å være sikker på at du ikke skynder deg eller drar noen av notatene. Fokuser på å holde alle tre notene på samme volum og i takt med hverandre.
  3. For å øve på å bruke trillinger som pynt, prøv å leke med forskjellige akkordprogresjoner eller rytmiske mønstre og sette inn trillinger på bestemte steder for å skape interesse eller motrytmer. Du kan også eksperimentere med å legge til synkoperte rytmer på toppen av triplettmønsteret for et enda høyere nivå av kompleksitet.

Trillinger vs dupleter

Mens både trillinger og dupler er vanlige rytmiske mønstre som brukes i musikk, er det noen viktige forskjeller mellom de to. For det første utføres trillinger vanligvis med tre toner per beat, mens dupletter bare har to toner per beat.

I tillegg skaper trillinger ofte en sterk følelse av synkopering eller off-beat aksenter, mens dupletter har en tendens til å være mer greie og enkle å telle.

Til syvende og sist er avgjørelsen om du vil bruke trillinger eller dubler i musikken din opp til deg. Hvis du leter etter en mer kompleks lyd, er trillinger et godt alternativ.

Hvis du vil ha noe enklere eller mer jevnt tempo, kan dupletter være veien å gå. Eksperimenter med begge og se hva som fungerer best for musikken din!

Hvilken du velger avhenger av en rekke faktorer, inkludert stilen på musikken din, tempoet du spiller i, og til og med dine egne personlige preferanser.

Noen musikere foretrekker kanskje å bruke trillinger fordi de skaper mer interessante rytmer eller legger til variasjon til en sang, mens andre kan finne dupler for å være lettere å telle eller spille.

Uansett hva du velger, er det en viktig ferdighet for enhver musiker å forstå hvordan du bruker både trillinger og dupler. Ved å lære hvordan du bruker disse vanlige rytmiske mønstrene, vil du kunne legge til mer interesse og kompleksitet til musikken din.

konklusjonen

Hvis du jobber med et stykke som bruker trillinger, øv deg på å spille det sakte og jevnt først for å få riktig rytme.

Så, når du har fått det ned, arbeid med å øke tempoet og legge til mer ornamentikk eller pynt etter behov.

Med øvelse og tålmodighet blir du en trillingproff på kort tid!

Jeg er Joost Nusselder, grunnleggeren av Neaera og innholdsmarkedsfører, pappa og elsker å prøve ut nytt utstyr med gitar i hjertet av lidenskapen min, og sammen med teamet mitt har jeg laget dybdebloggartikler siden 2020 for å hjelpe lojale lesere med innspilling og gitartips.

Sjekk meg ut på Youtube hvor jeg prøver alt dette utstyret:

Mikrofonforsterkning mot volum Bli medlem!