Leo Fender, født Clarence Leonidas Fender i 1909, er et av de mest innflytelsesrike navnene i gitarhistorien.
Han skapte en rekke ikoniske instrumenter som utgjør hjørnesteinen i moderne elektrisk gitardesign.
Gitarene hans satte tonen for rock and rolls overgang fra akustisk, tradisjonell folkemusikk og blues til høy, forvrengningsfylt forsterket lyd.
Hans innvirkning på musikk kan fortsatt høres i dag av millioner rundt om i verden, og kreasjonene hans er fortsatt svært ettertraktet av samlere.
I denne artikkelen vil vi se på alle hans viktigste gitarmodeller og selskaper han var ansvarlig for sammen med hans innvirkning på instrumentalmusikk og kultur som helhet.
Vi vil begynne med å ta en titt på det opprinnelige selskapet hans – Fender Musical Instrument Corporation (FMIC), grunnlagt i 1946 da han kombinerte individuelle gitardeler til komplette elektriske gitarpakker. Han dannet senere flere andre selskaper, inkludert Musikkmann, G&L Musikkinstrumenter, FMIC-forsterkere og proto-lydelektronikk. Hans innflytelse kan til og med sees i moderne boutiquemerker som Suhr Custom Guitars & Amplifiers som bruker noen av hans originale design i dag for å produsere sine egne varianter av klassiske låter.
Leo Fenders tidlige år
Leo Fender var et geni og en av de mest innflytelsesrike skikkelsene i musikk- og gitarhistorien. Han ble født i California i 1909, og begynte å fikle med elektronikk mens han gikk på ungdomsskolen og fikk snart en stor interesse for å jobbe med musikalske forsterkere og annet utstyr. Tidlig i karrieren skapte Leo Fender en forsterker som han kalte Fender Radio Service, og dette var det første produktet han solgte. Dette ble fulgt av en rekke gitaroppfinnelser som til slutt skulle bli noen av de mest populære modellene i verden.
Fødsel og tidlig liv
Leo Fender var en av de fremste innovatørene av musikkinstrumenter, inkludert den elektriske gitaren og solid elektrisk bass. Han ble født som Clarence Leonidas Fender i 1909, og endret senere navn til Leo på grunn av forvirring rundt uttale. Som ung tok han flere jobber på et radioverksted og solgte artikler til fagblader. Det var ikke før han grunnla Fender Musical Instrument Corporation (FMIC) i 1945 at han fikk verdensomspennende berømmelse og anerkjennelse.
Fenders gitarer revolusjonerte populærmusikken med elektrisk forsterket lyd som konkurrerte mot akustiske instrumenter, selv om det før 1945 var uhørt å fysisk forsterke et instrument med elektrisitet. Fender kom fra en bakgrunn av italienske kullgruvearbeidere som slo seg ned i California, og som en som ble utsatt for tidlig country-vestlig musikk i tillegg til å ha mekaniske ferdigheter er det ikke rart at navnet hans har så stor betydning i populærmusikk i dag.
Den første gitarmodellen produsert av Leo Fender var Esquire Telecaster som kunne høres på praktisk talt alle populære innspillinger gjennom 1976 da FMIC sendte over 5 millioner enheter! The Esquire utviklet seg til Broadcaster, og ble etter hvert kjent som den berømte Telecaster i dag – alt takket være Leo Fenders tidlige innovasjoner. I 1951; han revolusjonerte mainstream pop og countrymusikk igjen ved å introdusere det vi nå kjenner som den ikoniske Stratocaster-modellen som har blitt spilt av utallige legendariske musikere i flere generasjoner siden den kom i butikkene! Andre bemerkelsesverdige suksesser inkluderer å danne G&L Musical Products i 1980 ved å bruke pickuper med høyere utgang enn noen gang før sett som kickstartet et helt nytt fremskritt for lydforsterkning innen populærkulturen!
Tidlig karriere
Leonard "Leo" Fender ble født 10. august 1909 i Anaheim, California og tilbrakte mesteparten av sine første år i Orange County. Han begynte å reparere radioer og andre gjenstander som ung mann og designet til og med et revolusjonerende fonografskap i en alder av 16.
I 1938 fikk Fender sitt første patent på Lap Steel Guitar, som var den første masseproduserte elektriske gitaren med innebygde pickuper. Denne oppfinnelsen la grunnlaget for instrumenter som gjorde forsterket musikk mulig, som solid kroppselektrikk, basser og forsterkere.
Fender bestemte seg for å fokusere utelukkende på produksjon av musikkinstrumenter i 1946 da han grunnla The Fender Electric Instrument Company. Dette selskapet så mange suksesser, for eksempel Esquire (som senere ble omdøpt til Broadcaster); dette var en av verdens første vellykkede elektriske gitarer med solid kropp.
I løpet av sin tid i dette selskapet utviklet Fender noen av de mest ikoniske gitarmodellene som noen gang er laget, som Telecaster og Stratocaster og populære forsterkere som Bassman og Vibroverb. Han etablerte også andre selskaper som G&L som produserte noen av hans nyere design; ingen av disse levde imidlertid mye suksess etter at han solgte dem i løpet av en periode med finansiell ustabilitet i 1965.
Leo Fenders gitarinnovasjoner
Leo Fender var en av de mest innflytelsesrike gitarprodusentene på 20-tallet. Oppfinnelsene hans revolusjonerte måten elektriske gitarer og basser ble produsert og spilt på, og designene hans er fortsatt sett i dag. Han var ansvarlig for flere ikoniske gitarmodeller og selskaper. La oss dykke ned i hva de var.
Fender Broadcaster/Telecaster
Fender Broadcaster og dens etterfølger, Telecaster, er elektriske gitarer opprinnelig designet av Leo Fender. The Broadcaster, opprinnelig utgitt for publikum i 1950 som "Fenders revolusjonerende nye elektriske spanske gitar" var verdens første vellykkede solid-body elektriske spansk-stil gitar. Det anslås at den første produksjonen av kringkastere var begrenset til bare rundt 50 enheter før den ble avviklet etter kort tid på grunn av forvirring forårsaket av at navnet kom i konflikt med Gretschs 'Broadkaster'-trommer.
Året etter, som svar på markedsforvirring og juridiske problemer med Gretsch, endret Fender navnet på instrumentet fra "Broadcaster" til "Telecaster", som ble allment akseptert som en industristandard for elektriske gitarer. I sin opprinnelige inkarnasjon inneholdt den en platekroppskonstruksjon laget av ask eller ortre - en designkarakteristikk som fortsatt er i dag. Den hadde to single-coil pickuper (hals og bro), tre knotter (mastervolum, master tone og forhåndsinnstilt pickup-velger) i den ene enden av kroppen og en tre-salstreng gjennom kroppstypebroen i den andre enden. Selv om han ikke er kjent for sofistikert teknologi eller tonal karakter, så Leo Fender et stort potensial i denne enkle instrumentdesignen som stort sett forble uendret over 60 år senere. Han visste at han hadde noe spesielt med denne kombinasjonen av to enkeltspoler fokusert mellomtonelyd i tillegg til dens enkelhet og rimelighet som gjør den attraktiv for alle spillere uavhengig av talentnivå eller budsjettbegrensninger
Fender Strat
En av de mest kjente elektriske gitardesignene i verden er Fender Stratocaster. Laget av Leo Fender, ble det introdusert i 1954 og ble raskt et ikonisk instrument. Opprinnelig utviklet som en oppdatering av Telecaster, ga kroppsformen til Stratocaster forbedret ergonomi for både venstrehendte og høyrehendte spillere, i tillegg til at den ga en annen toneprofil.
Funksjonene til denne gitaren inkluderer tre single coil pickuper som kan justeres uavhengig med separate tone- og volumknapper, et vibrato bridge-system (kjent som en tremolo bar i dag), og et synkronisert tremolo-system som tillot spillere å få unike lyder avhengig av hvordan de brukte hendene for å manipulere den. Stratocaster var også kjent for sin slanke nakkeprofil, slik at spillere kan ha større kontroll over sin urolige hånd.
Kroppsstilen til denne gitaren har blitt verdenskjent, med mange selskaper som produserer elektriske gitarer i Stratocaster-stil i dag. Den har blitt spilt av utallige musikere i forskjellige sjangre gjennom historien, inkludert rockere som Eric Clapton og Jeff Beck helt opp til jazzgitarister som Pat Metheny og George Benson.
Fender presisjonsbass
Fender Precision Bass (ofte forkortet til "P-Bass") er en modell av elektrisk bass produsert av Fender Musical Instruments Corporation. Precision Bass (eller "P-Bass") ble introdusert i 1951. Det var den første bredt vellykkede elektriske bassen og har vært populær til i dag, selv om det har vært mange utviklinger og variasjoner av designet i historien.
Leo Fender designet den ikoniske Precision Bass for å ha en pickguard som beskyttet den skjøre elektronikken, samt dype cutaways som forbedret håndtilgangen til de høye båndene. P-Bass inkluderte også single-coil pickup som var plassert i et metallhus, noe som økte holdbarheten og lydkvaliteten samtidig som den reduserte elektrisk støy generert av instrumentets vibrasjoner. Denne designen ble bredt tatt i bruk i mange bransjer, med andre produsenter som inkorporerte lignende pickup-design og elektronikk i gitarene sine.
Et definerende trekk ved pre-CBS Fender Precision Bass var en bro med individuelt bevegelige saler, feiljustert når den ble sendt fra Fender og derfor krevde justering av en erfaren tekniker; dette muliggjorde mer nøyaktig intonasjon enn det som ble gitt gjennom rent mekaniske midler. Senere modeller introdusert etter at CBS kjøpte Fender tilbød flere strengalternativer og Blender-kretser som tillot spillere å blande eller kombinere pickuper for forskjellige toner. I tillegg kan senere modeller bli funnet utstyrt med aktiv elektronikk som aktive/passive vippebrytere eller justerbare EQ-kontroller for finjustering av tonejusteringsmuligheter på scenen eller i studio.
Fender Jazzmaster
Fender Jazzmaster ble opprinnelig utgitt i 1958, og var en av de siste modellene designet av Leo Fender før han solgte firmaet sitt med samme navn og fortsatte med å grunnlegge gitarmerket Music Man. Jazzmasteren tilbød en rekke fremskritt, inkludert en bredere hals enn andre instrumenter fra den tiden. Den inneholdt også separate lead- og rytmekretser, samt en innovativ tremolo-armdesign.
Når det gjelder tone og følelse, var Jazzmasteren veldig forskjellig fra andre modeller i Fenders utvalg – og spilte veldig lyse og åpne toner uten å ofre varme eller rikdom. Dette var ganske forskjellig fra forgjengerne som Jazz Bass (fire strenger) og Precision Bass (to strenger) som hadde en tyngre lyd med lengre sustain. Sammenlignet med søsknene som Stratocaster og Telecaster, hadde den imidlertid mer allsidighet på grunn av det bredere spekteret av tonale alternativer.
Det nye designet markerte et avvik fra Fenders tidligere modeller som hadde smale bånd, lange skalalengder og ensartede brostykker. Med sin enklere spillbarhet og forbedrede karakter, ble det raskt populært blant surferockeband i California som ønsket å gjenskape "surf"-lyden med mer nøyaktighet enn deres samtidige på tvers av sjangere kunne oppnå med tradisjonelle gitarer på den tiden.
Arven etterlatt etter Leo Fenders oppfinnelse resonerer fortsatt i dag blant mange sjangere, inkludert indierock/poppunk/independent Alternative så vel som instrumentalrock/progressive metal/jazz fusion-spillere.
Leo Fenders senere år
Fra begynnelsen av 1960-tallet begynte Leo Fender en periode med å lage innovative nye gitarer og basser. Selv om han fortsatt var sjef for Fender Musical Instruments Corporation (FMIC), begynte han å ta mer baksetet i den daglige driften av selskapet mens hans ansatte, som Don Randall og Forrest White, tok over mye av Bedriften. Likevel fortsatte Fender å være en innflytelsesrik skikkelse i gitar- og bassverdenen. La oss se på noen av modellene og selskapene han var ansvarlig for i de senere årene.
G&L gitarer
Leo Fender var ansvarlig for et merke gitarer produsert av selskapet hans G&L (George & Leo) Musical Instruments (grunnlagt på slutten av 1970-tallet). Fenders siste design introdusert på G&L fokuserte på forbedringer av Telecaster, Stratocaster og andre ikoniske modeller. Resultatet var en omfattende rekke instrumenter som inkluderte eksepsjonelle modeller som S-500 Stratocaster, Music Man Reflex bassgitar, Comanche og Manta Ray-gitarer samt introduksjon av ikke-gitarinstrumenter inkludert mandoliner og stålgitarer.
G&L-gitarer ble produsert med hans berømte fokus på kvalitet og inneholdt aske- eller orkropper med tonet polyesterfinish, bolt-on lønnehalser, rosentre gripebrett sammen med designet pickuper som dual coil humbuckers; Vintage Alnico V pickuper. Høye produksjonsverdier som 21 bånd fremfor 22 er innenfor rammen av Leos designfilosofi – høy kvalitet fremfor kvantitet. Han favoriserte også klassiske former i stedet for fremskritt som mange andre gitarprodusenter hadde gått fra i jakten på nye lyder og stiler.
G&L ble godt ansett for sine lyse toner kombinert med imponerende sustain, en uanstrengt spillbarhet forbedret av moderne fremskritt som et trussrod-hjul under gripebrettet som tillot spillere å justere nakkespenningen på egenhånd i stedet for å måtte stole på en reparasjon luthier. Disse egenskapene gjorde G&L kjent både blant profesjonelle gitarister og andre som søkte mer spesialiserte lydpaletter på deres reise til å spille gitar.
Musikkmann
I løpet av årene 1971 og 1984 var Leo Fender ansvarlig for å produsere de forskjellige modellene gjennom Music Man. Disse inkluderte modeller som StingRay-bassen og gitarer som Sabre, Marauder og Silhouette. Han designet alle disse instrumentene, men i disse dager er det mange flere varianter tilgjengelig.
Leo ga Music Man et alternativ til sitt tradisjonelle utseende ved å bruke radikale nye kroppsstiler i designprosessen. Bortsett fra utseendet deres, var et nøkkelaspekt som gjorde dem så populære den lysere tonen på grunn av blanke trekropper og lønnehalser sammenlignet med en tradisjonelt tyngre Fender-design.
Et av Fenders viktigste bidrag til Music Man var ideene hans rundt bytte- og pickupsystemer. Instrumenter fra den tiden hadde bare tre pickup-posisjoner sammenlignet med dagens fem-posisjonsbryter på moderne instrumenter. Leo var også banebrytende for "støyfrie" design som eliminerte summing assosiert med visse pickuper med høy forsterkning, mens han håndterte stabilitetsproblemer forårsaket av endringer i strengtrykk under livespilling.
Leo ville til slutt selge sin eierandel i selskapet med stor økonomisk fortjeneste, og noterte seg betydelig suksess i løpet av disse årene før han forlot Music Man i 1984 da CBS overtok totalt eierskap.
Andre selskaper
Gjennom 1940-, 1950- og 1960-tallet designet Leo Fender musikkinstrumenter for flere kjente selskaper. Han samarbeidet med forskjellige navn, inkludert G&L (George Fullerton gitarer og basser) og Music Man (fra 1971).
G&L ble grunnlagt i 1979 da Leo Fender trakk seg fra CBS-Fender. På den tiden var G&L kjent som en gitarluthier. Instrumentene de laget var basert på de tidligere Fender-designene, men med forbedringer for å forbedre lydkvaliteten. De produserte elektriske gitarer og basser i en rekke former med både moderne og klassiske funksjoner. Mange populære profesjonelle gitarister brukte G&L-modeller som sine viktigste musikkinstrumenter, inkludert Mark Morton, Brad Paisley og John Petrucci.
Et annet selskap som Fender hadde innflytelse over er Music Man. I 1971 jobbet Leo sammen med Tom Walker, Sterling Ball og Forest White for å utvikle noen av selskapets ikoniske bassgitarer som StingRay Bass. I 1975 begynte Music Man å utvide omfanget fra bare basser til å inkludere elektriske gitarer som ble solgt til forskjellige kunder over hele verden. Disse instrumentene hadde innovative designelementer som lønnehalser for forbedret sustain og bekvemmelighet for spillere som foretrekker en raskere spillestil. Profesjonelle musikere som har brukt Music Man-gitarer inkluderer blant andre Steve Lukather, Steve Morse, Dusty Hill og Joe Satriani
konklusjonen
Leo Fender er en av de mest innflytelsesrike og respekterte skikkelsene i gitarhistorien. Designene hans revolusjonerte utseendet og lyden til elektriske gitarer, og populariserte solide kroppsinstrumenter som kunne høres i hus, konsertsaler og innspillinger. Gjennom selskapene sine - Fender, G&L og Music Man - var Leo Fender med på å forme moderne musikalsk kultur. Han er kreditert for å ha laget en rekke klassiske gitarer, inkludert Telecaster, Stratocaster, Jazzmaster, P-Bass, J-Bass, Mustang bass og flere andre. Hans innovative design produseres fortsatt i dag av Fender Musical Instruments Corporation/FMIC eller anerkjente produsenter som Relic Guitars. Leo Fender vil for alltid bli husket som en pioner i musikkbransjen som inspirerte generasjoner av musikere til å utforske potensialet til elektrifiserte lyder med sine banebrytende instrumenter.
Jeg er Joost Nusselder, grunnleggeren av Neaera og innholdsmarkedsfører, pappa og elsker å prøve ut nytt utstyr med gitar i hjertet av lidenskapen min, og sammen med teamet mitt har jeg laget dybdebloggartikler siden 2020 for å hjelpe lojale lesere med innspilling og gitartips.
